კლდეები ლესტაკში
ზეთი ტილოზე
კედლის ხელოვნება
პოსტიმპრესიონიზმი
1882
მე-19 საუკუნე
71.0 x 73.0 cm
მუზეუ დე Արტე
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (22 ოქტომბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
კლდეები ლესტაკში
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
₾ 209
სიმტკიცის ხედვა: ლესტაკის არსი
1882 წლის მშვიდ ლანდშაფტში, პოლ სეზანმა კლდეები ლესტაკში-ში ღრმა გეოლოგიური სიმშვიდის მომენტი დააფიქსირა. ეს შედევრული ნამუშევარი პოსტ-იმპრესიონიზმის ქვაკუთხედია, რომელიც ბევრად მეტს გვთავაზობს, ვიდრე უბრალოდ საფრანგეთის სანაპიროს ხედს; იგი დედამიწის ძნელად აღსადგენი საფუძვლების, მისი „ძვლების“ კვლევაა. კომპოზიციას საფუძვლად უდგება მრისხანე ქანქოვები, რომლებიც წინა პლანზე დომინირებენ და მათი ყოფიერება უზარმაზარი სიმძიმისა და სკულპტურული მუდმივობის შეგრძნებით იგრძობა. როდესაც თვალი ამ უხეში, ტექსტურირებული მწვერვალებიდან უკლევად receding ბორცვებისა და ჰორიზონტზე მოჩენილი წყლის მშვიდი ზედაპირისკენ მიიწევს, მაყურებელი გრძნობს ფრთხილად ორკესტრირებულ სივრცის სიდიადეს. ეს არის სცენა, სადაც ლანდშაფტი არა მხოლოდ არსებობს, არამედ სუნთქავს თავისი სტრუქტურული მთლიანობით და მაყურებელს ეპატიჟებს სამყაროში, სადაც ბუნება წარმოდგენილია როგორც ინტიმური, ისე მონუმენტური მასშტაბით.
ნამუშევრის ემოციური რეზონანსი მის უნარში მდგომარეობს, რომ შეინარჩუნოს ბალანსი სერენობისა და უხეში, თითქმის ტაქტილური ენერგიისა. მთების ამაღლების მანერაში, რომლებიც ცისკენ მიიწევენ, ვგრძნობთ ღრმა, მედიტაციურ ხარისხს, თუმცა ეს სიმშვიდე ქანების პირველყოფილი, დაუცხრომელი ბუნების მიერ არის შეზღუდული. შემგროვებლისთვის თუ დიზაინერისთვის, ეს ტილო უნიკალურ ატმოსფერულ სიღრმეს სთავაზობს; იგი ნებისმიერ სივრცეს მყარი სტაბილურობისა და მარადიულობის შეგრძნებას ჰგვრის. იგი არ ეყრდნობა იმპრესიონიზმის წარმავალ სინათლეს, არამედ ცდილობს დაიჭიროს უფრო მდგრადი ჭეშმარიტება, რაც მას იდეალურ ცენტრალურ ელემენტად აქცევს მათთვის, ვინც აფასებს ხელოვნებას, რომელიც საუბრობს ძალაზე, გამძლეობასა და ბუნებრივი სამყაროს მშვიდ დიდებულებაზე.
ფერისა და ფორმის არქიტექტურა
სეზანის ტექნიკური ოსტატობა სრულად ვლინდება პერსპექტივისა და პიგმენტისადმი მისი რევოლუციური მიდგომით. ტრადიციული ფოტოგრაფიული სიზუსტის უარყოფით, მან გამოიყენა მკვეთრი, მიკერძოებული მიწისფერ ტონების პალიტრა — ლურჯფერი ნაცრისფერი დაჟკენილი ქანებისთვის, მკვეთრი მწვანე გაბნეული მცენარეულობისთვის და თბილი ოქრისფერი ნიადაგისთვის — რათა შეექმნა ფერების კომპლექსური ტაპესტრი. მისი ტექნიკა მოიცავდა ზედმიწევნითი შრეობადობის პროცესს, სადაც საღებავს თანამიმდევრულ გლაზირებას ახდენდა ტექსტურირებულ ქვედა ფენაზე, რათა მიეღწია გასაოცარი ტონალური გრადაციებისთვის. ეს მეთოდი საშუალებას იძლევა სინათლეს ისე ეჩვენებოდეს, თითქოს თავად ქანებიდან გამოდის, რაც მათ სამგანზომილებიან ფორმებად გარდაქმნის, რომლებიც ტილოდან ძლიერად ამოტივტივებენ.
