Finding of Moses
Oil On Canvas
WallArt
Dutch Golden Age
1634
Early Modern
170.0 x 229.0 cm
Gemäldegalerie Alte Meister
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Pirkti rankomis tapytą paveikslą
Pirkti vaizdą)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Galite nurodyti savo matmenis, kad vaizdas atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis nesutaps su originalaus paveikslėlio proporcijomis, mes arba apkirpsime kūrinį, arba išplėsime vaizdą naudojant veideliu atspindėtą arba vientisą šoną. Skaitmeninis maketas bus išsiųstas jums patvirtinti prieš pradedant gamybą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane matomas vaizdinys neatspindi tikrojo apkirpimo ar išplėtimo. Tik maketas tiksliai parodytų galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti vieną iš išanksti nustatytų matmenų, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (21 rugpjūtis)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida už kelias reprodukcijas
Finding of Moses
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos matmenys
-
Galutinė kaina
$ 80
Kolekcinio eksponato aprašymas
Finding of Moses by GREBBER, Pieter de
Pieter Fransz. de Grebber (c.1600–1652/3) was a Dutch Golden Age painter. De Grebber was born in Haarlem, the eldest son of Frans Pietersz de Grebber (1573–1643), a painter and embroiderer in Haarlem, and the brother of the painters Maria and Albert. He learned to paint from his father and from Hendrick Goltzius. He was descended from a Catholic and artistic family, the De Grebbers, originally from Waterland, and his sister Maria later became the mother-in-law of Gabriel Metsu. He was a friend of the priest and musicologist Jan Albertszoon Ban, and had a poem set to music by the Haarlem composer Cornelis Padbrué. In 1632 he became a member of the Haarlem Guild of Saint Luke, but he had already been active as a painter for 10 years. His pupils were Gerbrand Ban, Nicolaes Pietersz Berchem, egbert van Heemskerck, and dirck helmbreeker. In 1618, father and son went to Antwerp and negotiated with peter paul rubens over the sale of his painting Daniel in the Lions Pit. It was then handed - via the english ambassador in the republic, sir dudley carleton - to king charles i. Pieter got important commissions not only in Haarlem, but also from the stadholder Frederik Hendrik. As such, he worked on the decoration of the Huis Honselaarsdijk in Naaldwijk and at the Paleis Noordeinde in Huis ten Bosch in the Hague. He painted altar pieces for churches in Flanders and hidden Catholic churches in the Republic. He may also have worked for danish clients. This subject was popular in Dutch art, indeed the most commonly depicted theme in the Moses story. The United Provinces had recently gained their own liberation from spanish oppression under the leadership of william the silent, who was often allegorically associated with moses. Like moses, william died before the end of the struggle for liberation, and therefore he was never able to partake of this hard-won freedom. Almost all of these rules are taken from Karel van Mander's own Mannerist Schilder-boeck, in which history painting was presented as the highest of the hierarchy of genres. The Finding of Moses depicts a scene from the Bible where the infant moses is discovered by pharaoh’s daughter in a basket floating on the Nile River. This poignant moment is beautifully captured by pieter de grebber, who uses light and shadow to create a sense of depth and emotion. The painting showcases the artist's skill in composition, with the figures arranged along a diagonal line that leads the viewer’s eye through the scene. Artistic Style and Technique Pieter De Grebber’s style is characterized by his use of chiaroscuro, a technique that emphasizes contrasts between light and dark. This is evident in *Finding of Moses*, where the warm sunlight illuminates the figures, creating a sense of warmth and intimacy. The painting also features intricate details, such as the textures of the clothing and the foliage in the background. The Finding of Moses is a prime example of pieter de grebber’s ability to capture the essence of a scene with elegance and simplicity. The painting's composition and use of light and shadow create a sense of drama and tension, drawing the viewer into the narrative. As a handmade oil painting reproduction, *Finding of Moses* is available for purchase on https://OriginalUniqueArt.com, allowing