Menu
Bekijk op ware grootte Bekijk in AR Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen Verstuur
Details bekijken Gids voor studentenkunstwerken Toevoegen aan favorieten Download Vergelijkbare items Röntgenonderzoek Diavoorstelling Statistieken

Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA

Een prachtige vintage theaterprogramma van het Orpheum Theater uit Philadelphia, gedrukt in 1915 door Edward Steichen. Laat je meevoeren naar een tijdperk van filmkunst en theatrale magie met deze gedetailleerde reproductie.

"meta_description": "Edward Steichen: Van Pictorialisme naar modefotografie en curator van 'The Family of Man'. Een invloedrijke kunstenaar die de wereld van fotografie en beeldende kunsten veranderde."

De kunstwerken die op deze pagina worden weergegeven, zijn beschermd door de auteursrechtwetgeving, wat betekent dat het ons wettelijk niet is toegestaan om identieke reproducties te maken of te verkopen. Deze bescherming wordt gehandhaafd onder internationale overeenkomsten zoals de Conventie van Bern en door nationale wetgeving, waaronder de bepalingen van de Amerikaanse auteurswet - Titel 17. Alle rechten voorbehouden. Reproduceren of distribueren van afbeeldingen is niet toegestaan zonder uitdrukkelijke schriftelijke toestemming van WahooArt.com en de rechthebbenden.

Als een respectvol en legaal alternatief bieden wij op maat gemaakte, handgeschilderde kunstwerken aan die geïnspireerd zijn op het origineel. Onze bekwame en professionele kunstenaars bestuderen zorgvuldig de stijl, sfeer en artistieke essentie van het origineel om een nieuw, uniek werk te creëren dat dezelfde emotie oproept – terwijl het een op zichzelf staande, originele creatie blijft.

Deze methode voldoet volledig aan de auteursrechtwetgeving, omdat het niet gaat om het kopiëren of dupliceren van het beschermde kunstwerk. In plaats daarvan is er sprake van een creatieve herinterpretatie — een nieuw schilderij dat door het origineel wordt geïnspireerd, maar er niet identiek aan is.

Handgemaakte olieverfreproductie

Met de hand geschilderd in olieverf op canvas in uw gewenste maat en lijst, op bestelling gemaakt door onze kunstenaars. ( Schakel over naar print Schakel over naar digitale afbeeldingen)

Corner sample of the P118B picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118B €10
Corner sample of the P118H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118H €10
Corner sample of the P118W picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P118W €10
Corner sample of the P438Z picture frame: gegoten polystyreen, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
P438Z €10
Corner sample of the P508JH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508JH €12
Corner sample of the P508YH picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P508YH €12
Corner sample of the P805H picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805H €10
Corner sample of the P805Z picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3.5 cm thick
P805Z €10
Corner sample of the P919BZ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919BZ €10
Corner sample of the P919G picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919G €10
Corner sample of the P919XJ picture frame: gegoten polystyreen, 7 cm wide and 3.5 cm thick
P919XJ €10
Corner sample of the P959ZH picture frame: gegoten polystyreen, 5 cm wide and 3 cm thick
P959ZH €10
Corner sample of the P968JZ picture frame: gegoten polystyreen, 6 cm wide and 4 cm thick
P968JZ €12
Corner sample of the W106C picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W106C €8
Corner sample of the W218G picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218G €10
Corner sample of the W218JH picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218JH €8
Corner sample of the W218Y picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W218Y €10
Corner sample of the W307PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W307PJ €10
Corner sample of the W316G picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316G €10
Corner sample of the W316PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316PJ €8
Corner sample of the W316Y picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3 cm thick
W316Y €10
Corner sample of the W398PJ picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W398PJ €8
Corner sample of the W4111J picture frame: massief hout, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
W4111J €10
Corner sample of the W500HY picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500HY €15
Corner sample of the W500JH picture frame: massief hout, 7 cm wide and 5 cm thick
W500JH €15
Corner sample of the W692G picture frame: massief hout, 8 cm wide and 4 cm thick
W692G €12
Corner sample of the W849H picture frame: massief hout, 5 cm wide and 3 cm thick
W849H €8
Corner sample of the W940BG picture frame: massief hout, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
W940BG €15
Corner sample of the W953PJ picture frame: massief hout, 6 cm wide and 3.5 cm thick
W953PJ €8

