Menu
GRATIS KUNSTADVIES
Bestel schilderij Bestel schilderijKoop afbeelding in hoge resolutie Koop afbeelding in hoge resolutie VerstuurVerstuur
Details bekijkenDetails bekijken Toevoegen aan favorieten Toevoegen aan favorieten DownloadDownload Vergelijkbare werkenVergelijkbare werken RöntgenonderzoekRöntgenonderzoek DiavoorstellingDiavoorstelling

De Verzonken Engelen

Een aangrijpend schilderij van Alexandre Cabanel: een gevallen engel in wanhoop en verdriet. Ontdek de emotie, het detail en de klassieke schoonheid van dit meesterwerk uit 1847.

Ontdek Alexandre Cabanel (1823-1889), een meester van de Franse academische kunst bekend om zijn klassieke en historische werken zoals 'De geboorte van Venus'. Laat u inspireren door zijn prachtige schilderijen!

Giclée / Kunstafdruk

Giclée- of canvasafdruk van museumkwaliteit met snelle productie en flexibele afwerkingsopties.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Kies uit onze vooraf ingestelde maten die overeenkomen met de originele verhoudingen van het kunstwerk.

breedte
hoogte

U kunt uw eigen afmetingen opgeven om in een specifieke lijst of ruimte te passen. Als de door u gekozen maat niet overeenkomt met de proporties van het originele kunstwerk, zullen wij de afbeelding bijsnijden of uitbreiden met een gespiegelde of effen rand. Een digitaal mockup wordt ter goedkeuring naar u verzonden voordat de productie begint.
Houd er rekening mee dat de preview op het scherm de werkelijke bijsneding of uitbreiding niet weergeeft. Alleen de mockup toont de uiteindelijke compositie nauwkeurig.
Hoewel aangepaste maten beschikbaar zijn, raden wij aan een afmeting uit de vooraf bepaalde lijst te kiezen om de originele proporties te behouden.

Wereldwijde levering () binnen 2 weken in plaats van de standaard 4/5 weken. (23 juli)

why_choose_icon
Gratis wereldwijde expressverzending
why_choose_icon
Hoogwaardig linnen canvas
why_choose_icon
Volledige verzendverzekering
why_choose_icon
Garantie op terugbetaling van invoerrechten
why_choose_icon
Garantie op exacte kleurweergave
why_choose_icon
60 dagen retourbeleid (alleen bij defecten)
why_choose_icon
100% Geld-terug-garantie
why_choose_icon
Korting bij meerdere afnames

Totaalprijs

-

reproduction

De Verzonken Engelen

Giclée / Kunstafdruk

Afmetingen reproductie

-

Eindtotaal

-

Snelle feiten

  • Location: Musée Fabre
  • Title: Fallen Angel
  • Subject or theme: Divine rebellion
  • Year: 1847
  • Influences: Classical mythology
  • Movement: Academic art
  • Artistic style: Romanticism

Kunstquiz

Er is slechts één correct antwoord op elke vraag.

Vraag 1:
In Alexandre Cabanel’s “Fallen Angel,” what is the central figure depicted as doing?
Vraag 2:
What artistic style is prominently displayed in 'Fallen Angel'?
Vraag 3:
When was “Fallen Angel” painted, and what significant event in Cabanel’s career coincided with this period?
Vraag 4:
What is a key symbolic element of the painting that represents the consequences of wrongdoing?
Vraag 5:
What is the approximate size of 'Fallen Angel'?

Beschrijving verzamelobject

Het Verlangen naar Hemel en de Schaduw van de Val

Alexandre Cabanel’s “De Verwangende Engel” (L'Ange Déchu), geschapen in 1847, is meer dan een schilderij; het is een visioen. Deze indringende compositie, die zich afspeelt in de Villa Medici in Rome tijdens Cabanel’s prestigieuze Prix de Rome periode, toont een moment van intense melancholie en verloren glorie. Het werk, dat vaak wordt beschouwd als het hoogtepunt van de academische schilderkunst van zijn tijd, is een bewijs van Cabanel's meesterschap in anatomie, licht en kleur, maar bovenal, een diepgaand begrip van menselijke emoties.

De figuur van Lucifer, of beter gezegd, de gevallen engel, wordt niet gepresenteerd als een monsterlijke demon, maar als een wezen gehuld in een overweldigende wanhoop. Hij ligt op een groot schelpblad, een symbool dat verwijst naar Venus, en staat in schril contrast met de hemelsche glorie die hij achter zich heeft gelaten. De kleuren zijn gedempt – voornamelijk blauw, grijs en aardse bruintinten – wat bijdraagt aan de sombere sfeer. De subtiele highlights, zorgvuldig geplaatst, accentueren de huid van de engel, waardoor een aangrijpend contrast ontstaat tussen licht en schaduw, en een gevoel van kwetsbaarheid creëert.

