July Fourteenth, Rue Daunou
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon
Gå til digitalt bilde)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (25 September)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
July Fourteenth, Rue Daunou
Giclée / Kunsttrykk
Format på reproduksjon
-
Totalpris
$ 80
Overview of "July Fourteenth, Rue Daunou"
“July Fourteenth, Rue Daunou” is a captivating oil on canvas painting created by the renowned American artist Frederick Childe Hassam in 1910. Currently residing at the Metropolitan Museum of Art in New York City, this artwork offers a vibrant snapshot of Parisian life during a Bastille Day celebration. The scene bursts with energy and movement, capturing the excitement of a festive occasion within an urban setting.
Composition and Artistic Style
The painting depicts a bustling city street filled with pedestrians and various vehicles, including cars, trucks, and motorcycles. Hassam masterfully employs an Impressionistic style, characterized by loose brushstrokes and a blurred effect that conveys the dynamism of the scene. The composition features numerous flags—at least twelve are visible—adding to the patriotic atmosphere. The artist’s use of light and color creates a hazy, dreamlike quality, typical of Impressionism. Lines are expressive rather than precise, defining forms with fluidity and contributing to the overall sense of movement.
Historical Context and Symbolism
Created in 1910, "July Fourteenth, Rue Daunou" reflects a period of growing American interest in European culture and artistic trends. The painting’s depiction of Bastille Day celebrations highlights the cultural exchange between France and America during this era. The flags symbolize French national pride and potentially represent broader themes of unity and celebration. The presence of automobiles signifies the rapid technological advancements transforming urban life at the turn of the century. Hassam's choice to depict a public holiday underscores his interest in capturing everyday moments and the vibrancy of modern society.
Emotional Impact and Artistic Significance
“July Fourteenth, Rue Daunou” evokes a sense of joy, excitement, and urban vitality. The painting’s loose brushwork and vibrant colors create an immersive experience for the viewer, transporting them to the heart of a Parisian celebration. Hassam's ability to capture fleeting moments and convey emotion through his artistic technique solidifies its place as a significant work within American Impressionism. It serves as a testament to the artist's skill in portraying both the beauty and energy of urban life.
Reproductions & Further Exploration
- Handmade Oil Painting Reproductions: High-quality reproductions are available, capturing the vibrant colors and energetic atmosphere of the original painting. These make a great addition to any art collection.
- Metropolitan Museum of Art: Explore more American art at one of the world's largest museums.
- Learn More about Frederick Childe Hassam: Discover his other works and artistic contributions.
Kunstnerbiografi
A Pioneer of American Impressionism: The Life and Art of Frederick Childe Hassam
Frederick Childe Hassam, født i Boston den 17. oktober 1859, steg frem som en sentral figur i blomstringen av amerikansk impresjonisme. Hans reise fra et barndomsønske om kunst til å bli en av nasjonens mest berømte malere er et vitnesbyrd om hans dedikasjon og unike visjon. I motsetning til mange av sine samtidige, som søkte omfattende formell opplæring i Europa, utviklet Hassam i stor grad sine ferdigheter gjennom selvstudium og praktisk anvendelse, først og fremst ved å jobbe som illustratør for tidsskrifter som *Harper’s Weekly* og *Scribner’s Monthly*. Denne tidlige erfaringen skarpet hans observasjonsevne og la til rette for en narrativ kvalitet i komposisjonene hans – kvaliteter som ville forbli kjennetegn på stilen hans. Selv om han senere reiste til Europa i 1886, og studerte kort ved kunstakademiet i Paris, var det amerikansk landskap og byliv som virkelig fanget hans kunstneriske fantasi. Han kopierte ikke bare europeiske teknikker; han tilpasset dem for å skildre en distinkt *amerikansk* opplevelse.Capturing Light and Modern Life
