Baromètre en ébène et bronze doré
Giclée / Kunstafdrukken
Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met een snelle productie en flexibele afwerkingsmogelijkheden. ( Bestel handgeschilderde reproductie
Schakel over naar digitale afbeelding)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.
U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.
Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (12 september)
Gratis wereldwijde expressverzending
Hoogwaardig linnen canvas
Volledige verzendverzekering
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
Garantie op exacte kleurweergave
Retourbeleid van 100 dagen (alleen bij defecten)
100% Geld-terug-garantie
Korting bij meerdere afnames
Baromètre en ébène et bronze doré
Giclée / Kunstafdrukken
Afmetingen reproductie
-
Eindtotaal
$ 81
André-Charles Boulle: Een Pionier van Luxe en Koninklijke Elegantie
André-Charles Boulle (1642 – 1732) staat als een titan tussen de Franse kunstenaars, zijn naam synoniem voor prachtige vakmanschap en het ultieme uitdrukken van Lourens XIV’s grandeur. Meer dan alleen een meubelmaker was Boulle een innovator die Europese smaak fundamenteel vormde, waardoor hij een onderscheidende stijl – de ‘Boulle’ marquetry – vestigde die koninkrijken en aristocraten wereldwijd verbaasde voor decennia. Zijn nalatenschap inspireert kunstenaars nog steeds vandaag de dag, waardoor hij zijn plaats als één van de meest invloedrijke figuren in de 17e eeuwse decoratieve kunst bevestigt. Een Familie Traditie en Een Beginnelijke Leidraad Er is weinig informatie over Boulle’s vroegste jaren, gehuld in het stof der tijd. Geboren rond 1642 in Parijs kwam hij voort uit een familie die diep geworteld was in ambachtelijke traditie – zijn vader, Jean Boulle, was zelf een gerespecteerde kunstenaar – waardoor hij een onschatbare basis kreeg voor het vak. Deze familiale verbinding instilled binnen hem niet alleen een gevoel voor precisie en aandacht voor detail, maar ook een diepe waardering voor het prachtige werk van zijn tijdgenoten. Zijn vader leerde hem de kunst van het houtsnijden en het bekleden met kostbaar materiaal – een kennisbasis die hij zou voortzetten door middel van zijn hele leven. De Ontwikkeling van Een Nieuwe Stijl: Marquetry en Het Koninklijk Paleis André-Charles Boulle’s stijl werd bepaald door een combinatie van klassieke principes en een nieuwe obsessie voor het prachtige. Hij ontwikkelde een techniek die zou worden bekend als ‘Boulle marquetry’, waarbij gekleurd houtsnijwerk, verguld brons en andere metalen lagen werden ingebed in een kunstmatig materiaal dat lijkt op natuurlijke steen – meestal zwart ebbenhout. Deze stijl werd enorm populair onder de koninklijke familie en aristocraten van Lourens XIV’s tijd, waardoor het een symbool werd van macht en welvaart. Boulle was niet alleen een meubelmaker; hij was een kunstenaar die nieuwe grenzen verkende voor wat mogelijk was binnen de decoratieve kunst. Zijn werk werd gekenmerkt door een ongekende aandacht voor detail en een prachtige combinatie van kleuren en texturen, waardoor het een ware traktatie bleef voor het oog. Een stijl die zou blijven voortleven lange tijd daarna. Een Symbool van Koninklijke Macht en Elegantie De marquetry techniek zelf was een innovatieve ontwikkeling die Boulle had voortgebracht uit zijn kennis van oude kunstpraktijken. Hij gebruikte vaak houtsnijwerk om complexe geometrische patronen en natuurlijke motieven weer te geven – bijvoorbeeld bloemen, insecten en vogels – waardoor hij prachtige kunstwerken creëerde die de schoonheid van de natuur konden oproepen. Boulle’s marquetry werd niet alleen gewaardeerd om zijn technische perfectie, maar ook om zijn symbolische waarde. De gebruikte kleuren en vormen hadden vaak een bepaalde betekenis, waarbij zwart ebbenhout stond voor kracht en stabiliteit, terwijl verguld brons voor glorie en macht vertegenwoordigde. Een stijl die zou blijven resoneren bij kunstenaars en verzamelaars tot op de dag van vandaag. Een Erfgoed Voor De Geschiedenis Van De Kunst André-Charles Boulle’s werk heeft een blijvend belang voor de geschiedenis van de kunst, omdat het een belangrijke mijlpaal markeerde in de ontwikkeling van Europese stijl en smaak. Zijn stijl werd gekopieerd door vele andere kunstenaars en meubelmakers, waardoor hij een enorme invloed had op de kunstwereld van zijn tijd. Boulle’s nalatenschap leeft voort in prachtige kunstwerken die nog steeds worden tentoongestaan in musea en galerijen wereldwijd – een bewijs van zijn genialiteit en een symbool van Lourens XIV’s glorieuze tijdperk. Een kunstenaar wiens stijl voor altijd zou blijven inspireren nieuwe generaties kunstenaars en verzamelaars.Biografie van de kunstenaar
