Åpne meny
Se i rommet Se i AR Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde Del som digitalt kort
Detaljer Studentguide Legg til i favoritter Last ned Liknende objekter Røntgen Lysbildefremvisning Besøksstatistikk

Penitent St Jerome

Experience the profound spiritual intensity of Fra Angelico's Penitent St Jerome, an Early Renaissance tempera masterpiece capturing a moment of divine atonement that invites you to bring this sacred history into your home.

Oppdag Fra Angelico (ca. 1395-1455)! Renessansekunst preget av frommildhet, dype åndelige farger & vakre fresker. Møt 'Den Engelaktige Maler'!

Giclée / Kunsttrykk

Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon Gå til digitalt bilde)

Corner sample of the P118B picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Nkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Nkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Nkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støpt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Nkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Nkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Nkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Nkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Nkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Nkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Nkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Nkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Nkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støpt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Nkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Nkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Nkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Nkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Nkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Nkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Nkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Nkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Nkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Nkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt tre, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Nkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Nkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Nkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt tre, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Nkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Nkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt tre, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Nkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Nkr8

Standardformat
tilpasset
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Skriv inn bredden og høyden du trenger, slik at den passer til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri gjøres større enn bildet, så et format med en annen form vil miste en del av motivet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi trykker noe som helst. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som gjør det.

Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (25 October)

Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt

Totalpris

Nkr 760

Penitent St Jerome

Giclée / Kunsttrykk

Format på reproduksjon

-

Totalpris

Nkr 760

Kort om verket

  • Location: University Art Museum (Princeton)
  • Year: 1424
  • Dimensions: 57 x 41 cm
  • Movement: Early Renaissance
  • Influences:
    • Medieval art
    • Italian Gothic
  • Subject or theme: Religious devotion

Kunstquiz

Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

Spørsmål 1:
What is the primary subject matter of Fra Angelico’s Penitent St Jerome?
Spørsmål 2:
In what year was Fra Angelico’s Penitent St Jerome painted?
Spørsmål 3:
Where is Penitent St Jerome currently housed?
Spørsmål 4:
What technique was primarily used by Fra Angelico to create this artwork?
Spørsmål 5:
The painting includes elements like birds and an apple. What do these symbols likely represent in the context of St Jerome’s life?

A Soul in Solitude: The Devotion of Fra Angelico

In the quietude of the early Italian Renaissance, few works capture the intersection of human frailty and divine aspiration as poignantly as Fra Angelico’s Penitent St. Jerome. Painted around 1424, this tempera on panel masterpiece is far more than a mere religious portrait; it is an intimate window into a soul undergoing the arduous process of spiritual purification. As one gazes upon the saint, there is an immediate sense of being transported to the desolate yet sacred landscape of the Tuscan wilderness. The composition invites us to witness St. Jerome not as a distant icon, but as a man deeply immersed in the visceral reality of his own ascetic journey. Through the delicate hand of the Dominican friar, the painting transcends its era, offering a timeless meditation on the themes of repentance, humility, and the search for existential peace.

The visual narrative is masterfully constructed to guide the viewer through a landscape of symbolic depth. St. Jerome stands upon sandy, barren ground, his figure positioned beneath a serene sky that suggests both the vastness of God's creation and the profound isolation of his exile. Every element within the frame serves a higher purpose: the small apple resting near his feet acts as a poignant memento mori, a subtle nod to the biblical fall of Adam and Eve and the inherent imperfection of humanity. Above, birds drift through the air, their flight symbolizing the lightness of spiritual aspiration and the hope of redemption. Even the presence of a crimson cardinal’s hat, resting quietly on the earth, serves as a powerful juxtaposition between his former ecclesiastical prestige and his current state of humble self-denial.