ფუნჯის დარტყმები ასევე თანმიმდევრული და განზრახ შექმნილია, რაც ხასიათდება თამამი, ექსპრესიული ნიშნებითა და ფერების გადაბმული სიბრტყეებით. სიღრმის შესაქმნელად ტრადიციული გამქრევალი წერტილების გამოყენების ნაცვლად, სეზანი იყენებს მოკლე, კუთხისებური დარტყმების რიტმულ გამოყენებას სივრცითული ურთიერთობების დასაზუსტებლად. ეს სტრუქტურული მიდგომა ქმნის რიტმისა და მოძრაობის შეგრძნებას, რომელიც მაყურებელს ლანდშაფტში წარმართავს და წინა პლანის ქანებიდან შორს მდებარე მთებამდე გადასვლას როგორც შეუფერხებელს, ისე სტრუქტურულად მყარს ხდის. ამ ნამუშევრის რეპროდუქციის ფლობა ნიშნავს ბალანსის შესწავლის სახლის წამოღებას — ფერის, ტექსტურისა და ფორმის სრულ ჰარმონიას, რომელიც მისი შექმნიდან ერთ საუკუნეზე მეტი ხნის შემდეგაც კი აგრძელებს აღფრთოვანების მოპოვებას.
კითხვები და პასუხები
დარჩა თუ არა "კლდეები ლესტაკში" ხელოვანის სამშობლოში?
არა - ნამუშევარი საზღვარგარეთ ინახება. ნამუშევარი „კლდეები ლესტაკში“ დაცულია ბრაზილია-ში, მაშინ როცა პოლ სეზან დაიბადა საფრანგეთი-ში.
რა ტექნიკით არის შესრულებული პოლ სეზან-ის „კლდეები ლესტაკში“?
"კლდეები ლესტაკში" შესრულებულია ზეთი ტილოზე-ით.
შესაძლებელია თუ არა "კლდეები ლესტაკში-ის" ნახვა სრულეკრანის სლაიდშოუ რეჟიმში?
პოლ სეზან-ის „კლდეები ლესტაკში“-ის ნახვა შესაძლებელია სლაიდშოუ ფორმატში, ნამუშევრის სლაიდშოუ გვერდზე.
მხატვრის ბიოგრაფია
პოლ სეზანის რევოლუციური ხედვა: ജീവിതსა და ხელოვნებას
პოლ სეზანი, 1839 წელს ექს-ენ-პროვანსში დაბადებული, უდიდესი ფიგურაა, რომელიც აკავშირებს იმპრესიონიზმის მომენტოებს კუბიზმისა და ფორმების ფრაგმენტაციას. მისი გზა არ იყო სწრაფი აღიარებით; ეს იყო ნელი, მხატვრული გამოკვლევის პროცესი, რომელიც χαρακτηρίζεται თვითშფოთვითა და კრიტიკული უარყოფით, რაც საბოლოო ჯამში ხელოვნების თანამედროვე ისტორიას შეცვლითი მემკვიდრეობითი ქონება დაუტოვა. დაბადებული მდიდარ ოჯახში – მისი მამის თავდაპირველი პროფესია შლაპის დამზადებელი იყო, რომელიც მოგვიანებით ბანკირი გახდა – სეზანს უჩვეულო ფინანსური სტაბილურობა ჰქონდა მომავალ მხატვრებს შორის, რაც საშუალებას აძლევდა, მიეძღვნა თავის 열정에 კომერციული წარმატების დაუყოვნებლივი ზეწოლის გარეშე. თუმცა თავდაპირველად მამის амбиций تحت تاثیر قرار گرفته بود და იურიდიულ კარიერას სწავლობდა, მხატვრული გამოხატვის მოტივაცია ძალიან ძლიერი იყო და მან 결국 قانون studiyas დატოვა ζωγραφικής გასაგრძელებლად, გადაწყვეტილება, რომელიც მის ცხოვრებას განსაზღვრავდა. ადრეულმა გავლენებმა მოიცვა რომანტიზმი, რომელიც ახალგაზრდობაში იყო პოპულარული, და ბარიზონის სკოლის ლანდშაფტისადმი ერთგვანება, მაგრამ სწორედ პოლ გაგენი და ჟორჟ სეურატთან შეხვედრების შედეგად, მათი ინოვატორული მიდგომებით ფერებსა და ფორმებთან დაკავშირებით, სეზანი დაიწყო საკუთარი გამომისიერი გზის გაკეთება.სიბნელედან სტრუქტურამდე: სტილის ევოლუცია
სეზანის ადრეულმა ნამუშევრებმა ხშირად ასახა დრამატული, ემოციურად φορτισμένη თემები, რომლებიც χαρακτηρίζდნენ რომანტიკოსებს – σκούρα παλέτα და გამოხატვითი ბੁਰცულაცია აკავშირებდა მის ტილოებს. თუმცა, ეს პირვანდელი ფაზა მხოლოდ საფეხური იყო უფრო ანალიტიკური და გამანათლებლოვანი მიდგომისაკენ. იმპრესიონისტების მსგავსად, რომელიც უპირატესობას ანიჭებდა φωτός მომენტოების აღებას, სეზანი მისიაზე вышла, რომ გაეგო და წარმოედგინა საგნების საფუძველი. ის არ ცდილობდა მხოლოდ იმას, რაც ხედავდა, არამედ იმასაც, თუ როგორ აღიქვამდა რეალობას შემადგენელი ძირითად ფორმებს. ამან გამოიწვია ბუნებრივი ფორმების მათი გეომეტრიული ექვივალენტებად დაშლა – კონუსები, ცილინდრები, სფეროები – წინასწარ განსაზღვრა კუბისტური რევოლუციის δεκαετίες πριν από την υλοποίησή του. მისი ტექნიკა χαρακτηρίζება პატარა, επαναλαμβανόμενες ბურცულაციებით, რომლებიც ფრთხილად στρώνονται კომპლექსური ფერის და ტექსტურის ველების შესაქმნელად, რაც ადრე არნახული სიმტკიცე და სიღრმე ქმნის. ის ინტერესი არ ჰქონდა ილუზიურ სივრცესთან; უფრო ხშირად წარმოადგენდა საგნებს რამდენიმე перспекტივიდან ერთდროულად, რაც ეწვევა ტრადიციული перспективыის ტრადიციულ შეხედვებებს და აიძულებს მაყურელს აქტიურად ჩარეθεί მის კომპოზიციებში. ეს ਜਾਣबूझով დეფორმაცია არ იყო შემთხვევით, არამედ ფორმის უფრო πλήρης გაგების გადაცემის მცელობა, რომელიც აღწერს არა მხოლოდ დროს ერთ მომენტს, არამედ აღქმის სინთეზს.ლანდშაფტები, ნატურმორტი და ადამიანის ფორმა: ძირითადი ნაშრომები და პერიოდული თემები
