1900
Buffet (Hector Guimard, 1900)
Hector Guimard (1867–1942) har skapt Buffet. Den er fra 1900.
- 1900
Buffet, kort fortalt
- Tittel
- Buffet
- Kunstner
- Hector Guimard (1867–1942)
- Kunstner født i
- Lyon, France
- Dato
- 1900
Høyoppløselige bilder av Buffet
Fritlig eiendom: kunstneren døde i 1942.
Andre størrelser, beskjæringer og siteringer →Hector Guimard, Buffet (1900). Fri tilgjengelighet
Spørsmål om Buffet, besvart
I hvilket år ble "Buffet" av Hector Guimard skapt?
"Buffet" av Hector Guimard ble skapt i 1900.
Er bildet av "Buffet" av Hector Guimard i det frie domene?
Når det gjelder opphavsrett, er "Buffet" fritt tilgjengelig – opphavsretten har utløpt.
Hvilken kunstner kan "Buffet" tilskrives?
Kunstneren bak "Buffet" er Hector Guimard. Verket er katalogisert under Hector Guimard sitt navn.
Hvor gammel var Hector Guimard da "Buffet" ble skapt i 1900?
Hector Guimard var 33 år gammel da Buffet ble skapt i 1900. Alderen er beregnet ut fra kunstnerens fødselsår, 1867.
Er "Buffet" av Hector Guimard i det frie domene (public domain), og hvorfor?
"Buffet" av Hector Guimard er fritt tilgjengelig – opphavsretten har utløpt. Opphavsretten løper fra kunstnerens dødsår, som var i 1942.
Om kunstneren, Hector Guimard
1867–1942, France
Hector Guimard
The Poet of Iron and Glass: The Life of Hector Guimard Hector Guimard (1867-1942) stands as a singular figure in the annals of Art Nouveau architecture, embodying its ethos of organic form and flowing lines—a testament to the transformative power of design. Born in Lyon, France, he pursued his artistic education at the École des Beaux-Arts and later honed his skills at the School of Decorative Arts, establishing himself as both a craftsman and an innovator within the burgeoning Parisian avant-garde movement. His career spanned decades, leaving behind an indelible mark on the cityscape and shaping perceptions of beauty and functionality through a lens that merged the industrial with the biological. Guimard’s artistic journey began amidst the fervor of Impressionism and Japonisme, absorbing stylistic cues from these movements that would ultimately coalesce into his distinctive vision.