Atnaujinta lapkritis 2026 · pagal mūsų populiarumumo koeficientą (paieškos, lankytojai ir užsakymai kiekvienam kūriniui) · 27 Grigorijus Mjasoedovas darbai mūsų kataloge
Trumpai tariant
Galerijos akimais, garsiausias Grigorijus Mjasoedovas paveikslas yra The road in the rye (1881). The burning of Archpriest Avvakum (1897) ir Autumn Morning (1893) užbaia trio, kurį atpažįsta kiekvienas ž)/\ Iš 27 Grigorijus Mjasoedovas darbų mūsų kataloge, galerija žemiau pristato 27 garsiausius – kiekvienas yra originalus, su nurodytu metais, muziejumi bei unikaliu aprašymu.
In this 1881 composition, we find ourselves standing amidst the tall, swaying grasses of a Russian field. A solitary man occupies the center of the frame, his gaze fixed upon something distant, perhaps lost in thought or observing the movement of the clouds above. The scene captures a specific, unhurried moment of rural existence. Around him, the landscape feels vast, yet it is populated by smaller, subtle figures scattered throughout…
In this 1897 work, Grigoriy Myasoyedov captures a harrowing scene from 1682, centered on the execution of Archpriest Avvakum. The composition is crowded, filled with the heavy presence of a large assembly gathered to witness a moment of profound religious and social upheaval. A massive fire dominates the center of the canvas, its heat almost palpable through the visual depiction of flames engulfing the man at the heart of the…
In this 1893 work, we find ourselves standing at the edge of a Russian woodland during the transition of seasons. The scene captures a specific, fleeting moment where the warmth of the sun meets the cooling air of the season. Trees dominate the composition, their foliage rendered in a palette of reds, oranges, and yellows that contrast against the lingering green of the leaves. It is a study of light…
The painting titled Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border . was executed by the Russian artist Grigoriy Myasoyedov. This work was created about 1862. The subject matter of the canvas is a specific scene derived from the play Boris Godunov by Pushkin.
A three-quarter pose defines this study of the artist, captured in a moment of quiet introspection. The composition is dominated by the head and shoulders, emerging from a void of deep, near-black shadow. Light descends from above and to the right, carving the features of the face through a sharp chiaroscuro effect. This focused illumination highlights the forehead, the bridge of the nose, and the cheekbones, while leaving the lower…
The oil painting depicts two women seated at a round table in a dimly lit room. A large, ornate lamp with a pleated red shade sits upon the table, acting as the primary light source. This lamp casts a concentrated glow onto the subjects, illuminating the pale skin of their faces and the white fabric of a blouse worn by the younger woman. The older woman leans her head against…
The painting depicts a small stream flowing through a dense woodland. A creek occupies the center of the composition, its surface appearing calm and still. Surrounding the water, a collection of at least twelve trees is positioned at varying distances from the viewer. Some trees stand in the foreground, their leaves rendered with distinct detail, while others recede into the background to create a sense of depth. The foliage is…
The Enbarkement in Yalta is a stunning oil on canvas painting created by the renowned Russian artist Grigoriy Myasoyedov in 1890. This beautiful piece of art is a testament to the artist's skill and attention to detail, showcasing a bustling harbor scene with several boats docked in the water. The painting measures 47 x 64 cm and is a prime example of Realism, a style that Myasoyedov was known for.…
Portrait of I. Repin (study)1883
12
Autumn landscape in Crimea1884
13
People burning themselves1884
14
Sower1888
15
Portrait of Shishkin1891
16
Portrait of fiddler V. G. Walter1902
17
Reaper
18
In the salon of Zenaida Volkonskaya1907
19
By happiness of others (Two fates)
20
Prayer in time of droughtNacionalinis muziejus Varšuvoje
21
Portrait of old woman
22
Spaniard
23
Grandfather of the Russian Fleet1871
24
The Zemstvo Dines1872 · Tretyakov galerija
25
Time of harvesting (Mowers)1887 · Valstybinis Rusijos muziejus
26
Portrait of chess player A. D. Petrova
27
Reading of the 1861 Manifesto1873 · Tretyakov galerija
Ketverios temos, dažniausiai pasikrausto originaluose, kiekvienos su savo puikiausiu pavyzdžiu.
