Meny
Forhåndsvisning Se i AR Kjøp håndmalt maleri Bytt til digitalt bilde Send
Vis detaljer Utskriftsvennlig guide Legg til i favoritter Last ned bilde Liknende objekter Røntgenundersøkelse Lysbildefremvisning Q&A Statistikk

Staden

Utforsk Staden av George Grosz – en dynamisk og ekspressiv skildring av bylivet under Weimarrepublikken. Inspirert av Dada og New Objectivity, gjenskaper dette bildet kaos og følelser med røde og svarte toner.

George Grosz (1893-1959): En provokativ tysk kunstner som skapte satiriske bilder av Weimarrepublikken og fascismen. Hans verk er et kraftfullt bilde av samfunnets mørke side.

Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk lov om opphavsrett – Tittel 17.

Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.

Giclée / Kunsttrykk

Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndmalt maleri Bytt til digitalt bilde)

Corner sample of the P118B picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Nkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Nkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Nkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støpt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Nkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Nkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Nkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Nkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Nkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Nkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Nkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Nkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Nkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støpt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Nkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Nkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Nkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Nkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Nkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Nkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Nkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Nkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Nkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Nkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt tre, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Nkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Nkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Nkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt tre, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Nkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Nkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt tre, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Nkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Nkr8

Standardformat
skreddersydd
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse trykket til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri skaleres opp utover motivets opprinnelige størrelse, noe som betyr at et format med andre proporsjoner vil føre til tap av deler av bildet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi starter trykkeprosessen. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som viser dette.

Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (31 October)

Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av lin av høy kvalitet
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargegjengivelse
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp

Totalpris

Nkr 770

Staden

Giclée / Kunsttrykk

Størrelse på reproduksjon

-

Totalpris for valgte alternativer

Nkr 770

Kort om verket

  • Notable elements or techniques: Diagonal composition, Impasto texture
  • Influences: Cubism
  • Location: Kunsthalle Mannheim
  • Artistic style: Futurist
  • Medium: Oil on board
  • Year: 1917

Kunnequiz om kunst

Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

Spørsmål 1:
Hva er tittelen på kunstverket?
Spørsmål 2:
I hvilken periode ble 'Byen' skapt?
Spørsmål 3:
Hvilken kunstnerisk stil er mest fremtredende i 'Byen'?
Spørsmål 4:
Hva er et dominerende fargepalett i kunstverket?
Spørsmål 5:
Hva er et sentralt fokuspunkt i komposisjonen av 'Byen'?

Byen: En levende utforskning av det urbane liv

"Byen", skapt av George Grosz i 1917, er en fengslende og dynamisk skildring av det urbane liv som fanger selve essensen av den pulserende metropolen. Dette livlige kunstverket yrer av aktivitet og energi, og tilbyr et glimt inn i den kaotiske, men fascinerende verdenen av byliv.

Komposisjon og stil

Komposisjonen i "Byen" er kompleks og lagdelt, med en tett ansamling av figurer, arkitektoniske elementer og skilt som skaper en følelse av dybde og bevegelse. Grosz benytter et noe forvrengt perspektiv, noe som bidrar til scenens frenetiske energi. Det sentrale fokuspunktet er et stort klokketårn som trer frem midt i kaoset, og fungerer som et anker som drar betrakterens blikk til seg.

Stilen i dette verket er ekspressiv og dynamisk, med undertoner av både ekspresjonisme og futurisme. Grosz' bruk av dristige penselstrøk og et høyt detaljnivå, særlig i de arkitektoniske elementene og figurene, skaper en rik og teksturert visuell opplevelse. De dominerende fargene er dype rødfarger, svart og mørk lilla, som sammen skaper en stemningsfull og intens atmosfære. Innslag av lysere farger som gult, grønt og blått tilfører kontrast og retter oppmerksomheten mot spesifikke elementer i motivet.

Historisk kontekst

"Byen" ble malt under den turbulente perioden med Weimarrepublikken i Tyskland. Denne epoken var preget av politisk ustabilitet, økonomisk uro og sosiale omveltninger, noe som alt sammen gjenspeiles i Grosz' kunstnerskap. Som et fremtredende medlem av gruppene Berlin Dada og Ny Saklighet, brukte Grosz kunsten sin til å kritisere og kommentere de samfunnsmessige utfordringene i sin egen tid.

