Laivių šventė
Aliejus ant drobės
Sieninis menas
Impressionist Painting
1894
XIX amžius
90.0 x 118.0 cm
Giclée / Meno spausdinimas
Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. ( Switch to hand made Painting
Switch to Image)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Galite nurodyti savo matmenis, kad vaizdas atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis nesutaps su originalaus paveikslėlio proporcijomis, mes arba apkirpsime kūrinį, arba išplėsime vaizdą naudojant veideliu atspindėtą arba vientisą šoną. Skaitmeninis maketas bus išsiųstas jums patvirtinti prieš pradedant gamybą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane matomas vaizdinys neatspindi tikrojo apkirpimo ar išplėtimo. Tik maketas tiksliai parodytų galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti vieną iš išanksti nustatytų matmenų, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.
Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (30 liepa)
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida už kelias reprodukcijas
Laivių šventė
Giclée / Meno spausdinimas
Reprodukcijos matmenys
-
Galutinė kaina
$ 80
Kolekcinio eksponato aprašymas
Mary Stevenson Cassatt ir „Jachta“ – Šiuolaikinės meno estetikos simbolis
„Jachta“ yra amerikiečių dailėja Mary Stevenson Cassatt 1893–1894 metais kuriama drobė, kuri išreiškia šiuolaikinę meno estetikoje įvykęją revoluciją. Štai kaip ją galima aprašyti: Šis mažas žaliasis žvejų laivas yra vienas iš Mary Cassatt didžiausių kūrinių – apie 90 x 118 cm dydžio. Jos pasirinktas žieminis gyvenimas Antibėje, Prancūzijoje, buvo įvykęs: jos mama ir šeimos draugai veikė kaip rūpestės šaltąjį sezoną. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvAutoriaus biografija
Mary Stevenson Cassatt (1844–1926) – Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Mary Stevenson Cassatt buvo amerikietė tapytoja ir grafikė, kuri gyveno daugiausiai Prancūzijoje nuo 1874 metų. Ji gimė Allegheny miestelyje (dabar Pittsburgh), Pensilvanijoje, ir užaugo šeimoje, kuri labai vertėjo kultūrą. Jos tėvai buvo įtakingi finansininkai, o brolis Aleksandras tapo Pensilvanijos geležinkelio prezidentu. Jos vaikystė buvo kupina kelionių į Europą, kurios padėjo jai išugdyti pasaulio žinių pusę.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos profesinė meno švietimo pradžia prasidėjo Pensilvanijos akademinėje dailės mokykloje 1861 metais. Neturėdama daug įtakingų šeimos narių, ji išdrįso studijuoti dailę ir buvo vienas iš septynių vaikų iš šeimos, kuri užsiėmėsi meno kūrimu.
Švietimas ir Meno Švietimo Įtakos
Jos mama Katherine Kelso Johnston aktyviai padrąsino savo dukrą įvairovę kultūroje. Jos tėvas Robert Simpson Cassat buvo įtakingas finansininkas, tačiau jis nesutiko leidžioti jai būti profesionaliu dailės kūrėju.
Kelionė į Paryžių ir Impresionistų Grupe
Cassatt išvyko į Paryžių 1866 metais kartu su savo mama ir šeimos draugais kaip rūpestis. Šis žygis pakeitė jos meno vystymąsi. Ji studijavo privatiškai su garsiais akademiniais dailėmis, įskaitant Jean-Léon Géromé, įsisavindama technikinius įgūdžius ir kartu prisijungdama prie besivystančio Paryžiaus meno scenos. Tuomet ji pradėjo būti įtraukta į impresionistų grupę, kuri iššūkianti akademinių tradicijų įvairovę ir siekdama užfiksuoti laikmenės žvilgsnius buvo labai svarbi.
Edgar Degas – Mentorius ir Draugas
Edgar Degas kvietė ją į impresionistų grupės ekspoziciją 1877 metais. Štai kaip jis apie ją rašė: „Voila! Čia yra žmogus, kuris jaučia taip pat kaip aš.“ Tuo metu jie susipažino, pradėdami artimą draugystę ir meno kūrimą.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Degas suteikė jai kritiką apie jos darbą, pasiūlė konsultacijiją dėl technikos ir padrąsino ją eksperimentus grafikoje. Jis labai įtakingai įsirėžė į jos kūrimo stilį, ypač jo dėmesį į asimetrišką kompoziciją ir užklijuotus vaizdus – elementus, kurie išliko jos unikaliu stiliumi.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos meno švietimo metodai buvo labai skirtingi nuo akademinės mokyklos metodų. Jos įsikėlė į Paryžių 1874 metais ir gyveno daugiausiai Čia iki karo pradžios 1879 metais. Štai kaip ji apie savo draugystę su Louisine Havemeyer rašė: „Kas turėjo galvoje susipažinti Mary Cassatt mama iš karto žinojo, kad jos vieną iš vaikų įtaką jai išdavė jos mama.“ Jos šeima nesutiko leidžioti jai būti profesionaliu dailės kūrėju.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos darbo tema buvo moteris ir vaikai. Ji dažnai vaizduodavo gyvenimą namuose, kuriame vyravo šiluma ir santykių įvairovė. Jos kūriniai nėra tik gyvenimo vaizdai; jie yra švelnus žmogaus širdies išraiška.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos darbą labai įtakojo Japonijos *ukiyo-e* rytų meno stilas, kuriuo įėjo į jos kūrimo stilį. Štai kaip jis įrašyta į istoriją: „Ji iššūkianti akademinių tradicijų įvairovę ir siekdama užfiksuoti laikmenės žvilgsnius buvo labai svarbi.“ Jos darbą įvyksmų šventė garsios muziejų kolekcijas Amerikoje.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Mary Cassatt yra vienas iš septynių vaikų iš šeimos, kuri užsiėmėsi meno kūrimu. Jos įrašyta į istoriją kaip pirmą amerikietę dailės kūrėją, kuri susipažino ir vystėsi Paryžiuje.
Merė Kasat
1843 - 1926 , JAV
Trumpa informacija
- Artistic Movement Or Style: Impressionizmas
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Amerikalė impresionistinė grupė']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Edgar Degas
- Jean-Léon Gérôme
- Date Of Birth: May 22, 1844
- Date Of Death: June 14, 1926
- Full Name: Mary Stevenson Cassatt
- Nationality: Amerikalė
- Notable Artworks:
- Boating Party
- Child's Bath
- Little Girl in Blue Armchair
- Place Of Birth: Pittsburgh, USA

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
