Tekststørrelse

() ·

Et maleri laget til deg, med håndverk

The Last Supper

Håndlaget oljereproduksjon

Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. ( Bytt til trykk Bytt til digitalt bilde)

Beskrivelse av objektet

A solemn and intimate depiction of Jesus Christ's final meal, this 1762 oil masterpiece by Francesco Fontebasso captures profound emotion through masterful light and shadow, inviting you to bring history into your home.

Om kunstneren

Oppdag Francesco Fontebasso, en venetiansk maler fra senbarokk/rokokko-perioden. Utforsk hans fengslende kunst, kjent for Tiepolos innflytelse og takmaleriene i St. Petersburg.

fra ·

Kapittel 1

Hvor stor bør den være?

Skyv for å endre størrelsen; bildet til venstre viser rammen i sin faktiske bredde. Originalens proporsjoner er bevart.

Standardformat
skreddersydd
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse bildet til din ramme eller vegg. Siden dette er håndmalt, kan kunstneren male litt mer rundt motivet eller beskjære det noe dersom du velger et annet format — valget er ditt. Vi sender deg en digital mockup til godkjenning før maleriet påbegynnes. Bildet som vises på denne siden representerer ikke det faktiske resultatet — kun mockuppen viser det endelige uttrykket.

Kapittel 2

Hvordan skal det leveres?

Velg kantutførelse på lerretet

Velg din ramme

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt tre bars
Hvit kant Nkr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt tre bars
Uskarp kantfinish Nkr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt tre bars
Fortsatt motiv Nkr1
Corner sample of the P118B picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Nkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Nkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Nkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støpt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Nkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Nkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Nkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Nkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Nkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Nkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Nkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Nkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Nkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støpt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Nkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Nkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Nkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Nkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Nkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Nkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Nkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Nkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Nkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Nkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt tre, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Nkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Nkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Nkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt tre, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Nkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Nkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt tre, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Nkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Nkr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: utskåret tre med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Nkr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: utskåret tre med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Nkr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: utskåret tre med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Nkr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: utskåret tre med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Nkr45

Profil: . Total størrelse med ramme: .

Kapittel 3

Hvem maler det, og bør noe endres?

Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med kundens eget bilde; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre landskap eller elementer i bakgrunnen.
Etter bestilling vil OriginalUniqueArt.com-teamet sende e-post til kunden for instruksjoner og sende et utkast som forhåndsvisning

Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (6 November). Ingen kompromisser med kvaliteten.

Kapittel 4

De siste detaljene

En navneplate, som på et museum?

Detaljer om gravert bronseplate

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer om gjennomsiktig akrylplate

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer om plakett i svart akryl

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

En beskyttende lakk?

Når trenger du det?

Kapittel 5

Ditt maleri, slik du bestilte det

The Last Supper

Trykkmetode

Størrelse på reproduksjon

-

Utvalgte mesterkunstnere

Mer detaljrikdom, finesse og ekstra produksjonstid

-

Innramming av reproduksjon

-

-

For kunstverk eller reproduksjoner som er større enn 105 cm (ca. 41 tommer) på noen side, vil rammen bli sendt som et sett som må monteres. Denne metoden sikrer trygg levering og forhindrer skader under transport.

Krever profesjonell montering – dette er ikke et DIY-produkt.
Settet må monteres og lerretet strammes av en erfaren profesjonell rammelegger, ved bruk av trelim (følger ikke med), en lerretstang og klemmer for å holde rammelisten vinkelrett mens limet tørker. Feilaktig montering eller ujevn stramming av lerretet kan påføre kunstverket permanente skader og er ikke dekket av vår garanti.

  • Alle massive trelister er inkludert, presist tilpasset i størrelse.

  • Monteres med de medfølgende skruene, samt trelim til hjørnene, som ikke er inkludert og må anskaffes av din rammehandler.

  • Profesjonelt verktøy er nødvendig og er ikke inkludert: en lerretstang (strammer) og klemmer for å holde rammene vinkelrette mens limet tørker.

