Cement Eclipses
Håndlaget oljereproduksjon
Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan angi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller plass. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med originalbildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide maleriet med ytterligere håndmalte elementer. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Etter bestilling vil OriginalUniqueArt.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast (mockup) som forhåndsvisning.
Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (19 July). Ingen kompromisser med kvaliteten.
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full forsikring under transport
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert korrekt fargegjengivelse
60 dagers returrett (kun ved feil)
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
Cement Eclipses
Teknikk for reproduksjon
Størrelse på reproduksjon
-
Endelig pris
-
Beskrivelse av kunstverket
The Miniature Echoes of Urban Solitude
In the vast, often overwhelming expanse of the modern metropolis, there exists a profound, quiet tension between the monumental architecture of our cities and the fragile psyche of the individuals inhabiting them. Isaac Cordal’s Cement Eclipses serves as a hauntingly beautiful window into this disparity. Through his meticulous placement of small, humanoid concrete figures within the overlooked crevices of urban landscapes—gutters, cracks in pavement, and weathered walls—Cordal creates a surreal photographic diorama that demands we pause. These tiny protagonists, standing at a mere 25 centimeters, act as mirrors to our own existence, reflecting a sense of profound alienation and the quiet struggle for identity amidst the concrete giants of the twenty-first century.
The visual language of the work is one of stark, monochromatic realism blended with a dreamlike, surrealist sensibility. The choice of cement as the primary medium for the sculptures is deeply symbolic; it is a material that is both foundational to our urban world and inherently cold, unyielding, and industrial. This texture mirrors the emotional landscape Cordal seeks to explore—a landscape of isolation where the figures appear trapped by the very structures meant to house them. When captured through photography, the scale disparity becomes a powerful narrative tool, making the mundane elements of a city street feel like epic, desolate landscapes, height enough to evoke a sense of cosmic loneliness.
A Masterpiece of Contemporary Commentary
To encounter Cement Eclipses is to engage with a sophisticated critique of modern societal structures. The artist utilizes the concept of "found art" by integrating his sculptures into existing urban environments, ensuring that the context of the city becomes an inseparable part of the artwork itself. This technique blurs the line between sculpture and street art, inviting the viewer to reconsider their relationship with the spaces they traverse daily. There is a poignant irony in seeing these small, grey figures navigating the debris of civilization; they represent the vulnerability of the human spirit when faced with the relentless march of urbanization and the loss of communal connection.
For the discerning collector or interior designer, a high-quality reproduction of this work offers more than mere decoration; it provides a profound conversational centerpiece. The piece possesses an atmospheric depth that can transform a contemporary living space, adding a layer of intellectual rigor and emotional complexity to a room. Whether placed in a minimalist gallery setting or integrated into a curated domestic collection, the imagery of Cement Eclipses invites contemplation on themes of scale, presence, and the enduring human search for meaning within the shadows of the concrete jungle.
Om kunstneren
Isaac Cordal: Skulpturering av urban fremmedgjøring gjennom miniatyrsurrealisme
Isaac Cordal, født i Pontevedra i Spania i 1974, er en galisisk kunstner hvis særegne tilnærming til skulptur og fotografi har høstet internasjonal anerkjennelse. Hans arbeid dykker ned i temaer som isolasjon og samfunnskritikk, primært uttrykt gjennom det hyllede prosjektet «Cement Eclipses», som forener nitid håndverk med urovekkende visuelle fortellinger. Cordals kunstneriske reise begynte med formell opplæring i skulptur ved Universitetet i Vigo og fortsatte ved Camberwell College of Arts i London, noe som la et fundament av tradisjonelle teknikker side om side med en utforskning av samtidige konsepter. Denne doble påvirkningen er merkbar gjennom hele hans virke – en blanding av skulpturell presisjon temperert av en fotografisk sensitivitet for atmosfære og kontekst. «Cement Eclipses» representerer Cordals store gjennombrudd. Serien består av figurer på omtrent 15 cm, laget av betong, som fremstiller en stilisert representasjon av en middelaldrende mann kledd i dress og bærende på en dokumentmappe. Disse figurene er plassert i bevisst absurde scenarier i urbane landskap – en forretningsmann som har sunket sammen mot en vegg, en annen som forsøker å klatre opp en trapp – noe som skaper en rystende kontrast mellom det hverdagslige og det surrealistiske. Kunstnerens intensjon er ikke bare å avbilde individer; det er å provosere frem ettertanke rundt det moderne livets press og følelsen av frakobling som karakteriserer det samtidige samfunnet. Cordals fotografiske utforskninger komplementerer hans skulpturelle arbeid og utdyper undersøkelsen av urban fremmedgjøring. Hans serier benytter miniatyrfigurer sammen med skarpt belyste fotografier som fanger øde byrom – forlatte bygninger, tomme fortau – noe som intensiverer den emosjonelle effekten av hans kunstneriske visjon. Kombinasjonen av skala og omgivelser understreker menneskefigurens sårbarhet stilt overfor miljøets enorme omfang. Utover «Cement Eclipses» viser Cordals bredere kunstneriske praksis en vedvarende opptattelse av å konfrontere ubehagelige sannheter om vårt forhold til rom og identitet. Han søker konsekvent å forstyrre konvensjonelle oppfatninger, invitere betrakteren til å stille spørsmål ved antakelser om normalitet, og fremme refleksjon over de psykologiske dimensjonene ved den urbane erfaringen. Isaac Cordals arbeid står som et testament til kunstens kraft til å engasjere både intellektuelt og emosjonelt, og befester hans plass som en betydningsfull stemme innen samtidsskulptur og fotografi.- Betydningsfulle påvirkninger: Surrealistiske kunstnere som René Magritte og Giorgio Morandi har utvilsomt formet Cordals estetiske sans.
- Teknikk: Cordal benytter nitid skulpturell teknikk kombinert med mesterlig fotografisk lyssetting for å oppnå sin særegne visuelle stil.
Isaac Cordal
1974 - , Spania
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Urban skulptur
- Date Of Birth: 1974
- Full Name: Isaac Cordal
- Nationality: Spansk
- Notable Artworks: ['Cement Eclipses']
- Place Of Birth: Pontevedra, Spania




Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
