Tekstgrootte

() ·

Een schilderij speciaal voor u gemaakt, met de hand

Untitled (Stile)

Handgemaakte olieverfreproductie

Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)

Beschrijving verzamelobject

Een prachtige aquarel schilderij van Mary Vaux Walcott ('Audubon van Botanie'), een gedetailleerde studie van een eenvoudige houten bench met een stijl, gevangen in natuurlijke kleuren en zachte lichtinval.

Biografie kunstenaar

Mary Vaux Walcott (1860-1940), 'de Audubon van de Botanica', schilderde prachtige wilde bloemen en documenteerde de Canadese Rockies met een unieke combinatie van kunst & wetenschap.

vanaf ·

Hoofdstuk 1

Hoe groot moet het zijn?

Schuif om de afmetingen te wijzigen; de afbeelding aan de linkerzijde toont de lijst in de werkelijke breedte. De oorspronkelijke verhoudingen blijven behouden.

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

Voer de breedte en hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Omdat dit handgeschilderd is, kan de kunstenaar bij een afmeting met een andere beeldverhouding iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.

Hoofdstuk 2

Hoe moet het worden geleverd?

Kies de randen van het canvas

Kies uw lijst

Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massief hout bars
Wit €1
Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massief hout bars
Vervagende randen €1
Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massief hout bars
Doorlopende rand €1
Corner sample of the P118B picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: gegoten polystyreen, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: gegoten polystyreen, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massief hout, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massief hout, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massief hout, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8
Corner sample of the H24-GOLD picture frame: gesneden hout met gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-GOLD €30
Corner sample of the H24-SILVER picture frame: gesneden hout met gesso, 10 cm wide and 6 cm thick
H24-SILVER €30
Corner sample of the H36-GOLD picture frame: gesneden hout met gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-GOLD €45
Corner sample of the H36-SILVER picture frame: gesneden hout met gesso, 15 cm wide and 6.5 cm thick
H36-SILVER €45
Lijstvoorbeeld
Ingelijst

Lijstrand: . Totale afmetingen inclusief lijst: .

Hoofdstuk 3

Wie schildert het, en moet er iets veranderen?

Voorbeelden van wat aangepast kan worden: Vervang het gezicht door een foto van de klant; Voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); Voeg een verborgen boodschap toe aan de achtergrond; Wijzig het landschap of de elementen in de achtergrond.
Na de bestelling zal het team van OriginalUniqueArt.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld verstrekken

Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (7 november). Zonder concessies aan de kwaliteit.

Hoofdstuk 4

De laatste hand aan

Een naambordje, zoals in een museum?

Details van de gegraveerde bronzen plaat

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Details transparante acrylplaat

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Details zwarte acrylplaat

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Een beschermende vernis?

Wanneer heeft u het nodig?

Hoofdstuk 5

Uw schilderij, zoals u het heeft besteld

Untitled (Stile)

Druktechniek

Afmetingen reproductie

-

Geselecteerde topkunstenaars

Meer detail, verfijning en extra productietijd

-

Lijst voor reproductie

-

-

Voor kunstwerken of reproducties die aan één zijde groter zijn dan 105 cm (ongeveer 41 inch), wordt de lijst als een losse set verzonden. Deze methode garandeert een veilige levering en voorkomt schade tijdens het transport.

Professionele montage vereist - dit is geen doe-het-zelfproduct.
De set moet worden gemonteerd en het canvas moet worden gespannen door een ervaren professionele lijstenmaker, met gebruik van houtlijm (niet inbegrepen), een doekspanter en klemmen om de sponningen recht te houden terwijl de lijm droogt. Onjuiste montage of een ongelijkmatige spanning op het canvas kan het kunstwerk permanent beschadigen en wordt niet gedekt door onze garantie.

  • Alle massief houten onderdelen zijn inbegrepen, nauwkeurig op maat gesneden voor montage.

  • Te monteren met de meegeleverde schroeven, plus houtlijm voor de hoekverbindingen, die niet wordt meegeleverd en door uw lijstenmaker moet worden aangeschaft.

  • Professioneel gereedschap is vereist en niet inbegrepen: een spanner voor canvas en klemmen om de latten recht te houden terwijl de lijm droogt.

Belangrijk:
De hoekverbindingen vereisen houtlijm, de latten moeten met lijmklemmen worden vastgehouden tot de lijm volledig is opgedroogd, en het spannen van het canvas op het samengestelde frame vereist een doekspanter. Geen van deze artikelen is inbegrepen in de set. Wij adviseren u om een ervaren professionele lijstenmaker te raadplegen voordat u deze maat bestelt.