Symbolikk og emosjonell slagkraft

Motivet i "Byen" er et yrende bylandskap fylt med mennesker som utfører sine daglige gjøremål. De mange skiltene og reklamene antyder et kommersielt eller urbant miljø, mens figurene befinner seg i ulike stadier av bevegelse, noe som symboliserer den konstante dynamikken og rastløsheten i bylivet.

Konseptuelt fanger kunstverket essensen av en travel storby med dens energi, bevegelse og kompleksitet. Den dramatiske og ujevne belysningen skaper en følelse av mystikk og forsterker scenens overordnede intensitet. Bruken av dristige linjer, skarpe vinkler og hakkete kanter bidrar til følelsen av kaos og bevegelse, og fremkaller et spekter av følelser – fra spenning og nysgjerrighet til uro og spenning.

Hvorfor velge dette kunstverket?

"Byen" er et slående eksempel på George Grosz' mesterskap innen ekspresjonistiske teknikker og hans evne til å fange selve sjelen i det urbane livet. Dette verket vil være et fantastisk tilskudd til enhver samling, da det tilbyr en unik blanding av historisk betydning, kunstnerisk ferdighet og emosjonell dybde.

For kunstelskere, samlere og interiørdesignere som søker inspirasjon eller planlegger å kjøpe en reproduksjon av høy kvalitet, gir "Byen" en mulighet til å bringe et stykke historie og kunstnerisk briljans inn i sitt eget rom. De levende fargene, den dynamiske komposisjonen og de rike teksturene gjør det til et fengslende midtpunkt som vil vekke både samtale og beundring.

Opplev energien og kompleksiteten i det urbane livet med "Byen", et tidløst mesterverk som fortsetter å inspirere og fenge publikum over hele verden.

Spørsmål og svar

Hvor kommer de besøkende til "Staden" av George Grosz fra?

Statistikk for "Staden" av George Grosz finnes på verkets Besøksstatistikk-side: månedlige visninger av verket, visninger av kunstnerens andre verk, samt en oversikt over nylige besøkende fordelt på land og språk.

Hva er lysstyrken i "Staden" av George Grosz?

"Staden" av George Grosz har en luminans på Mørk. Luminans beskriver hvor mye lys fargene ser ut til å reflektere.

Hvor plasserer "Staden" seg blant George Grosz sine gjentakende motiver?

"Staden" skildrer urban landscape, nighttime city, social critique, war imagery, futurist style, geometric composition, psychological depth, mens de dokumenterte temaene til George Grosz er expressionist critique, social commentary fierce, futurist distortion bold, war trauma vivid, iconic urban vision. En sammenligning av disse viser hvordan verket relaterer seg til kunstnerens faste motiver.


Om kunstneren

A Satirist of Shattered Worlds: The Life and Art of George Grosz

George Grosz, født Georg Ehrenfried Groß i Berlin i 1893, var en visuell skildrer av samfunnets forfall og politisk uro. Hans kunst var ikke bare *av* sin tid – den turbulente Weimarrepublikken og fascismens fremvekst – men et visceral respons på den, en rasende fordømmelse uttrykt i hakkete linjer og groteske karikaturer. Grosz skildret ikke bare Berlin; han dekonstruerte det, avslørte dets moralske forråtnelse med urokkelig ærlighet. De tidlige årene av livet hans var preget av ustabilitet etter farens død, en hendelse som drev moren inn i å administrere et offisersmess, og plasserte den unge Georg midt i en verden av preussisk militarisme og stive sosiale hierarkier – en verden han senere utrettelig satiriserte. Hans formelle kunstutdanning begynte med nøye kopier av tradisjonelle nederlandske mestere som Eduard von Grützner, og skjerpet teknisk ferdighet før han forlot akademiske konvensjoner for en langt mer provoserende vei. Denne tidlige disiplinen ga imidlertid grunnlaget for hans unikt uttrykksfulle stil å bygges på.