Standaardformaat
op maat gemaakt
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

Voer de breedte en de hoogte in die u nodig heeft, passend bij uw lijst of uw muur. Dit is handgeschilderd, dus bij een afmeting met een andere vormverhouding kan de kunstenaar iets meer rondom het schilderij schilderen of juist iets meer weglaten — u kiest zelf. Wij sturen u een digitaal mockup ter goedkeuring voordat het schilderwerk begint. De afbeelding die op deze pagina wordt getoond, is niet het uiteindelijke resultaat — alleen de mockup geeft dit weer.

Voorbeelden van wat aangepast kan worden: Vervang het gezicht met een eigen foto; Voeg een huisdier toe (bijv. vervang de kat door een hond); Verwerk een verborgen boodschap in de achtergrond; Wijzig het landschap of andere elementen in de achtergrond.
Na de bestelling zal het team van OriginalUniqueArt.com per e-mail contact opnemen met de klant voor instructies en een mockup-voorbeeld sturen.

Wereldwijde levering () binnen 3 tot 4 weken in plaats van de standaard 5 weken. (24 oktober). Zonder concessies aan de kwaliteit.

Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

€ 264

Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA

Reproductiemethode

Formaat reproductie

-

Totaalprijs

€ 264

Belangrijkste kenmerken

  • Subject or theme: Theaterproductie
  • Artistic style: Realistisch
  • Influences: Expressionisme
  • Notable elements or techniques: Gebruik van kleur en gedetailleerde illustraties
  • Medium: Theater Program

Kunstquiz

Er is slechts één goed antwoord op elke vraag.

Vraag 1:
¿Cuál es el nombre del teatro para el cual se imprimió este programa?
Vraag 2:
¿Quién fue el gerente del Orpheum Theatre según el programa?
Vraag 3:
¿Qué tipo de películas se proyectaron como parte de la doble función?
Vraag 4:
¿Por qué el programa incluye una nota que indica que nada debe añadirse o omitirse sin permiso del equipo?
Vraag 5:
¿Qué estilo arquitectónico caracteriza este programa?

Een Programma voor het Orpheum Theater: Een Kijkje Achter de Schermen van Edward Steichen’s Kunst

