More about this painting
Nuoroda nukopijuota!
A painting made for you, by hand
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – tai mūsų menininkų pagal užsakymą sukurtas darbas. ( Perjungti į spausdinamus版作品
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Discover Emilio Pettoruti’s ‘Monte Solaro,’ a dynamic Cubist abstract painting featuring bold colors & geometric forms. Explore this Argentine masterpiece's unique style and captivating composition.
Atraskite Emilio Pettorutį (1892–1971), argentinį pavekslą, sukėlusi skandalų savo avangardinėmis kubizmo ir futurizmo parodomis! Ištykite jo unikalią stilių ir ilgalaikį palikimą.
from ·
Chapter 1
Slide to change the size; the picture on the left shows the frame at its real width. The proportions of the original are kept.
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokios formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.
Chapter 2
Choose the edges of the stretched canvas
Choose your frame
Moulding: . Overall size with the frame: .
Chapter 3
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (2 lapkritis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Chapter 4
A nameplate, as in a museum?
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A protective varnish?
When do you need it?
Chapter 5
Monte Solaro
Reprodukcijos matmenys
Daugiau detalių, meistriškumo ir papildomo gamybos laiko
-
Dėl meno kūrinių ar reprodukcijų, kurių bet kuri pusė yra didesnė nei 105 cm (apie 41 inch), rėmas bus siunčiamas kaip išskaidytas surinkimo rinkinys. Šis metodas užtikrina saugų pristatymą ir apsaugo nuo transportavimo metu galimos žalos.
Reikalingas profesionalus surinkimas – tai nėra „pasidaryk pats“ (DIY) produktas.
Rinkinys turi būti surinktas, o drobė išplėsta naudojant patyrį profesionalų rėmininką, medžio klijus (nėra įtraukti į rinkinį), drobės plėšimo kleslę bei presas, kad rėmo rėžiai išliktų tiesūs, kol klijai išdžiūvus. Netinkamas surinkimas arba netolydus drobės įtampa gali negrįžtamai sugadinti meno kūrinį, todėl šie atvejai nėra užtraukiami mūsų garantijos.
Į komplektą įeina visi vientisos medienos elementai, tiksliai išpjauti pagal dydį.
Surmontinama naudojant pridėtus varžtus bei papildomai reikalingą medžio kliją kampų jungtims, kuris nėra pridėtas ir turi būti parinktas rėmininkui.
Reikalingi profesionalūs įrankiai, kurie nėra įtraukti į rinkinį: drobės kėlimo plytelės (stiprintuvai) ir klemiai, laikantys rėmo strygius tiesiu kampu, kol džiūsta lipas.
Svarbu:
Kampų jungtims reikalingi medžio klijai, barams reikia laikyti naudojant presas, kol klijai visiškai išdžiūvės, o surinktam rėmui įtempiamai privilgti būtinos drobės įtempimo plytযুক্ত. Šios priemonės į rinkinį neįtrauktos. Prieš užsakydami šio dydžio rinkinį, rekomenduojame pasimalkoti patyrusiu rėmų meistru.
-
Blizgus lakas (ryškina spalvas, saugo nuo šviesos ir drėgmės)
Ką galima pakeisti (pavyzdžiui): pakeisti veidą klientui skirta nuotrauka; pridėti augintinį (pvz., katę pakeisti šuniu); įtraukti paslėptą žinutę fone; pakeisti fono kraštovaizdį ar elementus.
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (2 lapkritis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Pristatymas visame pasaulyje () per 5 weeks. (9 lapkritis).
Included with every order
More about this painting
In numbers
About the original
Šiame puslapyje rodomas meno kūrinys yra saugomas autorių teisių įstatymais, todėl neturime teisės legaliai kurti ar parduoti jo identiškos reprodukcijos. Ši apsauga užtikrinama remiantis tokiais tarptautiniais susitarimais kaip Bernės konvencija ir pagal nacionalines įstatymų nuostatas, įskaitant tas, kurias nurodo JAV autoriškos teisės įstatymas – 17-asis skyrius.
Kaip pagarbią ir teisėtą alternatyvą, mes siūlome pagal užsakymą rankomis dažytus paveikslus, įkvėptus originalo. Mūsų įgudę ir profesionalūs menininkai kruopščiai tiria originalo stilių, nuotaiką ir meninę esmę, kad sukurtų naują, unikalią kūrinį, kuris sukelia tą paties jausmą – išlikdamas tuo tarciau originaliu, savarankišku kūrybiniu darbu.
Šis metodas visiškai atitinka autorių teises, nes jame nėra saugomo kūrinio kopijavimo ar dubliavimo. Tai yra kūrybinė reinterpretacija – naujas paveikslas, kurį įkvėpė originalas, tačiau kuris nėra jo identiškas.
