Dansende Bomen
Olieverf op canvas
Wanddecoratie
Group of Seven
1940
90.0 x 59.0 cm
McMichael Canadian Art Collection
Giclée / Kunstafdruk
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met snelle productie en flexibele afwerkingsopties.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (20 juli)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
60 dagen retourbeleid (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Dansende Bomen
Giclée / Kunstafdruk
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
-
Beschrijving verzamelobject
Emily Carr en de Dansende Boom
Emily Carr (1871 - 1945) was meer dan alleen een schilderes; ze was een chroniqueur van een veranderende wereld, een gepassioneerde waarnemer zowel van het natuurlijke grandeur van het Britse Colombia als van het rijke culturele erfgoed van zijn eerste volkeren. Haar leven ontvouwde zich tegen de achtergrond van een snel evoluerend Canada, een natie worstelend met haar identiteit en relatie tot zijn oorspronkelijke inwoners. De dochter van Richard en Emily Carr, Engelse immigranten die kansen zochten in het opkomende kolonië, groeide op in een huishouden dat zowel traditie als vooruitgang waardeerde. Deze dualiteit zou diepgaand invloed hebben gehad op haar kunstzinnige visie. Al vroeg werd ze aangemoedigd door haar vader om kunst te beoefenen, een talent gekneedeld door formele opleiding en een diepe verbinding met het omringende landschap. De imposante bossen van Vancouver Island, de ruige kustlijn en het levendige leven waren een constante inspiratie voor haar werk. Een bijzonder belangrijk aspect van Carr’s kunstpraktijk was haar aandacht voor de natuurlijke wereld en haar pogingen om deze te interpreteren en weergeven met een stijl die zowel persoonlijke expressie als wetenschappelijke nauwkeurigheid vereiste. Haar kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een combinatie van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor ze een gevoel voor beweging en dynamiek oproepen dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin ze zich bevonden. Een belangrijk onderdeel van haar artistieke stijl was het gebruik van verschillende technieken, zoals oliepastel en gouache, die elk hun eigen unieke kwaliteiten hadden en Carr in staat stelden om verschillende soorten effecten te bereiken. Bovendien verkreeg Carr haar kunstwerken een bijzondere emotionele lading door middel van het gebruik van symbolische kleuren en vormen die vaak verwijzen naar thema’s als natuurlijke schoonheid, spiritualiteit en de kracht van het menselijk bewustzijn. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar werk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor hij een gevoel voor beweging en dynamiek oproept dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin hij zich bevond. Carr’s kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een stijl die sterk doet denken aan het werk van andere Europese kunstenaars uit dezelfde periode, zoals Vincent Van Gogh en Edvard Munch, waardoor ze deel uitmaken van een bredere kunsthistorische context. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar kunstpraktijk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor hij een gevoel voor beweging en dynamiek oproept dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin hij zich bevond. Carr’s kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een stijl die sterk doet denken aan het werk van andere Europese kunstenaars uit dezelfde periode, zoals Vincent Van Gogh en Edvard Munch, waardoor ze deel uitmaken van een bredere kunsthistorische context. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar kunstpraktijk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor hij een gevoel voor beweging en dynamiek oproept dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin hij zich bevond. Carr’s kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een stijl die sterk doet denken aan het werk van andere Europese kunstenaars uit dezelfde periode, zoals Vincent Van Gogh en Edvard Munch, waardoor ze deel uitmaken van een bredere kunsthistorische context. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar kunstpraktijk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor hij een gevoel voor beweging en dynamiek oproept dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin hij zich bevond. Carr’s kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een stijl die sterk doet denken aan het werk van andere Europese kunstenaars uit dezelfde periode, zoals Vincent Van Gogh en Edvard Munch, waardoor ze deel uitmaken van een bredere kunsthistorische context. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar kunstpraktijk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor hij een gevoel voor beweging en dynamiek oproept dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin hij zich bevond. Carr’s kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een stijl die sterk doet denken aan het werk van andere Europese kunstenaars uit dezelfde periode, zoals Vincent Van Gogh en Edvard Munch, waardoor ze deel uitmaken van een bredere kunsthistorische context. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar kunstpraktijk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor hij een gevoel voor beweging en dynamiek oproept dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin hij zich bevond. Carr’s kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een stijl die sterk doet denken aan het werk van andere Europese kunstenaars uit dezelfde periode, zoals Vincent Van Gogh en Edvard Munch, waardoor ze deel uitmaken van een bredere kunsthistorische context. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar kunstpraktijk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composities, waardoor hij een gevoel voor beweging en dynamiek oproept dat overeenkomt met de natuurlijke omgeving waarin hij zich bevond. Carr’s kunstwerken zijn vaak gekenmerkt door een stijl die sterk doet denken aan het werk van andere Europese kunstenaars uit dezelfde periode, zoals Vincent Van Gogh en Edvard Munch, waardoor ze deel uitmaken van een bredere kunsthistorische context. Een belangrijke bron van inspiratie voor haar kunstpraktijk vormden bovendien de eerste volkeren van Brits Colombia, waarvan Carr een diep respect ontwikkelde voor hun kunstpraktijk en manier van leven. Haar schilderijen zijn vaak geïnspireerd door deze culturele tradities en bevatten elementen zoals totempaaltjes en natuurlijke vormen die een belangrijke rol spelen bij het weergeven van de essentie van deze gemeenschappen. Een bijzonder belangrijk voorbeeld hiervan is haar werk *Dansende Boom*, dat een prachtige combinatie vormt van kleurrijke penseelstreken en complexe composBiografie van de kunstenaar
Emily Carr (1871–1945): Een Pionier van Moderne Canadese Kunst
Emily Carr, geboren December 13, 1871, in Victoria, British Columbia, was meer dan alleen een schilderaar; zij was een chroniqueur van een veranderende wereld, een gepassioneerde waarnemer zowel van de natuurlijke majestaat van het Puget Sound als van het rijke culturele erfgoed van zijn eerstevolk. Haar leven ontvouwde zich tegen de achtergrond van een snel evoluerend Canada, een natie die worstelde met haar identiteit en relatie tot zijn oorspronkelijke inwoners. De dochter van Richard en Emily Carr, Engelse immigranten die kansen zochten in het opkomende kolonie, groeide op in een huishouden dat zowel traditie als vooruitgang waardeerde. Deze dualiteit zou diepgaand invloed hebben gehad op haar kunstenaarsvisie. Al vroeg werd ze aangemoedigd door haar vader om haar artistieke talenten te ontwikkelen, een talent gekoesterd door formele opleiding en een diepe verbinding met het omringende landschap. De imposante bossen van Vancouver Island, de ruige kustlijn en het levendige leven binnenin werden blijvende bronnen van inspiratie. Maar het was niet alleen de natuurlijke schoonheid die Carr fascineerde; zij wilde de *ziel* van dit land vastleggen, zijn inherente kracht en mysterie.Een Unieke Kunstenaarsstem Ontwikkelen
