Reflection (Self-Portrait)
Oil On Canvas
WallArt
Neo-Figurative Art
1985
Contemporary
51.0 x 56.0 cm
Giclée / Kunstafdruk
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met snelle productie en flexibele afwerkingsopties.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (19 juli)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
60 dagen retourbeleid (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Reflection (Self-Portrait)
Giclée / Kunstafdruk
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
-
Beschrijving verzamelobject
The Raw Essence of Being: Unveiling Lucian Freud's Reflection
In the intimate theater of Reflection (Self-Portrait), created in 1985, we encounter one of the most profound encounters with the human psyche ever captured on canvas. Lucian Freud, a titan of 20th-century realism, does not merely present a likeness; he presents an excavation of the self. The painting serves as a window into a moment of deep introspection, where the artist’s gaze drifts toward a distant, unseen horizon, inviting the viewer to participate in his silent contemplation. There is no artifice here, only the heavy, palpable presence of a man confronting his own existence. This work stands as a testament to Freud's ability to bridge the gap between the physical reality of the flesh and the invisible weight of the human spirit.
The technical mastery displayed in this self-portrait is nothing short of visceral. Utilizing a thick impasto technique, Freud applies oil paint with a sculptural intensity that gives the skin a rugged, almost topographical quality. Every brushstroke contributes to a textured landscape of features, where the heavy application of pigment mimics the very density of life itself. This method allows the light to catch the ridges of the paint, creating a dynamic interplay of shadow and highlight that breathes movement into the static image. For collectors and lovers of fine art, this tactile quality offers a sensory experience that transcends traditional portraiture, making the canvas feel less like a flat surface and more like a living, breathing entity.
A Legacy of Vulnerability and Neo-Figurative Truth
To understand the emotional gravity of Reflection, one must consider Freud's unique position within the Neo-Figurative movement. Emerging as a powerful reaction against the sweeping abstractions of his era, Freud sought a return to the figure, yet he did so with a modern, unsettling edge. He famously distinguished between the "nude" and the "naked"—where the former suggests an idealized elegance, the latter conveys a raw, unshielded vulnerability. In this self-portrait, we see the artist in his most naked state, stripped of social masks and presented with an unflinching honesty that can be both haunting and deeply moving.
The historical context of Freud’s life—marked by his displacement from Berlin to London and his lineage as the grandson of Sigmund Freud—adds a layer of psychological complexity to the work. While he distanced himself from his grandfather's psychoanalytic theories, the biological and psychological tension remains ever-present in his brushwork. For interior designers and curators, this piece offers more than just aesthetic beauty; it provides a focal point of intellectual and emotional depth. A high-quality reproduction of this masterpiece brings a sense of gravity and sophisticated introspection to any space, serving as a conversation piece that celebrates the enduring power of human truth and the transformative beauty of the realist tradition.
Biografie van de kunstenaar
Lucian Freud
Lucian Michael Freud (Berlijn, 8 december 1922 – Londen, 20 juli 2011) was een Britse schilder van Joods-Oostenrijkse afkomst. Hij is een kleinzoon van Sigmund Freud en de vader van schrijfster Esther Freud en modeontwerpster Bella Freud.
Early Life and Family
- Born in Berlin (then part of the Weimar Republic) on 8 December 1922, Freud got the name “Lucian” from his mother in commemoration of the ancient writer Lucian of Samosata. Freud was the son of Ernst Freud, an architect who was the fourth child of Austrian psychoanalyst Sigmund Freud, and Lucie Brasch. The Freud family, of Jüdisch-Oostenrijkse origine, emigrated to St John’s Wood, London, in 1933 to escape racial persecution.
- His grootvader Sigmund Freud volgde in 1938 na de ‘Anschluss’ van Oostenrijk.
- Lucian kreeg de Britse nationaliteit in 1939, having attended Dartington Hall School in Totnes, Devon, and later Bryanston School for a year before being expelled owing to disruptive behaviour.
Early Career
- Freud studied at the Central School of Arts and Crafts in Londen, waar hij zich vooral op het beeldhouwen toelegde. Hij begon met schilderen aan het begin van de Tweede Wereldoorlog en liet zich inspireren door het expressionisme van George Grosz en Otto Dix.
- Na de oorlog werkte hij een tijd in Parijs en men noemde hem al snel “de Otto Dix van de Neue Sachlichkeit”, duidend op zijn rauw-realistische weergave.
- Hij ontwikkelde een stijl die sterk werd beïnvloed door het surrealisme en het expressionisme, maar vanaf het begin van de jaren 50 neigde zijn werk naar een vorm van realisme.
Technique as Revelation
- Freud gebruikte vooral tertiaire kleuren en aardkleuren. Zijn schildertechniek veranderde van heel gedetailleerd eind jaren veertig naar een veel grover verfgebruik aan het eind van de 20e eeuw.
- De uitdrukking van de personen in de schilderijen blijft echter gedurende zijn hele leven dezelfde afwezige sfeer weergeven.
- Hij besteedde veel aandacht aan de stofuitdrukking van de voorwerpen om zijn onderwerp heen, zoals beddengoed, de vloeren, de muren.
Legacy and Influence
- Freud werd ook gezien als een exponent van het existentialisme, de geschilderde modellen lijken niet echt aanwezig, hebben een blik die vooral naar binnen gericht is. De kijkrichting is meestal naar een punt buiten het schilderij.
- Hij was een belangrijke figuur in de Britse kunstgeschiedenis en een pionier op het gebied van figuratieve kunst. Zijn werk heeft een blijvende impact gehad op kunstenaars over de hele wereld.
- Hij werd beschouwd als één van de grootste kunstenaars van zijn tijd en hij staat bekend om zijn stijlvolle manier van schilderen, die een belangrijke bijdrage leverde aan het kunsthistorisch onderzoek.
Notable Work
- Girl with a Kitten (1947)
- Portrait of Kitty Garman (1953)
- Benefits Supervisor Sleeping (1995)
- Portrait of Elizabeth II (2002)
Lucian Freud
1922 - 2011 , Duitsland
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Neorealisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Otto Dix']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Sigmund Freud
- George Grosz
- Date Of Birth: 8 december 1922
- Date Of Death: 20 juli 2011
- Full Name: Lucian Michael Freud
- Nationality: Britse kunstenaar
- Notable Artworks:
- Girl with a Kitten
- Benefits Supervisor Sleeping
- Place Of Birth: Berlijn, Duitsland

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