art lovers to own a piece of history. Visit https://OriginalUniqueArt.com to explore more artworks by pieter de grebber and other renowned artists, including rembrandt van rijn and girolamo da carpi. For more information on the Gemäldegalerie Alte Meister and its collection, visit /art/list/?Filter=A@D3BA2P-Gemaldegalerie-Alte-Meister-Im-Schloss-Wilhelmshohe-Kassel-Ge Size: 170 x 229 cm Date: 1634 ## Gemäldegalerie Alte Meister - Context and Significance The Gemäldegalerie Alte Meister, located in Kassel, Germany, houses a remarkable collection of paintings from the Baroque era—primarily works by Rembrandt van Rijn and Peter Paul Rubens. *Finding of Moses* stands apart as one of the most celebrated pieces within this prestigious gallery, recognized for its masterful execution and profound symbolic resonance. Its inclusion underscores the importance of Pieter de Grebber’s contribution to Dutch artistic heritage and reflects a broader fascination with biblical narratives during the seventeenth century. The Gemäldegalerie's dedication to preserving and presenting these masterpieces ensures that future generations can appreciate the enduring beauty and intellectual depth of this pivotal period in European art history. ## Artistic Technique: Chiaroscuro and Detail Pieter de Grebber’s technique—specifically his masterful use of chiaroscuro—elevates *Finding of Moses* beyond mere representation, transforming it into a powerful emotional experience. This dramatic lighting style employs stark contrasts between light and dark to sculpt the figures and create an atmosphere of solemn grandeur. The artist meticulously renders textures – from the smooth folds of drapery to the rough bark of trees – demonstrating exceptional attention to detail and furthering the painting’s realism. These techniques were championed by Rembrandt van Rijn, who similarly employed chiaroscuro to convey psychological depth and heighten dramatic tension in his own works. De Grebber's approach aligns with the broader stylistic trends of the Baroque period, where artists sought to evoke emotion and inspire contemplation through visual illusion. ## Symbolism: Redemption and Divine Providence The biblical narrative depicted—the discovery of Moses by Pharaoh’s daughter—holds deep symbolic significance within Christian tradition. The infant moses represents divine providence and redemption, embodying hope amidst despair. The basket floating on the Nile symbolizes vulnerability and abandonment, mirroring the plight of Jewish infants persecuted during Herod's reign. The radiant light emanating from above underscores God’s intervention in human affairs, reinforcing the painting’s spiritual message. Pieter de Grebber skillfully captures these themes through his composition and color palette, inviting viewers to contemplate the profound moral implications of the biblical story. ## Emotional Impact: Tranquility Amidst Drama Despite its dramatic subject matter—the perilous journey of Moses from abandonment to salvation—*Finding of Moses* exudes an aura of tranquility and serenity. The artist’s careful arrangement of figures creates a harmonious balance between movement and stillness, conveying a sense of contemplative solemnity. The warm hues of the sunlight illuminate the central characters, fostering intimacy and compassion. Ultimately, De Grebber's masterpiece succeeds in communicating the transformative power of faith—a testament to his artistic vision and enduring legacy. ## Further Exploration: Related Artists & Inspirations Consider exploring works by Rembrandt van Rijn and Girolamo Da Carpi – artists who similarly embraced chiaroscuro and explored themes of biblical narrative during the Baroque era. Their stylistic innovations served as inspiration for Pieter de Grebber, demonstrating the interconnectedness of artistic traditions within seventeenth-century Europe. Examining these connections provides valuable insight into the broader cultural context surrounding *Finding of Moses* and enhances appreciation for its artistic merit. Visit https://OriginalUniqueArt.com to discover more artworks by pieter de grebber and other renowned artists. For more information on the Gemäldegalerie Alte Meister and its collection, visit /art/list/?Filter=A@D3BA2P-Gemaldegalerie-Alte-Meister-Im-Schloss-Wilhelmshohe-Kassel-GeAutoriaus biografija
Pieter Fransz De Grebber buvo viena iš ryškiausių Nyderlandų Aukso amžiaus tapybos figūrų.
