Harry Stuart Goodhart Rendel (1887–1959), PRIBA
Oil On Canvas
WallArt
Post-impressionismi
1939
19th Century
76.0 x 64.0 cm
Riba Library Drawings And Archives Collections
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą. ( Perjungti į spausdinimą
Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Galite įvesti savo matmenis, kad jie atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis neatitinka originalaus paveikslėlio proporcijų, mes arba apkropsime meno kūrinį, arba papildysime tapybą rankomis dažytい elementais. Prieš pradėdami gamybą, jūsų patvirtinimui atsiųsime skaitmeninį maketą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane rodomas vaizdas neatspindi tikrojo apkarpymo ar papildymo. Tik maketas tiksliai parodys galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti matmenis iš nustatytos sąrašo, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.
Gavus užsakymą, OriginalUniqueArt.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (25 rugsėjis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Harry Stuart Goodhart Rendel (1887–1959), PRIBA
Reprodukcijos technika
Reprodukcijos dydis
-
Visų pasirinktų variantų kaina
$ 300
Augustus Edwin John: A Welsh Bohemian – Exploring the Soul of Landscape
Augustus Edwin John (1878–1961) emerged as a pivotal figure in early 20th-century British art, a painter whose life was as vibrant and unconventional as the canvases he produced. Born in Tenby, Wales, on January 4, 1878, his artistic journey began under the nurturing influence of his mother, who instilled in him a love for drawing from a young age. This early encouragement led him to the Tenby School of Art at seventeen, where his natural aptitude quickly became apparent. However, it was his subsequent enrollment at the Slade School of Fine Art, University College London (1894-1898), that truly ignited his artistic development. There, under the tutelage of Henry Tonks, he honed his draughtsmanship to an exceptional degree, earning accolades and establishing himself as a prodigious talent even before graduation. A dramatic turning point arrived in 1897 with a head injury sustained during a diving accident in Tenby. This incident profoundly shaped John’s worldview and fueled his fascination with the natural world—a preoccupation that would define much of his oeuvre.- Subject Matter: John's paintings frequently depicted landscapes, particularly those of Wales and Cornwall, capturing scenes of rugged mountainsides, windswept coastlines, and tranquil valleys. He wasn’t merely recording visual impressions; he sought to convey the emotional essence of these places—their solitude, their beauty, and their connection to human experience.
- Style: John's style is characterized by a distinctive blend of Impressionism and Symbolism. While influenced by Monet and Sisley’s explorations of light and color, he departed from purely optical representation, prioritizing mood and atmosphere above precise detail. His brushstrokes were loose and expressive, conveying movement and texture—a technique that allowed him to capture the intangible qualities of his subjects.
- Technique: Primarily working in oil on canvas, John employed a layered approach, building up color gradually through multiple glazes. This painstaking process resulted in surfaces rich with tonal variation and luminosity, creating an illusionistic depth that drew viewers into the depicted environment. He was particularly adept at capturing the subtleties of light—the way it diffused through mist or reflected off water—transforming ordinary landscapes into canvases brimming with emotion.
Historical Context: Wales Under Edwardian Rule and Artistic Responses to Modernity
John’s artistic output coincided with a period of significant social and cultural change in Britain – the Edwardian era. The burgeoning industrial revolution was reshaping urban landscapes, while anxieties about modernity fueled debates regarding the role of art in society. Yet, John steadfastly resisted these trends, retreating into the contemplative beauty of Welsh countryside as a refuge from the pressures of contemporary life. His paintings served as a counterpoint to the dominant aesthetic sensibilities of the time, advocating for an appreciation of nature’s grandeur and its ability to inspire spiritual contemplation—a sentiment echoed in the writings of writers like Dylan Thomas who would later champion John's vision.Symbolism and Emotional Resonance: Capturing Inner Landscapes
Beyond mere visual representation, John’s art aimed to communicate profound psychological states. He frequently depicted solitary figures—often women—immersed in contemplative poses amidst expansive landscapes, suggesting an inner world mirroring the external environment. These images weren't simply picturesque; they conveyed a sense of melancholy and longing—a preoccupation with themes of loss, memory, and the passage of time. John’s masterful use of color and composition created a palpable emotional resonance, inviting viewers to contemplate their own experiences of solitude and beauty. His canvases are not merely depictions of places but explorations of the human spirit itself.Legacy: An Enduring Influence on British Landscape Painting
