Meniu
Peržiūrėti realaus dydžio版 Peržiūrėti AR realybėje Pirkti rankomis tapytą reprodukciją Perejti prie skaitmeninių vaizdų Siųsti
Išsamiau Vadovas Pridėti į mėgstamiausius Atsisiųsti Panašūs eksponatai Rentgeno spindulių nuotrauka Diaporama Statistika

Jean-Paul Marat

This striking bronze coin depicts Jean-Paul Marat, a revolutionary journalist and politician who championed radical change during France's turbulent era. David d’Angers skillfully portrays Marat with expressive features, reflecting the fervor of his time.

Pierre-Jean David d'Angers (1788-1856): prancūzų skulptorius ir monetininkas, garsėjantis neklasicistiniais portretais, monumentaliais kūriniais, tokiais kaip Panteo frizas, bei heroikinėmis figūromis. Atraskite jo palikimą!

Giclée / Meno spausdinimas

Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Pirkti rankomis tapytą reprodukciją Perejti prie skaitmeninių vaizdų)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standartinis
individualaus dydžio
CM
INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

plotis
aukštis

Galite nurodyti savo matmenis, kad vaizdas atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis nesutaps su originalaus paveikslėlio proporcijomis, mes arba apkirpsime kūrinį, arba išplėsime vaizdą naudojant veideliu atspindėtą arba vientisą šoną. Skaitmeninis maketas bus išsiųstas jums patvirtinti prieš pradedant gamybą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane matomas vaizdinys neatspindi tikrojo apkirpimo ar išplėtimo. Tik maketas tiksliai parodytų galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti vieną iš išanksti nustatytų matmenų, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.

Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (25 rugsėjis)

why_choose_icon
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
why_choose_icon
Aukštos kokybės lininis drobė
why_choose_icon
Pilnas siuntimo draudimas
why_choose_icon
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
why_choose_icon
Tikro spalvų atitikimo garantija
why_choose_icon
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
why_choose_icon
100% pinigų grąžinimo garantija
why_choose_icon
Nuolaida dideliems užsakymams

Bendroji kaina

$ 80

reproduction

Jean-Paul Marat

Giclée / Meno spausdinimas

Reprodukcijos dydis

-

Visų pasirinktų variantų kaina

$ 80

Pagrindinė informacija

  • Notable elements or techniques: Detailed facial portraiture
  • Medium: Bronze Coin
  • Artist: Pierre-Jean David d’Angers
  • Location: Henry Walters Collection
  • Subject or theme: Revolutionary Figure
  • Title: Jean-Paul Marat
  • Artistic style: Neoclassical

Karo viktorina

Kiekviename klausime yra tik vienas teisingas atsakymas.

Klausimas 1:
What was Jean-Paul Marat primarily known for during the French Revolution?
Klausimas 2:
The image depicts a bronze coin featuring Marat’s face. What artistic style is predominantly associated with this type of commemorative coinage?
Klausimas 3:
Pierre-Jean David d’Angers was influenced by which artistic movement?
Klausimas 4:
What is a key characteristic of David d’Angers's sculptural technique?
Klausimas 5:
The coin’s depiction of Marat aims to inspire what sentiment?

Jean-Paul Marat: A Portrait of Revolutionary Zeal

Pierre-Jean David d’Angers's depiction of Jean-Paul Marat stands as a powerful emblem of the turbulent era that birthed the French Revolution – 1843. Acquired by Henry Walters, this bronze sculpture transcends mere representation; it embodies the fervor and conviction that fueled the movement for liberty and equality.

David d’Angers skillfully captured Marat's likeness with meticulous detail, prioritizing anatomical accuracy alongside expressive gesture. The artist employed a neoclassical style, harking back to the idealized forms of antiquity while simultaneously grounding his subject in the realities of 18th-century Parisian life. Unlike Jacques-Louis David, whose monumental canvases celebrated heroic grandeur, David d’Angers opted for a more intimate portrayal, focusing on Marat's face—a visage etched with determination and shadowed by melancholy.