Dada, New Objectivity, and the Birth of a Critical Vision

Grosz’s kunstneriske utvikling var uomgittelig knyttet til de avantgarde-bevegelsene som blomstret i post-Første verdenskrig Tyskland. Han ble en sentral figur i Berlin Dada, og omfavnet bevegelsens nihilistiske ånd og anti-etablissement-fervor. Sammenlignet med noen av hans Dadaistiske samtidige som koste seg med ren absurditet, kanaliserte Grosz Dada’s opprørsenergi inn i målrettet sosial kommentar. Hans arbeid under denne perioden – verk som *The Pit* (1921) og *The Pillars of Society* (1926) – er brennende fordømmelser av den tyske borgerskapet, det militære elite og det korrupte politiske systemet som førte nasjonen til katastrofe. Han var ikke interessert i estetisk skjønnhet; han søkte å sjokkere, provosere og avsløre hykleri. Dette engasjement for sosial kritikk utviklet seg til hans deltakelse i *Neue Sachlichkeit* (New Objectivity), en bevegelse som var preget av en realistisk, men likevel usentimental skildring av samtidens liv. Mens han delte New Objectivity’s fokus på realisme, innførte Grosz det med sin unikt skarpe satire, noe som skilte ham fra andre kunstnere knyttet til gruppen. Hans malerier og tegninger var ikke bare representasjoner av virkeligheten; de var forvrengte refleksjoner av et samfunn i ferd med å kollapse.

Exile and Transformation: A New World, A Shifting Style

Den nazistenes fremmarsj tvang Grosz til eksil i 1933. Han fant tilflukt i USA og ble naturalisert amerikansk statsborger i 1938. Denne overføringen markerte et betydelig vendepunkt i hans kunstneriske karriere. Borte fra den umiddelbare konteksten som drev hans mest kraftfulle arbeid, og konfrontert med en annen sett av sosiale og politiske realiteter, begynte Grosz’s stil å skifte. De åpenlyst aggressive karikatyrene ga etter for mer dempet landskap og portretter, ofte preget av en følelse av melankoli og desillusjonering. Selv om han fortsatte å utstille og undervise på Art Students’ League i New York, manglet hans arbeid den rå intensjonen fra Berlin-perioden. Han kjempet for å finne sin fot for seg selv i et nytt miljø, og konfronterte følelsen av fremmedgjøring og kunstnerisk usikkerhet. De apokalyptiske visjonene som oppsto i denne perioden – malerier som skildret ødelagte landskap og fragmenterte figurer – reflekterte ikke bare horrendørene som utfoldet seg i Europa, men også hans egen indre uro.

Major Achievements and Historical Significance

George Grosz returnerte til Berlin i 1959, kort tid før sin død, en hjerteskjærende tilbakevending til byen som hadde både inspirert og forfulgt ham. Hans arv strekker seg langt utover den historiske konteksten av Weimar-Tyskland. Han er et kraftfullt eksempel på en kunstner som turte å konfrontere ubehagelige sannheter og utfordre sosiale normer. Hans arbeid tjener som en advarsel om farene ved politisk ekstremisme, sosial urettferdighet og ukontrollert makt.
  • Satirical Power: Grosz’s mesterskap i karikatur er fortsatt inspirerende for kunstnere og kommentatorer i dag.
  • Social Commentary: Hans urokkelige kritikk av samfunnets feil er fortsatt utrolig relevant i en verden som fortsatt sliter med ulikhet, korrupsjon og politisk polarisering.
  • Historical Witness: Hans kunst gir verdifulle innsikter i den sosiale og politiske atmosfæren i mellomkrigstiden Tyskland, og tilbyr en visceral forståelse av kreftene som førte til andre verdenskrig.
Grosz’s innflytelse kan sees i arbeidet til utallige kunstnere som fulgte ham, de som ble trukket til hans forpliktelse til sosial engasjement og hans vilje til å bruke kunst som et våpen mot urettferdighet. *Han var ikke bare en kunstner; han var et vitnesbyrd, en samvittighet og en utrettelig kritiker av sin tid – en rolle som fortsatt resonerer med publikum i dag.* Hans malerier er holdt i viktige museer over hele verden, inkludert Kunstsammlungen und Museen Augsburg, Kunsthalle Bielefeld og Whitney Museum of American Art, og sikrer at hans kraftfulle budskap vil fortsette å bli hørt for kommende generasjoner.
George Grosz

George Grosz

1893 - 1959 , Tyskland

Kort om kunstneren

  • Artistic Movement Or Style: Dada, New Objectivity
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Otto Dix']
  • Date Of Birth: 26. juli 1893
  • Date Of Death: 6. juli 1959
  • Full Name: George Grosz
  • Nationality: Tysk
  • Notable Artworks:
    • The Pit
    • Pillars
  • Place Of Birth: Berlin, Tyskland
Utforsk kunstverk organisert etter temaer, stiler og kjennetegn.