() ·

A painting made for you, by hand

Temperance

Håndlaget oljereproduksjon

Håndmalt olje på lerret i din valgte størrelse og ramme, laget på bestilling av våre kunstnere. ( Bytt til trykk Bytt til digitalt bilde)

Beskrivelse av objektet

Admire 'Temperance' by Cornelis van Haarlem! This stunning oil painting depicts a lively gathering, showcasing the artist’s masterful technique and vibrant colors. Own a piece of art history today!

Om kunstneren

Cornelis van Haarlem (1562-1638) var en viktig nederlansk maler som broget Mannerisme og gullalderen. Han er kjent for sine portretter og mytologiske bilder, samt sin innflytelse på Frans Hals. Utforsk hans kunst!

from ·

Chapter 1

How large should it be?

Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.

Standardformat
skreddersydd
CM
INCH

Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.

bredde
høyde

Skriv inn ønsket bredde og høyde for å tilpasse bildet til din ramme eller vegg. Siden dette er håndmalt, kan kunstneren male litt mer rundt motivet eller beskjære det noe dersom du velger et annet format — valget er ditt. Vi sender deg en digital mockup til godkjenning før maleriet påbegynnes. Bildet som vises på denne siden representerer ikke det faktiske resultatet — kun mockuppen viser det endelige uttrykket.

Chapter 2

How should it arrive?

Choose the edges of the stretched canvas

Choose your frame

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massivt tre bars
White Nkr1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massivt tre bars
Blurside Nkr1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massivt tre bars
Extended Nkr1
Corner sample of the P118B picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B Nkr10
Corner sample of the P118H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H Nkr10
Corner sample of the P118W picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W Nkr10
Corner sample of the P438Z picture frame: støpt polystyren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z Nkr10
Corner sample of the P508JH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH Nkr12
Corner sample of the P508YH picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH Nkr12
Corner sample of the P805H picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H Nkr10
Corner sample of the P805Z picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z Nkr10
Corner sample of the P919BZ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ Nkr10
Corner sample of the P919G picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G Nkr10
Corner sample of the P919XJ picture frame: støpt polystyren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ Nkr10
Corner sample of the P959ZH picture frame: støpt polystyren, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH Nkr10
Corner sample of the P968JZ picture frame: støpt polystyren, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ Nkr12
Corner sample of the W106C picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C Nkr8
Corner sample of the W218G picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G Nkr10
Corner sample of the W218JH picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH Nkr8
Corner sample of the W218Y picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y Nkr10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ Nkr10
Corner sample of the W316G picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G Nkr10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ Nkr8
Corner sample of the W316Y picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y Nkr10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ Nkr8
Corner sample of the W4111J picture frame: massivt tre, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J Nkr10
Corner sample of the W500HY picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY Nkr15
Corner sample of the W500JH picture frame: massivt tre, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH Nkr15
Corner sample of the W692G picture frame: massivt tre, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G Nkr12
Corner sample of the W849H picture frame: massivt tre, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H Nkr8
Corner sample of the W940BG picture frame: massivt tre, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG Nkr15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massivt tre, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ Nkr8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: utskåret tre med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD Nkr30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: utskåret tre med gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER Nkr30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: utskåret tre med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD Nkr45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: utskåret tre med gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER Nkr45

Moulding: . Overall size with the frame: .

Chapter 3

Who paints it, and should anything change?

Examples of what can be changed: Replace face with customer photo; Add pet (e.g., replace cat with dog); Include hidden message in background; Change background landscape or elements.
After order, OriginalUniqueArt.com team will email client for instructions and provide a mockup preview

Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (1 November). Ingen kompromisser med kvaliteten.

Chapter 4

The finishing touches

A nameplate, as in a museum?

Detaljer om gravert bronseplate

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaljer om gjennomsiktig akrylplate

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaljer om plakett i svart akryl

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

A protective varnish?

When do you need it?

Chapter 5

Your painting, as you ordered it

Temperance

Trykkmetode

Størrelse på reproduksjon

-

Utvalgte mesterkunstnere

Mer detaljrikdom, finesse og ekstra produksjonstid

-

Innramming av reproduksjon

-

-

For kunstverk eller reproduksjoner som er større enn 105 cm (ca. 41 tommer) på noen side, vil rammen bli sendt som et sett som må monteres. Denne metoden sikrer trygg levering og forhindrer skader under transport.

Krever profesjonell montering – dette er ikke et DIY-produkt.
Settet må monteres og lerretet strammes av en erfaren profesjonell rammelegger, ved bruk av trelim (følger ikke med), en lerretstang og klemmer for å holde rammelisten vinkelrett mens limet tørker. Feilaktig montering eller ujevn stramming av lerretet kan påføre kunstverket permanente skader og er ikke dekket av vår garanti.

