Švietimo į Egipto poilsis
Akrilas ant drobės
Sieninis menas
Baroque Style
1590
25.0 x 20.0 cm
Art Museum Riga Bourse
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą. ( Pirkti spaudinį
Pirkti vaizdą)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Galite įvesti savo matmenis, kad jie atitiktų konkretų rėmą ar erdvę. Jei pasirinktas dydis neatitinka originalaus paveikslėlio proporcijų, mes arba apkropsime meno kūrinį, arba papildysime tapybą rankomis dažytい elementais. Prieš pradėdami gamybą, jūsų patvirtinimui atsiųsime skaitmeninį maketą.
Atkreipkite dėmesį, kad ekrane rodomas vaizdas neatspindi tikrojo apkarpymo ar papildymo. Tik maketas tiksliai parodys galutinę kompoziciją.
Nors galima rinktis ir individualius dydžius, rekomenduojame pasirinkti matmenis iš nustatytos sąrašo, kad būtų išlaikytos originalios proporcijos.
Gavus užsakymą, OriginalUniqueArt.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį.
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (22 rugpjūtis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
60 dienų grąžinimo politika (tik esant gamyklinėms defektams)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida už kelias reprodukcijas
Švietimo į Egipto poilsis
Reprodukcijos technika
Reprodukcijos matmenys
-
Galutinė kaina
$ 325
Kūrinio aprašymas
Abraham Bloemaertas „Švietimas Egipto kelionėje“ – Baroko meno šlovingė
Štai įdomus tekstas apie Abraham Bloemaertą ir jo darbą „Švietimas Egipto kelionėje“. Tai puiki medžiaga įrašyti į kolekcionierišką katalogą arba dekoratyvinį projektą! Švietimas Egipto kelionėje yra vienas iš garsiausiu Abraham Bloemaertą užaugino Baroko periodo meistro kūrinių. Štai kaip jis žinomas istorijoje ir meno pasaulyje: Abraham Bloemaertas (1564–1651) buvo itin reikšmingas olandų dailininkas, kuris įrašė savo vardą į istoriją kaip vienas iš paskutiniųjų Utrechtės manierizmo meistrų. Jis buvo Korneliso Bloemaerto I sūnus – architektas ir skulptorius – žmogus, kuris įsikėlė į pasaulį, kuriame vyravo religiniai konfliktai ir politinė nestabilumas, tačiau jis nuolat kūręs veiksmingus darbelius, kuriuose išraiškota tiek dramiška energija, tiek subtilus grožis. Bloemaertas pradėjo savo meno karjerą studijų Utrechtėje metais, kai mokytojo buvo Joost de Beer (1515/1535–1593), kuris įskiepė jam pagrindinius principus apie kompoziciją ir formą. Šie pirmieji mokymai buvo toliau sustiprinę studijomis Gerrit Splinterio vadovaujantis Utrechtėje, kuriuos tęsė Paryžiuje ir Fontainebleau šalyje Jehan Bassoto vadovaujantis, kuris buvo „Maistre Herri“ ir Hieronymus Franckenas. Štai tris metus Bloemaertas gyveno Paryžiuje nuo 1581 iki 1583 metų. Ten jis įgijo įtaką Jehan Bassotui ir Maistre Herry iš kurių mokytojo buvo, taip pat susipažino su Hieronymus Franckeno darbais – kitu garsiu olandų dailiniu, kuris išpleitė jo stilistinį pasaulį. Štai kaip Bloemaertas įvykdė savo karjerą: jis dirbo Utrechtėje nuo 1585 iki 1591 metų, Amsterdamuose nuo 1591 iki 1593 metų ir nuo 1594 iki 1651 metų. Jo kūriniai buvo labai įtakingi savo laikmečiui ir išraiškavo Baroko estetikoje. Švietimas Egipto kelionėje yra įvykis, kuriame pasirodo Šventoji Moteris Marija su mažąja Jėzuje. Štai kaip dailininkas užfiksuoja šį istorinį momentą: veikėjai yra įsikėlę į žemėsūkio dvarą arba lauką – tai išraiška gamtos estetikoje, kuri buvo labai svarbi Baroko meno kūrėjams. Vaizdą užtikrina dramiška šviesos ir šešėlių kompozicija, kuri akcentuoja Šventosios Moters Marijos veidą ir angelus. Švietimas Egipto kelionėje yra teatralinis – jis naudojamas įvykio išraiškai. Vaizdą užtikrina detalūs dažai ir kruopšti tekstūros atkūrimas – ypač šviesų ir šešėlių santykiuose. Bloemaertas naudojo aukštą kokybę, kuri leidžia įrašyti darbą į kolekcionierišką katalogą arba dekoratyvinį projektą. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminę reikšmę. Vaizdą užtikrina piramidė, kuri įtraukia žiūrovą į aukštį – tai buvo labai svarbi kompozicija Baroko dailininkams. Švietimas Egipto kelionėje yra naudojamas Baroko estetikoje – jis išraiškauja religinį šventumą ir emocinę giluminAutoriaus biografija
Gyvenimas, pasanduotas menui: Abrahamo Bloemaerto pasaulis