Mastery of Light and Tempera

Technically, the work is a triumph of the tempera medium, a technique that requires immense precision and foresight. Unlike the later fluidity of oil, tempera demands rapid, meticulous layering to build depth and luminosity. Fra Angelico utilizes this method to achieve an almost ethereal glow, particularly in the way light interacts with the saint's form. There is a fascinating historical nuance to the painting’s lighting; scholars have noted that Jerome’s right arm appears brighter and more vibrant than the rest of his body, as if caught in a divine spotlight. This intentional contrast emphasizes the physical act of penance—the striking of his chest with a rock—suggesting that through this very suffering, he draws closer to the light of grace.

The color palette is a sophisticated blend of earthy, grounded tones and celestial brilliance. Deep ochres, umbers, and siennas evoke the ruggedness of the desert, while the strategic use of gold leaf lends an unmistakable aura of sanctity to the scene. For the discerning collector or interior designer, this painting offers a remarkable balance of textural richness and tonal harmony. The interplay between the heavy, historical weight of the subject matter and the delicate, luminous execution makes it a versatile centerpiece. Whether placed in a space dedicated to quiet contemplation or used to add a layer of classical sophistication to a refined contemporary room, Penitent St. Jerome commands attention through its profound emotional resonance and unparalleled artistic craftsmanship.

Spørsmål og svar

Hvilken størrelse og hvilket format anbefales for trykk av "Penitent St Jerome"?

Small størrelse, Portrait orientering: dette er den anbefalte trykkinnstillingen for "Penitent St Jerome" av Fra Angelico.

Hva er produksjonsåret til "Penitent St Jerome" av Fra Angelico?

"Penitent St Jerome" dateres til 1424. Datoen plasserer verket innenfor Fra Angelico sin karriere og sin epoke.

Hvordan henger fargene i "Penitent St Jerome" av Fra Angelico sammen med verkets emosjonelle uttrykk?

"Penitent St Jerome" av Fra Angelico kombinerer en Earthy fargepalett med en Spiritual tone.


Kunstnerbiografi

Fra Angelico: Den Engelaktige Malerens Evige Ånd

Giovanni da Fiesole, bedre kjent som Fra Angelico, er en av renessansens mest elskede og gåtefulle figurer. Hans kunst, gjennomstrømmet av en dyp åndeligitet og en nesten overjordisk skjønnhet, fortsetter å fange hjerter og sinn århundrer etter hans død. Født rundt 1395 i de toskanske fjellene nær Firenze, er detaljene om hans tidlige liv innhyllet i et slør av mystikk – en passende atmosfære for en kunstner hvis verk ble synonymt med himmelsk skjønnhet og fromhet. Det antas at han mottok en solid utdannelse som forberedte ham på et liv utenfor den beskjedne bakgrunnen i Rupesana, men det er lite dokumentasjon om hans familie eller barndom. En avgjørende hendelse inntraff da den unge Giovanni trådte inn i dominikanerordenen i Fiesole, og omfavnet et liv dedikert til religiøs kontemplasjon og tjeneste. Det var innenfor klosterets murer han mottok navnet Fra (Bror) Angelico – en betegnelse som raskt kom til å reflektere ikke bare hans ordensløfter, men også den engelske kvaliteten som lå innebygd i hans kunst. I begynnelsen ble han satt til å illuminere manuskripter, et arbeid som krevde presisjon og levende farger – en trening som senere skulle blomstre ut i fantastiske fresker og panelmalerier. Denne tidlige opplæringen ga ham en dyp respekt for detaljer, en beherskelse av pigmenter og en forståelse for hvordan man forteller historier gjennom visuelle virkemidler. Dominikanerordenenes vektlegging av teologisk studium formet utvilsomt hans kunstneriske visjon, og gav hans verk en dyp følelse av tro og hensikt. Fra Angelicos utvikling var ikke isolert; han absorberte strømningene i florentinsk malerkunst på sin tid. Den elegante lineariteten og dekorative mønstringen hos Lorenzo Monaco, en ledende maler fra epoken, er tydelig i hans tidlige arbeider. Men Fra Angelico nøyet seg ikke med å imitere sin forgjenger. Han begynte å syntetisere disse influensene med et spirende naturalisme, sannsynligvis inspirert av Masaccios banebrytende fresker. Mens Masaccio revolusjonerte maleriet med sitt dramatiske bruk av perspektiv og realistisk fremstilling av menneskekroppen, valgte Fra Angelico en annen vei. Han omfavnet perspektivet ikke for dets egen skyld, men som et middel til å skape en mer engasjerende åndelig opplevelse.

