Study for The Buckwheat Harvesters
Ink
WallArt
Pont-Aven Aesthetic
1888
19th Century
24.0 x 19.0 cm
Musée de Pont-Aven
Handgemaakte olieverfreproductie
Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de breedte en de hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Dit is handgeschilderd, dus bij een afmeting met een andere vormverhouding kan de kunstenaar iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.
Na de bestelling zal het team van OriginalUniqueArt.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld sturen.
Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (25 oktober). Zonder concessies aan de kwaliteit.
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Study for The Buckwheat Harvesters
Reproductiemethode
Formaat reproductie
-
Totaalprijs
€ 263
A Crimson Prelude to Breton Life
Study for The Buckwheat Harvesters is far more than a mere preparatory sketch; it is a profound window into the soul of Brittany and a foundational moment in the evolution of modern art. Created in 1888, this evocative work captures a fleeting moment of rural labor, frozen against a striking, saturated backdrop. The composition features two women, rendered with a stark, almost sculptural simplicity, engaged in the rhythmic toil of the harvest. As they stand poised with their tools, there is a sense of quiet dignity and monumental presence that transcends the humble nature of their task. The deliberate contrast between the monochromatic figures and the vibrant, blood-red field creates a visual tension that pulls the viewer into the heat and intensity of the late summer season, making the atmosphere feel almost palpable.The Birth of Synthetism and Visual Innovation
To understand this piece is to understand the radical shift occurring in the late 19th century. During his time in Pont-Aven, Émile Bernard was working alongside Paul Gauguin, co-founding a movement known as Synthetism. This technique moved away from the fleeting light of Impressionism toward something much more structural and emotive. In this study, we see the early mastery of simplified forms and bold outlines—elements that would later define Cloisonnism. Bernard does not seek to replicate every blade of grass or every fold in fabric; instead, he distilling the visual experience into essential shapes and powerful color planes. The use of black ink on canvas allows for a graphic clarity that emphasizes the silhouette, while the sudden intrusion of red serves as an emotional anchor, mirroring the vibrant, drying buckwheat stems that define the landscape of the region.A Timeless Aesthetic for the Modern Collector
For the discerning collector or interior designer, this artwork offers a unique blend of historical gravity and contemporary graphic appeal. The piece possesses a sophisticated minimalism that allows it to integrate seamlessly into diverse environments, from classical galleries to sleek, modern living spaces. Its emotional impact lies in its ability to evoke nostalgia for a lost, pastoral way of life while maintaining a bold, avant-garde edge. Owning a high-quality reproduction of this study means bringing a piece of art history into the home—a fragment of the revolutionary spirit that bridged the gap between the naturalism of the past and the abstraction of the future. It is an invitation to contemplate the beauty of simplicity and the enduring power of color.Vragen & Antwoorden
Waarom heeft de auteursrechtelijke status van "Study for The Buckwheat Harvesters" deze specifieke aard?
"Study for The Buckwheat Harvesters" door Émile Bernard is bevindt zich in het publiek domein - de auteursrechten zijn verlopen. De auteursrechten worden berekend vanaf het overlijden van de kunstenaar, en Émile Bernard is overleden in 1941.
Waar kan ik statistieken vinden over "Study for The Buckwheat Harvesters" door Émile Bernard?
Statistieken over "Study for The Buckwheat Harvesters" door Émile Bernard zijn te vinden op de Statistieken-pagina van het kunstwerk: maandelijkse weergaven van het kunstwerk, weergaven van de werken van de kunstenaar, en een uitsplitsing naar land en taal van recente bezoekers.
Wie heeft "Study for The Buckwheat Harvesters" gemaakt en in welk jaar?
Émile Bernard maakte "Study for The Buckwheat Harvesters" in 1888.
Biografie van de kunstenaar
Émile Bernard: A Post-Impressionist Pioneer
Émile Henri Bernard (Rijsel, 28 april 1868 – Parijs, 16 april 1941) was een Franse symbolistische kunstschilder en schrijver. Zijn stijl werd gekenmerkt door een combinatie van kleurrijke vormen en gedetailleerde lijnen die het gebruik van licht en schaduw onder de aandacht brachten. Een belangrijke rol speelde zijn persoonlijke levensgeschiedenis bij het vormgeven van zijn artistieke ontwikkeling, waarbij hij een complexe relatie onderhield met kunstenaars als Vincent van Gogh en Paul Gauguin. Zijn werk heeft een blijvende impact gehad op de ontwikkeling van moderne kunst en wordt nog steeds gewaardeerd om zijn originaliteit en innovatieve stijl.Early Life and Education
- Geboren: April 28, 1868, in Lille, Frankrijk.
