Konstruksjon (Korsfestelsen)
Bronseskulptur
Modern Sculpture
1966
391.0 x 471.0 cm
The Hepworth Wakefield
Kunstverket som vises på denne siden er beskyttet av opphavsretten, noe som betyr at vi ikke har juridisk tillatelse til å lage eller selge identiske reproduksjoner. Denne beskyttelsen håndheves i henhold til internasjonale avtaler som for eksempel Bernerkonvensjonen og av nasjonale lover, inkludert de som er fastsatt i Amerikansk opphavsrettslov – Tittel 17.
Denne metoden er i fullt samsvar med opphavsrettslige regler, da den ikke innebærer kopiering eller duplisering av det beskyttede kunstverket. I stedet er det snakk om en kreativ nytolkning – et nytt maleri som er inspirert av originalen, men ikke identisk med den.
Giclée / Kunsttrykk
Giclée- eller lerretsprint av museumskvalitet med rask produksjon og fleksible valgmuligheter for etterbehandling. ( Bestill håndmalt reproduksjon
Gå til digitalt bilde)
Velg mellom våre forhåndsdefinerte størrelser som bevarer kunstverkets opprinnelige proporsjoner.
Skriv inn bredden og høyden du trenger, slik at den passer til din ramme eller vegg. Et trykk kan kun beskjæres, aldri gjøres større enn bildet, så et format med en annen form vil miste en del av motivet. Vi sender deg en digital mockup for godkjenning før vi trykker noe som helst. Bildet som vises på denne siden viser ikke den faktiske beskjæringen — det er kun mockuppen som gjør det.
Verdensomspennende levering () på 2 uker i stedet for standard 4/5 uker. (26 October)
Gratis ekspressfrakt over hele verden
Lerretsduk av høykvalitets lin
Full transportforsikring
Garanti for refusjon av toll og importavgifter
Garantert fargeekthet
100 dagers returrett ved fabrikasjonsfeil
100% pengene tilbake-garanti
Mengderabatt
Konstruksjon (Korsfestelsen)
Giclée / Kunsttrykk
Format på reproduksjon
-
Totalpris
Nkr 761
Barbara Hepworth: Konstruksjonens Dialog med Form, Rom og Menneskelighet
Barbara Hepworth (1903–1975) var en norsk kunstner og skulptør som ble født i Wakefield, Yorkshire. Hun studerte ved Leeds Kunstakademi fra 1920 og fikk senere et stipend til å studere ved Kungliga Konstakademien i London mellom 1921 och hon erhöll diplomet år 1924. Hepworths konstnärliga karriär präglas av modernismen, särskilt samtida skulptur. Hon var en av få kvinnliga konstnärer som uppnådde internationellt erkännande. År 1933 grundade hon konströrelsen Unit One tillsammans med Ben Nicholson, Paul Nash och andra, vilket sökte förena surrealism och abstraktion i brittisk konst. Hepworths tidiga verk kännetecknas av abstraktion och hennes engagemang för den parisbaserade konströrelsen Abstraktion-Création.- Konstruktion (Crucifixion) – 1966
- Material: Aluminium (L sektion, plåt och rör)
- Färg: Citrus Gul, Post Office Röd och Cornish Blå
- Storlek: 391 x 471 cm
- Utställningsplats: The Hepworth Wakefield, Wakefield, Storbritannien
Konstruktionens Symbolik och Filosofi
Hepworths konstruktioner är inte bara tekniskt imponerande utan också laddade med symbolisk betydelse. Formen på skulpturerna är ofta komplex och dynamisk, vilket återspeglar Hepworths fascination för geometri och dess förmåga att skapa struktur och balans. Konstruktionen (Crucifixion) kan ses som ett försök att fånga essensen av kristen tro genom abstrakta former och färger. Detta verk är ett exempel på Hepworths konstnärliga engagemang för att utforska frågor om gudomlighet, mänsklig erfarenhet och relation till naturen. Hepworth var en pionjär inom abstrakt skulptur och hennes arbete har haft ett stort inflytande på senare konstnärer och konstnärliga rörelser.Teknik och Utförande
Skulpturen är gjord av aluminium, vilket är ett relativt nytt material för skulpturproduktion vid tiden. Hepworth och hennes assistenter använde tekniker som L sektion, plåt och rör för att skapa konstruktionen och applicerade färgen direkt på metallen. Detta krävde stor precision och kontroll över material och teknik samt en djup förståelse för hur olika resurser kunde användas för att skapa ett verk av hög kvalitet. Konstruktionsritningarna visar Hepworths noggranna arbete med komposition och detaljer, vilket avslöjar hennes konstnärliga disciplin och hennes förmåga att omvandla abstrakta idéer till konkreta fysiska objekt. Detta projekt är ett testament till Hepworths kreativitet och hennes engagemang för att utveckla nya konstnärliga uttryck genom användningen av innovativa material och tekniker.Spørsmål og svar
Hva handler "Konstruksjon (Korsfestelsen)" om, og hvilken atmosfære formidler den?
"Konstruksjon (Korsfestelsen)" viser sculpture, aluminum, faith, abstraction, colour, religion, contemporary, og den formidlede stemningen er Fredfull.
Hva har "Konstruksjon (Korsfestelsen)" til felles med resten av Barbara Hepworth sin produksjon?
"Konstruksjon (Korsfestelsen)" deler med Barbara Hepworths andre verk sin Modern Sculpture-stil og de gjentakende temaene: faithful abstraction, religious symbolism, sculptural dialogue, modernist exploration, hepworth’s legacy.
