Menu
GRATIS KUNSTADVIES
PreviewPreview Bestel schilderij Bestel schilderijKoop afbeelding in hoge resolutie Koop afbeelding in hoge resolutie VerstuurVerstuur
Details bekijkenDetails bekijken Toevoegen aan favorieten Toevoegen aan favorieten DownloadDownload Vergelijkbare werkenVergelijkbare werken RöntgenonderzoekRöntgenonderzoek DiavoorstellingDiavoorstelling

Vernietiging

Een kunstwerk van Michael Landy dat de ontmanteling van persoonlijke bezittingen en een kritische kijk op consumptie verklaart. Een iconisch project uit 2001 met een complexe compositie en aandacht voor het idee van eigendom.

Michael John Landy (b. 1963) is a British artist famed for conceptual installations & performance art exploring consumerism, value & destruction. Known for 'Break Down' & 'Art Bin'.

Giclée / Kunstafdruk

Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met snelle productie en flexibele afwerkingsopties.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.

Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (24 juli)

why_choose_icon
Gratis wereldwijde expressverzending
why_choose_icon
Hoogwaardig linnen canvas
why_choose_icon
Volledige verzendverzekering
why_choose_icon
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
why_choose_icon
Garantie op exacte kleurweergave
why_choose_icon
60 dagen retourbeleid (alleen bij defecten)
why_choose_icon
100% Geld-terug-garantie
why_choose_icon
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

-

reproduction

Vernietiging

Giclée / Kunstafdruk

Afmetingen reproductie

-

Eindtotaal

-

Snelle feiten

  • Year: 2002
  • Subject or theme: Consumerism; Destruction; Personal Identity
  • Movement: Conceptual Art
  • Artist: Michael Landy
  • Location: Private Collection
  • Notable elements or techniques: Line-by-line precision; Material reclamation
  • Medium: Ink on paper

Beschrijving verzamelobject

Break Down: Een Filosofische Ontbinding van Consumptie

Michael Landy’s *Break Down* is meer dan alleen een kunstwerk; het is een provocatieve ervaring die de kijker confronteert met vragen over identiteit, waarde en onze relatie tot materiële bezittingen. Geboren in Londen in 1963, vormde Landy zich als een belangrijke figuur binnen de Britse kunstscene dankzij zijn studie aan Goldsmiths, University of London, waar hij deelnam aan het Young British Artists (YBAs)-beweging. Zijn artistieke ontwikkeling werd sterk beïnvloed door Dadaïsme en Conceptuele Kunst, waarbij hij de geest van kritische vragenstelling omarmde – een thema dat centraal staat in zijn hele oeuvre. Een directe inspiratiebron vormden kunstenaars als Marcel Duchamp en zijn readymades, die traditionele ideeën over kunstcreatie uitdaagden.
  • Het Concept Landy’s werk draait om het systematische vernietigen van persoonlijke bezittingen – een proces dat hij zelf beschreef als een terugkeer naar de kindertijd en een zoektocht naar eenvoud. Hij wilde een kunstenaar zijn zonder de beperkingen die komen kijken bij het bezit van materiële zaken.
  • De Uitvoering De performance vond plaats in een verlaten C&A winkel op Oxford Street, Londen, tussen 10 februari en 24 februari 2001. Een team van tien werknemers gebruikte een zelfgebouwd productiefaciliteit om alles wat Landy bezat te ontmantelen. Een uitgebreide database registreerde elk item, dat vervolgens over een lengte van 100 meter langs een transportband werd gevoerd naar een assemblage lijn waar het werd verpulverd of gegranuleerd – een directe reactie op de groeiende vragen rondom consumptie en duurzaamheid.
  • De Symboliek De keuze voor Oxford Street, een belangrijk winkelgebied, onderstreepte Landy’s kritische houding tegenover de samenleving waarin we leven. De muziekselectie – Joy Division's *Love Will Tear Us Apart* en David Bowie's *Breaking Glass* – versterkte het gevoel van angst en confrontatie dat bij het vernietigen van persoonlijke bezittingen hoort.
  • De Technische Aspect Landy gebruikte een combinatie van pen en ink om zijn ervaring weer te geven, waarbij hij een hoog niveau van precisie nastreefde, bijna militair nauwkeurig. Zijn werk is een anatomische studie van het leven zelf, afgebeeld als een reeks afbeeldingen van wielerbakken, brilgoggles, sokken en cameracrews – een manier om de vraag te stellen hoe onze identiteit gevormd wordt door wat we bezitten.