  • Style: Neoclassical
  • Technique: Bronze Casting – Demonstrating mastery of sculptural form and material.
  • Historical Context: The sculpture commemorates Marat’s role as a journalist and agitator during the Reign of Terror, highlighting his unwavering commitment to republican ideals despite facing persecution.

Symbolism Within Form

The pose itself is significant. Marat sits slumped forward, head bowed slightly, conveying both physical exhaustion and profound intellectual preoccupation. This posture speaks volumes about the psychological toll exacted by revolutionary struggle—the constant vigilance required to defend liberty against oppression. The artist’s deliberate choice of drapery contributes to this symbolic resonance; it suggests vulnerability alongside resilience.

Furthermore, David d’Angers subtly incorporates classical references into Marat's attire. The draped robe echoes the garments worn by Greek philosophers and statesmen, elevating Marat’s image beyond mere political figurehead to embody intellectual virtue—a cornerstone of Enlightenment thought.

Emotional Resonance: A Reflection of Revolution

The sculpture’s impact transcends its formal qualities; it evokes a palpable sense of urgency and moral seriousness. The artist's masterful manipulation of light and shadow accentuates Marat’s facial features, conveying an intensity of emotion that captures the spirit of the revolution—a struggle for justice waged with unwavering conviction.

Viewing this bronze masterpiece prompts contemplation on the sacrifices demanded by transformative change and celebrates the enduring legacy of those who champion liberty against tyranny. It serves as a poignant reminder that art can illuminate not only historical events but also the human condition itself.


Autoriaus biografija

Akmens pavela: Pierre-Jean David d’Angers gyvenimas ir menas

Prancūzijoje, Angers mieste, 1788 metais gimęs Pierre-Jean David savo meninį pradėjo pasinertęs į republicinizmo pietumą, kuris vėliau tapo jo gyvenimo ir kūrybos pagrindiniu akcentu. Pradėjęs mokytis savo tėvo, vietinio medžio drožytojo, jaunasis David quickly parodė ypatingą skulptūros talentą, kuris veda jį link didesnių ambicijų. 1808 metais jis atvyko į Paryzium – miestą, pilną tiek klasikinės tradicacijos, tiek revoliucinės dvasios – ir École des Beaux-Arts mokėsi iš Philippe-Laurent Roland. Šis laikotarpis buvo formavimo metu: jis įsisenino neoklasicizmo principus, tačiau kartu susidūrė su pradiniais romantizmo judesių veju. Lemiamu momentu tapo 1809 metai, kai jis įstojo į Jacques-Louis David studiją. Pasivadindamas vardu „David d’Angers“, jis tai dėjo ne tik kaip profesinį pavadinimą, bet ir kaip sąmoningą pareiškim apie savo kilmę bei meninę ambiciją – siekdamas išsiskirti nuo savo garsiojo meistro. Nors ankstyvieji Paryžiaus metai buvo palėtinti kovomis dėl pripažinimo, jis neustodė, pasiekdamas sėkmę su tokiais kūriniais kaip „Othryades“ 1ng 1810 metais, o vėliau 1811 metais pelnė prestižinį Prix de Rome už skulptūrą „Epaminondas“.