Augustus Edwin John’s contribution to British art remains substantial, securing his place as one of the most important artists at work in Britain during his time. His distinctive style and unwavering devotion to capturing the soul of Welsh landscapes continue to inspire artists today. The enduring appeal of his paintings testifies to the power of art to transcend temporal boundaries—a testament to John’s ability to distill the essence of experience into images that resonate with viewers across generations.Autoriaus biografija
Velso Bohema: Augusto Edvino Johno gyvenimas ir menas
Augustus Edwin John iškilo kaip svarbiausia figūra ankstyvojo XX amžiaus britų meno pasaulyje – tapytojas, kurio gyvenimas buvo toks pat ryškus ir netradicinis, kaip ir jo drobės. Gimęs Tenbyje (Wales), 1878 metų sausio 4 dieną, jo meninis kelias prasidėjo motinos globoje, kuri nuo mažų dienų jam įskiepijo piešimo meilę. Šis ankstyvas skatinimas atvedė jį į Tenby meno mokyklą septyniolikos metų amžiaus, kur greitai pasireiškėjo jo natūralūs talentai. Tačiau tik stojimas į Slade Fine Art School, University College London (1894–1898) išties uždegė jo meninę raidą. Ten, po Henry Tonkso mokytojo vadovavimo, jis tobulino savo braižybos įgūdžius iki nepaprasto lygio, pelnė pagyrimus ir dar prieš baigiant studijas įsitvirtino kaip stebuklingas talentas. Dramingas posūkis įvyko 1897 metais, kai Tenbyje patyręs galvos traumą nardydamas. Šis incidentas giliai pakeitė jo asmenybę, išlaisvindamas naują spontaniškumą ir drąsą, kurie apibūdino tiek jo gyvenimą, tiek meną.Įtakos ir Stiliaus Formavimasis
Johno meniškai jautrios šaknys buvo giliai įleidę į Senųjų Meistrų tradicijas, ypač Peterio Paulo Rubenso, kurio dinamiškos kompozicijos ir sodrūs spalvų deriniai jam rezonavo. Tuo pačiu metu jis perėmė prancūzų bendraamžių, tokių kaip Matisse’as ir Gauguinas, naujoves, priimdami jų ekspresyvų spalvų naudojimą ir atsisakymą nuo tradicinių akademinio meno apribojimų. Puvis de Chavannes subtilūs toniniai harmonijos paliko neištrinamą pėdsą jo estetinėje vizijoje. Šios įvairios įtakos susiliejo į savitą stilių, pasižymintį ryškiomis spalvomis, sklandžiu potepu ir įtraukiančiu dėmesiu į savo objektų esmę. Jis nesidomėjo tik panašumu; jis siekė atskleisti vidinį gyvenimą, trumpalaikes emocijas, apibrėžiančias kiekvieną asmenį. Šis siekis lėmė jo sėkmę portretų srityje, kur jis turėjo nenumaldomą gebėjimą užfiksuoti tai, ką vadino „momentine nuostata“ – trumpalaikį žvilgsnį į sėdmenų sielą.Portretai ir Čigonų Lore: Pilnai Gyvenas Gyvenimas
Augustus Edwin John dažniausiai prisimintas dėl savo ryškių aristokratijos ir literatūros pasaulio asmenybių portretų. Jo drobės atgaivino tokias figūras kaip David Lloyd George, James Joyce ir George Bernard Shaw, kuriuos perteikė psichologiniu gylumu, pranokstančiu gryną reprezentaciją. Žymūs darbai, tokie kaip *Caspar* (1909), jausmingas jaunystės nekaltumo vaizdas, taip pat portretai Archibald Henry Macdonald Sinclair (1924) ir Francis Henry Crittall (1919) yra jo meistriškumo žanre pavyzdys. Tačiau Johno meniniai interesai apėmė daugiau nei tik tradicinių portretų ribas. Gilus susižavėjimas Romų kultūra paskatino jį priimti klajoklišką gyvenimo būdą, ilgą laiką keliaujant su šeima karavano. Ši įtraukianti patirtis giliai paveikė jo meną, praturtinant jį laisvės, klaidžiojimo ir gamtos grožio temomis. Jo gilus ryšys su šia bendruomene baigėsi jo Gypsy Lore Society prezidentavimu, įtvirtinant jo įsipareigojimą suprasti ir švęsti jų unikalų gyvenimo būdą. *Air Mechanic Shaw* (1935), T.E. Lawrence portretas, yra dar vienas liudijimas apie jo gebėjimą užfiksuoti sudėtingus personažus nepaprastu jautrumu.Sudėtinga Palikimas: Pripažinimas ir Pervertinimas
Visos savo karjeros metu John patyrė tiek plačias pagyrimus, tiek kritikos svyravimus. Pradžioje šlovintas dėl novatoriškų aliejinių tapybos technikų ir figūrų piešimo, kai kurie kritikai vėliau mano, kad jo darbai yra per daug puošnūs ar neturi tapybinio meistriškumo. Jo tarnyba kaip karo menininkas Pirmojo pasaulinio karo metu, prisijungus prie Kanados pajėgų, davė įsimintinų kareivių portretų, tačiau nelaimingas incidentas lėmė jo atšaukimą į Angliją. Nepaisant šių iššūkių, Augustus Edwin John liko reikšminga figūra britų meno istorijoje. Jis buvo vienas iš nedaugelio to meto menininkų, pasiekusių plačias visuomenės pagyrimus ir vaidino svarbų vaidmenį populiarinant Post-Impressionizmą Jungtinėje Karalystėje. Apdovanotas Order of Merit ordinu 1942 metais, jis taip pat aprašė savo gyvenimą ir meninę filosofiją dviejuose autobiografijos tomuose: *Chiaroscuro* (1952) ir *Finishing Touches* (paskelbti po jo mirties 1964 metais). Nors jo reputacija kiek sumenko po Antrojo pasaulinio karo, pastaraisiais metais atsirado naujas susidomėjimas jo darbu, ypač ankstyvųjų kūrinių gyvybingumu ir originalumu. Jo palikimą papildo jo sesers Gwen John meniniai pasiekimai, kurios unikalus vizija taip pat reikšmingai prisidėjo prie modernizmo judėjimo.- Gimė: Sausio 4 d., 1878 m., Tenbyje, Wales
- Mirė: Spalio 31 d., 1961 m., Fordingbridge’e, Anglijoje
Augustas Edvinas Džonas
1878 - 1961 , Jungtinės Amerikos Valstijos
Trumpa informacija apie kūrėją
- Gimimo Data: sausio 4 d., 1878
- Gimimo Vieta: Tenby, Jungtinė Karalystė
- Meninis Stilius: Post-Impresionizmas
- Mirties Data: spalio 31 d., 1961
- Pilietybė: velsietis
- Pilnas Vardas: Augustus Edwin John
- Įtakoję Menininkai:
- Rubens
- Matisse
- Gauguin
- Įtakoti Menininkai: ['Modern British painting']
- Žymiausi Darbai:
- Caspar
- Air Mechanic Shaw

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