4 muziejai, kuriuose saugoma daugiausia šioje pusėje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Grigorijus Mjasoedovas darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
 Tretyakov galerija |
Maskva | 2 | The Zemstvo Dines, Reading of the 1861 Manifesto |
 Yekaterinburg grožio meno muziejus |
Ekaterimburgas | 1 | Candlelight |
 Nacionalinis muziejus Varšuvoje |
Varšuva | 1 | Prayer in time of drought |
 Valstybinis Rusijos muziejus |
Sankt Peterburgas | 1 | Time of harvesting (Mowers) |
Pasirinkite dešimtmetį, kad pamatytėte jį apibrėžusį originalą.
The painting titled Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border . was executed by the Russian artist Grigoriy Myasoyedov. This work was created about 1862. The subject matter of the canvas is a specific scene derived from the play Boris Godunov by Pushkin.
A three-quarter pose defines this study of the artist, captured in a moment of quiet introspection. The composition is dominated by the head and shoulders, emerging from a void of deep, near-black shadow. Light descends from above and to the right, carving the features of the face through a sharp chiaroscuro effect. This focused illumination highlights the forehead, the bridge of the nose, and the cheekbones, while leaving the lower…
In this 1881 composition, we find ourselves standing amidst the tall, swaying grasses of a Russian field. A solitary man occupies the center of the frame, his gaze fixed upon something distant, perhaps lost in thought or observing the movement of the clouds above. The scene captures a specific, unhurried moment of rural existence. Around him, the landscape feels vast, yet it is populated by smaller, subtle figures scattered throughout…
In this 1897 work, Grigoriy Myasoyedov captures a harrowing scene from 1682, centered on the execution of Archpriest Avvakum. The composition is crowded, filled with the heavy presence of a large assembly gathered to witness a moment of profound religious and social upheaval. A massive fire dominates the center of the canvas, its heat almost palpable through the visual depiction of flames engulfing the man at the heart of the…
The oil painting depicts two women seated at a round table in a dimly lit room. A large, ornate lamp with a pleated red shade sits upon the table, acting as the primary light source. This lamp casts a concentrated glow onto the subjects, illuminating the pale skin of their faces and the white fabric of a blouse worn by the younger woman. The older woman leans her head against…
The road in the rye (1881). Toliausiai eina The burning of Archpriest Avvakum (1897) ir Autumn Morning (1893).
47 metų amžiaus: The road in the rye sukurta 1881 m. Nr. Grigorijus Mjasoedovas gimė 1834.
The road in the rye, The burning of Archpriest Avvakum, Autumn Morning, Escape of Gregoriy Otrepyev from Inn on the Lithuanian Border ., Self-Portrait, Candlelight, Creek in the forest, Enbarkement in Yalta, Congratulation of betrothed in landlord's house ir Opahivanie. Viršuje esančioje reitingo sąraše nurodyta kiekvieno kūrinio metis ir muziejus.
Mūsų kataloge yra 27 Grigorijus Mjasoedovas darbų, skirtų laikotarpiui nuo 1861 iki 1907.
Daugiausia – Tretyakov galerija (Maskva), Yekaterinburg grožio meno muziejus (Ekaterimburgas) ir Nacionalinis muziejus Varšuvoje (Varšuva). Viršuje esančiame muziejų sąraše yra visi jie.
1880s laikotarpiu: 6 iš 27 šioje pusėje esančių darbų buvo sukurtos tada, iš jų The road in the rye.
Šioje pusėje seniausias darbas yra Congratulation of betrothed in landlord's house (1861), o naujausias – In the salon of Zenaida Volkonskaya (1907).
Countryside (5), Men (5) ir Portraits (5) iš 27 šioje pusėje esamų darbų.
Oil, iš 27 šios puslapio darbų – 4.
Realism, vadovaujantis šios puslapio originalais kūriniais.
The Zemstvo Dines ir Reading of the 1861 Manifesto: Tretyakov galerija, Maskva kolekcijoje yra 2 šioje pusėje esančių darbų.
