Meniu
NEMOKAMA MENO KONSULTACIJA
Peržiūrėti realybėjePeržiūrėti realybėje Peržiūrėti ARPeržiūrėti AR Pirkti rankomis tapytą paveikslą Pirkti rankomis tapytą paveiksląPirkti vaizdą Pirkti vaizdą PasidalintiPasidalinti
IšsamiauIšsamiau Pridėti į mėgstamiausius Pridėti į mėgstamiausius AtsisiųstiAtsisiųsti Panašūs eksponataiPanašūs eksponatai Rentgeno nuotraukaRentgeno nuotrauka Automatinė dioramaAutomatinė diorama

Riverfront Industry

John Edmund Andrew Phillips (1935-2001) buvo garsus amerikietis muzikantas ir dainų kūrėjas, žinomas kaip „The Mamas & the Papas“ lyderis. Atraskite jo kūrybą: nuo ikoninių dainų „California Dreamin'“ iki įvairaus tipo paveikslų.

Giclée / Meno spausdinimas

Muziejų lygio „giclée“ arba drobos spausdinimas: greita gamyba ir lankstios apdailos parinktys. (Pirkti rankomis tapytą paveikslą Pirkti rankomis tapytą paveiksląPirkti vaizdą Pirkti vaizdą)

Standard
custom
CM
INCH

Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.

plotis
aukštis

Galite nurodyti savo matmenis, kad vaizdas atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis nesutaps su originalaus paveikslėlio proporcijomis, mes arba apkirpsime kūrinį, arba išplėsime vaizdą naudojant veideliu atspindėtą arba vientisą šoną. Skaitmeninis maketas bus išsiųstas jums patvirtinti prieš pradedant gamybą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane matomas vaizdinys neatspindi tikrojo apkirpimo ar išplėtimo. Tik maketas tiksliai parodytų galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti vieną iš išanksti nustatytų matmenų, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.

Pristatymas visame pasaulyje () per 2 weeks, o ne įprastas 4/5 savaičių laikotarpis. (12 rugpjūtis)

why_choose_icon
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
why_choose_icon
Aukštos kokybės lininis drobė
why_choose_icon
Pilnas siuntimo draudimas
why_choose_icon
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
why_choose_icon
Tikro spalvų atitikimo garantija
why_choose_icon
60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)
why_choose_icon
100% pinigų grąžinimo garantija
why_choose_icon
Nuolaida už kelias reprodukcijas

Visų darbų kaina

$ 80

reproduction

Riverfront Industry

Giclée / Meno spausdinimas

Reprodukcijos matmenys

-

Galutinė kaina

$ 80


Autoriaus biografija

Childe Hassam: Amerikos gyvenimo kronikininkas

1859 metais Dorchester, Massachusetts, gimęs Childe Hassam o kūrybinis kelias buvo giliai įrašytas į stebėjimą ir tvirtą ryšį su evoliucioniu Amerika. Pradiniam metu mokytis Bostone jis greitai pasisavino augančias impresionizmo sūlarını – judelį, kuris prioritetą teikė trapiai šviesos ir spalvos akimirkoms įamžinti, o ne kruopščiam formų vaizdymui. Tačiau, skirtingai nuo daugelio savo samtvorių, Hassam nebuvo tik Europos stilių kopijuotojas; jis siekė į audinį perkelti gyvą šiuolaikinės Amerikos gyvenimo energiją. Ši ambicija 1889 m. nukreipė jį į Paryžium, kur jis pasikėltė į Monet, Renoir ir Pissarro kūrybą – menininkų, jau meistriškai išmokusių impresionistinių pataipsų traukų ir atmosferinės perspektyvos technikas. Grįžęs į Niujorką 1889 m., Hassam įtvirtino savo kūrybinę bazę, kuri tapo nesuskaičiuojamų paveikslų tema, atspindėdama jo susižavėjimą miesto dinamika ir transformacija sparčios industrializacijos bei urbanizacijos laikotarpiu.

Hassamo meninė dėmesio zona nebuvo tik pastatų ir gatvių dokumentavimas; jis siekė įčiupti patį vietos *jautimą*. Jo ankstyvieji darbai, tokie kaip Winter in Union Square (1890) ir Spring Morning in the Heart of the City (1893), yra šio požiūrio įrodymai. Šie paveikslai nėra fotografinės reprezentacijos; prieš Counter, jie perteikia atmosferą – judesį ir švermą, saulės šviesos šilumą, sklandžiai pratekančią per pastatus, kas žiūrėtojo akimirką atskleidžia kasdienio gyvenimo istoriją. Jis meistriškai taikė trumpų, pataipsų traukų techniką, sluoksniuodamas spalvas, kad sukurtų šviesos efektus ir sufleruotų judesį, o ne tik tiksliai apibrėžtų detales. Jo gebėjimas įamžinti subtilius šviesos ir spalvos pokyčius per dieną – nuo vėdingos aušros mėlyvos iki šiltos saulėlydžio auksinės – tapo jo žyminiu stiliaus ženklu.

