Frida Kahlo
Black and White Photography
Photo
Surrealism
1938
23.0 x 18.0 cm
Philadelphia Museum of Art
Giclée / Kunstafdruk
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met snelle productie en flexibele afwerkingsopties.
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (25 juli)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
60 dagen retourbeleid (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Frida Kahlo
Giclée / Kunstafdruk
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
-
Beschrijving verzamelobject
A Glimpse Through Time: Capturing Frida Kahlo's Presence
This evocative black and white photograph, dating from 1938, presents an arresting portrait of the iconic Mexican artist, Frida Kahlo. More than a mere likeness, it is a captured moment brimming with untold stories and profound self-possession. The composition immediately draws the eye to Kahlo’s gaze; she looks directly out, engaging the viewer with an intensity that feels both vulnerable and utterly commanding. Her face, meticulously adorned with makeup, transforms her features into a canvas of artistic expression itself. The photograph is rich in its visual narrative, not only centering on Kahlo but also subtly incorporating two other figures in the background—a presence on the left and another further back to the right—which adds layers of depth and context to this singular moment.
The Artistry of Documentation: Style and Technique
Julien Levy’s photographic eye, evident here, elevates what might otherwise be a simple snapshot into a piece of enduring art. The choice of black and white medium strips away the distraction of color, forcing the viewer to concentrate on form, texture, and the exquisite interplay of light and shadow. This monochromatic treatment lends the image a timeless, almost sculptural quality. While the technique is rooted in documentary photography, the resulting effect borders on portraiture painting; every highlight catches the sheen of her hair, and every shadow deepens the mystery around her eyes. The print size, 23 x 18 cm, suggests an intimate viewing experience, allowing one to feel close to the subject without being overwhelmed by scale.
Historical Echoes: Context in Mid-Century Mexico
To view this photograph is to touch upon a pivotal moment in cultural history. In 1938, Frida Kahlo was at the height of her public visibility, an artist whose life and suffering became inseparable from her art. The presence of other individuals suggests a social gathering or a documented outing, placing her within a specific milieu—one where artistic circles intersected with burgeoning national identity movements. This piece serves as a tangible artifact, connecting us directly to the vibrant, complex atmosphere of Mexico City during that transformative era, viewed through the lens of an acclaimed photographer like Julien Levy.
Symbolism and Emotional Resonance for the Modern Collector
The enduring power of this portrait lies in its emotional resonance. Kahlo’s gaze is perhaps the most potent symbol—it speaks of resilience, defiance, and profound self-awareness. For the collector or designer, owning a reproduction of this work means acquiring more than just wall decor; it is acquiring a piece of cultural dialogue. It invites contemplation on identity, the weight of public scrutiny, and the enduring strength found within personal narrative. The subtle inclusion of background figures suggests that even in moments of intense self-focus, we are always observed, making the artwork deeply relatable to contemporary life.
Biografie van de kunstenaar
vroege leven en opleiding
Julien Levy, een vooraanstaande kunsthandelaar en eigenaar van de Julien Levy Gallery in New York City, werd geboren op 22 januari 1906. Hij studeerde museumadministratie aan Harvard onder de begeleiding van Paul J. Sachs, maar besloot kort voor zijn afstuderen de studie te verlaten.hoogtepunten uit zijn carrière
De nauwe banden die Levy onderhield met Marcel Duchamp brachten hem in contact met grootheden als Man Ray en Berenice Abbott, wat uiteindelijk leidde tot de verwerving van een deel van het persoonlijke archief van Eugène Atget. In 1oot 1927 ontmoette hij de kunstenares en schrijfster Mina Loy en trouwde zij met haar dochter, Joella Haweis. Na hun scheiding in 1942, trouwde Levy in 1944 met de surrealistische kunstenares Muriel Streeter.de Julien Levy Gallery: een ontmoetingsplaats voor surrealisten en avant-garde kunstenaars
De galerie van Levy, gevestigd sinds 1931 aan 602 Madison Avenue, speelde een cruciale rol in de promotie van zowel Europese als Amerikaanse surrealistische kunstenaars. Enkele van de meest opmerkelijke tentoonstellingen waren:- Man Rays eerste grote expositie (1932)
- Surrealisme: schilderijen, tekeningen en foto's, met onder andere Pablo Picasso, Max Ernst, Joseph Cornell, Marcel Duchamp en Salvador Dalí (193amine)
- Salvador Dalí's De volharding der herinnering (1932)
- Frida Kahlo's eerste solotentoonstelling in de Verenigde Staten (1938)
erfenis en latere jaren
In 1949 verhuisde Levy naar Connecticut, trouwde in 1958 met Jean Farley McLaughlin en gaf les aan het Sarah Lawrence College en de State University of New York at Purchase. Hij liet boeken na zoals Memoir of an Art Gallery en Surrealism. Levy overleed op 10 februari 1981.relevante links van OriginalUniqueArt
- De kunstenaarspagina van Julien Levy
- Frida Kahlo (set van twee contactdrukken)
- Wikipedia: Julien Levy
belangrijke musea en collecties
Ontdek meer over het leven en werk van Julien Levy op OriginalUniqueArt.Julien Levy
1906 - 1981 , Verenigde Staten
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Surrealisme, Avant-garde
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Man Ray
- Berenice Abbott
- Salvador Dalí
- Frida Kahlo
- Artists Who Influenced This Artist:
- Marcel Duchamp
- Paul J. Sachs
- Date Of Birth: 22 januari 1906
- Date Of Death: 10 februari 1981
- Full Name: Julien Levy
- Nationality: Amerikaans
- Notable Artworks:
- Persistence of Memory
- The Limp Watches
- Place Of Birth: New York City, USA

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