The Architect of Louis XIV Style
André-Charles Boulle (1642 – 1732) stands as a titan amongst French cabinetmakers, his name synonymous with opulent craftsmanship and the very embodiment of Louis XIV’s grandeur. More than just a furniture maker, Boulle was an innovator who fundamentally reshaped European taste, establishing a distinctive style—the ‘Boulle’ marquetry—that captivated royalty and aristocrats alike for decades to come. His legacy continues to inspire artisans today, cementing his place as one of the most influential figures in 17th-century decorative arts.
Born in Paris around 1642, he descended from a family steeped in artisanal tradition; his father, Jean Boulle, was himself a respected cabinetmaker. This familial connection provided him with an invaluable grounding in the craft, instilling within him not merely skill but also a deep appreciation for meticulous detail and artistic vision. While biographical details of his early years remain shrouded in the mists of time, his training undoubtedly prepared him for the extraordinary achievements that would follow, allowing him to rise to the prestigious position of ébéniste du roi.
The Revolution of Marquetry
Boulle’s genius resided primarily in his mastery of marquetry—a technique involving inlaying decorative materials like tortoiseshell, brass, pewter, and ivory into ebony or walnut veneers. Unlike previous methods which relied on simpler carving techniques, Boulle perfected a revolutionary process that achieved unparalleled levels of intricacy and realism. He meticulously hammered thin sheets of metal – primarily brass – onto the surface of the wood veneer, creating a raised relief effect that mimicked natural textures like foliage and stone.
This painstaking labor demanded exceptional precision and patience, resulting in furniture pieces that possessed breathtaking beauty and technical complexity. His work often featured:
- Intricate Brass Inlay: The use of fine metalwork to create shimmering, light-catching patterns.
- Tortoiseshell Elegance: The incorporation of organic, translucent materials to add depth and warmth.
- Royal Symbolism: Designs that reflected the power, prestige, and absolute authority of the French monarchy.
A Legacy of Opulence and Innovation
The impact of Boulle's work extended far beyond the borders of France, influencing the decorative arts of entire continents. His ability to blend neoclassical design with the emerging flourishes of the Rococo period allowed his pieces to remain relevant through shifting aesthetic tides. Whether it was a Barômetre en ébène et bronze doré reflecting the scientific curiosity of the age, or an opulent Cabinet from 1675 showcasing royal grandeur, each piece served as a testament to his unparalleled skill.
Even in smaller, more delicate works like his 1715 clock faces, one can observe the breathtaking detail of gilded gold and cherubs that defined his era. His mastery of gilded bronze and complex patterns created a visual language of luxury that remains the benchmark for fine cabinetry. Today, when we look upon the intricate layers of brass and ebony, we are not merely looking at furniture, but witnessing the enduring spirit of an artist who turned wood and metal into eternal poetry.
andré-charles boulle
1642 - 1732 , France
Belangrijkste feiten
- Artistic Movement Or Style: Louis XIV Style / Boulle Marquetry
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Rococo']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Jean Boulle']
- Date Of Birth: November 11, 1642
- Date Of Death: 1732
- Full Name: André-Charles Boulle
- Nationality: French
- Notable Artworks:
- Barometer Clock
- Writing Table
- Wardrobe and Clock
- Place Of Birth: Paris, France



De optie voor glas is alleen beschikbaar bij een formaat kleiner dan 110 cm.