Naamplaatje

-

-

Beschermende vernislaag

Glanzende vernis (versterkt de kleuren en biedt bescherming tegen licht en vocht)

-

Mijn kunstwerk aanpassen

Voorbeelden van aanpassingen: vervang het gezicht door een eigen foto; voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; wijzig het landschap of andere elementen op de achtergrond.

-

Spoedlevering

Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (7 november). Geen concessies aan de kwaliteit.

-

Spoedlevering

Wereldwijde levering naar binnen 5 weken. (14 november).

Inbegrepen

Eindtotaal

€ 268

Totaalprijs € 268

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.

Inbegrepen bij elke bestelling

  • Gratis wereldwijde expressverzending
  • Hoogwaardig linnen canvas
  • Volledige verzendverzekering
  • Garantie op terugbetaling van invoerrechten
  • Garantie op exacte kleurweergave
  • Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
  • 100% Geld-terug-garantie
  • Korting bij meerdere afnames

Een Tranquil Moment Vastgelegd: Een Aquarel van Mary Vaux Walcott

Deze prachtige aquarel, getiteld "Untitled (Stile)" en gecreëerd in 1873 door de talentvolle Amerikaanse kunstenaar Mary Vaux Walcott, biedt een vredige kijk op een eenvoudige houten bench met een poortje ertussen. De kunstwerk is momenteel te zien binnen de prestigieuze collectie van het Smithsonian American Art Museum en vertegenwoordigt een belangrijke bijdrage aan de botanische illustratiekunst van het laat-19e eeuwse Amerika. ### Een Kijk Naar de Botanische Kunstenaar Walcott Mary Vaux Walcott staat bekend als de "Audubon van Botany," een titel die haar uitzonderlijke kunstenaarschap en haar passie voor het nauwkeurig vastleggen van de natuur recht doet aan. Haar stijl wordt gekenmerkt door een delicate combinatie van realisme en aandacht voor detail, waarbij zij gebruik maakt van zachte, gedempte tinten om een warme en natuurlijke atmosfeer te creëren. Een bijzonder belangrijk aspect van haar werk is haar technische beheersing van aquareltechniek – een kunstvorm die zij met groot enthousiasme omarmde en waarmee zij prachtige afbeeldingen maakte van wilde bloemen. Haar persoonlijke reis naar de Rocky Mountains, begeleid door haar broers, inspireerde haar tot het uitvoeren van uitgebreide wetenschappelijke observaties en het documenteren van fenomenen zoals glaciaal stroming, wat een blijvende invloed heeft gehad op haar kunstpraktijk. ### De Kunstenaar’s Stijl en Techniek: Een Zachte Aanraking van Licht en Kleur Walcott's stijl wordt gekenmerkt door een subtiele aandacht voor licht en kleur, waarbij zij gebruik maakt van transparante laagjes aquarel om diepte en textuur te creëren. Deze techniek laat zien dat Walcott een uitzonderlijke controle heeft over haar materiaal en dat zij in staat is om de natuurlijke schoonheid van een scène op een manier weer te geven die zowel emotioneel aangrijpend als artistiek inspirerend is. Een bijzonder belangrijk element van haar werk is het gebruik van een gedempte kleurenpalet, waardoor een gevoel van rust en sereniteit wordt verkregen dat de aandacht van de kijker trekt en hem meeneemt in een prachtige natuurlijke omgeving. Haar kunstpraktijk werd sterk beïnvloed door haar uitgebreide kennis van botanische wetenschap en haar vermogen om complexe natuurverschijnselen op een eenvoudige manier weer te geven, wat haar onderscheidt van andere kunstenaars van haar tijd. ### Een Historische Context: Botanische Illustratie tijdens de Laat-19e Eeuw De creatie van "Untitled (Stile)" vindt plaats in een periode waarin wetenschappelijke illustratie en het gedetailleerde bestuderen van natuur een steeds grotere belangrijkheid verwerven. Deze tijd wordt gekenmerkt door een groeiende interesse voor botanische kunst, aangewakkerd door wetenschappelijk onderzoek en exploratie – een ontwikkeling die Walcott's werk nog verder bevestigt als een belangrijke vertegenwoordiger van haar tijd. De afbeelding biedt een fascinerend beeld van het Amerikaanse platteland aan het einde van de 19e eeuw, waarbij eenvoudige vormen worden gebruikt om een complexe emotionele ervaring op te roepen en een gevoel van verbondenheid met de natuur uitdrukken. Een bijzonder belangrijk aspect van deze historische context is de invloed van wetenschappelijke ontdekkingen op kunstenaarschap en creativiteit, waardoor Walcott's werk een unieke combinatie vormt van wetenschappelijke precisie en artistieke visie. ### Symboliek en Emotionele Impact: Een Poortje Naar Een Tranquil Gebied De eenvoudige houten bench met het poortje vertegenwoordigt een belangrijke symbolische waarde binnen de aquarel, waarbij het staat voor een overgang – een manier om van één plaats naar een andere te gaan. Deze afbeelding nodigt uit tot contemplatie en roept gevoelens van rust en sereniteit op die de aandacht van de kijker trekken en hem meeneemt in een prachtige natuurlijke omgeving. Een bijzonder belangrijk element van deze emotionele impact is het gebruik van licht en kleur, waarbij zij een warme en natuurlijke atmosfeer creëert die zowel aangrijpend als inspirerend is voor kunstenaars en liefhebbers van kunst. De aquarel "Untitled (Stile)" blijft een blijvende herinnering aan Mary Vaux Walcott's prachtige kunstpraktijk en haar bijdrage aan de botanische illustratiekunst van het laat-19e eeuwse Amerika.