Viktig:
Hjørnene krever trelim, listene må holdes på plass med tvinger til limet er helt tørt, og stramming av lerretet på den ferdige rammen krever en lerretstang. Ingen av disse produktene er inkludert i settet. Vennligst sørg for tilgang til en erfaren profesjonell rammehandler før du bestiller denne størrelsen.

Navneskilt

-

-

Beskyttende ferniss

Blank lakk (forsterker farger, beskytter mot lys og fuktighet)

-

Tilpass mitt kunstverk

Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.

-

Ekspresslevering

Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (6 November). Ingen kompromisser med kvaliteten.

-

Ekspresslevering

Verdensomspennende levering til innen 5 uker. (13 November).

Inkludert frakt

Totalpris for valgte alternativer

Nkr 2870

Totalpris Nkr 2870

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm

Inkludert med hver bestilling

  • Gratis ekspressfrakt over hele verden
  • Lerretsduk av lin av høy kvalitet
  • Full transportforsikring
  • Garanti for refusjon av toll og importavgifter
  • Garantert fargegjengivelse
  • 100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
  • 100% pengene tilbake-garanti
  • Rabatt ved flere kjøp

A Moment Frozen in Devotion

In the hallowed halls of the Hermitage Museum, there exists a window into the profound solemnity of the mid-18th century through Francesco Fontebasso’s The Last Supper. Painted in 1762, this oil on canvas masterpiece transcends mere religious illustration to become a visceral experience of human emotion and divine destiny. The scene captures the heavy, breathless atmosphere of Christ's final meal with his twelve apostles, a moment where the weight of impending sacrifice hangs visibly in the air. As the viewer gazDOUT, they are not merely observers of a historical event but participants in an intimate gathering, seated at the periphery of a table laden with the textures of life and the shadows of mortality.

The composition is a masterclass in Venetian dramatic tradition, blending the grandeur of the late Baroque with the delicate sensitivity of the burgeoning Rococo. Fontebasso utilizes a sophisticated interplay of light and shadow—chiaroscuro—to sculpt the figures from the darkness, lending them a three-dimensional presence that feels almost tactile. The central figure of Jesus Christ serves as the emotional anchor, his presence radiating a quiet strength amidst the swirling whispers and gestures of his disciples. The architectural setting, with its classical columns and high, frescoed ceilings, provides a sense of monumental scale, yet the artist skillfully pulls the focus inward, creating a sanctuary of intimacy within the vastness of the room.

The Artistry of Light and Texture

For the discerning collector or interior designer, the true allure of this work lies in its meticulous technical execution. Fontebasso’s brushwork reveals an extraordinary attention to detail that breathes life into the inanimate. One can almost feel the heavy weight of the embroidered drapery cascading around the apostles and the subtle, organic textures of the bread and wine resting upon the table. The color palette is intentionally subdued, favoring earthy tones and soft, muted hues that enhance the somber, reflective mood of the narrative. This restraint ensures that the viewer's eye is never distracted by superficial brilliance but is instead guided toward the profound psychological depth of each character’s expression.

The use of light in this piece acts as a silent narrator; it illuminates the faces of those caught in moments of realization, betrayal, or steadfast loyalty, casting long, evocative shadows that suggest the encroaching darkness of the crucifixion. This mastery of luminosity makes The Last Supper an exceptional choice for high-end reproductions intended for spaces that require a sense of gravitas and timelessness. Whether placed in a grand library, a formal dining hall, or a contemplative study, a hand-painted reproduction of this work brings with it an aura of historical prestige and an invitation to reflect on the enduring themes of faith, sacrifice, and human connection.

Spørsmål og svar

Hvilken atmosfære formidler "The Last Supper"?

"The Last Supper" har en Dramatic atmosfære.

Bruker "The Last Supper" av Francesco Fontebasso sterke kontraster eller myke harmonier?

Fargeanalysen av "The Last Supper" av Francesco Fontebasso viser en Gentle kontrast og en Strong Color Unity harmoni.

Hvilken teknikk og hvilket årstall er "The Last Supper" av Francesco Fontebasso fra?

"The Last Supper" ble laget i 1762 med Oil On Canvas.

