Disciplining Student
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (30 ოქტომბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
Disciplining Student
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
₾ 208
Captivating Subject and Narrative
This powerful Japanese woodblock print vividly captures a moment of intense confrontation, depicting a scene of discipline and social tension. The composition centers on two standing figures engaged in a commanding stance, confronting a submissive figure on the ground. The scene evokes themes of authority, conflict, and social order, resonating with traditional Japanese narratives that explore human emotion and societal roles. The expressive gestures and facial expressions convey a raw emotional intensity, inviting viewers to reflect on the complexities of human interactions and moral authority.Masterful Style and Technique
Created in the ukiyo-e tradition, this artwork exemplifies the meticulous craftsmanship of Japanese woodblock printing. Characterized by bold, decisive lines and flat areas of color, the piece demonstrates the artist’s skill in balancing visual drama with subtle detail. The use of strong outlines emphasizes the gestures and expressions of the figures, while the simplified yet expressive shapes heighten the emotional impact. The subdued yet strategic color palette, featuring muted earth tones contrasted with brighter accents, enhances the scene’s immediacy and depth. Subtle shading and flat perspective are hallmarks of the traditional style, creating a sense of immediacy that draws the viewer into the narrative.Historical and Cultural Context
This artwork originates from the Edo period, a time when ukiyo-e prints flourished as a form of popular art and storytelling. Artists like Tsukioka Yoshitoshi used their work to depict social themes, historical events, and mythological stories, often infused with symbolic meaning. The scene’s depiction of discipline and conflict may reflect societal values or moral lessons of the time, emphasizing the importance of order and authority. As a product of its era, the print offers a glimpse into the cultural fabric of Edo Japan, blending artistic mastery with social commentary.Symbolism and Emotional Impact
The scene’s dynamic composition and expressive figures evoke a visceral emotional response, capturing the tension between authority and vulnerability. The figure on the ground symbolizes submission or defeat, while the standing figures embody power and resolve. The artwork’s dramatic posture and intense expressions evoke feelings of confrontation, justice, or social struggle, making it a compelling piece for viewers who appreciate art with depth and narrative richness. Its emotional resonance makes it an ideal focal point in any interior, inspiring reflection and conversation.Perfect for Collection and Interior Design
This high-quality reproduction offers art lovers and interior designers an exceptional opportunity to incorporate a piece of Japanese cultural heritage into their spaces. Its striking visual impact and historical significance make it a valuable addition to private collections or sophisticated interiors. Whether displayed in a living room, study, or gallery setting, this artwork brings a sense of drama, tradition, and artistic excellence. It is an inspiring choice for those seeking to celebrate Japanese artistry and storytelling through a timeless, visually captivating piece.კითხვები და პასუხები
რამდენად გაჯერებულია „Disciplining Student“-ის პალიტრა?
Ցუკიოკა იოშიტოში-ის „Disciplining Student“ ფერების სირთულე (დამკვეთភាព) არის Subtle Color. სირთულე აღწერს, თუ რამდენად მკვეთრი ან მკვდარია ფერები.
არის თუ არა "Disciplining Student" საავტორო უფლებებისგან თავისუფალი?
რაც შეეხება საავტორო უფლებებს, "Disciplining Student" არის საჯარო საკუთრებაშია - მისი საავტორო უფლებები ამოწდა.
არის თუ არა Ցუკიოკა იოშიტოში-ის შემოქმედებისგან „Disciplining Student“ საჯარო საკუთრებაში და რატომ?
„Disciplining Student“-ის საავტორო უფლებების სტატუსი - საჯარო საკუთრებაშია - მისი საავტორო უფლებები ამოწდა - გამომდინარეობს მხატვრის გარდაცვალებიდან, რომელიც მოხდა 1892-ში.
მხატვრის ბიოგრაფია
ცისფერი ნათება და სისხლიანი შელოვილი: ცუკეოკა იოშიტოსიშის სამყარო
ცუკეოკა იოშიტოსი, დაბადებული ოვარია 요네지로და 1839 წელს ძველი ედოს (თანამედროვე ტოკიო) აურზით სავსე ქუჩებში, იაპონიის ხელოვნების ისტორიაში უდიდესი ფიგურაა. მას ფართოდ აღიარებენ როგორც *უკოγιეს* – „მცურავი სამყაროს“ ხატვის „ბოლო დიდ მფლობელს“, თუმცა მხოლოდ ამ განსაზღვრванням შემოკლებას არ ღირს. იოშიტოსი უბრალოდ ტრადიციის დამცველი არ იყო; ის ინოვატორი, ვიზუალური მოყვარესული იყო, რომელიც გაბედავებით აღწევდა გარდაქმნის მძლავან გულთხრომად გადასინჯებულ იაპონიას. მისი ცხოვრება საზოგადოებრივი აურზით იყო ნაჭედი – ტო库გავას შოგუნატის დასრულების წლები, მეიძის აღდგენა და დასავლური იდეების სწრაფმა ნაკადი – ყველაფერი ღრმად მოქმედებს მის მხატვრულ ხედვაზე. გულუბრალო საწყისიდან ვაჭრის ძე, რომელიც სამურაის სტატუსში გადავიდა, იოშიტოსიშის გზა მას უtagავა კუნიოშიშთან გაკეთილებაზე მიგძვინა, ოსტატი, რომლის გავლენაც საყოველთაოდაა ცნობილი. ეს ფორმირებადი პერიოდი არამარტო ტექნიკურ უნარს უზრუნველყოფდა, არამედ მოთხოვნასაც, რომელიც ამბებს ვიზუალურად გადაანაწილებდა.უtagავა კუნიოშიშის გავლენით და მხატვრული ανεξαρτησία
იოშიტოსიშის ადრეულ წლებში *უკოγιეს* სწავლების მკაცრი დისციპლინა იყო ჩასმული. მან თავისი მასტერის ტექნიკები შეიცვალა, თავად გააუმჯობესა და ისწავლა ამბების გადასინჯვა მომხიალე ვიზუალურ ფორმაში. თუმცა, იოშიტოსიმ მალევე საკუთარი გზის გათხრა დაიწყო. მიუხედავად იმისა, რომ თავდაპირველად დაწესებულ კონვენციებში მუშაობდა, მან მზადყოფნა გამოჩენა დაიწყო, განსაკუთრებით სიძულვილისა და სიკვდილის გამოსახულებებში. ეს არ იყო უხეში ჩვენება, არამედ ეპოქის ძალმოსილების და პირადი ტრაგედიების ანარეკლი – როგორც მისი მამის, ასევე კუნიოშიშის დაკარგვა βαθιά επηρέασε τον καλλιτεχνικό του προσανατολισμό. 1860-იანების შუაში იოშიტოსიმ აღიარება მოიპოვა იმასთან, რაც „სისხლიანი პრინტებად“ იყო ცნობილი, სერიებით, რომლებიც ხასიათდება გრაფიკული تصاویرით და დრამატულ ინტენსივობით.გარდაქმნის სამყაროში ინოვაციები
იოშიტოსიშის ბრძანების ძალა არ მხოლოდ თემატიკაში, არამედ მხატვრულ ტექნიკებშიც მდებარეობდა. მან ტრადიციული იაპონური ესთეტიკას დასავლურ გავლენებთან ჰარმონიულად შეუერთა, პერსპექტივისა და კომპოზიციის ელემენტები შემოწირა იმპორტებული პრინტებიდან და გამოსახულებებიდან. ეს ფუზია უნიკალური ვიზუალურ ენას ქმნის, რომელიც იაპონური იყო და თანამედროვეც. იაპონიის მოდერნიზაციის პროცესში, ახალი ტექნოლოგიები, როგორიცაა ფოტოგრაფია და ლითოგრაფია, საფრთხე ემუქრებოდა *უკოγιეს* არსებობას. იოშიტოსიმ აღიარა ეს გამოწვევა და მასთან პასუხად ხელოვნებას беспрецедентურ დონეზე აწია. მან ფერების პალიტრები ექსპერიმენტები გა yaptı, გაუმჯობესა ჭარბების ტექნიკები და მოთხოვნა