Een Filosofische Ontbinding: De Uitgangspunten van Break Down

De kunstenaar zelf beschreef *Break Down* als een poging tot zelfvernietiging – een manier om los te komen van de beperkingen die het bezit van materiële zaken oplegt. Het werk is een directe reactie op de dominante consumptiesamenleving en een kritische reflectie over onze persoonlijke verantwoordelijkheid voor het milieu. Landy wilde een kunstenaar zijn zonder de druk van verwachtingen en sociale normen, een eenvoudige zoektocht naar creativiteit en zelfexpressie. Een belangrijke inspiratiebron vormden kunstenaars als Marcel Duchamp en zijn readymades, die traditionele ideeën over kunstcreatie uitdaagden en het belang van vragenstelling onderstuurkten.

Een Spectaculair Detailniveau: De Uitwerking van Break Down

Het prachtige detailniveau van *Break Down* is een bewijs van Landy’s technische vaardigheid en zijn aandacht voor de minutieuze observatie van het dagelijks leven. Hij gebruikte een combinatie van pen en ink om zijn ervaring weer te geven, waarbij hij een hoog niveau van precisie nastreefde, bijna militair nauwkeurig. Zijn werk is een anatomische studie van het leven zelf, afgebeeld als een reeks afbeeldingen van wielerbakken, brilgoggles, sokken en cameracrews – een manier om de vraag te stellen hoe onze identiteit gevormd wordt door wat we bezitten. Een prachtige reproductie kan een unieke kijk bieden op deze filosofische ontbinding en een inspirerende manier zijn om na te denken over onze eigen levenswijze.

Biografie van de kunstenaar

Michael John Landy: A Biography

Early Life and Education

  • Born in London, United Kingdom in 1963, Michael John Landy emerged as a significant figure within the British art scene.
  • He received his education at Goldsmiths, University of London, a pivotal institution for the development of Young British Artists (YBAs).
  • His early artistic explorations laid the groundwork for his later conceptual and performance-based works.

Artistic Development and Influences

  • Landy’s work is deeply rooted in a critical examination of consumer culture, value systems, and societal norms.
  • He draws influence from Dadaism and Conceptual Art movements, embracing their spirit of questioning artistic conventions.
  • Key influences include artists like Marcel Duchamp and his readymades, which challenged traditional notions of art creation.
  • His practice often involves a meticulous deconstruction or destruction of objects to reveal underlying meanings and contradictions.

Major Works and Achievements

  • ‘Break Down’ (2001): Perhaps his most renowned work, ‘Break Down’ was a year-long performance piece where Landy systematically dismantled and destroyed all of his personal possessions in a public space. This act served as a powerful commentary on consumerism, attachment to material goods, and the search for meaning.
  • ‘Art Bin’ (2010): Presented at the South London Gallery, ‘Art Bin’ invited members of the public to bring their own artworks – paintings, sculptures, drawings – for Landy to categorize and display. This project explored ideas about artistic value, amateurism, and the democratization of art.
  • His etchings of weeds, rendered in a traditional botanical style, demonstrate his versatility and ability to engage with different artistic techniques while maintaining conceptual rigor.
  • In 2008, Landy was elected a member of the Royal Academy of Arts in London, recognizing his significant contribution to the art world.
  • He was appointed Commander of the Order of the British Empire (CBE) in the 2021 New Year Honours for services to art.

Historical Significance and Legacy

  • Michael John Landy is considered a pivotal figure within the YBA movement, known for pushing boundaries and challenging conventional artistic practices.
  • His work has sparked critical debate about the role of art in contemporary society, prompting viewers to question their own relationship with consumerism and material possessions.
  • Landy’s performances are often described as cathartic and thought-provoking, offering a unique perspective on the human condition.
  • He continues to exhibit internationally, inspiring new generations of artists with his innovative approach to artmaking.

Personal Life

  • Michael Landy’s partner is fellow British artist, Gillian Wearing.
michael john landy

michael john landy

1963 - , United Kingdom

Belangrijkste feiten

  • Birth Date: 1963
  • Birth Place: London, United Kingdom
  • Movement: Young British Artists (YBA)
  • Name: Michael John Landy
  • Nationality: British
  • Notable Works:
    • Break Down
    • Art Bin
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema's, stijlen en kenmerken.