Carr’s kunstreis was een voortdurende zoektocht naar exploratie en verbetering. Zij volgde formele opleiding aan het San Francisco Art Institute (1890-1892) en later aan de Westminster School of Art in Londen (1899), waarbij zij zich onderdompelde in Europese kunststromingen. Toch voelde zij zich steeds meer aangetrokken tot haar geboortegemeenschap British Columbia, erkennend dat ware kunstenaarsuitdrukking lag niet in imitatie maar in authentieke vertegenwoordiging van haar eigen ervaring. Aanvankelijk werd zij beïnvloed door Post-Impressionisme, maar ging zij geleidelijk weg van conventionele technieken, waarbij zij een stijl ontwikkelde gekenmerkt door gedurfde kleuren, dynamische penseelstreken en een bijna viscere energie. Een belangrijke mijlpaal in haar ontwikkeling kwam voort uit haar ontmoetingen met de eerstevolkengemeenschappen langs de kustlijn van British Columbia. Zij reisde uitgebreid naar deze regio’s en documenteerde hun dorpen, totempalen en ceremonieel voorwerpen met eerbied en respect. Deze ervaringen hadden een diepe impact op haar werk, waardoor het gevuld werd met een spirituele diepte en een engagement voor het behoud van een cultuur die onder enorme druk stond van koloniale machtsstructuren. Carr schilderde niet alleen *over* eerstevolkenculturen; zij probeerde hun wereldbeeld vast te leggen, hun verbinding met het land en de prachtige symboliek die ingebed waren in hun kunst. Haar schilderijen werden krachtige verklaringen van culturele bescherming en artistieke innovatie. ## Een Nieuwe Kunstenaarsvisie Ontdekken Carr’s stijl ontwikkelde zich voortdurend, waarbij zij steeds meer aandacht schonk aan het gebruik van kleur en compositie om emoties en gevoelens uit te drukken. Haar werken waren vaak gekenmerkt door een combinatie van verschillende kunststromingen, waaronder Impressionisme en Post-Impressionisme, waardoor haar stijl uniek werd. Een belangrijke bron van inspiratie vormden de eerstevolkenculturen van British Columbia, die Carr’s kunstenaarsvisie enorm vormgaven. Haar schilderijen waren vaak gevuld met een gevoel voor beweging en dynamiek, waardoor het werk een bijna fysieke energie kreeg. Deze stijl werd sterk beïnvloed door haar persoonlijke ervaringen en observaties, waardoor haar kunstenaarswerk een authentieke stem kreeg die de essentie van het leven en de natuur weergaf. Een bijzonder belangrijk aspect van Carr’s kunst was haar aandacht voor detail, waarbij zij probeerde de schoonheid en complexiteit van het natuurlijke wereldschap vast te leggen. Haar schilderijen waren vaak gevuld met prachtige kleuren en texturen, waardoor het werk een gevoel voor zowel emotie als technische bekwaamheid gaf. ## Een Pionier van Moderne Canadese Kunst Emily Carr staat bekend als een pionier van moderne Canadese kunst vanwege haar baanbrekende stijl en haar persoonlijke visie op de wereld. Zij wilde niet alleen wat zij zag reproduceren; eerder wilde zij het emotionele en spirituele hart van haar onderwerpen vastleggen. Deze zoektocht leidde tot een voortdurende experimenteerzin met verschillende technieken en media, waardoor haar kunstenaarswerk een unieke stijl kreeg die de essentie van haar tijd weergaf. Carr’s werk werd erkend voor zijn schoonheid en emotionele kracht, maar ook voor zijn historische belang. Haar schilderijen bieden een prachtige kijk op het leven en de kunstpraktijk van een belangrijke Canadese kunstenaar en vertegenwoordigen een belangrijk onderdeel van de ontwikkeling van moderne kunst in Canada. Een bijzonder belangrijk aspect van Carr’s kunst was haar aandacht voor detail, waarbij zij probeerde de schoonheid en complexiteit van het natuurlijke wereldschap vast te leggen. Haar schilderijen waren vaak gevuld met prachtige kleuren en texturen, waardoor het werk een gevoel voor zowel emotie als technische bekwaamheid gaf. Een belangrijke bron van inspiratie vormden de eerstevolkenculturen van British Columbia, die Carr’s