Het programma voor het Orpheum Theater in Philadelphia uit 1915 biedt een fascinerende glimp achter de schermen van zowel het theater zelf als de kunstenaar die het heeft vastgelegd: Edward Steichen. Deze eenvoudige drukwerkstuk, nu beschikbaar als prachtige reproductie bij OriginalUniqueArt.com, is meer dan alleen een aankondiging voor een reeks premières; het is een artefact dat ons een unieke kijk biedt op de esthetiek en sociale context van het begin van de 20e eeuw.
  • Het programma zelf is gedrukt op lichtgekleurde papier, een gebruikelijk materiaal voor theaterpromotie destijds. De zwarte tekst contrasteert sterk met de gele achtergrond, waardoor een klassieke compositie ontstaat die terugkijkt naar Europese grafische tradities.
  • De bovenkant domineert een elegante header: "Orpheum Theatre" en het adres "Germanow and Chelten Ave.", wat aangeeft dat dit geen gewone kaart is maar een officiële aankondiging van een prestigieuze locatie.
Steichen’s kunstenaarschap staat bekend om zijn aandacht voor detail en zijn vermogen om licht en kleur op een manier te gebruiken die zowel technisch als emotioneel aangrijpend werkt. Zijn fotografie, zoals deze reproductie laat zien, is gekenmerkt door een stijl die vaak wordt omschreven als ‘luminisme’. Luminisme richt zich op het vastleggen van het prachtige spel van licht en schaduw, waarbij Steichen een bijzondere aandacht schenkt aan de manier waarop licht het onderwerp vormt en atmosfeer creëert. Hij gebruikte vaak een combinatie van verschillende soorten lichtbronnen – zowel natuurlijk als kunstmatig – om zijn onderwerpen tot leven te wekken. Een techniek die hij regelmatig toepaste was het gebruik van een hooggeplaatst driehoekig lichtschijnsel, wat zorgt voor een dramatische en bijna surrealistische kwaliteit aan zijn afbeeldingen.
  • Het programma zelf biedt een prachtige illustratie van deze stijl. De verschillende soorten licht die gebruikt werden bij de opnames worden duidelijk zichtbaar in het programma zelf.
De inhoud van het programma geeft ons belangrijke informatie over de tijd waarin Steichen werkte. Het lijstt voorstellingen op zoals “The Butterfly in 5 acts from the novel by Henry Kitchell Webster which was published in the Atlantic Monthly” en “Double Feature Day featuring Arnold Daly and Pearl White”, populaire films van die tijd, maar ook een aantal theaterstukken die werden gepresenteerd bij het Orpheum Theater. Daarnaast zijn er speciale aandachtspunten voor “Geo. Ade's 'The College Widow' in 6 acts” en een episode van Kalem Girl Detective Stories, wat laat zien dat Steichen niet alleen geïnteresseerd was in grote kunstwerken maar ook in populaire vormen van entertainment. Het programma dient als een tastbare herinnering aan een tijd waarin theater een belangrijke rol speelde in het sociale leven en waarin kunstenaars zoals Edward Steichen een belangrijke bijdrage leverden aan het vormgeven van onze visuele ervaringen. Een prachtige reproductie van dit programma biedt niet alleen een prachtige kunstwerk maar ook een unieke kijk op de geschiedenis van zowel het theater als de fotografie – een combinatie die bij OriginalUniqueArt.com perfect wordt gereproduceerd om deze historische schoonheid voor toekomstige generaties te bewaren. Laat je inspireren door het licht en de stijl van Steichen en breng een stukje kunstgeschiedenis naar jouw huis!

Vragen & Antwoorden

In welke fase van de carrière van Edward Steichen behoort "Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA" (1915)?

De datum uit 1915 plaatst "Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA" in de Photographic Career van de ontwikkeling van Edward Steichen.

Is er een download beschikbaar voor "Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA"?

Een download is beschikbaar voor "Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA": de Downloaden pagina van het kunstwerk biedt een download van een digitale afbeelding in hoge resolutie.

Wie is de maker van "Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA" en bij welke stroming hoort dit werk?

Edward Steichen creëerde "Programma, Orpheum Theater, Philadelphia, PA" binnen de Early Modern Photography-stroming.


Biografie van de kunstenaar

A Life Bridging Worlds: The Artistic Odyssey of Edward Steichen

Edward Steichen, later known as Edward Steichen, was a figure who transcended simple categorization. Born in 1879 in the small village of Bivange, Luxembourg, his life became an extraordinary journey from European roots to becoming one of America’s most influential artists – not merely as a photographer, but as a painter, curator, and visionary who reshaped how we perceive visual culture. The early years were marked by a significant relocation; in 1881, the Steichen family emigrated to Hancock, Michigan, seeking new opportunities. This move instilled in young Edward a sense of displacement and perhaps, a heightened sensitivity to observation – qualities that would profoundly shape his artistic vision. Even as a child, an innate talent for drawing was evident, nurtured by supportive parents who recognized and encouraged his creative inclinations. The pivotal moment arrived at sixteen when he received his first camera, initiating a period of largely self-directed learning through relentless experimentation. This wasn’t merely about mastering technique; it was about discovering a new language, a way to capture the world with an immediacy and intimacy previously unattainable.
  • Early Influences & Artistic Beginnings: From his childhood fascination with drawing—fueled by his mother’s encouragement—to his apprenticeship as a lithographer in Milwaukee, Steichen cultivated a diverse skillset that would prove invaluable to his artistic pursuits. His early exposure to Impressionism and Tonalism instilled in him a deep appreciation for tonal harmonies and atmospheric depth.
  • Pictorialist Roots & Alfred Stieglitz’s Patronage: Steichen’s artistic trajectory intersected with the Pictorialist movement, where he embraced soft focus and painterly effects to elevate photography beyond mere documentation. His collaboration with Alfred Stieglitz—a kindred spirit who championed photography as a legitimate art form—established the Photo-Secession and cemented their role in shaping American visual culture.
  • The Photo-Secession & Camera Work: Together, Steichen and Stieglitz founded *Camera Work*, a groundbreaking photographic journal that disseminated innovative ideas and showcased pioneering images. This publication served as a catalyst for challenging conventional artistic boundaries and fostering dialogue between European and American art movements.
  • The Birth of Modern Photography & The 291 Gallery: Steichen’s unwavering belief in photography's potential led to the establishment of *The 291* gallery in New York City—a space that bravely presented avant-garde European art alongside photography, sparking cultural exchange and redefining artistic aesthetics.
  • World War I & Straight Photography: The upheaval of World War I prompted Steichen’s decisive shift towards “Straight Photography,” characterized by sharp focus, precise detail, and an unadorned representation of reality—a reaction against the sentimentalism prevalent in Pictorialist art.

