Bijgewerkt in november 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 1.374 werken van Jean-Baptiste Corot in onze catalogus
Kortom
Volgens de visie van de galerie is het beroemdste schilderij van Jean-Baptiste Corot View of Lormes (1840), waarvan het origineel in het Metropolitan Museum of Art in New York hangt. Civita Castellana and Mount Soracte (1827) en Studie voor "De vernietiging van Sodom" (1843) maken het trio compleet dat elk oog herkent. Van de 1,374 werken van Jean-Baptiste Corot in onze catalogus presenteert de galerie hieronder de 100 bekendste werken, elk een origineel met de jaartal, het museum en wat het uniek maakt.
In the quiet heart of the Morvan region, where the rolling hills of Burgundy meet the soft light of a French afternoon, Jean-Baptiste-Camille Corot captured a moment of eternal peace. His masterpiece, View of Lormes, is far more than a mere topographical record of a village; it is a poetic meditation on the harmony between humanity and the natural world. Created around 1840, this landscape invites the viewer to step…
A Serene Vision of the Italian Landscape – Corot’s Civita Castellana and Mount Soracte Jean-Baptiste-Camille Corot's “Civita Castellana and Mount Soracte,” painted in 1827, isn’t merely a depiction of a Tuscan hillside; it’s an immersion into the very soul of the Italian countryside. This oil on canvas, now residing within the Nationalmuseum in Stockholm, offers a profound meditation on light, atmosphere, and the quiet beauty of the natural world –…
Introductie van het schilderij Jean Baptiste Camille Corot's Studie voor "De vernietiging van Sodom" is een meeslepend olieverfschilderij op canvas dat dateert uit 1843. Deze kleine schets, met afmetingen van 36 x 50 cm, werd gecreëerd als een compositiestudie voor het grotere werk The Destruction of Sodom, dat aanvankelijk in 1843 werd afgewezen door de Parijse Salon, maar in 1844 met succes werd geaccepteerd. Compositie en Elementen Het schilderij brengt…
A Symphony of Light and Verdure The Forest of Fontainebleau, painted by Jean-Baptiste-Camille Corot in 1834, is far more than a mere depiction of a woodland; it is a profound meditation on the serenity of the natural world. At first glance, the viewer is drawn into a tranquil scene where a woman rests near the gentle flow of a river, her presence harmonizing perfectly with the surrounding landscape. The composition…
A Moment Frozen in Time: Jean Baptiste Camille Corot’s View of Genoa Jean-Baptiste-Camille Corot's "View of Genoa from the Promenade of Acqua Sola," completed in 1834, isn’t merely a depiction of a cityscape; it’s an embodiment of Romantic idealism distilled onto canvas. Situated at the Art Institute of Chicago—where it resides today alongside numerous other masterpieces—this painting transcends its geographical subject matter to offer a profound meditation on light, atmosphere,…
The painting Souvenir of Ville d'Avray is a depiction of a forest scene. Within this woodland setting, two people are seated on the ground beneath trees. One man appears to be holding a gun as they sit together. In the background, several other individuals are visible, though they are positioned further away from the main subjects.