  • Alle massive trelister er inkludert, presist tilpasset i størrelse.

  • Monteres med de medfølgende skruene, samt trelim til hjørnene, som ikke er inkludert og må anskaffes av din rammehandler.

  • Profesjonelt verktøy er nødvendig og er ikke inkludert: en lerretstang (strammer) og klemmer for å holde rammene vinkelrette mens limet tørker.

Viktig:
Hjørnene krever trelim, listene må holdes på plass med tvinger til limet er helt tørt, og stramming av lerretet på den ferdige rammen krever en lerretstang. Ingen av disse produktene er inkludert i settet. Vennligst sørg for tilgang til en erfaren profesjonell rammehandler før du bestiller denne størrelsen.

Navneskilt

-

-

Beskyttende ferniss

Blank lakk (forsterker farger, beskytter mot lys og fuktighet)

-

Tilpass mitt kunstverk

Eksempler på hva som kan endres: Erstatt ansikt med bilde av kunden; Legg til kjæledyr (f.eks. bytt ut katt med hund); Inkluder en skjult melding i bakgrunnen; Endre bakgrunnslandskap eller elementer.

-

Ekspresslevering

Verdensomspennende levering () på 3–4 uker i stedet for standard 5 uker. (1 November). Ingen kompromisser med kvaliteten.

-

Ekspresslevering

Verdensomspennende levering til innen 5 uker. (8 November).

Inkludert frakt

Totalpris for valgte alternativer

Nkr 2887

Totalpris Nkr 2887

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm

Included with every order

  • Gratis ekspressfrakt over hele verden
  • Lerretsduk av lin av høy kvalitet
  • Full transportforsikring
  • Garanti for refusjon av toll og importavgifter
  • Garantert fargegjengivelse
  • 100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
  • 100% pengene tilbake-garanti
  • Rabatt ved flere kjøp

A Window into the Soul: Exploring Cornelis van Haarlem’s “Temperance”

Cornelis Cornelisz van Haarlem's "Temperance," painted in 1600, isn’t merely a depiction of nude figures; it’s a profound meditation on balance, restraint, and the delicate harmony within human experience. Housed today within the serene halls of the Schloss Sanssouci museum in Berlin, this oil-on-canvas masterpiece transcends its historical context to resonate powerfully with viewers centuries later. Van Haarlem, a pivotal figure bridging the late Mannerist period and the burgeoning Dutch Golden Age, masterfully employs a rich palette and dynamic composition to capture a scene brimming with both sensual allure and quiet contemplation. The painting immediately draws the eye into a warmly lit interior, furnished simply yet elegantly – two benches provide seating, while a bowl suggests nourishment and communal gathering. Yet, it’s the figures themselves that command attention; they are not presented as idealized beauties but rather as individuals engaged in various activities—some reclining languidly, others conversing or observing—creating an atmosphere of relaxed conviviality.

The Language of Mannerism and Early Baroque

Van Haarlem's style is deeply rooted in the traditions of Northern Mannerism, a movement characterized by its emphasis on stylized forms, complex compositions, and often, a sense of melancholy. However, unlike many of his contemporaries who embraced purely artificial beauty, Van Haarlem subtly infuses his work with a nascent realism, particularly evident in the careful rendering of textures – the folds of fabric, the smoothness of skin, and the subtle variations in light and shadow. This blending of stylistic influences—the elegance of Mannerism combined with an emerging naturalism—positions “Temperance” as a crucial transitional piece, foreshadowing the more vibrant and emotionally direct style that would define the Dutch Golden Age. The use of deep, saturated colors – rich reds, blues, and browns – contributes to the painting’s dramatic intensity, while carefully orchestrated diagonals create a sense of movement and dynamism within the relatively contained space.

Symbolism and the Virtue of Moderation

The title itself, “Temperance,” immediately directs our attention to the central theme of the work: moderation. In 17th-century Europe, temperance was not simply about abstaining from alcohol; it represented a broader concept of self-control, balance, and the cultivation of virtue. Within the painting’s narrative, each figure embodies a different aspect of this principle. The reclining figures represent indulgence, while those engaged in conversation suggest thoughtful reflection. The bowl, a symbol of abundance, serves as a reminder that even in moments of pleasure, restraint is essential. Van Haarlem doesn't offer a didactic moralizing message; instead, he presents a nuanced portrayal of human behavior, inviting the viewer to contemplate their own relationship with desire and self-discipline. The overall composition subtly suggests that true happiness lies not in unrestrained excess but in finding equilibrium within oneself and one’s surroundings.