Les mer om dette maleriet

Forhåndsvisning Se i AR Bytt til trykk Bytt til digitalt bilde Send
Vis detaljer Utskriftsvennlig guide Legg til i favoritter Last ned bilde Liknende objekter Røntgenundersøkelse Lysbildefremvisning Spørsmål og svar Statistikk

I tall

  • 1762året det ble malt
  • 29rammer å velge mellom
  • standardstørrelser, i sine egne proporsjoner
  • 5uker å male og levere
Francesco Fontebasso

Francesco Fontebasso

1707 - 1769, Italia

Kort om Francesco Fontebasso

  • Artistic Movement Or Style: Senbarokk/Rokokko
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Tiepolos innflytelse']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Sebastiano Ricci
    • Giovanni Battista Tiepolo
  • Date Of Birth: 1707 Venezia, Italia
  • Date Of Death: 1769 Venezia, Italia
  • Full Name: Francesco Fontebasso
  • Nationality: Italiensk
  • Notable Artworks:
    • Sankt Frans av Paul
    • Mucius Scaevola
    • Nattverden
  • Place Of Birth: Venezia, Italia

Om kunstneren

Francesco Fontebasso: En venetiansk mester av lys og emosjon

Francesco Fontebasso er kanskje et navn som er mindre kjent enn Tiepolo eller Bellini, men han representerer likevel en avgjørende bro mellom senbarokken og den fremvoksende rokokkostilen som definerte Venezia i det 18. århundre. Da han ble født i Venezia i 1707, ble Fontebassos kunstneriske reise formet gjennom læretid under den anerkjente Sebastiano Ricci, men ble samtidig dypt påvirket av den dramatiske storheten til Giovanni Battista Tiepolo – en forbindelse som skulle prege hans eget arbeid i tiårene som fulgte. Hans liv, selv om det var relativt kort og strakte seg over bare seks tiår, vitnet om betydelige bidrag til det visuelle landskap i Venezia og utover, og etterlot seg en arv av fengslende malerier preget av dynamisk komposisjon, mesterlig bruk av lys og en ubestridelig emosjonell intensitet. Fontebassos tidlige opplæring ga ham et solid fundament i tradisjonelle venetianske maleteknikker. Det var imidlertid møtet med Tiepolos fresker – særlig i katedralen i Udine – som viste seg å være transformativt. Tiepolos eksuberante fargepalett, teatralske lyssetting og evne til å fylle narrative scener med merkbar emosjon ble en definerende innflytelse på Fontebassos kunstneriske sans. Denne beundringen strakte seg langt utover ren stilistisk etterligning; Fontebasso søkte å fange den samme følelsen av drama og bevegelse som sin mentor, og oversatte dette til sitt eget særpregede visuelle språk. Hans tid i St. Petersburg i 1761 viste seg å være et vendepunkt, da det ga ham en uforutsett mulighet til å anvende disse prinsippene i stor skala innenfor det overdådige Vinterpalasset. Oppdraget med å dekorere enorme tak med intrikate allegoriske scener krevde en mestring av perspektiv og farge som fremviste Fontebassos voksende talent og sementerte hans rykte som en dyktig dekoratør. Fontebassos kunstneriske produksjon kan bredt kategoriseres i flere nøkkelområder. Han var en produktiv freskomaler som tok på seg betydelige oppdrag for fremtredende venetianske familier som Barbarigo, Bernardi og Duodo. Disse prosjektene demonstrerer hans evne til sømløst å integrere dekorative elementer med narrativt inntakt, noe som skapte oppslukende miljøer som engasjerte betrakterens fantasi. Hans arbeid i Palazzo Duodo, spesielt serien med scener som skildrer episoder fra St. Frans' liv, utmerker seg med sin dramatiske lyssetting og ekspressive figurer – et vitnesbyrd om Fontebassos økende uavhengighet som kunstner. Utover sine dekorative oppdrag produserte Fontebasso også frittstående malerier som utforsket klassiske temaer og bibelske fortellinger. "Mucius Scaevola stikker hånden i ilden foran den etruskiske prinsen Porsenna" illustrerer for eksempel levende hans herredømme over barokkens dramatikk, ved bruk av intense fargekontraster og dynamisk komposisjon for å formidle helten urokkelige mot. Maleriet "San Francisco de Paul con un fratello Saint Paul et saint François (ancien titre)" viser Fontebassos evne til å fange en følelse av bevegelse og åndelig intensitet i et turbulent landskap, og fremhever munkenes hengivenhet midt i en dramatisk setting. Fontebassos kunstneriske utvikling var ikke begrenset til Venezia alene. Hans invitasjon til St. Petersburg i 1761 markerte et betydelig vendeport, som eksponerte ham for en annen kulturell kontekst og ga ham muligheten til å foredle sine ferdigheter på monumentalt nivå. Takmaleriene han skapte for Vinterpalasset demonstrerte hans evne til å tilpasse sin venetianske stil til smaken hos det europeiske kongehuset, og viste frem hans tekniske dyktighet og forståelse for perspektiv. Hans retur til Venezia i 1768 gjorde det mulig for ham å fortsette sitt arbeid i sin hjemby, noe som kulminerte i dekorasjonen av Kapellet til St. Peter av Alcantara i San Francesco della Vigna – et prosjekt som ytterligere befestet hans rykte som en ledende venetiansk maler. Kapellets fresker, som skildrer scener fra St. Frans' liv, er spesielt bemerkelsesverdige for sine levende farger og uttrykksfulle figurer. Til tross for sin relativt korte karriere, etterlot Francesco Fontebasso et varig avtrykk på den venetianske kunsthistorien. Hans arbeid eksemplifiserer dynamikken og den emosjonelle intensiteten som karakteriserte senbarokken og rokokkoperioden, samtidig som det viser en dyp respekt for tradisjonen. Hans innflytelse kan ses i verkene til påfølgende generasjoner av venetianske malere, og hans malerier fortsetter å fenge betraktere i dag med sin dramatiske lyssetting, ekspressive figurer og mesterlige bruk av farge. Hans arv er bevart i samlinger som Kadriorg-palasset i Tallinn, Estland, noe som sikrer at denne ofte oversette mesteren fortsetter å inspirere og glede kunstelskere over hele verden.

