Neo Expressionism · 2018
Lying down (Thiago Boecan, 2018)
Thiago Boecan sukūrė Lying down. Šis kūrinys datuojamas 2018 m. Šis kūrinys priklaulo Neo Expressionism kieruliui. Dimensijos – 7 × 18 cm.
- 2018
- 7 × 18 cm
Lying down: pagrindinė informacija
- Pavadinimas
- Lying down
- Autorius
- Thiago Boecan
- Data
- 2018
- Matmenys
- 7 × 18 cm
- Judėjimas
- Neo Expressionism
Lying down dididžioja:resoliucija
Autorių teisės apsaugotos: vaizdas pateikiamas tik informacinėms tikslams.
Daugiau variantų, iškaržymų ir citavimo →Thiago Boecan, Lying down (2018).
Dalykas Lying down: klausimai
Kada buvo sukurta „Lying down“?
„Lying down“ sukurta 2018 m. Ši data leidžia įvardyti kūrinį Thiago Boecan kūrybinėje karjeroje bei jo epochoje.
Kokie yra originalaus „Lying down“ matmenys?
Įrašyti kūrinio „Lying down“ – Thiago Boecan matmenys yra 7 x 18 cm. Kopijas galima užsisakyti kitais dydžiais, išlaikant tą pačius proporcijas.
Ar „Lying down“ yra viešosios teisės kūrinys?
Kalbant apie autorišką teisę, „Lying down“ yra vis dar saugoma autorineje teisėje.
Kas yra „Lying down“ kūrybos autorius?
Kūrinį „Lying down“ sukūrė Thiago Boecan. Darbas katalogizuojamas Thiago Boecan vardu.
Kokiam meno stiliui priklauso „Lying down“ – Thiago Boecan?
„Lying down“ – Thiago Boecan priklauso Neo Expressionism stiliui. Ši dailės kryptis suteikia kūriniui stilistinį kontekstą.
Apie šį menininką, Thiago Boecan
Thiago Boecan
A Dialogue with Emptiness: The Art of Thiago Boecan Thiago Morales Boemeke, known as Thiago Boecan, is a rising figure in the Brazilian contemporary art scene, captivating audiences with his exploration of emptiness and the human form. Born in São Paulo, Brazil, in 1995, Boecan’s artistic journey began with a formal education at Fundação Armando Álvares Penteado, followed by a degree in Graphic Design from Centro Universitário Belas Artes de São Paulo. However, it was his apprenticeships under the tutelage of José Paulo de Latorre and Sergio Fingermann that truly shaped his unique visual language. Boecan’s work isn't simply about what is *present* on the canvas; it’s a profound meditation on absence, internal space, and the delicate balance between inner and outer worlds.