Force Touch
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys.
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Galite nurodyti savo matmenis, kad vaizdas atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis nesutaps su originalaus paveikslėlio proporcijomis, mes arba apkirpsime kūrinį, arba išplėsime vaizdą naudojant veideliu atspindėtą arba vientisą šoną. Skaitmeninis maketas bus išsiųstas jums patvirtinti prieš pradedant gamybą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane matomas vaizdinys neatspindi tikrojo apkirpimo ar išplėtimo. Tik maketas tiksliai parodytų galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti vieną iš išanksti nustatytų matmenų, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (18 liepa)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida už kelias reprodukcijas
Force Touch
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos matmenys
-
Galutinė kaina
-
Autoriaus biografija
Mika Tajima: Sculpting Perception Through Conceptual Art
Mika Tajima, born in Los Angeles, California, in 1975, is a New York City-based artist whose practice transcends traditional mediums. Embracing sculpture, painting, installation of media and performance art, Tajima’s work delves into profound conceptual explorations that challenge viewers to reconsider their understanding of space, materiality, and emotion. Her artistic journey began with formal education at Bryn Mawr College and Columbia University School of the Arts, shaping her perspective on contemporary art discourse.- Early Influences: Tajima’s formative years were marked by exposure to diverse cultural landscapes and artistic traditions, fostering a sensitivity to visual narratives that would permeate her subsequent creations.
- Sculptural Exploration: Initially drawn to the physicality of sculpture, Tajima experimented with various materials—metal, wood, and resin—to create pieces that interrogated notions of form and gesture. These explorations established a foundational understanding of spatial relationships and textural contrasts.
- Transition to Painting: Recognizing the expressive potential of color and surface texture, Tajima gradually transitioned towards painting, incorporating techniques reminiscent of abstract expressionism while maintaining her commitment to conceptual rigor.
- Notable Installations: ‘Human Synth (Istanbul)’ exemplifies Tajima’s masterful blending of technology and artistic vision. The projection mapping technique transforms architectural spaces into canvases for shifting patterns and hues, creating an environment conducive to meditative reflection.
- Painting Style: Her paintings are characterized by layered textures and muted pink tones—a deliberate choice that underscores the artist's interest in conveying emotional depth alongside visual complexity.
- Conceptual Framework: Tajima’s work consistently engages with themes of entropy and transformation, prompting viewers to contemplate the cyclical nature of existence and the inherent instability of visual representations.
mika tajima
1975 - , United States of America
Trumpa informacija
- Artistic Movement Or Style: Conceptual Art
- Date Of Birth: 1975
- Full Name: mika tajima
- Nationality: American
- Notable Artworks:
- Human Synth (Istanbul)
- Negative Entropy
- Place Of Birth: Los Angeles, United States


Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm