Lot
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars.
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen invoeren om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de verhoudingen van het originele beeld, zullen we het kunstwerk bijsnijden of het schilderij uitbreiden met extra handgeschilderde elementen. Een digitale mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm niet de werkelijke uitsnede of uitbreiding weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste afmetingen mogelijk zijn, raden we aan een maat uit de vooraf gedefinieerde lijst te selecteren om de originele verhoudingen te behouden.
Na de bestelling zal het team van OriginalUniqueArt.com per e-mail contact opnemen voor instructies en een mockup-voorbeeld sturen.
Wereldwijde levering () binnen 3/4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (25 juli). Geen concessies aan de kwaliteit.
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
60 dagen retourbeleid (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Lot
Techniek reproductie
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
-
Beschrijving kunstwerk
The Raw Essence of Form: Kiki Smith’s Lot
In the evocative sculpture Lot, the renowned German-American artist Kiki Smith invites viewers into a profound meditation on the human condition. This striking bronze work transcends mere representation, offering instead a visceral encounter with materiality and emotion. At first glance, the figure emerges from its dark pedestal as a study in organic abstraction, where the boundaries of the female form are softened by a deliberate, expressive texture. The sculpture does not seek to mimic life through anatomical perfection; rather, it captures the very essence of existence—the fragility, the weight, and the quiet resilience of the body. Through the medium of silica bronze and steel, Smith creates a presence that feels both ancient and urgently contemporary, grounding the viewer in a moment of deep introspection.
The technical mastery behind Lot lies in its masterful use of texture and light. The surface of the bronze is far from smooth; it is a landscape of ridges, imperfections, and tactile variations that suggest the very process of its creation. These rugged details, likely achieved through meticulous lost-wax casting, allow light to dance across the form in subtle gradations, creating shadows that lend the piece a rhythmic, breathing quality. This interplay of light and shadow avoids harsh contrasts, opting instead for a diffused glow that emphasizes the sculpture's soft, curvilinear silhouette. The choice of materials—the strength of steel paired with the earthy, weathered tones of bronze—mirrors the duality of the subject matter: the intersection of enduring strength and delicate vulnerability.
Deeply rooted in the traditions of Expressionism, Smith’s work bypasses the clinical detachment of Minimalism to touch upon something primal. The sculpture functions as a symbolic vessel for themes of introspection and the internal psyche. There is an inherent sense of solitude within the figure, a quietude that resonates with anyone who has sought refuge in self-reflection. For collectors and interior designers alike, Lot offers more than just a visual centerpiece; it provides an emotional anchor. Its understated color palette of greys and browns allows it to integrate seamlessly into sophisticated environments, while its powerful, abstract presence commands attention, making it an ideal choice for those looking to infuse a space with depth, history, and a sense of timeless grace.
Biografie van de kunstenaar
Kiki Smith - Een Pionier van Figuratieve Kunst en Feministische Exploratie
Kiki Smith (geboren 1954) is een Duitse Amerikaanse kunstenares die zich onderscheidt door haar baanbrekende stijl binnen de figuratieve kunst en haar betrokkenheid bij feministische thema’s. Haar werk wordt gekenmerkt door een ongeëvenaarde combinatie van anatomische studie, natuurlijke observatie en een persoonlijke zoektocht naar betekenis, waardoor ze een belangrijke stem is geworden in het hedendaagse kunstdecreet. Een dochter van Amerikaanse beeldhouwer Tony Smith en opera zangeres Jane Lawrence, groeide Smith op in New Jersey binnen een familie die al vroeg een liefde voor kunst ontwikkelde. Deze omgeving voedde haar artistieke ontwikkeling en gaf haar toegang tot de principes van zowel Minimalisme als Expressionisme.- Oudheidige Familie
- Jeugd en Onderwijs
- De Ontmoeting met Colab
- Sculptuur en Anatomische Studie
- Grafiek en Printmaking
- Het Gebruik van Natuurlijke Materialen
- De Filosofie achter Haar Werk
- Thema's en Inspiratiebronnen
- Een Laatste Erfgoed
Kiki Smith
1954 - , Duitsland
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Figuratieve kunst
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalisme']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Tony Smith
- Louise Bourgeois
- Eva Hesse
- Date Of Birth: 18 januari 1954
- Full Name: Kiki Smith
- Nationality: Amerikaans-Duits
- Notable Artworks:
- Mary Magdalene
- Standing
- Place Of Birth: Nürnberg, Duitsland




De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