Hassams kunst er umiddelbart gjenkjennelig for sin lystfulle kvalitet, oppnådd gjennom en mesterlig manipulasjon av lys og farge. Påvirket av Claude Monet og Edgar Degas, omfavnet han impresjonistiske prinsipper for å fange flyktige øyeblikk og atmosfæriske effekter. Likevel var Hassam ikke bare en imitator; han infuserte arbeidet sitt med en unik amerikansk følelse. Han fant skjønnhet ikke bare i idylliske landskap, men også i den pulserende energien til moderne byer som New York og Boston. Hans malerier skildret ofte scener fra urbant liv – motevakre damer som spaserturer langs Fifth Avenue, hestevogner som krysset travle gater, eller stille øyeblikk i hjemlige interiører. Disse var ikke bare representasjoner av steder; de var portretter av et samfunn i rask endring, og fanget livskraften og dynamikken i det siste 19. og tidlige 20. århundrets Amerika. Verk som *The Sonata* (1893) illustrerer hans evne til å skape stemning og atmosfære gjennom subtile fargeharmoni og delikate penselstrøk, og skaper en intim og kontemplativ opplevelse for betrakteren. Hans kystscener, som *Gloucester* (1899), demonstrerer en lignende følsomhet for lys og atmosfære, og transformerer vanlige havner til skimrende visjoner av ro.The Ten American Painters and Artistic Independence
Et viktig kapittel i Hassams karriere var hans engasjement i “The Ten American Painters,” en gruppe dannet i 1897 som en protest mot de konservative politikkene til Society of American Artists. Denne kollektivet, som inkluderte kunstnere som John Henry Twachtman, Willard Leroy Metcalf og Edmund Tarbell, hadde som mål å utstille uavhengig og fremme en mer progressiv tilnærming til kunst. Hassam tjente som den første presidenten i The Ten, og befester sin rolle som leder innen det amerikanske kunstmiljøet. Denne perioden markerte et engasjement for kunstnerisk uavhengighet og en avvisning av akademiske begrensninger, noe som tillot ham og hans kolleger å utforske sine individuelle stiler uten kompromisser. Hans deltakelse i disse uavhengige utstillingene hjalp til med å etablere impresjonisme som en legitim og respektert bevegelse i USA.The Flag Paintings and Patriotic Expression
Med utbruddet av første verdenskrig, skiftet Hassams kunstneriske fokus dramatisk. Inspirert av en bølge av patriotisk lidenskap, begynte han en serie malerier som viste amerikanske flagg som viftet langs Fifth Avenue i New York City. Disse “Flag” maleriene, skapt mellom 1916 og 1919, er kanskje hans mest ikoniske verk. De er ikke bare representasjoner av nasjonale symboler; de er kraftige uttrykk for borgerpride og krigstidens solidaritet. De livlige fargene og dynamiske komposisjonene formidler en følelse av energi og optimisme midt i konfliktenes kaos. *Victory Day, May 1919* er et godt eksempel, som fanger den jublende atmosfæren i New York City etter fredsforliket.Legacy and Enduring Influence
Frederick Childe Hassam gikk bort i East Hampton, New York, den 27. august 1935, og etterlot seg en enorm og innflytelsesrik kunstnerisk produksjon. Hans arv strekker seg utover hans tekniske mesterskap; han spilte en avgjørende rolle i å etablere amerikansk impresjonisme som en distinkt kunstbevegelse. Han demonstrerte at amerikanske kunstnere ikke bare kunne omfavne europeiske teknikker, men også tilpasse dem for å skape noe unikt deres eget. Hans malerier resonnerer fortsatt med publikum i dag, og gir glimt av en svunnen tid og minner oss om kunstens vedvarende kraft til å fange ånden i en tid og et sted. *Hassams innflytelse kan sees i arbeidet til utallige kunstnere som fulgte ham*, og sikrer at hans malerier vil fortsette å inspirere og fascinere generasjoner fremover.Frederick Childe Hassam
1859 - 1935 , USA
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Impressionisme, Tonalisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Amerikansk Impressionisme']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Claude Monet']
- Date Of Birth: 17. okt 1859
- Date Of Death: 27. aug 1935
- Full Name: Frederick Childe Hassam
- Nationality: Amerikansk
- Notable Artworks:
- The Sonata
- Gloucester
- Flag paintings
- Place Of Birth: Boston, USA

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