Jean-Baptiste-Camille Corot's "View at Riva, Italian Tyrol," painted in 1834, isn’t merely a landscape; it’s an invitation to stillness. This oil on canvas transports the viewer to a serene lakeside scene nestled within the dramatic folds of the Italian Alps, a place where time seems to slow and the soul finds respite. Corot, a pivotal figure bridging the Neo-Classical tradition with the nascent Impressionism, masterfully captures not just the visual…
The painting depicts a serene riverside scene featuring a man rowing a boat on tranquil water. The landscape is bordered by dense woodland, and the atmosphere is characterized by a sense of peace. Several other people are scattered throughout the area, with some positioned near the water's edge and others further away. The scene includes various animals, such as two dogs—one near the center and another toward the right—and a…
A man in medieval armor rests upon the earth. He wears a suit of chain mail, and a sword hangs at his side. Around him, the landscape unfolds in undulating hills and rough grasses. Two other figures occupy the periphery, distant and absorbed in their own quiet movements. The knight does not strike a pose of conquest; he exists with a heavy, silent dignity. The scene captures a moment from…
The painting depicts a nude woman seated on a rock, positioned as if overlooking a tranquil pool. She is shown in a relaxed posture, with her hands placed upon her head. Her gaze is directed upward toward the sky, suggesting a moment of quiet contemplation. The scene is set within a landscape characterized by trees and rocks, which provide a sense of depth and texture to the composition. The background…
A Road at Ville d’Avray1874 · Calouste Gulbenkian Foundation
12
Souvenir of Terracina1864 · National Gallery of Art
13
Souvenir of Italy (also known as The Moored Boat)1864
14
The Studio (also known as Young Woman with a Mandolin)1865 · Musée d'Orsay
15
The Church of Marissel1867 · Louvre
16
The Four Times of Day: Morning1858 · National Gallery
17
Pool in the Wood1867 · Hermitage Museum
18
Evening Landscape (also known as The Ferryman, Evening)1839 · J. Paul Getty Museum
19
The Destruction of Sodom1843 · Metropolitan Museum of Art
20
The Solitude. Recollection of Vigen, Limousin1866 · Thyssen-Bornemisza Museum
21
Bacchante by the Sea1865 · Metropolitan Museum of Art
22
Ville d'Avray, Cowherd in a Clearing near a Pond1871
23
The Environs of Paris1860 · Metropolitan Museum of Art
24
Gathering Fruit at Mortefontaine1800 · Detroit Institute of Arts
25
Souvenir of Italy1857 · Art Institute of Chicago
26
the lake - -1861
27
The Evening Star1864
28
The Four Times of Day: Noon1850 · National Gallery
29
Dunkirk
30
Evening1860 · Hermitage Museum
31
Italian Woman with a Yellow1870 · National Gallery
32
The Parc des Lions at Port-Marly1872 · Thyssen-Bornemisza Museum
33
Forest of Fontainebleau, oil on canvas, Museum o1846 · Museum of Fine Arts
34
Chartres Cathedral1872
35
Pool in the Woods
36
Orpheus Leading Eurydice from the Underworld1861 · Museum of Fine Arts, Houston
37
A Farm in the Nievre1831 · Museum of Fine Arts
38
Beach near Etretat1872 · National Gallery of Art
39
The Valley1871 · Botero Museum
40
Dance of the Nymphs1860 · Musée d'Orsay
41
The Moored Boatman: Souvenir of an Italian Lake1861 · Corcoran Gallery of Art
42
Le Lac (also known as Le Chemin des Vaches)1875 · USC Fisher Museum of Art
43
A Windmill in Montmartre1845 · Musée d'Art et d'Histoire de Genève
44
Char, memory of Marcoussis1855 · Musée d'Orsay
45
italian girl (detail - )
46
The Evening Star1864 · Walters Art Museum
47
A Rising Path1845 · Louvre
48
Ville d'Avray - The Horses Watering Place1860
49
Florence - The Boboli Gardens1834 · Louvre
50
