Peržiūrėti realaus dydžio版
Siųsti
Dalintis
Išsamiau
Vadovas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Diaporama
StatistikaTorpedo...Los!
Rodyti daugiau
Šiame puslapyje rodomas meno kūrinys yra saugomas autorių teisių įstatymais, todėl neturime teisės legaliai kurti ar parduoti jo identiškos reprodukcijos. Ši apsauga užtikrinama remiantis tokiais tarptautiniais susitarimais kaip Bernės konvencija ir pagal nacionalines įstatymų nuostatas, įskaitant tas, kurias nurodo JAV autoriškos teisės įstatymas – 17-asis skyrius.
Šis metodas visiškai atitinka autorių teises, nes jame nėra kūrinio kopijavimo ar dubliavimo. Tai yra kūrybinė reinterpretacija – naujas paveikslas, kurį įkvėpė originalas, tačiau kuris nėra jo identiškas.
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. (
Pirkti rankomis tapytą reprodukciją Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad atvaizdas derėtų prie jūsų rėmo ar sienos. Spausdiną galima tik sumažinti, bet nepadidinti virš originalaus paveikslėlio dydžio, todėl keičiant proporcijas, dalis vaizdo prarandama. Prieš spausdinimą atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas pjūvis nėra tikslus – jį rodo tik maketas.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (21 spalis)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
Torpedo...Los!
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos dydis
-
Visų pasirinktų variantų kaina
€ 70
Torpeda į „Los!“ – Popmeno Virsmo Simfonija
Roy Lichtenšteino „Torpeda į „Los!“, sukurtas 1963 metais, nėra tik paveikslas; tai yra vizualinis šūvis, atspindintis XX amžiaus vidurio Amerikos kultūros bangą ir revoliuciją mene. Šis darbas, priklausantis popmenui, neatsiejamai susijęs su kariniu konfliktu, tačiau pateiktas per komiksų estetikos prizmę, kuriuo Lichtenšteinas išgarsėjo visame pasaulyje. Paveikslas atkreipia dėmesį į povandeninio laivo kapitono veidą, įsitempusią ir koncentruotą, pro periskopą stebintį jūros dugną. Jo burna tarsi užgesdinta, išspaudžianti imperatyvų: „Torpeda… LOS!“. Šis momentas, atgabentas ryškiomis spalvomis ir geometrinėmis linijomis, sukelia įtampą ir nerimą, kartu su ironija ir atitrūkimu.Komiksų Estetika ir Technikos Magija
Lichtenšteino menas išskiria ypatinga technikos meistriškumu. „Torpeda į „Los!“, kaip ir daugelis jo darbų, yra sukurtas aliejumi ant drobės, tačiau ne tradiciniu būdu. Jis imituoja komiksų spaudos procesą, naudodamas Ben-Day taškučius – mažus, reguliarius taškelius, kurie kartu sukuria spalvų ir šešėlių iliuziją. Šis metodas ne tik atspindi popkultūros estetiką, bet ir pabrėžia meno ir komercijos ribų ištrinimo idėją. Lichtenšteinas ne tiesiog perkopijavo komiksus; jis juos pavertė aukšto rango menu, pakeldamas kasdienybę į naujus aukštumų lygmenis. Spalvų paletė – ryškūs raudoni, mėlyni ir geltoni – dar labiau sustiprina paveikslo dinamiškumą ir vizualinį poveikį.Šaltasis Karas ir Kultūrinės Nuodėgos
„Torpeda į „Los!“, atsirado Šaltojo karo metais, kai pasaulis gyveno nuolatinėje grėsmėje. Paveikslas neatsiejamai susijęs su tuo laikotarčiu – kariniu įtempimu, atominio ginklo baimėmis ir ideologiniu konfliktu. Tačiau Lichtenšteinas nevaizduoja karo heroizuotai ar romantizuotai. Jis jį pateikia per komiksų prizmę, tarsi tai būtų kasdienis reiškinys, kuriame vyrauja rutinos ir mechaniniai veiksmai. Tai yra kritika karinės kultūros ir visuomenės atsiradusio į karo normalizavimą. Paveikslas kviečia mus susimąstyti apie karo realybę ir jo poveikį žmogaus psichikai, nepriklausomai nuo ideologinių sienų.Simbolizmas ir Emocinė Resonancija
Kapitono veidas „Torpeda į „Los!“, yra paveikslo simbolinis centras. Jo įsitempusi išraiška atspindi ne tik karinę pareigą, bet ir vidinį konfliktą – tarp drąsos ir baimės, kontrolės ir beprotybės. Kalbos balionas su imperatyvu „Torpeda… LOS!“, yra tarsi karo šauksmas, kuris skamba visame paveiksle. Tai nėra triumfo deklaracija; tai yra desperatiška pastaba, atspindinti karo absurdiškumą ir jo neatsiejamą ryšį su žmogiškuoju praradimu. Paveikslas sukelia įtampą, nerimą ir net keistą ironijos jausmą – tai yra emocinė simfonija, kuri rezonuoja su žiūrovu ilgai po to, kai jis atitraukė akis nuo drobės. Tai darbas, kuris ne tik rodo, bet ir provokuoja, kviečia mus susimąstyti apie karo prigimtį ir jo poveikį mūsų pasauliui.问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai
Kaip „Torpedo...Los!“ stilius susijęs su kūrėjo laikmečiu?