Hvilken fargeharmoni utviser "Konstruksjon (Korsfestelsen)" av Barbara Hepworth?
Fargene i "Konstruksjon (Korsfestelsen)" av Barbara Hepworth viser en Balansert harmoni harmoni. Harmoni beskriver hvordan fargene forholder seg til hverandre.
Kunstnerbiografi
Barbara Hepworth - En Pioner innen Moderne Skulptur
Barbara Hepworth (født 10. januar 1903, død 20. mai 1975) var en av de største engelske billedhoggerne i det tyvende århundret og en betydelig figur innen moderne kunsthistorie. Hun ble født i Wakefield, West Yorkshire, og fikk tidlig inspirasjon fra landskapet rundt byen – spesielt Yorkshire’s dramatiske klippeområder – noe som ville forme hennes estetiske visjon og bli et tilbakevendende tema i hennes verk. Hepworth studerte kunst ved Leeds School of Art og senere ved Royal College of Art i London, hvor hun møtte sin fremtidige kollega og venn Henry Moore, noe som startet en fruktbar kreativ dialog og samarbeid gjennom hele livet.- Tidlig Liv og Utdanning
- Kunstnerisk Karriere: Fra Abstraksjon til Organiske Former
- Viktige Verk og Utstillinger
- Påvirkning og Arv
- Hepworth Wakefield og hennes Museer
Kunstnerisk Karriere: Fra Abstraksjon til Organiske Former
Hepworths kunst utviklet seg gjennom flere faser, hvor hun begynte med abstrakte komposisjoner inspirert av surrealismen og kubismen. Samtidig var hun aktiv i Unit One-bevegelsen sammen med Ben Nicholson og andre kunstnere som søkte å forene surrealisme og abstraksjon i britisk kunst. Denne tidlige perioden ble preget av eksperimentering med geometriske former og materialer, noe som reflekterte den generelle estetiske tendensen innen moderne kunst på begynnelsen av 1930-tallet. Hepworths stil ble ytterligere utviklet etter andre verdenskrigens utbrudd da hun flyttet til St Ives, Cornwall, hvor hun etablerte seg som en viktig stemme innen samtidskunsten og fortsatte å produsere verk som utforsket forholdet mellom menneske og natur. Hepworth var spesielt fascinert av hvordan materialer kunne kommunisere følelser og ideer, noe som førte til bruk av nye teknikker og materialer som stein og aluminium.Viktige Verk og Utstillinger
Hepworths verk er blant de mest kjente innen moderne skulptur og har blitt vist frem i verdens viktigste museer og kunstinstitusjoner. Bland annet er hennes monumental skulptur *Oval Form* en del av Kimbell Art Museums samling i Fort Worth, Texas, og *Two Forms* utstilles på Hepworth Wakefield i Wakefield, England. Hepworths verk har også blitt inkludert i flere internasjonale kunstbiennaler, hvor hun mottok flere priser og ble anerkjent som en av verdens fremste skulptører. Et spesielt viktig verk er hennes keramikkserie *Landscape Sculpture*, hvor Hepworth utforsket hvordan naturlige former kunne brukes til å skape abstrakte komposisjoner. Hepworths kunst har hatt stor innflytelse på senere generasjoner av kunstnere og fortsatt å inspirere kunstnere rundt om i verden.Påvirkning og Arv
Barbara Hepworth var en pioner innen moderne skulptur og ble sett på som en av de få kvinnelige kunstnerne som oppnådde internasjonal prestisje på sin tid. Hun var inspirert av verkene til kunstnere som Constantin Brancusi og Henry Moore, og hennes arbeid reflekterte den generelle estetiske tendensen innen moderne kunst på begynnelsen av 1930-tallet. Hepworths kunst har hatt stor innflytelse på utviklingen av abstrakt skulptur og har fortsatt å inspirere kunstnere rundt om i verden. Hepworth Wakefield, grunnlagt i hennes ære, er dedikert til å fremme Hepworths verk og hennes kunstneriske arv. Hepworths museer viser også verk av andre viktige kunstnere fra samme periode og bidrar til å dokumentere og videreføre kunsthistorien.Hepworth Wakefield og hennes Museer
Hepworth Wakefield er et offentlig kunstmuseum som ligger i Wakefield, hvor Hepworth ble født. Museet har en omfattende samling av Hepworths verk og andre moderne skulpturer fra samme periode, noe som gir besøkende mulighet til å oppleve Hepworths kunstneriske univers og hennes betydning innen kunsthistorien. Museet er kjent for sin imponerende arkitektur og sitt fokus på å fremme dialog mellom kunst og publikum. Hepworth Wakefield har også et eget skulpturpark hvor besøkende kan komme tett på Hepworths verk og utforske forholdet mellom menneske og natur. Museet fortsetter å utvikle seg og tilby nye aktiviteter og utstillinger for å engasjere publikum og videreføre Hepworths kunstneriske arv.Barbara Hepworth
1903 - 1975 , Storbritannia
Kort om kunstneren
- Artistic Movement Or Style: Modernisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Unit One']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Henry Moore']
- Date Of Birth: 10 januar 1903
- Date Of Death: 20 mai 1975
- Full Name: Jocelyn Barbara Hepworth
- Nationality: engelsk
- Notable Artworks:
- Oval Form
- Two Forms
- Totem
- Place Of Birth: Wakefield, Yorkshire

Glassalternativet er kun tilgjengelig i størrelser under 110 cm