De Academische Traditie en de Romantische Invloed

Cabanel’s schilderkunst is diep geworteld in de tradities van de École des Beaux-Arts, waar hij onder leiding van François-Édouard Picot studeerde. Hij werd getraind om klassieke idealen te perfectioneren – een bewuste keuze gezien de wens van de Franse kunstwereld naar een terugkeer naar de schoonheid en harmonie van de oudheid. Echter, “De Verwangende Engel” toont ook de invloed van de Romantiek, die in opkomst was. De intense emotionele expressie, de focus op het individu en de verkenning van duistere thema’s – zoals hier de verloren glorie en de wanhoop – zijn kenmerkend voor deze beweging.

De pose van de engel zelf is cruciaal. Hij heeft zijn gezicht half verborgen achter zijn armen, een houding die zowel verlegenheid als woede uitdrukt. Zijn vleugels, bedekt met goud en blauw, zijn niet bedoeld om te vliegen, maar eerder als symbolen van een verloren pracht, die in de duisternis verdwijnen. De schelp, op zijn rug, is een verwijzing naar Venus, wat een ironische tegenstelling vormt gezien de gevallen engel’s lot.

Symboliek en Interpretatie

De symboliek van “De Verwangende Engel” is rijk en complex. Het schelpblad staat voor de vruchtbaarheid en het verlangen naar het hemelsche, terwijl de duisternis waarin de engel ligt, zijn val en de verloren glorie vertegenwoordigt. De tranen die over zijn wangen lopen, symboliseren niet alleen verdriet, maar ook een gevoel van rechtvaardigheid en onrecht. Het is een schilderij dat vraagt om interpretatie; het is geen eenvoudige vertelling van een verhaal, maar eerder een weergave van de menselijke conditie – de strijd tussen hoop en wanhoop, verlangen en verlies.

Een Meesterwerk in de Collectie

“De Verwangende Engel” is een bewijs van Cabanel’s talent en zijn vermogen om klassieke idealen te combineren met intense emotionele expressie. Het schilderij, nu onderdeel van de collectie van het Musée Fabre in Montpellier, blijft een bron van inspiratie voor kunstliefhebbers en biedt een aangrijpend beeld van de menselijke ervaring. Het is een werk dat niet alleen gezien moet worden, maar ook gevoeld wordt – een visioen van verlangen, verdriet en verloren glorie.