Ville d'Avray - the Chemin de Corot1840
51
Roman Campagne - Rocky Valley with a Herd of Pigs1827
52
Toussaint Lemaistre, Architect1833 · Metropolitan Museum of Art
53
Landscape with Woman and Child1850 · Fine Arts Museums of San Francisco
54
Honfleur - The Old Wharf1824
55
Repose1860
56
Sevres-Brimborion - View toward Paris1864 · Baltimore Museum of Art
57
Strolling along the Banks of a Pond1865
58
The Church of Trinità dei Monti Seen from the Villa Medici
59
The Bridge at Mantes1868 · Louvre
60
CourtyardPhiladelphia Museum of Art
61
Monsieur Pivot on Horseback1853 · National Gallery
62
Pensive Young Brunette1850 · Philadelphia Museum of Art
63
Diana Bathing (The Fountain)1869 · Thyssen-Bornemisza Museum
64
Woman with a Pearl1858 · Louvre
65
Rocks in the Forest of Fontainebleau
66
Young Girl with a Mandolin1850 · Detroit Institute of Arts
67
Windswept Landscape1865 · Musée des Beaux-Arts
68
Monte soracte
69
Fishermen's Quay, Trouville
70
Forest of Fontainebleau1846 · Museum of Fine Arts
71
Italian woman holding a jug1830 · Brooklyn Museum
72
M. Bison (J. D. Alphonse Bison)1852 · Ashmolean Museum
73
Souvenir of the Lake Nemi Region1865 · Art Institute of Chicago
74
Melancholy1855 · Ny Carlsberg Glyptotek
75
Forest of Fontainebleau (detail - )
76
A Nymph Playing with Cupid
77
The Young Woman of Albano (L'Albanaise)1872 · Brooklyn Museum
78
Boatman among the Reeds1865 · Metropolitan Museum of Art
79
Le Chateau Saint-AngePalais des Beaux-Arts de Lille
80
Souvenir of Riva1865 · Taft Museum of Art
81
Maid with red flower1850 · Staatsgalerie Stuttgart
82
The Muse: History1865 · Metropolitan Museum of Art
83
The Fair Maid of Gascony (also known as The Blond Gascon)1850
84
Chateau de Rosny1840 · Louvre
85
Portrait of Abel Osmond1829 · Cantor Arts Center at Stanford University
86
Reverie1860 · Metropolitan Museum of Art
87
Nymphs Leaving the Bath1843 · Art Institute of Chicago
88
Breton Women at the Fountain
89
The Colosseum Seen through the Arcades of the Basilica of Constantine
90
Sketch of a Woman in Bridal Dress1860 · National Gallery
91
At Fontainebleau
92
Landscape at Civita Castellana1827 · Metropolitan Museum of Art
93
Venise, La Piazzetta
94
Portrait of a Woman'1870 · The Phillips Collection
95
Ville d’Avray
96
le batelier quittant la rive avec une femme et une femme
97
Lormes - Shepherdess Sitting under Trees beside a Stream1842 · Cleveland Museum of Art
98
Melancholy Italian Woman (Rome)1826 · Barnes Foundation
99
Harvester with Sickle1850
100
Agostina
De vier onderwerpen die het meest voorkomen in deze originelen, elk met zijn mooiste voorbeeld.
De 8 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Jean-Baptiste Corot | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
 Metropolitan Museum of Art |
New York | 44 | View of Lormes, Studie voor "De vernietiging van Sodom", The Destruction of Sodom |
 Louvre |
Parijs | 35 | The Knight, The Church of Marissel, A Rising Path |
 National Gallery |
Londen | 27 | The Four Times of Day: Morning, The Four Times of Day: Noon, Italian Woman with a Yellow |
 Musée d'Orsay |
Parijs | 16 | Souvenir of Ville d'Avray, The Studio (also known as Young Woman with a Mandolin), Dance of the Nymphs |
 Art Institute of Chicago |
Chicago | 10 | View of Genoa from the Promenade of Acqua Sola, Souvenir of Italy, Souvenir of the Lake Nemi Region |
 National Gallery of Art |
Washington | 25 | View of the Forest of Fontainebleau, Souvenir of Terracina, Beach near Etretat |
 Museum of Fine Arts |
Boston | 21 | Forest of Fontainebleau, oil on canvas, Museum o, A Farm in the Nievre, Forest of Fontainebleau |
 Hermitage Museum |
Sint-Petersburg | 7 | Morning, Pool in the Wood, Evening |
Kies een decennium om het origineel te zien dat dit tijdperk definieert.