наративული 스토리ტელინგის საზღვრებზე გადაინაცვლა ხის ბლოკის მედიუმიში. მისი სერია *Муша Буруი* (საზომო პრინტები) ამ ერთგულების მაგალითია – თითოეული პრიнт მოქმედებისა და ემოციის დინამიკური აფეთქება, რომელიც მის უნარს წარმოადგენს გმირული ფიგურების და დრამატული ბრძოლების გამოსახულებას. მან გააცნობიერა, რომ გადარჩენისთვის *უკოγιეს* უნდა განვითარდეს, და თავი იმას მიუძღვნა, მისი არსებობის కొనసాగిება უზრუნველყოფილიყო.მემკვიდრეობა და მდგრადი გავლენა
მიუხედავად მწვავე გამოწვევების – ფინანსური ბოროტება, პირადი ტკივილი და ტრადიციული ხელოვნების ფორმების క్షენიდან - იოშიტოსი თავდაუღებლად იყო ერთგული *უკოγιეს*. მან უღირავლად მუშაობდა სიკვდილამდე 1892 წელს, რის შედეგადაც მას უზარმაზარი ნამუშევრების კრებული დარჩა, რომელიც დღემდე აღვირებს გაოცებას და восхищение. მიუხედავად იმისა, რომ მისი პირდაპირი გავლენა მომავალ თაობათა იაპონელ მხატვრებზე სადავოა, არ არსებობს ეჭველი მის ისტორიულ მნიშვნელობაში. იოშიტოსი *უკოγιეს* ბოლო დიდი მფლობელია, გადამწყვეტი ფიგურა, რომელმაც ხელოვნების ფორმას შენარჩუნება და აყვავება შეძლო გარდაქმნის პერიოდში. მისი პრინტები დღემდე მსოფლიოს მუზეუმებსა და კოლექციებში აღემარებს, მის მდგრად მხატვრულ მემკვიდრეობას ადასტურებენ.ბოლო შეხება: იოშიტოსიშის გრძელვადიანი გავლენა
- ტრადიციის შენარჩუნება: სწრაფად მოდერნიზაციის პროცესში იაპონიაში, იოშიტოსიმ ტრადიციული ხის ბლოკის პრინტის ტექნიკების მხარდაჭერა განაცხადა.
- მხატვრული ინოვაცია: მან იაპონური ესთეტიკას დასავლურ გავლენებთან ჰარმონიულად შეუერთა, უნიკალური და დინამიკური სტილის შექმნით.
- მოთხოვნის ძალა: მისი პრინტები ცნობილია მომხიალე 스토리ტელინგისა და დრამატული ინტენსივობით.
- Историческая документация: იოშიტოსიშის ნაშრომები უნიკალური ინფორმაციას გვაძლევს მეცხოველე საუკუნის იაპონიის სოციალურ, პოლიტიკურ და კულტურულ ლანდშაფტის შესახებ.
- მის მდგრად მემკვიდრეობას ადასტურებს მისი ხელოვნების გასაოცრება მსოფლიოს მასშტაბით კოლექციონერებისა და ხელოვნება მოყვარულების მიერ.
Ցუკიოკა იოშიტოში
1839 - 1892 , იაპონია
მოკლე ფაქტები
- Artistic Movement Or Style: უკiyo-ე
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['მომავალი იაპონელი ხელოვანი']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Utagawa Kuniyoshi']
- Date Of Birth: 1839 წლის 30 აპრილი
- Date Of Death: 1892 წლის 9 ივნისი
- Full Name: Tsukioka Yoshitoshi
- Nationality: იაპონიელი
- Notable Artworks:
- Tokugawa Iemitsu receiving lords
- Warrior (Yamanaka Shikanasake)
- Musha-e Series
- Sukune - Yoshitoshi Musha Burui
- The Moon And The Abandoned Old Woman
- Sumidagawa- Koji Of Umewaka
- Place Of Birth: ტოკიო, იაპონია

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
