Nun ved korset
Akryl på lerret
Veggkunst
Welsh Landscape Painting
1960
77.0 x 62.0 cm
Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk opphavsrettslov – Tittel 17.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon
Gå til digitalt bilde)
P118B Nkr10
P118H Nkr10
P118W Nkr10
P438Z Nkr10
P508JH Nkr12
P508YH Nkr12
P805H Nkr10
P805Z Nkr10
P919BZ Nkr10
P919G Nkr10
P919XJ Nkr10
P959ZH Nkr10
P968JZ Nkr12
W106C Nkr8
W218G Nkr10
W218JH Nkr8
W218Y Nkr10
W307PJ Nkr10
W316G Nkr10
W316PJ Nkr8
W316Y Nkr10
W398PJ Nkr8
W4111J Nkr10
W500HY Nkr15
W500JH Nkr15
W692G Nkr12
W849H Nkr8
W940BG Nkr15
W953PJ Nkr8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (10 October)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Nun ved korset
Giclée / Kunsttrykk
Format på reproduksjon
-
Totalpris
Nkr 743
Nun at a Crucifix – Et Portrett av Tro og Kontemplasjon
John Kyffin Williams’ verk «Nun at a Crucifix» er mer enn bare et landskapstrekk; det er en dyptgående studie av menneskelig åndelighet og Wales’ kulturelle arv. Skapt mellom 1950 og 1960, dette bildet fanger essensen av Kyffin Williams’ kunstneriske filosofi – å bruke natur som katalysator for refleksjon og følelsesmessig resonans.
- Tema: Bildet fokuserer på kontrasten mellom enkelhet og dybde. Figuren av nunnen, omgitt av korset og et sparsomt interiør, representerer søken etter åndelig ro og kontemplasjon. Dette tema er sentralt i Williams’ kunstneriske univers og gjenspeiles ofte i hans verk.
- Stil: Kyffin Williams var kjent for sin karakteristiske stil – en kombinasjon av impresjonisme og ekspresjonisme. Han brukte teknikken impasto, hvor malingen påføres tykke lag direkte på lerretet, noe som gir bildet tekstur og dynamikk. Dette skaper en følelse av varme og autentisitet som er unik for hans kunst.
- Teknikk: Williams’ bruk av impasto var ikke bare estetisk tiltalende; det var også et middel til å formidle følelser og atmosfære. De tykke lagene maling fanget lys og skygge på en måte som gjengav landskapets naturlige kvaliteter og samtidig ga bildet en følelse av energi og bevegelighet.
- Historisk Kontekst: Etter andre verdenskrig var Wales i ferd med å utvikle sin egen kunstneriske identitet. Kyffin Williams var blant de første til å bruke impasto-teknikken til å skildre det walisiske landskapet på en ny og innovativ måte, noe som førte til at han ble en viktig stemme innenfor britisk kunst.
Bildets komposisjon er enkel men effektiv. Korset plasseres sentralt i bildet, og nunnen står ved siden av det, noe som understreker religiøs betydning. Lyssettingen er varm og naturlig, noe som skaper en følelse av ro og intimitet. Dette bidrar til å formidle bildets emosjonelle kraft – en følelse av ærbødighet og refleksjon.
Symbolikk: Korset representerer kristendommens sentrale symbol, og dets plassering ved siden av nunnen indikerer hennes søken etter åndelig veiledning og trøst. Lyssettingen og den sparsomme komposisjonen bidrar til å skildre følelsen av kontemplasjon og ro som er essensielt for religiøs praksis.«Nun at a Crucifix» er et verk som forteller historien om Wales gjennom øyet til en kunstner som var dypt engasjert i landets kultur og åndelige arv. Dette bildet er ikke bare et teknisk mesterverk; det er også et uttrykk for menneskelig følelse og refleksjon – kvaliteter som gjør det til en inspirerende og betydningsfull kunstopplevelse.
Spørsmål og svar
Hvilken atmosfære ville en reproduksjon av "Nun ved korset" av Kyffin Williams tilføre et rom?
Med sin Fredfull stemning, anbefales "Nun ved korset" for et Stue og oppholdsrom.
I hvilket år ble "Nun ved korset" av Kyffin Williams skapt?
"Nun ved korset" av Kyffin Williams ble skapt i 1960.
Hvilken kunstner kan "Nun ved korset" tilskrives?
"Nun ved korset" tilskrives Kyffin Williams.
Hvor populær er "Nun ved korset" innenfor Welsh Landscape Painting?
Innenfor Welsh Landscape Painting-retningen har "Nun ved korset" et Anerkjent popularitetsnivå.
Hvilket motiv og hvilken atmosfære forener "Nun ved korset" av Kyffin Williams?
"Nun ved korset" av Kyffin Williams kombinerer nun, crucifix, religion, wales, landscape, impasto, prayer med en Fredfull atmosfære.
Hva er den dominerende fargen i "Nun ved korset" av Kyffin Williams?
Den dominerende fargen i "Nun ved korset" av Kyffin Williams er Espresso (#5b5645).
Hvor gammel var Kyffin Williams da hen laget "Nun ved korset"?
Kyffin Williams laget "Nun ved korset" i en alder av 42. Kunstneren ble født i 1918, og verket er datert 1960.
