Photo
Watercolor
WallArt
Contemporary Realism
2012
Contemporary
38.0 x 55.0 cm
Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Bestel print
Koop afbeelding)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen invoeren om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de verhoudingen van het originele beeld, zullen we het kunstwerk bijsnijden of het schilderij uitbreiden met extra handgeschilderde elementen. Een digitale mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm niet de werkelijke uitsnede of uitbreiding weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste afmetingen mogelijk zijn, raden we aan een maat uit de vooraf gedefinieerde lijst te selecteren om de originele verhoudingen te behouden.
Na de bestelling zal het team van OriginalUniqueArt.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld sturen.
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (18 augustus). Zonder concessies aan de kwaliteit.
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 60 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Photo
Druktechniek
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
$ 325
Beschrijving kunstwerk
A Glimpse into Modern Indian Intimacy
This captivating watercolor, titled Photo, transports the viewer into a moment suspended between memory and reality. The scene unfolds with an almost documentary intimacy, featuring two women posed self-consciously for a photograph, framed against the serene, iconic backdrop of New Delhi’s Lotus Temple. Yet, this seemingly simple snapshot transcends mere portraiture; it functions as a profound visual statement. It speaks directly to themes of visibility, acceptance, and the evolving narrative of identity within the cultural tapestry of India, particularly concerning same-sex relationships—a subject matter that Kalam Patua has consistently brought into the vibrant discourse of contemporary Indian art.
The Echoes of Tradition in Contemporary Brushwork
To appreciate this work is to understand the lineage of its creation. The artist, Manik Lal Das, known by his evocative moniker Kalam Patua, stands as a vital custodian and modern exponent of Kalighat painting. Raised within the venerable Patua community of scroll painters and storytellers, his hand carries the weight of centuries of artistic tradition while simultaneously embracing the immediacy of the contemporary moment. His unique style is a masterful confluence: it draws deeply from the narrative conventions of West Bengal scrolls and the meticulous detail found in Indian miniature painting, yet it speaks with the unfiltered voice of an artist grappling with modern social realities. The technique itself—watercolor washes layered upon paper—lends the entire composition a soft, almost breathable quality, allowing the vibrant pigments to breathe against the white ground.
Symbolism and Social Commentary
The elements within the painting are rich with symbolic resonance. Beyond the central figures, the presence of the camera itself acts as a potent symbol—the act of documentation, the freezing of a fleeting moment for posterity. The Lotus Temple in the background anchors the scene geographically while its own symbolism speaks to purity and rebirth. More profoundly, Patua uses his art to engage with the changing nature of Indian society. By centering this depiction on female friendship against such a monumental cultural backdrop, he crafts a dialogue about belonging, visibility, and the right to simply exist openly. It is an artwork that whispers stories of personal truth within the grandeur of public space.
Emotional Resonance for the Modern Collector
For the collector or designer seeking art with soul, this piece offers more than mere decoration; it offers contemplation. The overall emotional impact is one of gentle serenity mixed with a palpable sense of shared intimacy and nostalgia. The slightly flattened perspective, characteristic of traditional Indian painting, paradoxically enhances the dreamlike quality, inviting the viewer to step into the scene rather than merely observe it from a distance. Owning this reproduction allows one to bring home not just a beautiful watercolor, but a piece of living cultural commentary—a vibrant testament to enduring human connection set against the timeless beauty of India.
Biografie van de kunstenaar
vroege leven en achtergrond
Manik Lal Das, ook wel bekend als Kalam Patua, is een hedendaagse exponent van de Kalighat-schilderkunst, een traditionele Indiase kunstvorm. Geboren in 1962 in Krishnanagar, India, groeide hij op binnen de Patua-gemeenschap van scrollschilders en verhalenvertellers.artistieke bijdragen en de heropleving van Kalighat-schilderijen
Als autodidact wordt Manik Lal Das geprezen voor de heropleving van de Kalighat-schilderkunst in Bengalen, een traditie die na de jaren 30 aan terrein had verloren. Zijn kunstwerken hebben hun weg gevonden naar diverse prestigieuze musea en galeries, waaronder: Google Arts & Culture, de Queensland Art Gallery en de Gallery of Modern Art.opmerkelijke werken en thema's
Zijn oeuvre bevat enkele zeer bijzondere werken, zoals:- Autobiography - Local Train (38 x 55 cm, Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art, aquarel), waarin de levendige personages in een trein worden gevangen.
- Autobiography (40 x 55 cm, Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art, aquarel), een weergave van de kunstenaar als jonge jongen die naar een vliegtuig in de lucht wijst.
- Photo (38 x 55 cm, Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art, aquarel), waarin twee vriendinnen zich een beetje ongemakkelijk poseren voor een foto met de iconische Lotus Tempel van New Delhi op de achtergrond.
artistieke stijl en betekenis
De kunstwerken van Manik Lal Das putten uit de conventies van de West-Bengalese scrolls en de Indiase miniatuurschilderkunst, wat de schoonheid en innovatie van de traditionele Indiase kunst weerspieetelt. Zijn bijdragen zijn onder meer besproken in artikelen van The Hindu en ArtDaily.Bekijk meer werken van Manik Lal Das op OriginalUniqueArt.com: https://OriginalUniqueArt.com/@/manik-lal-das | 16 kunstwerken
Ontdek de wereld van de Kalighat-schilderkunst en haar meesters op OriginalUniqueArt.com: /nl/art/show/art-d3ckt3-nl/ | De evolutie van kunststijlen: van klassiek naar hedendaags
Manik Lal Das
1962 - , India
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Kalighat-schilderkunst
- Date Of Birth: 1962
- Full Name: Manik Lal Das
- Nationality: Indiaas
- Notable Artworks:
- Slangenbezweerder
- Foto
- Postkantoor 3 - De postbode met de post
- Place Of Birth: Krishnanagar, India

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
