Polstead, Suffolk

Spalintas spalvom: Cedric Lockwood Morris pasauly

Siras Cedric Lockwood Morris, gimtas 1889 m. gruodžio 11 d. Sketty mieste, Swansea, buvo asmenybe, kurios nebuvo galima lengvai įdėti į jokia vieną dėžutę. Kriptęs iš kilmingos linijos, susijusios su Dulwich vaizdo galerijos įkūrėjais, ankstyvasis jo gyvenimas žadėjo privilegijas ir tradicijas, tačiau jis pasirinko kelią, nukreipiantį jį toli nuo įprastų lūkesčių. George Lockwood Morris, pramonininkas ir garsus regbio žaidėjas, bei Wilhelmina Cory sūnus, Cedric buvo ugdomas savybinėje fizinės stiprybės ir meninės jautrumo dvikalbėje – ši dualybė vėliau neįtikėtinai paveikė jo kūrybinį kelią. Pradinės pastangos tarnauti karinėje pareigybėje nebuvo sėkmingos, todėl jis klaidžiojo po Kanadą ir Niujorką, kol galiausiai jį pragnetė traukti sparėjanti ankstyvojo XX amžiaus Paryžiaus meno scena. Trumpas muzikos studijų laikotarpis Londono Karališkajame muzikos kolekyje greitai ustūmėjo nepakeičiamu pašaukimo paveikslu braižyti jėga, pažymėdama esminį lūžį jo gyvenimo krypties kelyje.

Iš paryžiečių studijų į East Anglia peizažus

Morris oficialus meno mokymasis prasidėjo 1914 m. Montparnose, Académie Delécluse, – tai buvo intensyvios kūrybinės garso laikotarpis. Pirmojo pasaulinio karo išėmimas nutraukė šį mokymąsi; dėl vaikystės operacijos jis buvo laikomas netinkamu kovai, todėi tarnavo Artists’ Rifles regimente, o vėliau buvo paskirtas mokyti arklius – ši patirtis neabejotinai aštrino jo gebėjimą stebėti gyvūnų formą ir judesį. Būtent 1918 m. užžiro ryšys, tapęs lemiamu: jo partnerystė su Arthuru Lett-Haines. Šis meninis ir asmeninis sąjungas tapo esmine Morris gyvenimo ir kūrybos dalimi, puoselėdama bendradarbiavimo dvasią, kuri išsilygo už jų individualių drobes. Ankstyvieji įtakos krito iš impresionizmo ir postimpresionizmo, tai matoma ankstesniuose jo peizažuose ir portretais, tačiau šios pamatinės žinios greitats pasisakė unikaliai ekspresyviai stiliui. Vivulios spalvos ir drąsūs traukės, kurie tapo jo žiniuojamu ženklu, pradėjo iškilinė, kai jis vis daugiau dėmesio skyrė aplinkiniam pasauliui, ypač East Anglia kaimui, įsikuręs ten su Lett-Haines. Jis ne tik vaizdavo tai, ką matė; jis perteikė tai, ką tas pasaulis *jautė*, jo esmę.

Augalo pasaulio šventė ir mokymo palikimas

Cedric Lockwood Morris yra galbūt geriausiai prisimenamas dėl savo užburėjančių gėlių paveikslų. Tai nebuvo botaniniai iliustracijos tradicinėje prasme, o greičiau itin asmeniškos žiedų interpretacijos – spalvų ir tekstūros eksplozijos, kurios su neįtikėtinu gyvybiškumu įamžino jų trumpalaikį grožį. Kritikai dažnai lyginavo jo kūrybą su Van Gogho ar Utrillo darbu, tačiau teigė, jog ji prieinama platesnei auditorijai – „Van Goghas ar Utrillo žmogui su nedidelėmis lėšomis“, kaip pastebėjo vienas komentatorius. Be gėlių, Morris sukūrė daugybę portretų, atskleisdami talentą įamžinti savo modelių charakterį ir asmenybę, bei peizažus, prisigiminejus ekspresyvia energija. Svarbus jo karjeros skyrius prasidėjo 1935 m., kai jam buvo užduota sukurti didelio mastelio gėlių muralus prabangiam transatlantiniam linijai „Queen Mary“, taip savo gyvybingą viziją atversdamas platesnei viešumui. Tačiau galbūt jo patvarčiausias palikimas yra 1au 1937 m. bendras su Lett-Haines East Anglian School of Painting and Drawing įkūrimas Suffolk miestelyje Benton End. Ši mokykla tapo svetinga būsimiems menininkams, įskaitant tokius švieslius šiuolaikinius pavadinimus kaip Lucian Freud ir Maggi Hambling, pabrėžiant jausmą ir asmeninę išraišką svarbesnį už griežtą akademinę reprezentaciją – filosofiją, kuri giliai paveikė visą britų meno kartą.

Vėlesnieji metai ir atgriežusi pripažinimas

Nepaisant ankstyvųjų sėkmių, po Antrojo pasaulinio karo Morris patyrė santykinio pamirštimo laikotarpį. Tačiau vėlesniaisiais savo gyvenimo metais pradėjo atgyjti naujas jo kūrybos vertinimas. Jo politinis aktyvumas su Hadleigh Labour Party 30-ųjų metų pabaigoje atspindėjo platesnį įtraukimą į socialines problemas, pridedant dar vieną sluoksnį jo sudėtingai asmenybei. Jis mirė 1982 m. vasario 8 d. Hadleigh, Suffolk, palikdamas kūrybinį turtą, kuris ir šiandien sužavėtų bei įkvepia. Šiuolaikiniame pasaulyje Cedric Lockwood Lockwood Morris yra pripažįstamas kaip svarbi XX amžiaus britų meno figūra – unikali stebėjimo, išraiškos ir nešališko ištikimumo savo meninei vizijai derinys. Jo įtaka kertasi ne tik paveiksluose; per East Anglian mokyklą jis puoselėjo eksperimentavimo ir individualumo dvasią, kuri ir toliau rezonuoja britų meno pasaulyje.

Svarbios detalės ir neblėstantis įtaka

• Titulas: Siras (1947), 9-asis baronetas
• Tautybė: Britų
• Kryptis: Susijęs su moderniuoju britų menu
• Technika: Dažai aliejus, akvarelis

Morris palikimas nėra tik apie jo paveikslų grožį; tai apie meno kūrimo filosofiją, kuri teikė pirmenybę asmeninei išraiškai ir ryšiui su gamta. Jis buvo tiek pat augintojas, tiek ir menininkas, su pasiutimu prižiūrėdamas tiek savo sodą, tiek savo kūrybinę viziją. Jo darbai tarnauja priminimu, kad tikrasis meistrybė slypi ne tik jį matant, kaip pasaulis yra, bet ir jį pajaugoj, kaip jis jaučiasi.