Beat all the scattered
Giclée / Kunstafdrukken
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie
Schakel over naar digitale afbeeldingen)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
Voer de gewenste breedte en hoogte in, passend bij uw lijst of muur. Een afdruk kan alleen worden ingekort en nooit groter worden gemaakt dan het origineel; een formaat met andere verhoudingen zal daarom een deel van de afbeelding verliezen. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat we tot drukwerk overgaan. De afbeelding op deze pagina toont niet de werkelijke uitsnede — dit is alleen te zien op het mockup.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (27 oktober)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Beat all the scattered
Giclée / Kunstafdrukken
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
€ 71
A Minimalist Echo of Revolution: Exploring El Lissitzky’s “Beat All the Scattered”
El Lissitzky's "Beat All the Scattered" stands as a deceptively simple yet profoundly resonant testament to the spirit of Russian avant-garde art during its formative years. Painted in 1920, this striking composition—a bold red square superimposed upon a pristine white background bordered by black—immediately captivates with its austere elegance and geometric precision. However, beneath this surface lies a complex tapestry woven from intellectual currents and artistic ambition, reflecting Lissitzky’s unwavering commitment to harnessing visual language as a tool for social transformation. The artwork's genesis resides firmly within the burgeoning Suprematism movement spearheaded by Kazimir Malevich, Lissitzky’s influential mentor. Suprematism championed pure abstraction—the reduction of painting to its most fundamental elements: geometric forms and colors—rejecting representational imagery altogether. Lissitzky embraced this radical aesthetic philosophy, believing it could liberate art from bourgeois conventions and communicate directly with the subconscious mind, fostering a new vision of humanity and progress. This conceptual underpinning is palpable in every carefully considered aspect of “Beat All the Scattered.” Technically masterful, Lissitzky employed a meticulous layering process—likely utilizing casein paint—to achieve an astonishingly smooth surface finish. The black border serves not merely as a visual frame but also as a deliberate device to delineate and stabilize the central square, emphasizing its dominance within the composition. Furthermore, the two smaller squares positioned at oblique angles contribute to a dynamic interplay of spatial relationships, creating a sense of depth that defies the apparent flatness of the canvas. This subtle manipulation of perspective underscores Lissitzky’s desire to transcend traditional artistic conventions and explore new possibilities for visual expression. Beyond its formal qualities, “Beat All the Scattered” carries significant symbolic weight. The red square represents vitality, energy, and revolutionary fervor—a direct allusion to the Bolshevik triumph in October 1917. Simultaneously, it embodies the concept of “Zenith,” symbolizing aspiration towards a utopian future where reason and harmony prevail. Lissitzky’s intention was to convey not just an image but an idea—a powerful assertion of faith in the transformative potential of art to reshape human consciousness and propel society toward enlightenment. The artwork's enduring appeal extends beyond its artistic merits; it embodies the broader ethos of the avant-garde era, capturing a moment of intellectual ferment and creative daring. Reproductions of “Beat All the Scattered” offer collectors and interior designers alike an opportunity to engage with this seminal work of art history—a timeless reminder that beauty can reside in simplicity and that visual language possesses the capacity to communicate profound truths about our world and ourselves.- Artist: El Lissitzky
- Year: 1920
- Medium: Casein Paint
- Style: Suprematism
Veelgestelde vragen
Wat stelt "Beat all the scattered" door El Lissitzky voor, en welke stemming straalt het uit?
"Beat all the scattered" door El Lissitzky verbeeldt geometric shapes, minimalism, color block, spatial composition, russian art, avant-garde, visual balance, red square in een Minimalist stemming. Het onderwerp en de atmosfeer beschrijven samen het werk.
Is "Beat all the scattered" typerend voor het werk van El Lissitzky?
"Beat all the scattered" verbeeldt geometric shapes, minimalism, color block, spatial composition, russian art, avant-garde, visual balance, red square, terwijl de bekende thema's van El Lissitzky malevich’s suprematism influence, geometric abstraction expression, soviet propaganda design, jewish folklore imagery, bauhaus aesthetic impact zijn. Een vergelijking tussen beide laat zien hoe het werk zich verhoudt tot de gebruikelijke onderwerpen van de kunstenaar.
Wanneer is "Beat all the scattered" door El Lissitzky gemaakt en bij welke stroming behoort het?
"Beat all the scattered" werd in 1920 gecreëerd als een werk uit de Suprematism-stroming. De datum en de stroming verankeren het kunstwerk in de kunstgeschiedenis.