A Master of Many Mediums: Fashion, Film & The Human Condition

Steichen’s artistic versatility extended far beyond photography. He seamlessly transitioned between painting and filmmaking, demonstrating a remarkable ability to adapt his creative vision to diverse contexts. His work in fashion photography revolutionized the industry during the 1920s and 30s, elevating it from mere visual merchandising to sophisticated storytelling—capturing not just style but also personality and emotion with masterful lighting and composition. He became recognized as the most popular and highest-paid photographer in the world. During World War II, Steichen served his adopted country by directing *The Fighting Lady*, an acclaimed documentary film for the U.S. Navy that offered a visceral portrayal of aerial combat. However, his enduring legacy resides in *The Family of Man*, curated at the Museum of Modern Art in 1955—a monumental exhibition featuring photographs from sixty-eight countries that explored universal human experiences—love, birth, death, joy, sorrow—transcending cultural and geographical divisions. UNESCO recognized it as a “Memory of the World” site, affirming its significance as a testament to Steichen’s conviction in photography's capacity to unite humanity.

Notable Works

  • *The Pond–Moonlight* (1904): This landmark Pictorialist photograph exemplifies Steichen’s mastery of tonal richness and atmospheric depth—a record-breaking auction price attests to its enduring appeal.
  • *The Flatiron* (1904): Another significant early work showcases Steichen's photographic technique and compositional prowess, achieving remarkable recognition at auction.
  • Portraits of Celebrities: A vast collection capturing the essence of prominent figures in art, literature, and entertainment with insightful sensitivity—demonstrating Steichen’s profound understanding of human psychology.
  • *The Fighting Lady* (1944): This gripping documentary film for the U.S. Navy powerfully conveys the realities of aerial warfare—a testament to Steichen's directorial skill.
  • *The Family of Man* (1955): The monumental exhibition at MoMA solidified Steichen’s position as a visionary curator and reaffirmed his belief in photography’s ability to foster empathy and global understanding.

Legacy & Influence

Edward Steichen died in 1973, leaving behind an extraordinary body of work that continues to inspire artists and scholars alike. His influence is multifaceted—he fundamentally altered perceptions of photography, elevating it from a mere technical process to a recognized art form. He revolutionized fashion photography, establishing new standards for visual storytelling within the industry. Furthermore, *The 291* gallery played a crucial role in introducing American audiences to European modernism—promoting cross-cultural dialogue and challenging artistic conventions. Steichen’s unwavering commitment to experimentation and innovation cemented his place as one of the most important figures in twentieth-century art history.
Edward Steichen

Edward Steichen

1900 - 1973 , Luxemburg

Snelle feiten

  • Artistic Movement Or Style: Pictorialisme, Straight Photography
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Modernisme']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Alfred Stieglitz']
  • Date Of Birth: 27 maart 1879
  • Full Name: Edward Jean Steichen
  • Nationality: Amerikaans
  • Notable Artworks:
    • De Pond–Moonlight
    • De Flatiron
  • Place Of Death: West Redding (Connecticut)
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema, stijl en kenmerk.