Veelgestelde vragen

Kan ik "Untitled (Stile)" in meer detail bekijken?

"Untitled (Stile)" kan laag voor laag worden onderzocht op de Röntgenanalyse pagina van het kunstwerk, een interactieve viewer geïnspireerd op de lichttafel van een restaurator met elf optische lagen van de afbeelding.

Hoe intens zijn de kleuren in "Untitled (Stile)" door Mary Vaux Walcott?

"Untitled (Stile)" door Mary Vaux Walcott heeft een Levendig kleurintensiteit.

Wat is de kunsthistorische betekenis van "Untitled (Stile)" door Mary Vaux Walcott?

Historisch gezien is "Untitled (Stile)" een Botanical Realism werk uit het bredere 19e eeuw tijdperk.

Meer over dit schilderij

Voorvertoning Bekijk in AR Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen Verstuur
Details bekijken Gids Toevoegen aan favorieten Download Vergelijkbare items Röntgenonderzoek Diavoorstelling Vraag & antwoord Statistieken

In cijfers

  • 1873het jaar waarin het werd geschilderd
  • 29lijsten om uit te kiezen
  • standaardmaten, in hun eigen verhoudingen
  • 5weken om te schilderen en te leveren
Mary Vaux Walcott

Mary Vaux Walcott

1860 - 1940, Verenigde Staten van Amerika

Snelle feiten over Mary Vaux Walcott

  • Artistic Movement Or Style: Botanische illustratie
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Maria Sibylla Merian']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['John James Audubon']
  • Date Of Birth: 31 juli 1860
  • Date Of Death: 22 aug 1940
  • Full Name: Mary Vaux Walcott
  • Nationality: Amerikaans
  • Notable Artworks:
    • Herfstbladeren
    • Gaillardia aristata
    • Rosa bourgeauiana
  • Place Of Birth: Philadelphia, VS

Biografie kunstenaar

A Life Blossoming in Watercolor: The World of Mary Vaux Walcott

Born into the refined world of Philadelphia’s Quaker society in 1860, Mary Morris Vaux seemed destined for a life of quiet domesticity. Yet, from an early age, a vibrant artistic spirit stirred within her, ignited by a simple gift – a set of watercolor paints at the tender age of eight. These weren't merely tools for recreation; they were keys unlocking a lifelong passion for capturing the delicate beauty of the natural world, particularly wildflowers. Little could anyone have predicted that this early inclination would blossom into a remarkable career, earning her the affectionate title “the Audubon of Botany.” Her story is not simply one of artistic talent, but also of resilience, scientific curiosity, and a pioneering spirit that defied societal expectations. The weight of familial responsibility fell upon young Mary after her mother’s death in 1880, compelling her to dedicate herself to caring for her father and two younger brothers. This devotion didn't extinguish her creative flame; rather, it fueled a deep connection with the landscapes they explored during their annual summer expeditions to the Canadian Rockies.