სეზანის ოქროსფერი მრავალფეროვანია, მოიცავს ლანდშაფტებს, ნატურმორტებს, портреты და батэрების պատკრებებს, მაგრამ ყველა მათგანი გაერთიანებულია ფორმის მიდგომით და ფერით. Jas de Bouffan-ის ტბა, რომელიც 1880 წელს იყო შესრულებული, წარმოადგენს მისი ლანდშაფტის ნაწილს, სადაც ის აჩვენებს ფორმებისა და ტონების ყურადღებითი განლაგების საშუალებით ბუნების არსს. ემილ ზოლას портрет, რომელიც 1866 წელს შეიქმნა, გამოავლენს მისი განვითარებული სტილისა და მისი ახლო მეგობარი და თანამედროველი მწერლის ინტელექტუალური ინტენსივობის შესახებაც. მისი ნატურმორტები, სადაც ხილი და სამზარეულო ინვენტარია მოიცული, არ არის მხოლოდ საგნების აღწერა, არამედ ოდის, φωτός და სივრცეობრივი ურთიერთქმედების შესწავლა. Mont Sainte-Victoire სერია გახდა obsesia სეზანისთვის, პერიოდული თემა, რომელიც საშუალებას აძლევდა ფორმებისა და перспективыის unrelenting გამოკვლევა δεκαετίες 동안. ეს ტილოები არ არის უბრალოდ მთასთან დაკავშირებული պատկერებები; ისინი სიღრმის, ოდისა და φωτός და σκιάς ურთიერთქმედების შესწავლის შესწავლაა. ბოლოს, მისი батэрების სერია, რომელიც აღწერს ადამიანის ფორმას იდილურ ლანდშაფტებში, წარმოადგენს ადამიანური ფორმისა და ბუნებას შორის კავშირის βαθაკი გამოკვლევას, ხშირად განთქმულია დროის გადინებით და წყნარ ధ్యానთან.ინოვაციით გაფორმებული მემკვიდრეობა: სეზანის გავლენა თანამედროვე ხელოვნებაზე
პოლ სეზანის გავლენა მომავალ თაობათა მხატვრებზე საუცხოოა. მას ფართოდ ეკუთვნება "თანამედროვე ხელოვნების მამა" მისი გამანათლებლოვანი წვლილისთვის პიქტორული ენის, რომელიც უწინასწარმეტყველებდა 20-ე საუკუნის ძირითად მხატვრულ მოძრაობებს. პაბლო פיקאסო და ჟორჟ ბრაკი βαθιά ვალდებული იყვნენ სეზანის გეომეტრიული ფორმების და მულტიპერსპექტივის აქცენტზე, რაც კუბიზმის ცენტრალური პრინციპები გახდა. მისი ფერის смелое გამოყენება ასევე მოუწოდა Fauvist მოძრაობას, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ენრი მათისი, რომელიც მიიღო ζωηρά, μη φυσικά χρώματα. 심지어 сюрреалистыც იპოვნეს რეზონანსი სეზანის субъективური აღქმისა და ფსიქოლოგიური სიღრმის შესწავლისას. კონკრეტულ მოძრაობებთან შედარებით, სეზანის მხატვრის προσωπული ხედვისადმი და ტრადიციული აკადემიური შეზღუდვების უარყოფა განათხოვნა მხატვრების თაობები ახალი გამოხატვის ფორმების შესაქმნელად. მან გამოუცხადა წარმომადგენლობის განსაზღვრება, ყურადღება გადარიცხა რეალობის გამეორებასთან შედარპოლ სეზან
1839 - 1906 , საფრანგეთი
მოკლე ფაქტები
- Artistic Movement Or Style: პოსტ-იმპრესიონიზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- კუბიზმი
- ფავიზმი
- სურრეალიზმი
- Artists Who Influenced This Artist:
- როμανტიზმი
- ბარბიზონის სკოლა
- პოლ გოგენი
- ჟორჟ სეურატი
- Date Of Birth: 1839 წლის 19 იანვარი
- Date Of Death: 1906 წლის 22 ოქტომბერი
- Full Name: პოლ სეზანი
- Nationality: ფრანგი
- Notable Artworks:
- ჟას დე ბუფანიშ ტბა
- ემილ ზოლას პორტრეტი
- მონტ სენტე-ვიკტორი
- თხილიანები
- Place Of Birth: აიks-ენ-პროვენსი, საფრანგეთი

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