Karya `„Torpedo...Los!“, autorius – Royas Lichtenšteinas` kūryboje `Pop Art` kryptis susilieja su `Modernizmas` laikotarpiu.
Kokią nuotaiką ir emociją išreiškia „Torpedo...Los!“, autorius – Royas Lichtenšteinas?
„Torpedo...Los!“, autorius – Royas Lichtenšteinas perteikia Įtemptas pojūtį bendroje Dramatiškas nuotaikoje.
Kokia pagrindinė spalva dominuoja kūrynije „Torpedo...Los!“, autorius – Royas Lichtenšteinas?
Dominuojantis „Torpedo...Los!“, autorius – Royas Lichtenšteinas spalvos tonas yra Auksinių geltonų tonų gama. Šis tonas yra pagrindinė paletės spalva.
Autoriaus biografija
Roy Lichtenstein – Pop Art, Quotes & Facts
Roy Fox Lichtenstein (1923–1997) buvo vienas žinomiausių XX a. JAV pop art menininkų. Jis išgarsėjo 1960-ais metais kūriniais, kurie buvo įkvėpti reklamos ir komiksų stiliumi. Didžiulis dėmesys buvo skirtas amerikiečių kultūrai ir meno istorijai. Lichtenstein nepalygino savo laikotarpio; jis aktyviai jį kritikuojo, transformavęs kasdienę vaizdą į įtraukiantį kūrinį. Jo vaikymybė Niujorke aukštojoje klasėje paskatino kultūros švietimą ir ankstybą meno talentą. Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas. Nepalygino abstrakčiųjų ekspresionistinių tendencijų su įsikėlė amerikiečių meno istorijoje. Štai kaip jis aprašė Pop Art: „Pop art nėra amerikietiška tapyta veikla; tai yra industrinė veikla.“Švietimas ir Profesinė Karjera
Lichtenstein gimė 1923 m. spalio 27 d., Niujorke, pirmą iš dviejų Miltono ir Beatrice Werner Lichtenstein šeimos vaikų. Miltonas Lichtenšteinas (1893–1946) buvo sėkmingas nekilnojamojo turto brokeris, o Beatrice Lichtenšteina (1896–1991), namų ūkių rengėja, buvo mokoma pianistės ir ji vaikams įdžiūgino muziejų kultūrą Niujorke. Roy išmokėjo dailę mokykloje Dwight Švietimo mokyčioje vadovaujamas Reginald Marsh ir 1940 m. tęsė studijas Ohio Valstybinėje universitete – pertrauką sukėlė karo tarnybė Armijoje. Šie patirtys suteikė stiprią techniką, kuri buvo puikiai kontekstizuota per industrinės estetikos prizmę. Lichtenstein mokėjo dailę mokykloje Dwight Švietimo mokyčioje vadovaujamas Reginald Marsh ir 1940 m. tęsė studijas Ohio Valstybinėje universitete (OSU) Kolumbuse. Jo bakalaurą universitetuose įgijo 1946 m., po karo jis buvo kvietiamas dėstyti OSU kaip jaunesįją profesorių. Lichtenstein išlaikė mokytojo poziciją Rutgers Universitete, Naujame Džersėje ir gyveno Niujorke nuo 1964 m., koncentruojantis tik į savo meno kūrimą. Jo mokytojo metodą jis įgyvendrino Douglass Koleže Rutgers universitete. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi. Jis suteikė savo sūnui Mitchellui vidurinį vardą Hoyt, ir 1994 m. įdėjo fondus Douglass Koležui OSU studijų centrą.Žavinga Ekspresija