The Allure of the Rockies: Nature as Muse and Subject

These journeys were transformative. The rugged grandeur of the Canadian Rockies became Mary’s artistic laboratory. Alongside her brothers, she didn't merely observe the landscape; she meticulously documented it – studying mineralogy, charting glacial movements through drawings and photographs, and immersing herself in the intricate details of alpine flora. This wasn’t passive observation but active engagement with the scientific underpinnings of nature. It was during these expeditions that Mary began to hone her skills as a botanical illustrator, initially at the request of botanists eager for accurate depictions of rare species. Her approach was revolutionary for its time: she rendered plants to scale, showcasing their delicate structures and vibrant colors with unparalleled precision. Unlike many floral paintings of the era, which often romanticized or stylized their subjects, Walcott’s work prioritized scientific accuracy alongside artistic expression. She sought to capture not just the beauty of a flower, but also its precise form, its relationship to its environment, and its unique characteristics. The vastness of the landscape also fostered a spirit of adventure; in 1900, she became the first woman recorded to summit Mount Stephen, a feat that underscored her physical courage and unwavering determination – a testament to her refusal to be limited by societal expectations.

A Partnership Forged in Science and Art

Mary’s life took another significant turn in 1914 when she married Charles Doolittle Walcott, then Secretary of the Smithsonian Institution and a renowned paleontologist. This union wasn't merely a personal connection; it was a meeting of minds deeply committed to scientific exploration. They shared a profound respect for nature and a desire to understand its complexities. Their marriage fostered a unique partnership where art and science intertwined seamlessly. During their annual expeditions to the Rockies, Charles pursued his geological research while Mary dedicated herself to her botanical paintings – often working alongside him, meticulously documenting the flora surrounding their investigations. This collaboration allowed her to integrate scientific observation with artistic representation, resulting in works that were both scientifically accurate and aesthetically captivating. The Smithsonian Institution became a crucial platform for showcasing Mary’s work, culminating in the publication of *North American Wild Flowers* in 1925 – a monumental five-volume collection featuring over 400 of her meticulously crafted illustrations. This publication cemented her reputation as a leading botanical artist and earned her the enduring moniker “the Audubon of Botany,” acknowledging the parallel between her detailed floral studies and John James Audubon’s iconic depictions of birds.

The Creation of *North American Wild Flowers*

The creation of *North American Wild Flowers* was a monumental undertaking, reflecting Mary Vaux Walcott's dedication to botanical illustration and scientific accuracy. She spent years traveling throughout North America, meticulously studying and painting hundreds of wildflower species. Her approach was revolutionary for its time; she rendered plants to scale, showcasing their delicate structures and vibrant colors with unparalleled precision. Unlike many floral paintings of the era, which often romanticized or stylized their subjects, Walcott’s work prioritized scientific accuracy alongside artistic expression. She sought to capture not just the beauty of a flower, but also its precise form, its relationship to its environment, and its unique characteristics. The five-volume set became an invaluable resource for botanists and naturalists alike, providing detailed illustrations and insightful observations about each species. It stands as a testament to her artistic skill, scientific knowledge, and unwavering commitment to documenting the beauty of North America’s flora.

Legacy and Lasting Impact

Mary Vaux Walcott's influence extends far beyond the beauty of her paintings. Her work represents a unique synthesis of artistic skill, scientific observation, and adventurous spirit. She wasn’t simply documenting flowers; she was capturing their essence, revealing their intricate structures, and celebrating their vital role in the natural world. Her illustrations continue to be valued by both art enthusiasts and botanists alike, serving as invaluable resources for identifying and studying North American flora. Beyond her artistic achievements, Walcott also demonstrated a commitment to public service, serving on the federal Board of Indian Commissioners from 1927 to 1932 and actively advocating for improved conditions on Native American reservations. Upon her death in 1940, she bequeathed a substantial sum to the Smithsonian Institution, ensuring that future generations would benefit from scientific research and publication. A mountain peak in Jasper National Park, Mount Mary Vaux, stands as a lasting tribute to her adventurous spirit and enduring legacy – a symbol of her dedication to both art and the natural world.

Snelle feiten

  • Year: 1873
  • Artistic style: Delicate Realism
  • Location: Smithsonian American Art Museum
  • Movement: Botanical Art
  • Notable elements or techniques: Loose brushwork & textured realism
  • Subject or theme: Rustic Fence & Wildflowers

Kunstquiz

Er is slechts één goed antwoord op elke vraag.

Vraag 1:
¿Quién pintó esta obra maestra?
Vraag 2:
¿En qué año fue creada esta pintura?
Vraag 3:
¿Cuál es el estilo artístico predominante en esta obra?
Vraag 4:
¿Por qué se conoce a Mary Vaux Walcott como "El Audubon de Botánica"?
Vraag 5:
¿Dónde se encuentra actualmente esta pintura?