De Grebberis gimė Harleme, būdamas vyresniojo Frans Pietersz De Grebberio (1573–1643), Harlemo paveikslautojo ir siuvėjo, bei paveikslautojų Marijos ir Alberto sūnus. Tapybos meistriškumą jis įgijo nuo savo tėvo bei stebėdamas didžiojo Hendrick Goltzius talento. Kriptęs iš katalikiškos ir meninės šeimos, jis ne tik puoselėjo tradicijas, bet ir tapo kultūrinės bendruotės dalimi – jo sesuo Maria vėliau tapo Gabriel Metsu nuotenos motina. Jo gyvenimas buvo susipynęs su menais ir muzika: jis buvo priesterio bei muzikologo Jan Albertszoon Ban draugas, o vienas Harlemo kompozitoriaus Cornelis Padbrué sutvarkytas kūrinys buvo skirtas būtent jo eilėraštui.
Nors 1632 metais jis oficialiai tapo Harlemo Šv. Lukos gilijos nariu, tapybos pasaulyje jis aktyviai veikė jau dešimtmetį. Savo moklius jis rumba Gerbrand Ban, Nicolaes Pietersz Berchem, Egbert Van Heemskerck ir Dirck Helmbreeker.
Istorija atsimena 1618 metus, kai tėvas ir sūnus lankėsi Antverpyje, kur bendravo su patipu Peter Paul Rubens, diskutuodami dėl jo paveikslą „Danielius liūde su liūtais“ pardavimo. Šis kūrinys – per Anglijos ambasadoriaus Respublikoje Sir Dudley Carleton – galiausiai pasiekė karalių Karolį I.
De Grebberio talento pripažinimas neapsiribojo tik Harlemo ribomis; jis gavo svarbias užsakomas ne tik vietinėse žemėse, bet ir iš stadholderio Frederiko Henrika. Jo ranka puošė Naaldwijkio Huis Honselaarsdijk interjerus bei Haga Paleis Noordeinde Huis Ten Bosch. Jis kūrė altarių paveikslus Flandrijos bažnyčioms bei slaptoms katalikiškoms cerkvėms Nyderlanduose, o galbūt net ir dirbo su Danijos klientais.
Visą likusį gyvenimą, nuo 1634 metų iki mirties, Pieteris gyveno Harlemo beguinėse, išlikęs vienišis.
Be istorinių paveikslų, de Grebberis taip pat sureikšminai tapė portretus; iki mūsų dienų išlikę daugybė jo piešinių ir nedidelė eteringų kiekis. Sugebėjęs sujungti į vieną harmoniją tokius įtakos šaltinius kaip Utrechtas caravaggismo stilius, Rubens ir Rembrandt, jis sukūrė itin asmenišką stilių. Kartu su Salomonu De Bray, jis tapo „Harlemo klasicizmo“ mokyklos pradininku ir jos aukščiausioji viršūnė, kurios kūrininiams pasižymėti galima puikia organizacija, aiškumu ir švelniais spalvų tonais.
1649 metais de Grebberis parašė traktatą „Regulen welcke by een goet schilder en teyckenaar geobserveert en achtervolght moeten werden“ (Taisyklės, kurias turėtų laikytis geras paveikslautojas ir piešlys). Šiame rašte he išdėstė vienasolika svarbiausių taisyklių, kurias, jo nuomone, klasicistiniai paveikslautojai privalo atidžiai laikytis. Nors klasicistai šių taisyklių nematė kaip nekaltos įbrigen, jos vis tiek buvo griežtai gerbiamos. Dauguma šių principų buvo ištraukta iš Karel Van Manderio manieristinio „Schilder-boeck“ knygos, kurioje istorinis tapysbas buvo pristatomas kaip aukščiausia visų žanrų hierarchijos dalis.
Media susijusi su Pieter Fransz De Grebber at Wikimedia Commons
daugiau...
Piteris De Grebrė
1600 - 1652 , Nyderlandai
Trumpa informacija
- Menininkai, Paveikę Šį Menininką:
- Caravaggio
- Rubens
- Maíno
- Hals
- Lan Ying
- Honthorst
- Menų Kryptis Ar Stilius: Barokas
- Mirties Data: 1652
- Visas Vardas Ir Pavardė: John Testicle

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