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Tačiau šis etapas buvo pereinamasis – žingsnis į savo revolucinį stilį. Štai kaip jis aprašė savo kūrybą: „Žavinga ekspresija nėra amerikietiška tapyta veikla; tai yra industrinė veikla.“ Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Pop Art Stiliumi
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Žinomasis Katalogo Nr. 1
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“Palyginamas Žinomasis Katalogo Nr. 1
Lichtenstein pradėjo eksperimentuoti su abstrakčiuoju ekspresionizmu po karo, atspindėdamas vyravusias estetines tendencijas tuo laikotarpiu. Štai kaip jis aprašė savo vaikymybę Niujorke aukštojoje klasėje: „Žaidimų muzikos klausytis Niujorko koncertuose bei muziejų apsilankymai vaikystėje buvo pagrindas kūrybai, kuri iššūkianti tradicijas.“ Štai kaip jis aprašė savo mokymą OSU: „Štai kaip jis aprašė savo mokytojo metodą OSU studijų centre. Lichtenstein išliko dėkingas Shermanui už įtaką jo vystymuisi.“
Royas Lichtenšteinas
1923 - 1997 , JAV
Trumpa informacija apie kūrėją
- Artistic Movement Or Style: Pop Art
- Artists Who Influenced This Artist:
- Reginald Marsh
- Allan Kaprow
- Date Of Birth: 1923 m. spalio 27 d.
- Date Of Death: 1997 m. rugsėjo 29 d.
- Full Name: Roy Fox Lichtenstein
- Nationality: Amerikalė
- Notable Artworks:
- Whaam!
- Drowning Girl
- Oh, Jeff…
- Place Of Birth: Niujorkas, USA
Susiję straipsniai
Challenging Conventions: Pop Art's Origins, Evolution & Enduring Legacy
Explore the fascinating history of Pop Art, from its rebellious origins to its enduring influence on contemporary artists. Discover key figures like Warhol & Lichtenstein and learn about collecting this iconic movement.
Pop Art Šedevrai: 10 Kūrinių, Apibrėžusių Meninę Revoliuciją | OriginalUniqueArt.lt
Atraskite 10 ikoniškų Pop Art šedevrų! Andy Warhol, Roy Lichtenstein ir kiti menininkai, kurie pakeitė meno istoriją. Įkvėpkite interjero dekorui su spalvingomis reprodukcijomis. OriginalUniqueArt.com – aukštos kokybės paveikslai internetu.
Beyond the Ben-Day Dots: Roy Lichtenstein's Pop Art Revolution & Enduring Legacy
Explore Roy Lichtenstein's revolutionary Pop Art! Discover the story behind Ben-Day dots, iconic works like 'Whaam!', and investment insights for collectors. Expert analysis & high-quality reproductions at OriginalUniqueArt.
Roy Lichtenstein: 25 ikoniškiausi darbai – poparto meistro paveikslai interjerui | OriginalUniqueArt
Atraskite 25 ikoniškiausius Roy Lichtenstein darbus – poparto meno šedevrus, spalvingus paveikslus ir įkvepiančią interjero dekoravimo idėjas. Meno reprodukcijos aukščiausia kokybe | OriginalUniqueArt.com
Beyond the Dot: Exploring the Bold Impact of Ben-Day Dots in Modern Art
Dive into the vibrant world of Ben-Day dots. Explore how Roy Lichtenstein transformed mass media imagery into high art, redefining modern aesthetics through the iconic textures of Pop Art and its enduring impact on contemporary visual culture.