Biografie kunstenaar
A Revolutionary Vision: The Life and Art of El Lissitzky
El Lissitzky, geboren Lazar Markovich Lissitzky in 1890 in de kleine Russische stad Pochinok, kwam op als een sleutelfiguur in het tumultueuze kunstlandschap van het vroege 20e eeuw. Zijn leven was een voortdurend proces van heruitvinding, gedreven door een vurige overtuiging in de kracht van kunst om samenleving te vormen en de dynamiek van de moderne wereld weer te geven. Van zijn initiële opleiding als architect en ingenieur – ambities die werden belemmerd door beperkingen opgelegd aan Joodse studenten – volgde Lissitzky een artistieke weg, aanvankelijk via illustraties doordrenkt met Jiddische folklore. Deze vroege werken, zoals zijn omslag voor ‘Chad Gadya’, onthullen een opkomend talent dat al worstelde met narratie en visuele storytelling, wijzend naar de diepe culturele wortels die hij voortdurend zou gebruiken in zijn esthetiek. Een verhuizing naar Berlijn en Darmstadt breidde zijn horizon uit, maar het was pas bij zijn terugkeer naar Rusland dat Lissitzky zijn artistieke stem echt vond, onlosmakelijk verbonden met de revolutionaire hitte die het land teisterde.De Omarming van Abstractie: Suprematisme en Proun
Een baanbrekende gebeurtenis was zijn ontmoeting met Kazimir Malevich en de omhelzing van Suprematisme. Deze radicale beweging, gewijd aan zuiver geometrische abstractie, resonerde diep in Lissitzky’s verlangen om representatiekunst te overstijgen en toegang te krijgen tot een universele visuele taal. Hij werd een sleutelfiguur van UNovis, de Suprematistische groep die in Vitebsk was opgericht, actief verspreidend zijn principes door middel van onderwijs en artistieke productie. Lissitzky kopieerde Malevich’s stijl echter niet simpelweg; hij schapte zijn eigen unieke pad met de ontwikkeling van *Proun*. Deze unieke serie, geboren uit een fusie van Suprematisme en Constructivisme, verkende ruimtelijke relaties en geometrische vormen in dynamische composities die vaak leken op architecturale blauwdrukken of geëxplodeerde diagrammen. Proun was niet alleen schilderen; het was een onderzoek naar de structuur van ruimte zelf, een voorspelling van toekomstige architectonische mogelijkheden. De invloed van zijn ingenieursachtergrond is hier duidelijk te zien, waardoor een structurele logica aan de abstracte vormen wordt toegevoegd.Kunst als Propaganda en Sociale Commentaar
Lissitzky’s artistieke visie strekte zich verder uit dan het doek. Hij geloofde gepassioneerd dat kunst een sociale functie moest vervullen, actief betrokkenheid nam bij politieke ideologieën en op zoek was naar manieren om ontwerp in alledaagse levens te integreren. Deze overtuiging leidde ertoe dat hij diep betrokken raakte bij Sovjet propagandacampagnes, krachtige posters en grafische ontwerpen creëerde bedoeld om het publiek te mobiliseren voor de bolsjewistische regime. Zijn poster van 1941, gericht op tankconstructie, is een getuigenis hiervan – een scherp, indringend beeld dat de urgentie van de oorlog weergeeft. Naast propaganda ontwikkelde Lissitzky typografie, tentoonstellingsontwerp en photomontage. Hij begreep dat effectieve communicatie nieuwe visuele strategieën vereiste, en experimenteerde onvermoedelijk met nieuwe technieken om zijn boodschap over te brengen. Zijn photomontages, zoals ‘De Constructor’ (1924), zijn bijzonder opvallend – zelfportretten die fotografie combineren met geometrische abstractie, een complex commentaar leveren op identiteit en de rol van de kunstenaar in de samenleving.Een Culturele Ambassadeur: Verspreiden van Constructivistische Ideeën
Lissitzky’s invloed ging verder dan de grenzen van het land. Hij diende als een cruciale culturele ambassadeur voor Sovjetkunst, constructivistische ideeën verspreidend in West-Europa, met name in Duitsland. Zijn innovatieve tentoonstellingsontwerpen daagden traditionele galerie-ruimtes uit, creëerden meeslepende omgevingen die kijkers actief betrokken hielden. Deze tentoonstellingen waren niet alleen kunstwerken; het waren zorgvuldig geconstrueerde ervaringen ontworpen om gedachten te stimuleren en actie aan te sporen. Zijn werk werd een belangrijke invloed op de Bauhaus en De Stijl bewegingen, waardoor generaties kunstenaars en ontwerpers werden beïnvloed door zijn nadruk op geometrische abstractie, functionalisme en sociale verantwoordelijkheid. Hij werkte samen met figuren als Kurt Schwitters en Theo van Doesburg, bevorderde een kruisbestuiving van culturen die de artistieke wereld van die tijd verrijkt.Belangrijke Prestaties
Lissitzky’s nalatenschap is tragisch beëindigd in 1941 in Moskou, maar zijn invloed gaat door tot op de dag van vandaag. Hij verbond kunst en architectuur, abstractie en sociale doelgerichtheid, waardoor een oeuvre achterbleef dat zowel intellectueel stimulerend als visueel aantrekkelijk is. De oprichting van de Lissitzky Foundation in 2014 onderstreept het voortdurende engagement om zijn artistieke erfenis te bewaren en een uitgebreide catalogus raisonnée van zijn creaties samen te stellen. Zijn innovaties op het gebied van typografie, tentoonstellingsontwerp en photomontage inspireren nog steeds hedendaagse kunstenaars en ontwerpers, terwijl zijn onwrikbare overtuiging in de kracht van kunst als een kracht voor sociale verandering diepgaand relevant blijft.- Zijn werk wordt in talloze internationale collecties tentoongesteld
- Musea met werken van hem zijn het Taganrogse Kunstmuseum en het Novokuznetskse Kunstmuseum.
El Lissitzky
1890 - 1941 , Rusland
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style:
- Suprematisme
- Constructivisme
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Bauhaus
- De Stijl
- Artists Who Influenced This Artist: ['Malevitsj']
- Date Of Birth: 23 nov 1890
- Date Of Death: 30 dec 1941
- Full Name: El Lissitzky
- Nationality: Russisch
- Notable Artworks:
- De Constructor
- Chad Gadya
- Place Of Birth: Pochinki, Rusland

De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