A Serene Vision of the Italian Landscape – Corot’s Civita Castellana and Mount Soracte Jean-Baptiste-Camille Corot's “Civita Castellana and Mount Soracte,” painted in 1827, isn’t merely a depiction of a Tuscan hillside; it’s an immersion into the very soul of the Italian countryside. This oil on canvas, now residing within the Nationalmuseum in Stockholm, offers a profound meditation on light, atmosphere, and the quiet beauty of the natural world –…
A Symphony of Light and Verdure The Forest of Fontainebleau, painted by Jean-Baptiste-Camille Corot in 1834, is far more than a mere depiction of a woodland; it is a profound meditation on the serenity of the natural world. At first glance, the viewer is drawn into a tranquil scene where a woman rests near the gentle flow of a river, her presence harmonizing perfectly with the surrounding landscape. The composition…
In the quiet heart of the Morvan region, where the rolling hills of Burgundy meet the soft light of a French afternoon, Jean-Baptiste-Camille Corot captured a moment of eternal peace. His masterpiece, View of Lormes, is far more than a mere topographical record of a village; it is a poetic meditation on the harmony between humanity and the natural world. Created around 1840, this landscape invites the viewer to step…
The painting depicts a serene riverside scene featuring a man rowing a boat on tranquil water. The landscape is bordered by dense woodland, and the atmosphere is characterized by a sense of peace. Several other people are scattered throughout the area, with some positioned near the water's edge and others further away. The scene includes various animals, such as two dogs—one near the center and another toward the right—and a…
A man in medieval armor rests upon the earth. He wears a suit of chain mail, and a sword hangs at his side. Around him, the landscape unfolds in undulating hills and rough grasses. Two other figures occupy the periphery, distant and absorbed in their own quiet movements. The knight does not strike a pose of conquest; he exists with a heavy, silent dignity. The scene captures a moment from…
The painting Souvenir of Ville d'Avray is a depiction of a forest scene. Within this woodland setting, two people are seated on the ground beneath trees. One man appears to be holding a gun as they sit together. In the background, several other individuals are visible, though they are positioned further away from the main subjects.
View of Lormes (1840), Metropolitan Museum of Art, New York. Civita Castellana and Mount Soracte (1827) en Studie voor "De vernietiging van Sodom" (1843) volgen.
44 jaar oud: View of Lormes dateert uit 1840, en Jean-Baptiste Corot werd geboren in 1796.
View of Lormes, Civita Castellana and Mount Soracte, Studie voor "De vernietiging van Sodom", View of the Forest of Fontainebleau, View of Genoa from the Promenade of Acqua Sola, Souvenir of Ville d'Avray, View at Riva, Italian Tyrol, Morning, The Knight en Venus at Her Bath. De bovenstaande ranglijst vermeldt het jaar en het museum van elk werk.
Onze catalogus bevat 1,374 werken van Jean-Baptiste Corot, daterend van 1824 tot 1875.
Voornamelijk in Metropolitan Museum of Art (New York), Louvre (Parijs) en National Gallery (Londen). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.
In 1860s: 29 van de 100 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder The Knight.
Op deze pagina is het vroegste Honfleur - The Old Wharf (1824) en het laatste Le Lac (also known as Le Chemin des Vaches) (1875).
Trees (23), Woman (19) en Rural scene (17), verspreid over de 100 werken op deze pagina.
Oil On Canvas, voor 68 van de 100 werken op deze pagina.
Romantic landscape painting, te oordelen aan de originelen op deze pagina.
View of Lormes, Studie voor "De vernietiging van Sodom" en The Destruction of Sodom: het Metropolitan Museum of Art, New York herbergt 10 van de werken op deze pagina.
Jean-Baptiste-Camille Corot werd in 1796 geboren in Parijs. Hij groeide op in een huishouden dat werd gekenmerkt door ambachtelijk werk, als tweede van drie kinderen. Zijn vader werkte als pruikenmaker en zijn moeder, Marie-Françoise Corot, was een modiste. Deze vroege jaren in een Parijse familie boden een stabiele, zij het bescheiden, basis voordat hij zich zou gaan wijden aan de studie van licht en vorm.
Zijn formele opleiding begon in de ateliers van gevestigde schilders. Tussen 1821 en 1822 studeerde hij onder Achille Etna Michallon. Deze periode van instructie legde de technische basis die noodzakelijk was voor zijn latere artistieke ontdekkingsreizen. Hij bracht ook tijd door met het studeren bij Jean-Victor Bertin, waarbij hij de methoden van de landschapstraditie in zich opnam die zijn benadering van de natuurlijke wereld diepgaand zou beïnvloeden.