Be miesto scenų, Hassamas įkvėpimą radavo ir amerikietiškoje kaimo gamtoje. Jis praleido daug laiko tyrinėdamas Naujos Anglijos pakrantę, ypač Isles of Shoals prie Mainos kranto, ir sukūrė evokuojanti paveikčių seriją, vaizduojančią uolienas, vėjais pudytus paplūdimius ir vaizdingas uostus. Šie peizažai nebuvo tiesiog idiliški vaizdiniai; jie buvo prisipratę ramiems apmąstymams ir giliam natūralaus pasaulio vertinimui. Jo Newport, Portsmouth ir Old Lyme vaizdiniai taip pat atspindi šį dvigubą interesą – įamžinti tiek mažų Naujos Anglijos miestelių žavesį, tiek jų aplinkinių kraštovės grožį.

Amerikos impresionizmo kilimas

Hassamo darbai grąžino milžinišką vaidmenį įtvirtinant amerikietiškąjį impresionizmą kaip išskirtinį meno judelį. Nors Europos impresionistai jau kūrė savo reputaciją, Hassamas buvo vienas pirmųjų, nuosekliai vaizduojančių amerikietiško gyvenimo scenas su tokia pat jautrumu ir techniniu meistrištumu. Jo paveikslai pasi offereded naują perspektyvą į pažįstamą temą – Niujorko gatves, Naujos Anglijos peizažus – ir padėjo suformuoti šiuolaikinės Amerikos vizualinį kalbą. Jis nebuvo tik Europos tendencijų kopijuotojas; jis jas pritaikė savo unikalei vizijai, kurdamas darbus, kurie savo tema ir dvasia buvo išskirtinai amerikietiški.

Jo gausi kūryba – daugiau nei 2000 paveikslų, akvarelių, pastelės ir grafikos – užtvirtino jo vietą kaip epochos lyderio. Metropolitanos meno muziejus saugo reikšmingą jo darbų kolekciją, suteikdama neįvertinjam įžvalgą į jo meninę plėtrą ir ilgalaikę paliktį. Hassamo įtaka išsiplėtė už tapybos ribų; jis taip pat buvo gebėjęs grafikos meistras, eksperimentavęs su įvairiomis technikomis, siekdamas įamžinti trapų šviesos ir spalvos poveikį skirtingose medžiagose.

Stebėjimo paliktis

Childe Hassamas mirė 1935 m., palikdamas po savęs turtingą kūrybinį turtą, kuris ir šiandien kelia emocijas žiūrėtojams. Jo paveikslai nėra tik vietų atvaizdai; jie yra langai į praeitį – laiką sparčių pokyčių ir nepaprastų galimybias. Hassamo paliktis slypi jo gebėjime įčiupti amerikietiško gyvenimo esmę – jo grožį, energiją ir dvasią – su neįtikėtinu jautrumu bei meistriškumu. Jis įrodė, kad menas gali būti tiek asmeniškas, tiek universalus, atspindėdamas ne tik paties kūrėjo patirtis, bet ir augančios tautos bendrą džiaugsmą bei skausmus.

Ryšiai ir įtakos

Hassamo meninė kelionė buvo įkvėpti kelių pagrindinių figūrų ir judesių. Ankstyvasis mokymasis Bostone susaadino jį su tradicinio amerikiečių dažytojų technikomis, o laikas Paryziume atvėrė jam impresionizmo principus. Monet, Renoir ir Pissarro kūryba giliai suformavo jo požiūrį į spalvą, šviesą ir kompoziciją. Be to, Hassamo susidomėjimas kasdieniu gyvenimu buvo atgimstantis kitų to laikmečio amerikiečių menininkų, tokių kaip Winslow Homer ir John Singer Sargent, darbuose, kurie taip pat siekė vaizduoti šiuolaikinės Amerikos visuomenės scenas.

Jo kūryba buvo plačiai studijuojama, o tokios mokslininkės kaip H. Barbara Weinberg iš Metropolitanos meno muziejaus teikia išsamias analizes apie jo menines technikas ir temines problemas. Hassamo paliktis ir toliau yra švenčiama per parodas, leidybą ir jo paveikslų saugojimą didžiuosiuose muziejuose visame pasaulyje.

Trumpa informacija

  • Gimimo Data: 1935 m. birželio 16 d.
  • Gimimo Vieta: Cincinati, Ohajo valstija, JAV
  • Menos Būdas Ar Stilius: Happenings, grafika
  • Tautybė: Amerika
  • Visas Vardas Ir Pavardė: James Lewis Dine
  • Šalininką Įkvėlusie Menininkai:
    • Paul J. Sachs
    • Ernst Ludwig Kirchner
  • Šį Šalininką Įkvėlusios Menininkai Ar Judėjimai: ['Judson Gallery']
  • Žinomos Kūriniai:
    • Šypsantis darbininkas
    • Pjauti kortelės