Kunstnerbiografi
A Defining Voice of Welsh Landscape
Sir John “Kyffin” Williams, a name synonymous with the very spirit of Wales, stands as a monumental figure in 20th-century British art. More than just a painter, he was a cultural ambassador, a storyteller who translated the rugged beauty and emotional depth of his homeland onto canvas with unparalleled skill. Born in Llangefni, Anglesey, in 1918, Williams’s life journey was as textured and compelling as the impasto surfaces that became his signature. His connection to Wales wasn't merely geographical; it was woven into the fabric of his being, a heritage both cherished and complicated by a mother who seemingly distanced herself from Welsh language and culture. This early tension perhaps fueled a lifelong dedication to visually capturing and celebrating the land she subtly discouraged him from embracing.From Military Service to Artistic Awakening
Williams’s path to becoming Wales' foremost artist wasn’t straightforward. Educated at Moreton Hall School and Shrewsbury, his life took an unexpected turn with a bout of polio encephalitis that led to epilepsy. Ironically, this health challenge proved pivotal. Advised by doctors to pursue art as therapy, he discovered a profound connection within himself—a creative impulse ignited by the emotional resonance found in the works of Piero della Francesca. This encounter sparked a lifelong devotion to artistic expression. A brief stint in the 6th Battalion Royal Welch Fusiliers was cut short due to his medical condition, but it wasn’t a detour; rather, it freed him to enroll at London's Slade School of Fine Art during its wartime relocation to Oxford. There, he honed his skills and earned the prestigious Slade Portrait Prize, laying the foundation for a remarkable career.A Life Dedicated to Teaching and Exploration
For many years, Williams balanced his artistic pursuits with a dedicated teaching career, serving as senior art master at Highgate School in London from 1944 until 1973. He nurtured generations of young artists, among them Sir Martin Gilbert, Anthony Green, Patrick Procktor, John Tavener and John Rutter—a testament to his influence and mentorship. However, it was a Winston Churchill Fellowship in 1968 that dramatically altered his artistic trajectory. This opportunity allowed him to travel to Y Wladfa, the Welsh settlement in Patagonia, an experience that profoundly impacted his palette and subject matter. The vast landscapes of Patagonia, so different yet echoing the spirit of Wales, infused his work with a new vibrancy and emotional intensity. He documented this journey not only through paintings but also in his engagingly anecdotal book, “Across the Straits.”Technique, Themes, and Lasting Legacy
Kyffin Williams developed a distinctive technique characterized by thick oil paint applied with a palette knife—a method that created textured surfaces and bold impasto effects. This wasn’t merely a stylistic choice; it was a way to convey the ruggedness of the Welsh countryside, the weight of its history, and the emotional resonance of its landscapes. His subjects were broad, encompassing evocative depictions of Wales, striking scenes from Patagonia, and atmospheric studies of Venice. But it was his portrayal of Wales—its farms, mountains, and people—that truly defined him. He captured not just what he saw but *how* it felt to be Welsh, imbuing his paintings with a sense of place and belonging. His work often featured muted tones and subtle shifts in light, reflecting the changeable weather conditions prevalent in his beloved homeland. Throughout his career, Williams received numerous accolades, including an OBE in 1982 and a KBE in 1999 for services to the arts in Wales. The establishment of the Kyffin Williams Drawing Prize in 2009 further cemented his legacy by supporting emerging talent. Today, Oriel Ynys Môn on Anglesey houses a permanent exhibition dedicated to his work, ensuring that future generations can experience the power and beauty of his vision. Sir John Kyffin Williams wasn’t simply a painter; he was Wales' visual poet, a master who captured the soul of a nation with every brushstroke. His paintings continue to inspire awe and appreciation for the enduring spirit of the Welsh landscape and its people—a legacy that will undoubtedly endure for centuries to come.Key Influences
Williams’s artistic journey was shaped by several key influences. The early impact of Piero della Francesca, with his masterful use of light and shadow, provided a foundational aesthetic. The Slade School of Art instilled in him a rigorous approach to technique and composition. However, it was the landscapes of Wales itself—the dramatic coastline, the rolling hills, and the intimate details of rural life—that ultimately served as his primary inspiration. The works of Constable and Turner also resonated with him, demonstrating the power of landscape painting to evoke emotion and capture the essence of a place. Furthermore, his personal experiences – including his childhood in Anglesey and his time spent in Patagonia – deeply informed his artistic vision.Notable Works
Among Williams’s most celebrated paintings are “Storm Approaching” (1963), a dramatic depiction of a Welsh coastal storm; "View from Pwllfanogl" (1970), capturing the serene beauty of his home village; and “Girl Guide 1” (1958), a poignant portrait of a young girl. These works, along with many others, demonstrate his ability to convey both the grandeur and intimacy of the Welsh landscape. His paintings are held in public and private collections throughout Wales and beyond, testament to their enduring appeal.Legacy and Recognition
Sir John Kyffin Williams’s contribution to British art is undeniable. He is remembered as a master of landscape painting who captured the spirit of Wales with remarkable sensitivity and skill. His distinctive technique, his evocative subject matter, and his unwavering dedication to his craft have secured his place among the most important artists of the 20th century. The Kyffin Williams Drawing Prize continues to support young Welsh artists, ensuring that his legacy lives on through future generations.Kyffin Williams
1918 - 2006 , Storbritannia
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Malerie landskap
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Kunstnere fra Wales']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Piero della Francesca']
- Date Of Birth: 9 mai 1918
- Date Of Death: 1 sept 2006
- Full Name: John Kyffin Williams
- Nationality: Walisisk
- Notable Artworks:
- Storm Approaching
- View from Pwllfanogl
- Place Of Birth: Llangefni, UK

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