1892 - 1971, Argentina
Emilio Pettoruti buvo viena svarbiausių figūrų pretenduojant Argentinos modernizmui įtvirtinti. Jo karjera, kupina inovacijų ir skandalų, per XX amžių neįtikėtinai pakeitė savo šalies meninę aplinką. Jis įsimintina kaip meistras, sugebėjęs sujungti Europos avangardą – kubizmą, futurizmą, konstruktyvizmą ir abstraktumą – su išskirtine Lotinos Amerikos jautrumu, sukurdamas unikalią estetinę kalbą.
Pettoruti gimė pasiekioje italių imigrantų šeimoje La Plato mieste, kur ankstyvoji aplinka jį suformavo vertinti modernų dizainą ir urbanistinę estetiką. Šio miesto geometrinis planas giliai įterpė į jo meninę viziją. Nors ketvirtokmetis buvo laikas įstoti į vietinę Grožio akademiją, jis greitai ją paliko, pasitikėdamas savarankišku mokymusi. Savo meninį kelią jis pradėjo dirbdamas su architektu ir piešimo instruktoriu Emilio Coutaret prie Gamtos istorijos muziejaus piešimo mokyklos, kur mokėsi karikatūrinio portretavimo meistriško. Sėkmingai sukurta Rodolfo Sarrat karikatūra jam atvėrė duris į Europą – 1913 metais jis iškovojo stipendiją kelionėms į Italiją.
Italijoje Pettoruti pasikėltė į Renesanso meistrų pasaulį. Florencijoje jis skubiai studijavo Fra Angelico, Masaccio ir Giotto pėdsakus, kurioje jį giliai sužavėjo XIV amžiaus menas – jo geometrinės proporcijos ir pusiausvyros principai tapo pagrindiniais elementais vėliau susiformavusiame jo stiliuje.
Pasaulinis avangardas jį formavo per daugybę kultūrinių sąveikų. Italijoje jis pasinerė į sparčiai augantį futurizmą, absorbuodamas jo dinamiką, greičio ir technologijų kultą, reguliariai skaitydamas florencinę futuristinę žurnalą Lacerba. Vėliau, Paryzuje, susitikimas su Juan Gri som atėjo į savo vaidmenį – jis įkvėpė Pettoruti priimti kubistines bendrines:fragmentaciją, daugybę perspektyvų ir geometrinį abstraktumą. Berlino galerijoje Der Sturm jis susipažino su dar plačiau Europos avangardinio meno spektrumą. Šį intelektualinį augimą papildė ir ilgalaikė draugystė su Peru rašytoju Jose Carlos Mariategui, kuri suteikė jo meninei vizijai dar daugiau gębės.
1924 metais Pettoruti grįžo į Buenos Aires su ambicija Europos modernizmą atnešti į tuo metu labai konservatyvią Argentinos meno sceną. Tačiau jo pirmosios parodos sukėlė didžiulį skandalą. Tai buvo radikali atmetimas tradiciniems argentiniams motyvams – peizažams, gaučo kultūrai ir žemės ūkiui. Tuometinė Buenos Aires publika dar nebuvo pasiruošusi tokiam avangardui. Nepaisant pradinio pasipriešinimo, kitas menininkas Xul Solar atpažino Pettoruti svarbą, teigdamas, kad jo kūriniai tapo „didžiule skatinimo jėga ir startiniu tašku mūsų būsimai meninei evoliucijai“. Jo kompozicijose dažnai matomos vertikalios miesto gatvės, atspindinčios jo susižavėjimą urbanistiniu kraštovaizdžiu ir modernia architektūra.
Nuolatinis meninis ieškojimas vėliau tapo vadovaujant La Platos Grožio muziejui (1930–1947 m.). Pettoruti kūriniai pasiekė tarptautinę atsidavimą, o 1ுமா didžioji paroda San Francisko mieste 1942 metais sukėlė milžinišką susidomėjimą jo menu visame pasaulyje. Susidūrę su politiniu spaudimu ir konservatyviu tendencijų grįžtamumu Argentinoje, 1952 metais jis nusprendė grįžti į Europą. Paskirčiuose gyvenimo metuose Paryzuje 1968 metais jis parašė savo autobiografiją Un pintor ante el espejo („Dažytojas prieš veidrodį“). Emilio Pettoruti inovatyvus požiūris į meną paliko neištrinamas pėdsakus Argentinos kultūroje, atvėręs duris naujiems menininkams ir auditorijai tyrinėti nepažintas estetinės erdvės.