San Marco-freskene: Et Åndelig Mesterskap

Fra Angelicos kunstneriske gjennombrudd kom med bestillingen av fresker i San Marco-klosteret i Firenze, et prosjekt som ble initiert etter at Cosimo de Medici vendte tilbake fra eksil. Disse verkene regnes bredt som hans mesterverk og representerer kulminasjonen av hans kunstneriske utvikling. Freskene forteller scener fra Kristi liv med en rolig enkelhet og emosjonell dybde som er sjelden i renessansekunsten. Hver scene – fra Bebudelsen til Korsfestelsen – er fylt med en følelse av stille kontemplasjon, og inviterer betrakteren inn i et personlig møte med det hellige fortettet. Fargene som Fra Angelico brukte, er bemerkelsesverdige: lyse, klare toner av blått, gull og rødt som ser ut til å skinne fra innsiden, og skaper en atmosfære av overnaturlig glans. Det er ikke bare fargene, men også måten han plasserte dem på – den harmoniske balansen mellom lys og skygge, de delikate detaljene i klær og arkitektur – som bidrar til freskenes tidløse skjønnhet. San Marco-freskene er mer enn bare kunstverk; de er åndelige portaler, vinduer inn til en verden av tro og kontemplasjon.

En Arv av Fromhet og Skjønnhet

Fra Angelicos betydning i renessansens historie kan ikke overvurderes. Han var ikke bare en maler, men en åndelig visjonær som oversatte sin tro til visuell form. Hans verk gjenspeiler humanistidealer fra perioden, med vekt på menneskelig verdighet og potensialet for åndelig kontemplasjon. Giorgio Vasari, den berømte kunsthistorikeren, hyllet Fra Angelico i sine *Livene til Kunstnerne*, og erklærte at ingen mengde ros kunne fange skjønnheten i hans kreasjoner fullt ut. Denne anerkjennelsen sementerte hans plass innenfor vestlig kunsts kanon. I 1982, ble Fra Angelico offisielt beatifisert av pave Johannes Paul II – et bevis på den dype åndelige innvirkningen fra hans liv og arbeid. Hans kunst fortsetter å resonere med seere over hele verden, og tilbyr en tidløs melding om tro, håp og skjønnhet.

Opplev Fra Angelicos Kunst

  • Museo di San Marco, Firenze: Dette museet huser den største og mest betydningsfulle samlingen av Fra Angelicos verk, inkludert de fantastiske freskene fra klosteret.
  • Louvre Museum (Paris): Flere viktige malerier av Fra Angelico kan finnes i Louvres omfattende samling.
  • The National Gallery (London): Nasjonalgalleriet har et utvalg av hans verk, og gir besøkende et innblikk i hans kunstneriske geni.
  • Santa Maria sopra Minerva, Roma: Denne kirken inneholder fresker av Fra Angelico og er stedet hvor han ble offisielt beatifisert.
Mange andre museer over hele verden viser også eksempler på hans kunst, noe som gir en bredere forståelse for hans varige arv.
Fra Angelico

Fra Angelico

1395 - 1455 , Italia

Kort om kunstneren

  • Artistic Movement Or Style: Tidlig renessanse
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Tidlig renessanse kunstnere']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Lorenzo Monaco
    • Masaccio
  • Date Of Birth: ca. 1395
  • Date Of Death: 1455
  • Full Name: Fra Angelico
  • Nationality: Italiensk
  • Notable Artworks:
    • San Marco-fresker
    • Perugia-altertavle
    • Befolkningen
    • St. Laurent gir almisser
  • Place Of Birth: Rupesana, Italia
Utforsk kunstverk organisert etter temaer, stiler og kjennetegn.