Viktige verk og bemerkelsesverdige oppdrag

  • Palazzo Duodo (Venezia): Takfresker som skildrer scener fra St. Frans' liv.

  • Palazzo Barbarigo (Venezia): Dekorative paneler og takmalerier.

  • Palazzo Bernardi (Venezia): Takfreske.

  • Vinterpalasset, St. Petersburg: Omfattende takdekorasjoner og veggmalerier.

  • San Francesco della Vigna-kapellet (Venezia): Fresker som skildrer scener fra St. Frans' liv.

Innflytelse og kunstnerisk stil

Francesco Fontebassos kunstneriske stil var dypt forankret i de venetianske malertradisjonene, men ble betydelig formet av innflytelsen fra Giovanni Battista Tiepolo. Han omfavnet Tiepolos dynamiske komposisjon, teatralske lyssetting og ekspressive bruk av farge, samtidig som han inkorporerte elementer av barokk dramatikk og klassisk tematikk. Hans arbeid er karakterisert av en følelse av bevegelse, emosjonell intensitet og en nitid oppmerksomhet på detaljer.

Historisk betydning

Fontebassos karriere sammenfalt med en periode med betydelig kunstnerisk innovasjon i Venezia, da byen gikk fra senbarokk til rokokkostil. Han spilte en avgjørende rolle i å bygge bro over denne overgangen, ved å demonstrere den vedvarende vitaliteten i venetianske malertradisjoner samtidig som han omfavnet nye stilistiske impulser. Hans arbeid reflekterer det kulturelle og politiske landskapet i 1700-tallets Venezia, og viser byens rikdom, makt og kunstneriske mesenatvirksomhet.

Kort om verket

  • Medium: Oil on canvas
  • Notable elements: Chiaroscuro, detailed drapery and textures
  • Title: The Last Supper
  • Influences:
    • Sebastiano Ricci
    • Giovanni Battista Tiepolo
  • Subject or theme: Jesus Christ's final meal with apostles