Abrahamas Bloemaertas, gimęs Gorinkheme 1564 metais ir miręs Utreke 1651 m., yra viena iš svarbiausių figūrų, sujungusi manierizmo ir baroko laikotarapius olandų tapybroje. Jo ilga ir gausi kūrybinė karjera vyko religinių bei politinių çiavių fone, tačiau jis nuolat kūrė darbus, pasižyminčius tiek dramatišku intensyvumu, tiek subtiliu grožiu. Bloemaerto kelionė prasidėjo po savo tėvo, architekto Cornelis Bloemaert I, priežiūra, kuris jam įdiegė pagrindinį formos ir kompozicijos suvokimą. Ši ankstyvoji mokslė yra dar labiau tobulinama studijuojant Utreke su Gerrit Splinter ir Joos de Beer, taip parengiant pagrindus jo meninei paieškai. Po to sekė kritinė laikotarpis – trys metai Paryzuje, nuo 1581 iki 1583 m. Ten jis įsipėmė Jehan Bassot ir Maistre Herry įtakas, kartu susipažindamas su Hieronymus Francken darbu – kitu olandu dailininkas, kuris išplėtė jo stiliaus horizontus. Šis parysčio pasirodymas tapo formavtuoju, atversdamu jam duris į aukščiausios klasės prancūzų mokyklos eleganciją ir parengdamu舞台 jo būsimoms naujovėms.Nuo manierizmo iki baroko: Besikeičianti estetika
Grįžęs į Utreką, Bloemaertas greitai užsitikrino priekioje lyderio poziciją. Pradinėje stadijoje jo stilius atitiko vyravusį Haarlem manierizmą – būdingą išlygintoms figūroms, elegantiškoms pozoms ir dažnai sudėtingoms alegorinėms istoriją. Tačiau jis nebuvo pasiryžęs likti tik vienetoje šioje rėmuje. Pradėjus XVII ameniui, Bloemaertas pradėjo priimti pradinę baroko estetiką – pokytį, pažymimą didėjančiu dinamizmu, emociniu intensyvumu ir stipresniu realizmo pojūčiu. Šis perėjimas nebuvo staigus; priešpriešiai jį atrodė kaip palaipsniška evoliucija, sujungiant abi stilius į unikalią, asmenišką meninę kalbą. Jis meistriškai panaudojo dramatiškus apšvietimo efektus, turtingas spalvų paletes ir išraiškingus gestus, kad perteiktų galingas naratyvus ir sukel бы emocijų pasiekimą žiūrėtojams. Jo paveikslai pradėjo rezonuoti su nauja energija, atspindėdami besikeičiantį kultūrinį Respublikos kraštovo peizažą.Razdidžių ir technikų meistras
Bloemaerto kūrybinė veikla buvo neįtikėtinai įvairi. Jis išs distinguished istorinėje tapybroje, sugalvėdamas biblijines istorijas ir klasikinę mitologiją į gyvenimą, suteikdamas joms įtraukiantį detalį ir emocinį gylį. Peizažai taip pat užėmė ypatingą vietą jo repertuarėje – dažnai jie tarnavo kaip religinių ar mitologinių scenų fonas, tačiau vis dažniau tapdavo savarankiškais temų objektais: vaizdingomis erdvėmis, kurioje figūros užimtuos kasdienėmis veiklomis. Be tapybos, Bloemaertas buvo itin įgudęs grafikos meistras, meistriškai valdantis tiek etingą, tiek graviravimą. Šie grafiniai darbai padėjo plačiau išskleisti jo meninę viziją, prisidedant reikšmingai prie jo reputacijos ir įtakos. Jo techninis meistriškumas išsiplėtė į natūralų tapybą bei gyvūnų vaizdus, demonstruodamas išimtinį universalumą, kuris išskyrė jį iš daugelio samtvorių. Žymūs darbai, tokie kaip „Hagaros ir Ismaelio išmetimas“, „Venerė ir Adonis“ bei „Karasininkas ir jaunas vėliavų nešėjas“, iliustruoja šį platumą, parodant jo gebėjimą valdyti sudėtingas kompozicijas ir su pasiūlyti nuosaikius emocinius potvėkius.Gausi kūrybos ir ilgalaikė paliktis
Abrahamas Bloemaertas buvo ne tik talentingas dailininkas, bet ir įtakingas mokytojas. Jis Utrekoje įkūrė klestintį dirbtuvę, pritraigdąs daugybę mokinių, kurie vėliau patys tapo iškilmingais menininkais. Nuostabu, kad ir jo ketri sūnus – Hendrick, Frederick, Cornelis ir Adriaan – visi seko jo pėdsakiu, pasiekdami didelę sėkmę kaip tapininkai ir graveira. Be savo artimųjų, Bloemaertas mokė olandų dailininkų kartą, įskaitant Jan Aerntsz de Hel, Nicolaes van Bercheyck, Leonaert Bramer, Bartholomeus Breenbergh, Hendrick ter Brugghen ir Gerrit van Honthorst. Jo įtaka buvo ypač stipri Utreko Caravaggisti grupėje – dailininkų bendruomenėje, priėmusioje dramatišką realizmą ir tenebrizmą (šviesos ir tamsos stipraus kontrasto naudojimą), kurį pradininkavo Caravaggio. Bloemaerto mokymas padėjo suformuoti jų išskirtinį stilių, užtvirtindamas jo poziciją kaip pagrindinės figūros olandų baroko tapybos vystyme. Jo paliktis ir šiandien lieka gyva: jo darbai vertinami dėl jų techninio švytėjimo, emocinio galios ir istorinės reikšmės. Jie stovi kaip įkvėpėją kūrybinėms paiešoms bei naujovėms, palikdami neištrinčiam žymą menų pasaulyje.Abrahamas Bloemaertas
1564 - 1651
Trumpa informacija
- Artistic Movement Or Style: Barokas, manierizmas
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Utreto karavadžisti']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Hieronymus Francken']
- Date Of Birth: 1564
- Date Of Death: 1651
- Full Name: Abraham Bloemaert
- Nationality: Olandas
- Notable Artworks:
- Hagarios iškovijimas
- Venerė ir Adonis
- Peisizčių landšaftas
- Place Of Birth: Gorinchem, Nyderlandai

Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
