1946 (Cerulean abstraksjon)
Akryl på lerret
Veggkunst
Cubist Influences
1946
62.0 x 63.0 cm
Pallant House Gallery
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Kjøp håndlaget maleri
Bytt til digitalt bilde)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Du kan oppgi egne mål for å tilpasse en spesifikk ramme eller et bestemt område. Dersom den valgte størrelsen ikke samsvarer med det originale bildets proporsjoner, vil vi enten beskjære kunstverket eller utvide bildet med en speilet eller ensfarget kant. En digital mockup vil bli sendt til din godkjenning før produksjonen starter.
Vennligst merk at forhåndsvisningen på skjermen ikke gjenspeiler den faktiske beskjæringen eller utvidelsen. Kun mockuppen vil vise den endelige komposisjonen nøyaktig.
Selv om tilpassede størrelser er tilgjengelige, anbefaler vi å velge et mål fra den forhåndsdefinerte listen for å bevare de originale proporsjonene.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (21 September)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full forsikring under transport
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert korrekt fargegjengivelse
100 dagers returrett (kun ved mangler)
100% pengene tilbake-garanti
Rabatt ved flere kjøp
1946 (Cerulean abstraksjon)
Giclée / Kunsttrykk
Størrelse på reproduksjon
-
Endelig pris
$ 80
Ben Nicholson og Abstrakten Cerulean
Ben Nicholson OM (1894–1982) var en britisk kunstner som revolusjonerte landskapsmaleriet og abstrakt kunst i etterkrigstiden. Hans verk er kjent for sin geometriske presisjon og fokus på komposisjon, noe som gjenspeiles spesielt i bildet “1946 (Cerulean Abstraction)”. Dette stillifesalvet, utført av Nicholson i 1946, er en del av Pallant House Gallerys samling og representerer et høydepunkt innen hans abstrakte stil.
- Kunstnerens Inspirasjon: Nicholson ble dypt påvirket av kubismen og konstruktivismen, noe som førte til bruk av geometriske former og rene farger. Hans interesse for arkitektur og matematikk var tydelig i hans kunstnerskap.
- Teknikk og Stil: Bildets teknikk er karakterisert av et delikat lag av keramiske belegg og maling, noe som gir overflaten en unik tekstur og dybde. Nicholson eksperimenterte med forskjellige komposisjonsteknikker for å skape dynamiske bilder hvor farge og form spiller sammen.
- Symbolikk og Fargepalett: Den dominerende blåfargen i bildet symboliserer ro, stabilitet og forbindelse til naturen – temaer som ofte gjenspeiles i Nicholson’s landskapsmalerier. De små hvite områdene kontrasterer effektivt mot blåfargen og legger vekt på enkelhet og fokus.
- Historisk Kontekst: Etter andre verdenskrig opplevde kunstverdenen en betydelig utvikling, hvor abstrakte kunstnere som Nicholson søkte nye måter å uttrykke følelser og ideer på. Dette bildet er et produkt av denne tiden og reflekterer den generelle tendensen mot minimalistisk estetikk.
Nicholson var en pioner innen moderne kunst og hans verk fortsetter å inspirere kunstnere og samlere verden over. “1946 (Cerulean Abstraction)” er ikke bare et teknisk imponerende kunstverk, men også et visuelt uttrykk for menneskelig kreativitet og søken etter skjønnhet i det abstrakte.
Samarbeid med Barbara Hepworth
Nicholson samarbeidet tett med Barbara Hepworth, en annen betydelig britisk keramiker og kunstner. Sammen utførte de flere kunstprosjekter hvor deres ulike estetiske perspektiver møttes, noe som førte til innovative komposisjoner og nye uttrykk for abstrakte ideer.
Pallant House Gallerys Rolle
Pallant House Gallery har vært avgjørende for å sikre at Nicholson’s kunstverk blir kjent og verdsatt av offentligheten. Galleriets omfattende samling inkluderer flere verk av Nicholson, noe som gir besøkende muligheten til å oppleve hans kunst direkte og lære om hans kunstnerskap.
Et Kunstverk for Moderne Tid
"1946 (Cerulean Abstraction)" er et eksempel på hvordan kunstnere i etterkrigstiden forsøkte å finne nye måter å kommunisere menneskelige følelser og erfaringer på. Bildets enkelhet og fokus på komposisjon gjenspeiler den generelle estetiske tendensen mot minimalistisk kunst og fortsetter å fascinere publikum.