A Legacy Preserved: Reproduction and Artistic Reverence

Today, high-quality reproductions of “Temperance” are available through platforms like OriginalUniqueArt.com, allowing art lovers worldwide to experience the painting's captivating beauty firsthand. These meticulously crafted prints capture not only the visual details but also the emotional depth and atmospheric quality of Van Haarlem’s original masterpiece. The process involves skilled artisans painstakingly recreating every brushstroke, color nuance, and textural element, ensuring that the reproduction faithfully reflects the artist’s intent. Owning a “Temperance” reproduction is more than simply acquiring a decorative object; it's an act of honoring a significant work of art history and celebrating the enduring power of Van Haarlem’s vision. For those seeking to delve deeper into this remarkable artist, resources like the Frans Hals Museum in Haarlem and online databases such as Wikipedia offer invaluable insights into his life, techniques, and artistic influences.

Spørsmål og svar

Hvor kjent er "Temperance" av Cornelis van Haarlem?

"Temperance" er klassifisert som Recognized.

Har "Temperance" sterke lys-mørke-kontraster?

"Temperance" av Cornelis van Haarlem viser en Statement kontrast mellom de lyse og mørke partiene.

Finnes det en guide for "Temperance" av Cornelis van Haarlem?

Faktablad for studenter-siden for "Temperance" av Cornelis van Haarlem tilbyr et utskrivbart faktaark på to sider: kunstverket med sin identitetstabell, en tidslinje som plasserer det i kunstnerens levetid, andre verk av kunstneren, den målte fargepaletten og ferdigformaterte kildehenvisninger i fire stiler.

More about this painting

Forhåndsvisning Se i AR Bytt til trykk Bytt til digitalt bilde Send
Vis detaljer Utskriftsvennlig guide Legg til i favoritter Last ned bilde Liknende objekter Røntgenundersøkelse Lysbildefremvisning Q&A Statistikk

In numbers

  • 1600the year it was painted
  • 29frames to choose from
  • standard sizes, in its own proportions
  • 5weeks to paint and deliver it
Cornelis van Haarlem

Cornelis van Haarlem

1562 - 1638, Nederland

Quick facts about Cornelis van Haarlem

  • Artistic Movement Or Style: Nordmannisk manierisme
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Frans Hals']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Pieter Pietersz
    • Gillis Coignet
  • Date Of Birth: 1562
  • Date Of Death: 1638
  • Full Name: Cornelis Cornelisz van Haarlem
  • Nationality: Nederlands
  • Notable Artworks:
    • Banquet Haarlem
    • Fall Titaner
  • Place Of Birth: Haarlem, Nederland

Om kunstneren

A Forerunner of the Dutch Golden Age: The Life and Art of Cornelis Cornelisz van Haarlem

Cornelis Cornelisz van Haarlem, født i 1562 i det blomstrende kunstneriske senteret Haarlem i Nederland, står som en sentral figur som forbinder den sene manieristiske perioden med begynnelsen av den nederlandske gullalderen. Hans liv var en reise preget av stilutvikling og betydelig innflytelse, spesielt på portrettmaleren Frans Hals. I utgangspunktet ble han dypt forankret i de sterkt stiliserte konvensjonene som rådet på den tiden, men hans tidlige opplæring under Pieter Pietersz i hjembyen sin og senere Gillis Coignet i Antwerpen la grunnlaget for en karriere preget av både teknisk dyktighet og en gradvis omfavnelse av mer naturalistisk representasjon. De politiske uroene under de åtti års krigen kastet en lang skygge over hans ungdom. Da spanske styrker beleiret Haarlem i 1573, flyktet foreldrene hans, og etterlot ung Cornelis til å bli oppdratt av Pieter Pietersz, noe som forsterket hans kunstneriske vei. Denne tidlige erfaringen førte sannsynligvis til en følelse av motstandskraft og en dyp forbindelse til den kulturelle identiteten i hjembyen sin, temaer som subtilt ville gjenspeiles i senere verk.

Fra Manieristisk Grandeur til Nederlandsk Realisme

Van Haarlem’s tidlige kunstneriske produksjon var preget av store komposisjoner med dramatisk poserte figurer – ofte italienske nuder – med vekt på kunstighet og overdreven anatomi. Disse arbeidene, selv om de viste betydelig dyktighet, reflekterte den rådende nordmannesiske manieristiske æstetikk sterkt påvirket av kunstnere som Bartholomeus Spranger, hvis tegninger ble introdusert til Haarlem av Carel van Mander i 1585. Likevel begynte en distinkt forskyvning å vise seg ettersom van Haarlem modnet. Han beveget seg gradvis bort fra disse sterkt stiliserte formene mot en mer jordet og realistisk tilnærming, grunnlagt på den nederlandske tradisjonen. Denne transformasjonen var ikke brå, men snarere en gjennomtenkt utvikling, som reflekterte ikke bare hans kunstneriske vekst, men også en bredere kulturell bevegelse innenfor Nederland mot økt naturalisme og emosjonell dybde. Hans stilutvikling speilet en endring i samfunnet – et samfunn som ble stadig mer fokusert på individuell uttrykk og observerbar virkelighet.