kunstenaarsvisie enorm vormgaven. Haar schilderijen waren vaak gevuld met een gevoel voor beweging en dynamiek, waardoor het werk een bijna fysieke energie kreeg. ## Een Laatste Inspiratiebron: De Eerstevolken van Brits Columbia Carr’s laatste jaren werden gekenmerkt door een groeiende interesse in de kunstpraktijk van de eerstevolken van Brits Columbia. Zij besteedde veel tijd aan het verkennen van verschillende dorpen en gemeenschappen langs de kustlijn, waarbij zij aandacht schonk aan zowel de prachtige natuurlijke omgeving als de rijke culturele tradities van deze mensen. Deze ervaringen hadden een diepe impact op haar kunstenaarswerk en inspireerden haar tot het creëren van schilderijen die een gevoel voor zowel schoonheid als emotionele kracht uitdrukken. Carr’s laatste werken waren vaak gekenmerkt door een eenvoudige stijl en een prachtige kleurgebruik, waardoor het werk een gevoel voor zowel natuurlijke schoonheid als persoonlijke reflectie gaf. Een belangrijk onderdeel van Carr’s kunstenaarsvisie was haar aandacht voor detail, waarbij zij probeerde de schoonheid en complexiteit van het natuurlijke wereldschap vast te leggen. Haar schilderijen waren vaak gevuld met prachtige kleuren en texturen, waardoor het werk een gevoel voor zowel emotie als technische bekwaamheid gaf. Een belangrijke bron van inspiratie vormden de eerstevolkenculturen van Brits Columbia, die Carr’s kunstenaarsvisie enorm vormgaven. Haar schilderijen waren vaak gevuld met een gevoel voor beweging en dynamiek, waardoor het werk een bijna fysieke energie kreeg. ## Een Laatste Inspiratiebron: De Eerstevolken van Brits Columbia Carr’s laatste jaren werden gekenmerkt door een groeiende interesse in de kunstpraktijk van de eerstevolken van Brits Columbia. Zij besteedde veel tijd aan het verkennen van verschillende dorpen en gemeenschappen langs de kustlijn, waarbij zij aandacht schonk aan zowel de prachtige natuurlijke omgeving als de rijke culturele tradities van deze mensen. Deze ervaringen hadden een diepe impact op haar kunstenaarswerk en inspireerden haar tot het creëren van schilderijen die een gevoel voor zowel schoonheid als emotionele kracht uitdrukken. Carr’s laatste werken waren vaak gekenmerkt door een eenvoudige stijl en een prachtige kleurgebruik, waardoor het werk een gevoel voor zowel natuurlijke schoonheid als persoonlijke reflectie gaf. Een belangrijk onderdeel van Carr’s kunstenaarsvisie was haar aandacht voor detail, waarbij zij probeerde de schoonheid en complexiteit van het natuurlijke wereldschap vast te leggen. Haar schilderijen waren vaak gevuld met prachtige kleuren en texturen, waardoor het werk een gevoel voor zowel emotie als technische bekwaamheid gaf. Een belangrijke bron van inspiratie vormden de eerstevolkenculturen van Brits Columbia, die Carr’s kunstenaarsvisie enorm vormgaven. Haar schilderijen waren vaak gevuld met een gevoel voor beweging en dynamiek, waardoor het werk een bijna fysieke energie kreeg. ## Een Laatste Inspiratiebron: De Eerstevolken van Brits Columbia Carr’s laatste jaren werden gekenmerkt door een groeiende interesse in de kunstpraktijk van de eerstevolken van Brits Columbia. Zij besteedde veel tijd aan het verkennen van verschillende dorpen en gemeenschappen langs de kustlijn, waarbij zij aandacht schonk aan zowel de prachtige natuurlijke omgeving als de rijke culturele tradities van deze mensen. Deze ervaringen hadden een diepe impact op haar kunstenaarswerk en inspireerden haar tot het creëren van schilderijen die een gevoel voor zowel schoonheid als emotioneEmily Carr
1871 - 1945 , Canada
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Modernisme, Postimpressionisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Pegi Nicol Macleod']
- Date Of Birth: 13 december 1871
- Date Of Death: 2 maart 1945
- Full Name: Emily Carr
- Nationality: Canadese
- Notable Artworks:
- Tanoo
- Een Haida dorp
- De Indiërskerk
- Place Of Birth: Victoria, Canada

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