Grigorijus Mjasoedovas (1834–1911) yra viena iš pagrindinių Peredžimnikų judėjimo figūrų – rusų realistų grupės, kuri kovojo už meninę laivesmę ir siekė su nešaltu sąžiningumu atvaizduoti kasdienę būseną. Gimęs Rusijoje, Pankovo mieste, jis nuo vaikystės įgavo stebėjimo ir detalumo meilę – kokybes, kurios vėliau tapo jo išskirtinio stiliaus žyminumo ženklai. Jo tėvo moksliniai darbai, ypač „Tuli gubernijos pietinės dalies statistinė ekonominė apžvalga“, sustiprino jo susidomėjimą socialine kritika mene, užsėmė sėklą karjerai, skirtai savo šalies socioekonominės realybės dokumentavimui.
Pradinį meninį mokymą Grigorijus pradėjo Orelo gimnazijoje, o vėliau persikelė į prestižinę St. Peterburgos Imperatorijos meno akademiją. Ten jis mokėsi iš įtakingų mentorų, tokių kaip Timofejus Nefas ir Aleksiejus Tarasovičius Markovas, kur pradėjo klestėti jo talento gebėjimas pasakoti istorijas per paveikslus. Šis akademinio griežtumo etapas baigėsi svarbiu pasiekimu: auksinu medalu už darbus „Grigorijaus Otrepjevo pabėgimas iš kaimo griažios“. Šis dramatiškas kūrinys, įkvėptas Pushkino operos libretto, pademonstravo ne tik jo meistriškumą teatrinėje kompozicijoje, bet ir gebėjimą įkvėpti gyvybės istorinėms ir literatūrinėms legendoms per gilią realizmą.
Supratęs kelionių transformacinį potencialą, Mjasoedovas gavo finansavimą iš akademijos, kad galėtų atlikti plačias ekspedicijas po Europą. Kelionės per Parisę, Florentiją, Romą ir Ispaniją leido jam pasinerti į didžiąsias Europos meno tradicijas, tobulinti stebėjimo įgūdžius ir plėsti techninį repertuarą. Tačiau, vietoj idealizuotų kraštovarių, kuriuos mėgavo akademinė aplinka, Mjasoedovas 1870 metais grįžo į Rusiją su nauja misija – užfiksuoti autentišką savo tautos dvasią.
Grįžęs, jis greitai prisijungė prie „Keliojąms organizuojamų meno exhibitions asociacijos“, geriau žinamos kaip Peredžimnikai. Šis prisijungimas kruopriai pelnė jo meninę kryptį, nukreipdamas jį link kaimo būties vaizdavimo su empatija ir jautrumu. Jis siekė atmetti akademinės konvencijos paskutines, rinkdamasis žemesnį, tiesiogines Rusijos kraštovarių ir jų gyventojų vaizdavimą. Jo darbas tapo tyčia vykdomu socialiniu dokumentavimu, atstingu nuo praeities grandioziškumo link ramių, o kartais ir sunkriškų, valstiečių ritmo.
Nuo 1876 metų Mjasoedovas gyveno sodyboje netoli Charkovo – tai laikotarpis, kuris apibrėžė jo didžiausius indelius į Rusijos meną. Šiais metais jis kruopliai dokumentavo valstiečių egzistencijos ritmus, užfiksuodamas ne tik išvadinę išvaizdą, bet ir emocinius niuansus bei psichologinę galybę savo𝙈 subiectų. Jo plėtoiniai rezonuoja su intympčiu žmogiškosios būties suvokimu, nesvarbu tai būtų pulsuojantios uostų scenos, tokios kaip „Išvykimas iš Jaltos“, ar tragiškesnės istorinės refleksijos, kaip „1861 m. Manifesto paskaitas”.
Mjasoedovo kūrybos reikšmė slypi jo gebėjime užmaiesti tiltą tarp aukštojo meno ir papasto žmogaus gyvenimo patirties. Jo palikimą apibrėžia:
Dėl savo atsidavimo Peredžimnikų judėjimui, Grigorijus Mjasoedovas užtikrino, kad kaimo Rusijos balsai būtų išgirstami per dažų mediumą, palikdamas gilią vizualinę įžvalgą transformatyvioms Rusijos istorijos erkei.