Zijn creatieve proces begon in de open lucht. Hij bracht kostbare tijd door met schetsen en het maken van voorstudies rechtstreeks in het landschap, gedreven door de behoefte om het vluchtige, directe licht te vangen. Pas wanneer de eerste observaties waren vastgelegd, trok hij zich terug in zijn atelier om het verfijnde eindwerk binnenshuis te voltooien. Deze methode stelde hem in staat om zijn composities op te bouwen door middel van een specifieke gelaagdheid van dunne olieverf-wassingen op het canvas. Hij gaf de voorkeur aan een vloeiende en transparante techniek, waarbij hij vaak lichte, losse penseelstreken gebruikte om textuur aan te brengen. Deze benadering stelde hem in staat om vegetatie in haar meest frisse beginfase weer te geven, waardoor hij de unieke uitstraling van jonge, ontluikende groei wist te vangen.
Zijn stijl neigde naar het Realisme, met een diepe focus op de interactie tussen licht, atmosfeer en de fysieke wereld. In plaats van te vertrouwen op zware, dikke verflagen, maakte hij gebruik van subtiele tonale gradaties om een gevoel van diepte en dimensionaliteit te creëren. Deze zorgvuldige omgang met kleur en compositie stelde hem in staat om het spel van het licht over een scène te verbeelden, zonder dat daar een overdaad aan details voor nodig was. Zijn latere werken namen vaak de vorm aan van landschaps-souvenirs: dromerige, geïmagoceerde schilderijen die gebaseerd waren op de locaties die hij in het verleden had bezocht.
Tegen de tijd dat hij zijn laatste decennium bereikte, stond hij in de Parijse kringen bekend als "Père Corot". Deze titel weerspiegelde meer dan alleen zijn leeftijd; het sprak tot zijn positie als een centrale figuur voor hen die de verschuiving navigeerden van academische tradities naar nieuwe manieren van kijken. Zijn werk begon zich rond het midden van de jaren 1850 te bewegen naar een steeds impressionistischer stijl. Hij brak met de rigide structuren uit het verleden en gaf de voorkeur aan een schildermethode die de plein-air innovaties van de impressionistische beweging al anticipeerde. Hij vond een manier om vast te leggen hoe het licht op de bladeren rust en hoe de atmosfeer een verre horizon verzacht.
Zijn invloed was voelbaar in de wijze waarop hij de penseel hanteerde, waarbij hij met lichte en losse toetsen de frisse ontluiking van de vegetatie weergaf. Deze benadering hielp de weg te plaveien voor latere kunstenaars die de vluchtige kwaliteiten van de natuurlijke wereld rechtstreeks van de bron wilden vangen. Hij werd erkend als een van de grootste landschapsschilders die de wereld ooit had gezien, een status die werd opgebouwd door een enorme productie van meer dan 3.000 schilderijen. Zijn vermogen om de precisie van organische vormen te balanceren met een diep gevoel voor stemming, heeft een blijvende stempel gedrukt op de geschiedenis van de landschapsschilderkunst.
Om de sporen van zijn meesterschap te volgen, richt men de blik vaak op Parijs. Het Louvre herbergt een indrukwekkende collectie van zijn oeuvre, met maar liefst 35 werken die binnen de muren van dit museum bewaard worden. Vlakbij bewaart het Musée d'Orsay zes van zijn schilderijen. Deze collecties bieden de mogelijkheid om van dichtbij te bestuderen hoe hij het licht hanteerde en de manier waarop hij de vegetatie in haar prilste begin weergaf. In Reims herbergt het Musée des Beaux-Arts een uitzonderlijke collectie van 27 doeken, een groep die na het Louvre de grootste collectie van zijn werk ter wereld vormt.
Aan de andere kant van de Atlantische Oceaan is zijn aanwezigheid voelbaar in verschillende vooraanstaande instellingen. Het Metropolitan Museum of Art in New York beheert 26 van zijn werken, waaronder meesterwerken zoals Agostina, geschilderd in 1866. De National Gallery of Art in Washington bezit 6 werken, terwijl het Philadelphia Museum of Art er 4 in zijn collectie heeft. Deze werken bieden een venster op zijn artistieke evolutie: de overgang van meer gestructureerde composities naar de lossere, atmosferische stijl die hij later in zijn leven ontwikkelde.