Om kunstneren
Ben Nicholson OM: Et liv i abstrakt kunst
- Født: 10. april 1894, Denham, Buckinghamshire, Storbritannia
- Død: 6. februar 1982, London, Storbritannia
Tidlig liv og kunstnerisk utdanning
- Ben Nicholson ble født inn i en familie preget av kreativitet; hans far, Sir William Nicholson, og mor, Mabel Pryde, var begge fremragende malere. Dette miljøet fostret en dyp kjærlighet for kunsten fra en svært ung alder.
- Hans tidlige utdannelse fant sted ved Tyttenhangar Lodge Preparatory School i Seaford, Heddon Court i Hampstead og Gresham's School i Holt, Norfolk.
- Nicholson gjennomførte formelle studier ved Slade School of Fine Art (1910–1911), hvor han var samtidskunstner med betydelige navn som Paul Nash, Stanley Spencer, Mark Gertler og Edward Wadsworth. Det sies at han i denne perioden tilbrakte mye tid ved biljardbordet, der han fant en estetisk fascinasjon i spillets geometri og bevegelser.
Kunstnerisk utvikling og påvirkninger
- Tidlige verk: Nicholsons første kunstneriske bestrebelser var preget av naturalistiske stilleben, sterkt påvirket av sin fars malestil.
- Kubistisk innflytelse: Rundt 1926 begynte han å utforske abstraksjonen, dypt inspirert av syntetisk kubisme og Pablo Picassos banebrytende arbeid.
- Neoplastisisme og primitiv stil: Et møte med Piet Mondrian introduserte ham for neoplastisismen, mens hans møte med Henri Rousseau vekket en interesse for en mer primitiv stil. Disse impulsene formet hans kunstneriske retning på avgjørende vis.
- Sentrale bevegelser: Nicholson ble en aktiv del av flere viktige kunstbevegelser i sin samtid, inkludert Seven and Five Society (hvor han var leder), Unit One og Abstraction-Création.
Hovedverker og kunstnerisk stil
- Relieffer: Nicholson er særlig berømt for sine abstrakte relieffer, en retning han begynte med i 1933. Disse verkene forente maleri med skulpturelle elementer og skapte en helt unik visuell opplevelse. De hvite relieffene fra midten av 1930-tallet regnes som blant hans viktigste bragder.
- Stilleben og landskap: Selv om han er mest kjent for sin abstraksjon, skapte Nicholson også fengslende stilleben og landskaper, ofte preget av geometriske former og en dempet fargepalett.
- Nicholson-veggen: Et bemerkelsesverdig offentlig verk er "Nicholson Wall", et veggmaleri skapt for hagen ved Sutton Place i Guildford, Surrey. Dette verket vitner om hans overbevisning om at abstrakt kunst bør være tilgjengelig for et bredt publikum.
- Materialer og teknikker: Han eksperimenterte med et bredt spekter av materialer og teknikker, inkludert oljemaling, blyant, grus og masonitt, som han ofte kombinerte på nyskapende måter.
Ettermæle og historisk betydning
- Moderne britisk kunst: Ben Nicholson anerkjennes som en sentral skikkelse i moderne britisk kunst, med et betydelig bidrag til utviklingen av både abstraksjon og relieffskulptur.
- Internasjonal anerkjennelse: Hans arbeid høstet internasjonal hyllest gjennom utstillinger ved prestisjetunge arenaer som Veneziabiennalen og retrospektive utstillinger ved store museer verden over. Han mottok en rekke utmerkelser, inkludert Order of Merit i 1968.
- Auksjonsrekorder: Nicholsons malerier oppnår svært høye priser på auksjon, noe som reflekterer deres kunstneriske verdi og historiske tyngde. For eksempel ble "Sept 53 (Balearic)" solgt for 1 650 500 dollar hos Christie's New York i 2011, mens "Fiddle and Spanish Guitar" ble oppnådd for 3 313 000 euro hos Christie’s Paris i 2012.
- Innflytelse på etterfølgende kunstnere: Nicholsons innovative tilnærming til abstraksjon og hans utforskning av form og rom har inspirert generasjoner av kunstnere etter ham.
Ben Nicholson OM
1894 - 1982 , Storbritannia
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: ['Abstrakt kunst']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pablo Picasso
- Henri Rousseau
- Date Of Birth: April 10, 1894
- Date Of Death: February 6, 1982
- Full Name: Ben Nicholson OM
- Nationality: Britisk
- Notable Artworks:
- Sept 53 (Balearic)
- Fiddle and Spanish guitar
- Place Of Birth: London, United Kingdom

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