Nuo romiečių svajonių iki neoklasicizmo meistriškumo

Penkeri metai, kuriuos David d’Angers praleido Romoje, nuo 1811 iki 1816 metų, tapo transformuojantiems. Pasikraustęs ant senovės klasikos pasaulio ir esantis tokių meistrų kaip Antonio Canova įtakos, jo meninė vizija brandino. Jis įsisenino graikiškos skulptūros idealus – tobulą formą, heroikinį pasakojimą ir emocinį atsikišimą – tačiau pradėjo šiuos principus papildyti savo asmenine jautrumu. Šis laikotarpis nebuvo tik akademinis studijų procesas; tai buvo ir politinio pažaragėjimo era. Prancūzijoje atgavus Bourbonų monarchiją, jo grįžimas į pradinę tėvynę tapo sudėtingas, o trumpas buvimas Anglijoje atnešė tiek pagarbą, tiek įtariamumą dėl jo ryšio su Jacques-liu Davidu, kuris buvo susietas su revoliucine tvarka. Tačiau grįžęs į Paryzium, jis greitai pelnė naudojimą. Jis tapo garsus dėl savo portretinių medalių – neįtikėtinai detalizuotų ir psichologiškai gilių iškilsių – taip pat dėl monumentalios skulptūros, švenkančios piliečių dorybes ir nacionalinius herojus. Darbas prie triumfo kratos bei Louvre parodė jo meistriškumą dirbant su didelės apimties projektais, įtvirtindamas jį kaip skulptorių, gebantį įзяti ambicingus užsakymus. Herojų ir idealų skulptorius David d’Angers kūryba buvo neįtikėtinai įvairiapusis: ji apėmė statulas, bazreliefus, kilmus ir, svarbiausia, portretinius medalius. Jis turėjo ypatingą gebėjimą užfiksuoti ne tik fizinį panašumą, bet ir vidinę savo paveikslavimo subjektų charakteristiką. Jo portretai nebuvo tiesiog atvaizdai; jie buvo interpretacijos – prisipildytos orumo, išminties ir moralinės stiprybės jausmu. Tarp jo garsiausių kūrinių yra Luvre saugomas „Žaudotas Philopoemenas“, jautrus graikų generolo tragiškos судьos vaizdas, bei „Skausmas“ (La Douleur), demoniruojantis jo gebėjimą išreikšti emocijas. Tačiau būtent monumentalūs užsakymai tikrai užtvirtino jo reputaciją. Skulptūra Paryžiaus Panteone yra galbūt jo svarbiausias pasiekimas – platus alegorinis prancūziškos patriotinės dvasios ir intelektinės paveldos vaizdas. Kiti pastebiminti darbai apima Guglendo monumentą Strasbūre ir generalo Goberto žirgo vaizdą Père Lachaise kapinėse – abu yra įrodymas apie jo gebėjimą per skulptūrinę formą perteikti jėgą ir dinamiką. Jis taip pat sukūrė Lafayette bustą JAV Kongresui, kaip prancūziškos ir amerikietiško draugystės simbolį.

Nuolatinė įtaka: Palikimas ir istorinė reikšmė

Pierre-Jean David d’Angers buvo daugiau nei tik skulptorius; jis buvo savo laikų kūrinys – revoliucijos, imperijos ir restauracijos liudininkas. Jo menas atspindi politines ir intelektines sroves, kurios formavo XIX a. Prancūziją. Jis priėmė respublikinius idealus, švenčindamas figūras, į embodies drąsą, sąžiningumą ir pasižengimą viešajam tarnybos mokiniui. Nors tvirtai įsikibęs neoklasicizmo tradicijos, jo darbai taip pat iš anksto užsimėgino romantizmo atėjimą su jo pabrėžimu emocinio intensyvumo ir dramatiško pasakojimo. Jo įtaka išsiplėtė už skulptūros ribų, įkvėpdama daugybę menininkų kartų ir formuojant Prancūzijos vizualinį veidą. Šiandien jo kūriniai galima rasti žinomuose muziekuose visame pasaulyje, įskaitant The Walters Art Museum Baltimoroje ir The Metropolitan Museum of Art Niujorke. Musée David Angers tarnauja kaip specializuota jo meno vieta, saugojanti jo palikimą būsimoms kartoms. David d’Angers išlieka įtraukianti figūra – skulptorius, kuris ne tik užfiksavo herojų panašumą, bet ir įkūnijo visą epochą. Jo gebėjimas suderinti klasikinę formą su romantiniu išraiška šiandien vis dar sužavė auditoriją, patvirtindamas jo vietą kaip vieno svarbiausių ir ilgaamžių Prancūzijos menininkų.
Pjer Žan David D'Angers

Pjer Žan David D'Angers

1788 - 1856 , Prancūzija

Trumpa informacija apie kūrėją

  • Artistic Movement Or Style: Neoklasicizmas
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Jacques-Louis David
    • Philippe-Laurent Roland
  • Date Of Birth: 1788
  • Date Of Death: 1856
  • Full Name: Pierre-Jean David d'Angers
  • Nationality: Prancūzų
  • Notable Artworks:
    • Sugavęs Filopoimenas
    • La Douleur
    • Epaminondas
  • Place Of Birth: Angers, Prancūzija