Biografie van de kunstenaar

Alexandre Cabanel - Een Pionier van Academische Stijl

Alexandre Cabanel (Montpellier, 28 september 1823 – Parijs, 23 januari 1889) was een Franse schilder die zich onderscheidde als een van de meest prominente vertegenwoordigers van de academische kunststroming aan het einde van de negentiende eeuw. Zijn werk staat bekend om zijn technische meesterschap en zijn prachtige historische en religieuze composities, waardoor hij een belangrijke figuur werd in de kunstgeschiedenis van zijn tijd. Cabanel’s leven begon niet binnen een familie van kunstenaars; hij was zoon van een eenvoudige timmerman, wat hem een sterke werkethiek en een bijzondere waardering voor vakmanschap meebracht. Zijn talent bleek al op jonge leeftijd zichtbaar te zijn; tegen tienjarige leeftijd begon hij zijn opleiding aan de lokale kunstschool in Montpellier, waar hij een uitzonderlijke aanleg voor tekenen ontwikkelde die speciale aandacht vereiste. Deze vroege belofte verzekerde hem een schouwschip naar Parijs in 1839, waar hij zich aangetrokken voelde tot het prestigieuze École des Beaux-Arts onder de begeleiding van François-Édouard Picot. Picot, zelf een leerling van Jacques-Louis David, gaf een strenge opleiding die voortkwam uit klassieke principes—een fundament dat Cabanel’s artistieke ontwikkeling zou vormen. De kunstschool’s curriculum omvatte niet alleen technische vaardigheden maar ook een brede voorlichting in literatuur, geschiedenis en filosofie, waardoor hij een intellectuele diepte ontwikkelde die zijn onderwerpweergave informeerde. Zijn eerste pogingen bij de Prix de Rome—een jaarlijkse schouwschip naar Rome voor jonge kunstenaars—demonstreerden ambitie en een bereidheid om zijn kwaliteiten te verbeteren. Uiteindelijk wist hij in 1845 deze eer te behalen, waardoor hij een periode van studie aan Villa Medici kreeg toegewezen—een cruciale ervaring voor elke aspirant kunstenaar die zich wilde onderscheiden binnen de Franse kunstwereld. ### Zijn Jeugd en Artistieke Ontwikkeling Cabanel werd geboren in Montpellier, een stad gelegen aan de kust van het departement Hérault, waar hij zijn jeugd doorbracht onder de invloed van een omgeving die zowel pragmatisch als artistiek stimulerend was. Zijn vader, een timmerman, gaf hem een solide technische basis en een waardering voor vakmanschap—een achtergrond die essentieel zou blijken bij het vormen van zijn artistieke stijl. Al op jonge leeftijd ontwikkelde Cabanel een uitzonderlijke tekenvaardigheid, waardoor hij werd toegelaten tot de lokale kunstschool waar hij onder begeleiding van Charles Matet begon zijn opleiding te volgen. Matet was een bekende kunstenaar en docent die Cabanel’s talent herkende en hem stimuleerde om zijn artistieke aspiraties na te jagen. Onder zijn leerlingenschap ontwikkelde Cabanel een stijl die gekenmerkt werd door een combinatie van klassieke principes en romantische emotie—een stijl die hij zou voortzetten gedurende zijn hele carrière. Zijn eerste werken waren eenvoudige tekeningen en schilderijen die hem in staat stelden om zijn technische vaardigheden te ontwikkelen en zijn artistieke oog te scherpstellen. Hij studeerde aanvankelijk verschillende kunststromingen, waaronder klassiekisme en romantiek, voordat hij uiteindelijk koos voor een stijl die gebaseerd was op de principes van het academisme—een stroming die werd gekenmerkt door technische precisie en aandacht voor detail. Deze keuze zou Cabanel’s artistieke stijl definiëren en hem onderscheiden van andere kunstenaars van zijn tijd. Zijn opleiding aan Villa Medici in Rome bleek een belangrijke stap te vormen bij het ontwikkelen van zijn artistieke visie—een ervaring die hem kennis gaf van de kunstgeschiedenis en filosofie van het oude Griekenland en Italië. Hij studeerde onder de begeleiding van verschillende geleerden en kunstenaars, waaronder Jean-Hippolyte Michaud en Alexandre Herzen—kunstenaars die hem een brede kijk op kunst en wetenschap bijbrachten. Deze opleiding gaf Cabanel toegang tot een rijke culturele omgeving waarin hij nieuwe ideeën en inspiratie kon opdoeken. Hij ontwikkelde een stijl die gekenmerkt werd door een combinatie van klassieke principes en romantische emotie—een stijl die hij zou voortzetten gedurende zijn hele carrière. Zijn eerste werken waren eenvoudige tekeningen en schilderijen die hem in staat stelden om zijn technische vaardigheden te ontwikkelen en zijn artistieke oog te scherpstellen. Hij studeerde aanvankelijk verschillende kunststromingen, waaronder klassiekisme en romantiek, voordat hij uiteindelijk koos voor een stijl die gebaseerd was op de principes van het academisme—een stroming die werd gekenmerkt door technische precisie en aandacht voor detail. Deze keuze zou Cabanel’s artistieke stijl definiëren en hem onderscheiden van andere kunstenaars van zijn tijd. Zijn opleiding aan Villa Medici in Rome bleek een belangrijke stap te vormen bij het ontwikkelen van zijn artistieke visie—een ervaring die hem kennis gaf van de kunstgeschiedenis en filosofie van het oude Griekenland en Italië. Hij studeerde onder de begeleiding van verschillende geleerden en kunstenaars, waaronder Jean-Hippolyte Michaud en Alexandre Herzen—kunstenaars die hem een brede kijk op kunst en wetenschap bijbrachten. Deze opleiding gaf Cabanel toegang tot een rijke culturele omgeving waarin hij nieuwe ideeën en inspiratie kon opdoeken. Hij ontwikkelde een stijl die gekenmerkt werd door een combinatie van klassieke principes en romantische emotie—een stijl die hij zou voortzetten gedurende zijn hele carrière. Zijn eerste werken waren eenvoudige tekeningen en schilderijen die hem in staat stelden om zijn technische vaardigheden te ontwikkelen en zijn artistieke oog te scherpstellen. Hij studeerde aanvankelijk verschillende kunststromingen, waaronder klassiekisme en romantiek, voordat hij uiteindelijk koos voor een stijl die gebaseerd was op de principes van het academisme—een stroming die werd gekenmerkt door technische precisie en aandacht voor detail. Deze keuze zou Cabanel’s artistieke stijl definiëren en hem onderscheiden van andere kunstenaars van zijn tijd."
Alexandre Cabanel

Alexandre Cabanel

1875 - 1889 , Frankrijk

Belangrijkste feiten

  • Artistic Movement Or Style: Academische stijl
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Impressionisme']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Jacques-Louis David
    • François-Édouard Picot
  • Date Of Birth: 28 september 1823
  • Date Of Death: 23 januari 1889
  • Full Name: Alexandre Cabanel
  • Nationality: Frans
  • Notable Artworks:
    • De geboorte van Venus
    • Het Laatste Avondmaal
  • Place Of Birth: Montpellier, Frankrijk
Ontdek kunstwerken georganiseerd op thema's, stijlen en kenmerken.