Städel Museum kilmė ir istorija
Städel Museum istorija prasideda nuo asmeninės kolekcijos, kurią sukumpulį Frankfurtas bankininkas ir meno globėjas Johann Friedrich Städel. 1815 metais įkurtas kaip miesto fondas, institucija buvo oficialiai įstanominta 1817 metais. Städelio tikslas buvo ne tik išsaugoti savo turtą, bet ir suteikti viešumui galimybę pažangti tą meno veikalus, kuriuos jis sukumpulė per savo keliones ir verslo veikla. Jo palikimas apėmė beveik 500 paveikslų, 4 600 piešinių ir 10 000 grafikos darbų.
Institucijos fizinė būvmena evoliucionavo kartu su augančia kolekcija. 1833 metais muziejus užėmė savo pirmąją eksponavimo pastatą Neue Mainzer Straße gatvėje. Galiausiai kolekcija persikrausto į dabartinę vietą Main upės krante, Sachsenhausen rajone, kurą ji užima nuo 1878 metų. Šis judėjimas įklausė instituciją prie Museumsufer – žymios krantinės promenados Voklijos, Vokietijoje.
Muziejaus istoriją žymi jo transformacija iš privabaus meno darbų rinkinio į viešąją instituciją. Fondas buvo įkurtas remdamasis Städelio testamentu, kuriame buvo išreikštas konkretus prašymas įkurti instituciją, skersowaną meno žinių plėtra. Šis ištikimybė amžinybėms leido kolekcijai iš pradinio brandulio išauginti išsamią Europos meno apžvalgą, apimančią septynias amžiaus šimtus.
Pastangos ir architektūra
Städel Museum architektūrinė naracija pasižymi nuostabiu dialogu tarp 1878 metų Neo-Renesanso pamatų ir modernių struktūrinių plėtrai. Pradininis pastatas, kurį zaprovojo Oskar Sommeras, sukūrė klasikinį stangų presence Main upės krante, Sachsenhausen pusėje. Šis istorinis pagrindas buvo išplėstas per dvi svarbias etapas: pirmąjį 1990 m. įkvėpė Gustav as Peichl, o antrąjį 2012 m. įgyvendino firma Schneider+Schumacher.
2012 m. plėtra, kurios autoriai yra Schneider+Schumacher, pasižymi tyktausia erdvinėja logika. Naujas sparnas yra išdėstytas вдоль pagrindinės ašies, siekiant atkurti istorinį vietos erdvinį susidėtį. Ši papildoma erdvė yra didelį dalį užima po žemės, tiesiog po muziejaus sodu. Konstrukciją puoseluoja švelniai iškairstytas kupolinis lubų architektūra, kurą remia slauki kolonos, o 195 suapvalintai skylutės per leidžia natūralią šviesą pasiekti apačioje esančioms ekspozicijų erdvėms. Šis požemio lygis yra skirtas 20 abadoto meno kolekcijai, o terasa ant stogo suteikia nuostabų vaizdą į Frankfurto skylę.
Septinių amžių apimanti kolekcija
Ši kolekcija yra tikra menedžio kelionė per septinius amžius Europos tapybos istoriją, kurioje siūloma nuolatinė linija, vedanti nuo ankstyvojo XIV amžiaus iki šių dienų. Tokia platybė suteikia unikalią galimybę tiesiogiai palyginti besikeičiančius meno prioritetus skirtingomis eromis. Kolekcijos lobis apima 3 100 paveikslų ir 660 skulptūrų, o šiuos meno šedevrus papildo itin reikalingas, daugiau nei 4 600 nuotraukų fotografinis archyvas.
Didelę institucijos galybę ir gębę užtaisi grafikos menas. Muziejus saugo daugiau nei 100 000 piešinių ir litografijų, kurios suteikia itin detalų techninės evoliucijos bei stiliaus pokyčių įrašą. Šie darbai leidžia išsamiai pažvelgti į metodus, kuriuos taikė menininkai nuo Renesanso iki moderniosios eros.
Šiame menėsio lobyje galima atrasti tokius išskirtinius pavyzdžius:
- Jan van Eyck, Lucca Madonna, apie 1437 m.
- Rembrandt van Rijn, Samsono aklinimas, 1636 m.
- Claude Monet, Viduriaukštinis pietūs, 1868 m.
- Franz Marc, Šuo sniege, apie 1911 m.
Kolekcijos šedevrai
Kolekcija saugo itin svarbius XV amžiaus pradžios kūrinius, įžvelgiamus per Jan van Eyck 1437 metų Lucca Madonna. Šį laikotarpį papildomai atvaizduoja apie 1500 metus sukurtas Hieronymus Bosch Ecce Homo. Šie tapiama šedevrai glaudžiai susipina su detalizuota Vokiečių Renesanso portretų mokykla, kurioje puikiai išsiskalpia Albrecht Dürer 1497 metų Portrait of Katharina Furlegerin with her Hair Down.
Žvelgdami į Olandų Aukso amžiaus švytėjimo epochą, aptiname Johannes Vermeer 1669 metų The Geographer. Šis laikotarpis taip pat apima dramatišką 1636 metų kūrinį The Blinding of Samson, sukurtą Rembrandt van Rijn. Šie darbai demonstruoja neįtikėtiną techninę tikslumą ir įvairiapusę tematiką, kuri apibūdina XVII amžiaus Städel Museum kolekcijos turtą.
Žvelgdami į XIX amžių, muziejuje aptariame Claude Monet 1868 metų The Luncheon. Šis darbas tilindo prie epochos, kai kolekcijoje įvyko svarbių stiliaus transformacijų. Kolekcijos platumas leidžia tiesiogiai palyginti skirtingas Europos tapybos eras.
Peržvalgos ir tyrimai
Musejas nuolat kuria dinamišką kultūrinę erdvę, pristomdamas nuolatos besikeičančias laikinąsias parądas, skirtas gilesniam pažinimui su konkrečiais tematais ar išskirtiniais menininkais. Viena iš ryškiausių neseniai vykusių parodų buvo 2019/2020 metų ekspozicija „Kuriamas Van Gogh“, kurią lankė net 505 750 lankytojų. Šios pristatymai leidžia nuobliai ir giliai analizuoti kolekcijos platumą, kurioje istorinis kontekstas susipina su šiuolaikinėmis interpretacijomis, kviečiant žiūrovą į menį esantį laiko ir erdvės perspektyva.
Mokslo tyrimai bei kultūrinis pasiekiamumas šiandien yra stipriai integruoti į skaitmeninę erdvę per reikšmingas iniciatyvas. Skaitmeninė kolekcija veikia kaip pagrindinė tyrimų platforma visoms muziejaus turiniui, suteikdama mokslininkams bei plačiajai auditorijai galimybę pasiekti kolekcijos gausą ir jos kruopčiausias detales. Be to, egzistuoja internetinė parodų platforma, kuri atveria muziejaus meno kūrinių duris kiekvienam, siekiant per stebuklingą skaitmeninę erdvę susipažinti su šiuos kolekcijos pavyzdžiais bet kurioje pasaulio kutii.