- Émile Henri Bernard’s vroegste leven werd gevormd door ziekte van zijn zus, waardoor hij voornamelijk voorzag door zijn grootmoeder, die een wasserij runde in Lille. Deze ondersteunende omgeving voedde zijn artistieke neiging.
- In 1878 verhuisde het gezin naar Parijs, waar Bernard de Collège Sainte-Barbe volgde.
- Hij begon formele kunststudie aan de École des Beaux Arts en later sloot hij zich aan bij Atelier Cormon in 1884. Hier experimenteerde hij met Impressionisme en Puntillisme.
- Zijn expressieve tendensen leidden tot een schorsing van de École des Beaux-Arts, waardoor hij een vormende reis maakte door Bretagne te voet.
Artistic Development and Influences
- Bernard’s artistieke ontwikkeling werd sterk beïnvloed door zijn reizen naar Bretagne, waar hij lokale tradities en landschappen tegenkwam die diep resoneren met hem.
- Belangrijke Relatie: Een belangrijke gebeurtenis vond plaats in augustus 1886 toen hij Paul Gauguin ontmoette in Pont-Aven. Deze ontmoeting ontstond een nauwe artistieke vriendschap en had een grote invloed op zowel kunstenaars’ stijl, vooral hun exploratie van symboliek en platte vormen.
- Bernard's stijl speelde een cruciale rol bij het vormgeven van Gauguin’s rijpe werk, met name zijn onderzoek naar symboliek en vlakke vormen.
- Hij associeerde zich ook met Vincent van Gogh, waarbij hij deelnam aan de “School of Petit-Boulevard” samen met Anquetin en Toulouse-Lautrec.
Key Artistic Movements
- Cloisonnism: Bernard wordt beschouwd als een pionier van Cloisonnism, een stijl gekenmerkt door gedurfde, vlakke vormen gescheiden door donkere lijnen – herkenbaar aan kleurrijke glasramen.
- Synthetism: Hij speelde ook een belangrijke rol bij de ontwikkeling van Synthetism, waarbij kunst gemaakt werd op basis van subjectieve ervaring en symbolische betekenis in plaats van directe observatie van de natuur.
Notable Works
- La Grandmère (1887): Een aangrijpende portret van zijn grootmoeder, die een vroeg tekenen van Bernard’s artistieke meesterschap laat zien voor expressieve vorm en kleur. Dit werk wordt beschouwd als een van zijn meest iconische stukken.
- Diverse Bretonse landschappen die de essentie van het platteland in Bretagne vastleggen.
- Religieuze werken zoals “The Adoration of the Shepherds” die zijn exploratie van symbolische thema’s laten zien.
Literary Contributions and Historical Significance
- Naast schilderen was Bernard een prolific schrijver, waarbij hij toneelstukken, gedichten en kunstkritiek produceerde. Zijn geschriften bieden waardevolle eerstehandsinformatie over de ontwikkeling van moderne kunst tijdens zijn tijd.
- Erfenis: Émile Bernard’s bijdragen aan Post-Impressionisme, met name zijn rol bij het vormgeven van Cloisonnism en Synthetism, hebben een blijvende impact gehad op het pad van moderne kunst. Zijn werk heeft baanbrekend voor latere bewegingen zoals Fauvisme en Expressionisme gemaakt, waardoor hij generaties kunstenaars inspireerde om subjectieve expressie en symbolische representatie te verkennen.
- Hij overleed in 1941, waarbij zijn oeuvre wordt geëerd om zijn originaliteit en artistieke innovatie.
Émile Bernard
1868 - 1941 , Frankrijk
Snelle feiten
- Artistic Movement Or Style: Post-Impressionisme; Cloisonnism; Synthetism
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Vincent van Gogh']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Paul Gauguin']
- Date Of Birth: April 28, 1868
- Date Of Death: 1941
- Full Name: Émile Henri Bernard
- Nationality: Franse kunstenaar
- Notable Artworks: ['La Grandmère']
- Place Of Birth: Lille, France

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