Nøkkelverk og Borgerskapets Anerkjennelse

Gjennom hele sin karriere sikret van Haarlem seg mange kommisjoner som vitner om hans voksende rykte og dyktighet. Et av hans tidligste betydningsfulle verk, Banquet of the Haarlem Civic Guard (1583), viste hans utviklende talent som portrettist og evne til å fange gruppedynamikk med imponerende detalj. Dette arbeidet, sammen med senere borgerskapskommisjoner, etablerte ham som en respektert medlem av samfunnet og sikret ham en pålitelig og dyktig kunstner. The Fall of the Titans (1588-1590), en monumental mytologisk scene, demonstrerte hans mesterskap i komplekse komposisjoner og narrativ fortelling. Disse store maleriene var ikke bare uttrykk for teknisk dyktighet; de var uttalelser av borgerskapets stolthet og kunstnerisk ambisjon. Han ble dypt involvert i Haarlems kunstmiljø, deltok i uformelle tegneskoler med Hendrick Goltzius og Carel van Mander – en kollektiv som ofte ble referert til som de “Haarlem Manneristene” eller “Haarlem Academy”, hvor ideer ble utvekslet og nye kunstneriske retninger utforsket.

En Varig Arv: Innflytelse på Frans Hals og Ut over

Cornelis van Haarlem’s innflytelse strekte seg langt utover hans egen produktive produksjon. Han er spesielt husket for sin dype innvirkning på Frans Hals, en av de mest berømte portrettmalerne i den nederlandske gullalderen. Selv om deres nøyaktige forhold fortsatt er gjenstand for akademisk debatt, er det klart at van Haarlem fungerte som en viktig mentor og inspirasjon for den yngre kunstneren. Hans vekt på å fange individualitet og psykologisk dybde i sine portretter sannsynligvis banet vei for Hals’ banebrytende tilnærming til portrettkunst – en tilnærming preget av spontanitet, vitalitet og en bemerkelsesverdig evne til å formidle personlighet. Van Haarlem's rolle som bymaler i Haarlem ytterligere solidifiserte hans arv, og sikret at hans kunstneriske visjon fortsatte å forme regionens kulturelle landskap. Hans elever inkluderte Salomon de Bray, Cornelis Jacobsz Delff og Gerrit Pietersz Sweelink, som videreførte hans innflytelse til neste generasjon. Hans verk finnes i dag i fremtredende museer samlinger, inkludert Rijksmuseum i Amsterdam og Frans Hals Museum i Haarlem, og sikrer at hans kunstneriske bidrag fortsetter å inspirere og fange publikums oppmerksomhet over hele verden.

Utforskning av Van Haarlem’s Verden i Dagens Tid

Den vedvarende appellen til Cornelis van Haarlem’s kunst er lett tilgjengelig gjennom ulike digitale ressurser. Plattformene som OriginalUniqueArt.com tilbyr en omfattende samling av hans malerier, og lar entusiaster dykke ned i omfanget og dybden av hans produksjon. Detaljert biografisk informasjon og kritiske analyser kan finnes på Wikipedia, og gir verdifull kontekst for å forstå hans kunstneriske utvikling og historiske betydning. Getty Museum og National Gallery-nettstedene gir også innsikt i spesifikke verk i deres samlinger. Gjennom disse digitale kanalene blir van Haarlem’s arv bevart og delt med et globalt publikum, og sikrer at denne viktige forkjernen av den nederlandske gullalderen fortsetter å bli anerkjent for sin verdi.

Kort om verket

  • Artist: Cornelis van Haarlem
  • Medium: Oil on canvas
  • Title: Temperance
  • Influences: Frans Hals
  • Movement: Northern Mannerism
  • Artistic style: Bold colors, masterful comp.

Kunnequiz om kunst

Det er kun ett riktig svar på hvert spørsmål.

Spørsmål 1:
What is the primary subject depicted in Cornelis van Haarlem’s ‘Temperance’?
Spørsmål 2:
In which museum is ‘Temperance’ currently housed?
Spørsmål 3:
What artistic style is most associated with Cornelis van Haarlem’s work?
Spørsmål 4:
What year was ‘Temperance’ painted?
Spørsmål 5:
The painting features a room with two benches and a bowl. What does this detail likely symbolize in the context of ‘Temperance’?