Meniu
NEMOKAMA MENO KONSULTACIJA

Musée d'Arts de Nantes

Pagrindinė informacija

  • Location: Nantas, Prancūzija
  • Featured artists:
    • Žoržas Dela Toras
    • Gustavas Kurbė
    • Georges de la Tour
    • paul émile chabas
  • Works on APS: 6
  • Historical periods:
    • renesansas
    • xix amžius
  • Rodyti daugiau…
  • Mediums:
    • akrilas ant drobės
    • aliejus ant drobės
  • Art types: sieninis menas
  • Alternate names:
    • Musée dArts de Nantes
    • Nantes Fine Arts Museum
    • Fine Arts Museum of Nantes

Meno viktorina

Kiekvienas klausimas turi tik vieną teisingą atsakymą.

Klausimas 1:
Kokia buvo pagrindinė Napoleono Bonaparto motyvacija įkurant Musée d'Arts de Nantes?
Klausimas 2:
Pradinė muziejaus kolekcija buvo žymiai sustiprinta įsigijus kokios iš iškilmingų kolekcijų?
Klausimas 3:
Koks architektūros stilius charakterizuoja pradinį Musée d'Arts de Nantes pastatą?
Klausimas 4:
2017 m. muziejaus plėtra apimta įtraukimo įstriko architektūrinio elemento, žinomio kaip:
Klausimas 5:
Kuri meno kryptis yra ypač stipri Musée d’Arts de Nantes kolekcijoje?

Atgimęs rūmai: nukreipiant žvilgsnį į Musée d'Arts de Nantes

Nantes meno muziejus (Musée d’Arts de Nantes) yra neabejingas Prancūzijos meilės meninei išraiškai įrodymas, kultūrinis švyturys patį Loaros slėnių širdyje. 1801 m. į kuruluşį Napoleon Bonaparte – vieną iš keturių retinų aštunias provincijų muziejų, kurių tikslas buvo demokratizuoti prieimtį menui – jo pradinės šaknys glaudžiai susipynė su šalies istorija ir siekiu saugoti grožį. Pradėjęs nuo valstybinių kolekcijų ir Louvro fondo darbų, muziejus tikrai išžydėjo po to, kai 1810 m. įsigyto neįtikėtinas brolių Pierre'io ir Françoise Cacault sukauptas kolekcija. Šis lemiamas momentas sukūrė išskirtinį pločį ir kokybę, kurie iki šia dienų apibrėžė Musée d’Arts de Nantes identitetą. Per daugiau nei du šimtmečius jis evoliucionavo, atspindėdamas savo laikų meno sūkurį ir tvirtai išlaikydamas gyvybiškos kultūrinės institucijos vaidmenį. Šio muziejaus pastatas pats yra įtraukiantis dialogas tarp skirtingų erų. Pradinai 1893 m. architektui Clement-Marie Josso sukonstruotas, jis įkūnija didingus estetinės estetikos principus, vyravusius šiuolaikinio amžiaus svirtį – įkvėptas Lille ir Amiens muziejų, jis pasižymi vidine terase, skraidančia šviesa, kuri filtruojama per nuostabų stiklą. Ši pradinė rūmų struktūra spinduliuoja klasikinį elegantiškumą, sukurdama orią aplinką viduje esantiems meno šedevrams. Tačiau Musée d’Arts de Nantes nėra tik praeities relikvija; tai gyva būtis, prigimtiniškai priimanti naujoves. Transformuojantis plėtra, baigtas 2017 m. ir meistriškai suprojektuotas britų įmonės „Stanton Williams“ rankų, pristatė stulbinantį „Kubą“. Šis modernus priedas neužgožia istorinių rūmų, o priešingai – papildo juos, kurdamas dinamišką senojo ir naujo sąveiką, tai yra vizualią metaforą muziejaus atsidavimui tiek savo paveldui, tiek šiuolaikiniam menui. Rezultatas – architektūrinis ansamblis, kuris įkvepia tiek pat, kaip ir jame saugomos kūriniai. Šių sienų viduje slypi kolekcija, apimanti trylika šimtmečių, siūlant lankytojams visapusišką kelionę per Prancūzijos ir Europos meno evoliuciją. Nuo senovės meistrų iki šiuolaikinio kūrybos fronto, Musée d’Arts de Nantes pristato stulbinančiai įvairias stilių ir judelių paletas. XIX ir XX amžiaus fondo kolekcijos yra ypač turtingos, pasižyminčios išskirtiniais impresionizmo ir postimpresionizmo pavyzdžiais, kurie užburia savo šviesa, spalvomais ir emociniu rezonu. Be šių garsių laikotarpių, muziejus gilina pažintį su ankstesnėmis eromis, pristydamas tokių meistrų kaip Gentileschi ar Watteau darbus, kartu puoselėdamas šiuolaikinius menininkus per bendradarbiavimą su Loaros regiono šiuolaikinio meno fondo ir Centre Pompidou institucija. Cacault kolekcija išlieka muziejaus identitetą papildančiu pamatu – tai tikras brangenybių lobis, apimantis daugiau nei 1 155 paveikslus, 64 skulptūras ir 134 grafikos darbus, kurie demonstruoja išimtinius šių ankstyvųjų kolekcionierių skonį. Musée d’Arts de Nantes išsiskiria savo atsidavimu skatinti dialogą tarp meno istorijos ir šiuolaikinės kultūros. Nuolatinės parodos tyrinėja įvairias menines perspektyvas – nuo pradinio simbolizmo tyrimų iki inovatyvių modernios estetikos interpretacijų. Bendradarbiavimas su tokiomis institucijomis kaip Centre Pompidou garantuoja prieimtį prie naujausių meno tendencijų, praturtindamas lankytojų patirtį ir tvirtindamas Nantes polo vietą kultūrinėms inovacijoms. Be to, nuostabi Musée Dobrée Bretanijos meno kolekcija suteikia galimybę pažinti regionines tradicijas kartu su tarptautiniais šedevrais – tai yra daugi면iausių Prancūzijos meno paveldą įrodantis faktas. Tai ne tik meno kūrinių saugykla, bet ir aktyviai savo bendruomenę įtraukiantis kultūrinis centras, siūlantis edukacines programas ir įtraukias patirtis visems amžiaus žmonėms. Chapelle de l’Oratoire integracija kaip specializuota laikinų parodų erdvė dar 한번 pabrėžia šį siekį skatinti meninę pažintį ir kultūrinį augimą. O dėka tokių iniciatyvų kaip „Ma Visite“, lankytojai gali lengvai naršyti muziejaus kolekcijomis – pasiekdami išsamią informaciją, garso vadovus ir interaktyvius žemėlapius per mobiliąją programėlę. Įsikūrę Nantes istoriniame centre, tarp katedros ir botaninio sodo „Jardin des Plantes“, muziejus kasmet priima milijonus lankytojų, įtvirtindamas savo vaidmenį kaip vieną mylimiausių Prancūzijos muziejų.