Matijas Griunevaldas

Viduramžiuo vėlyvoji gotikos šešėliai

Viduramžiuo vėlyvojo laikotarpio dirbtuvėse skvasi ypatinga dvasinė įtampa. Kol Italijos Renesansas pradeda rinktis humanistų matematinį aiškumą ir idealizuotas proporcijas, Vokietijos žemėse pulsuoja visai kita energija. Vokietijoje, Vircburge, žmogus vardu Mathis Gothart Neithardt – vėliau žinomas kaip Matthias Grünewald – pradeda formuluoti viziją, kuri atmeta pietų ramybę. Jis nesieja ramių, subalansuotų Viduržemio jūros grožio. Vietoj to jis kreipiasi į aštrią, žaistą ir visceralų – tai, kas skausmingai tikra. Jo brushas neyplaka egzistencijos žaizdų; jis jas pabrėžia.

Iki 1503 metų ši įtampa tampa akivaizdi jo darbe Kristaus išjuokojimas. Šioje scenoje šviesa ne tik apgaiva – ji prastovi. Ji užsukia ant kietų surišimų laipsnių ir įvairių žiūrovų drabužių tekstūrų, sukuriant šiurpią, bet aktai tikrą realizmą. Tai yra jo besiformuojančio stiliaus ženklas: atsidavimas nežiūrėti į šalį nuo psichologinio kančios svorio. Jis yra intensyvumo paveikslavėjas, žmogus, kuris naudoja spalvą, kad išreikštų giliąsias žmogaus patirties gaves.

Isenheimo vizija

1515 metai žymi išraiškos kulminaciją. Isenheime, Alsacijoje, Šv. Antano vienytoje esančio ligoninės kaplyčoje sukuriama milžiniška poliptika. Tai Isenheimo altoriaus šedevras, kūrinys, sukurtas konkrečiam, kančiams skirtam tikslui. Čia sergantys žmonės kenčia ergotizmą – skausmingą būklę, pasižyminčią odos žaizdomis ir gangrenozėmis galūnėmis. Jiems nereikalingi idealizuoti, neskausmingi šventuona. Jiems reikia Dievo, kuris supranta jų tormentą.

Matthias Grünewald tai perteikia per šiurpią, neapsistengantį realizmą. Kryžiaus meno paneliuose Kristaus kūnas yra išsivėlęs, jo oda – miruştųjų spalvos. Perėjimas nuo baisių kančios uždaro vaizdo iki pirmo atvėmimo apulminio Resurekcijos šviesos sukuria teologinę argumentaciją paveiksluose. Jis keliauja iš kryžiaus tamsos į šviesą, kuri atrodo emanuojanti iš pačių aplinkinių kūno žaizdų. Tai vizualus pamokymas ligoniams, perėjantis nuo penktadienio agonijos iki prisikėlimo vilties.

Gyvenimas milžinų šešėliuose

Nepaisant milžiniško talento, istorinis žmogaus atspalvis yra fragmentiškas. Jis yra figūra, dažnai užgojęva paties vardų, kurie bandė jį apibrėžti. Kiekvienas amžius jo tapatybė buvo vardų galvosūkis: Mathis Gothart, Mathis Neithardt ar pats pavadinimas „Grünewald“ – etiketė, pritaikyta vėlesnių biografų. Jis tarnavo galingiems asmenims, tokiems kaip Mainco arkasidiekonas Uriel von Gemmingen, o vėliau dirbo su Albrechtas iš Brandenburgas. Jo gyvenimas nebuvo kupinamas lengvo komforto; vėlesni metai rodo pažemėjimo į skarbui, o santykiai buvo pažymimi asmeninėmis sunkumais.

Jo techninis meistriškumas skrieja tame, kaip jis valdo šviesą ir šešą, dažnai naudojdamas subtilų gradaciją, kuri suteikia jo figūroms eterišką, beveik apimantį siaubą kokybę. Ar tai būtų Stuppach Madonna šviesos soduose, ar smurtinis demonų puolimas Šv. Antano pagavimai, jo darbas išlieka įtvirtintas giliame psichologiniame sudėtingume. Jis išlieka tiltu tarp viduramžiu vėlyviosios tradicijos ir prasidedančiojo Renesanso – paveikslavėjas, kuris pasirinko rasti Dievą grynoje, neapgaminto žmogaus skausmo realybėje.