ქალი ყავის ქვაბით
აკრილი ტილოზე
კედლის დეკორი
პოსტიმპრესიონიზმი
1895
130.0 x 96.0 cm
Musée d'Orsay
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ საკუთარი ზომები კონკრეტული ჩარჩოსთვის ან სივრცისთვის მოსარგებლებლად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან დავჭრით ნამუშევარს, ან გავაფართოვებთ გამოსახულებას სარკული ან ერთფეროვანი კიდეებით. წარმოების დაწყებამდე თქვენს დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი ნახვა არ ასახავს რეალურ ჭრას ან გაფართოებას. მხოლოდ მაკეტზე იქნება ზუსტად წარმოდგენილი საბოლოო კომპოზიცია.
მიუხედავად იმისა, რომ ინდივიდუალური ზომები ხელმისაწვდომია, ორიგინალური პროპორციების შესანარჩუნებლად გირჩევთ, აირჩიოთ ზომა წინასწარ განსაზღვრული სიისგან.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (25 სექტემბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
ქალი ყავის ქვაბით
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
$ 80
სიჩუმის მომენტი: სეზანის „ქალი ყავის ქილასთან“ გახსნა
პოლ სეზანის „ქალი ყავის ქილასთან“, რომელიც 1895 წელს შეიქმნა, უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ საოჯახო ცხოვრების გამოსახულება; ეს არის გარდამტეხი ნამუშევარი, რომელიც იმპრესიონიზმიდან თანამედროვე ხელოვნებისკენ გადასვლას განასახიერებს. ეს ტილოზე ზეთი (130 x 96 სმ), რომელიც ამჟამად პარიზის ორსეს მუზეუმში (Musée d'Orsay) ინახება, მაყურებელს ინტიმურ და გამჭვრეტელ სივრცეში ეპატიჟება, სადაც სეზანის რევოლუციური მიდგომა ფორმისა და აღქმისადმი ვლინდება.სუბიექტი და კომპოზიცია: სიმშვიდის კვლევა
წარმოდგენილი ნამუშევარი ფოკუსირებულია ყავის ქილასთან მჯდარ ქალზე, რომლის მზერაც შინაგანი სამყადლისკენ არის მიმართული და ფიქრებშია ჩაკარგული. კომპოზიცია შეგნებულად არის აგებული ოთახის ინტერიერის სიმტკიცეზე, რომელსაც დომინირებს დიდი სასადილო მაგიდა ორი სკამით. ფინჯანი და კოვზი მიგვანიშნებს ახლო წარსულში მომხდარ აქტივობაზე, ხოლო ვაზა სცენის მარცხენა მხარეს ნატიფ ელფერს მატებს. სეზანი არ ისწრაფვის ფოტოგრაფიული რეალიზმისკენ; ამის ნაცვლად, იგი სივრცეს გეომეტრიული ფორმებისა და საგულდაგულოდ შერჩეული კუთხეების გამოყენებით აგებს. თავად ქალი არ არის გამოსახული როგორც იდეალიზებული ფიგურა, არამედ როგორც მყარი არსებობა ამ კონსტრუირებულ გარემოში.ტექნიკა და სტილი: პოსტ-იმპრესიონიზმის წამყვანი როლი
„ქალი ყავის ქილასთან“ არის სეზანის მომწიფებული სტილის ბრწყინვალე მაგალითი, რომელიც ხასიათდება ტრადიციული პერსპექტივის უარყოფითა და ძირითად გეომეტრიულ სტრუქტურებზე აქცენტირებით. მხატვარი იყენებს ფრაგმენტულ ფუნჯის დარტყმებსა და მკვეთრ, თუმცა ნატიფად დატანილ ტონებს, რათა ფორმა არა მხოლოდ წარმოაჩინოს, არამედ ააშენოს იგი. ყურადღება მიაქციეთ, თუ როგორ არ არის ობიექტები ერთმანეთთან შეუფერხებლად შერწყმული; ნაცვლად ამისა, ისინი ფერების მკაფიო სიბრტკითეებით არის განსაზღვრული. ეს ტექნიკა — პოსტ-იმპრესიონიზმის საფირმო ნიშანი — წინასწარ განსაზღვრავს მომდევნო კუბისტურ მოძრაობას. სივრცის შეგნებული დამრგვალება და ფორმების გამარტივება ცხადყოფს სეზანის სურვილს, დაეჭიდებინა არა მხოლოდ ის, *რას* ხედავდა, არამედ ის, *როგორ* ხედავდა — რეალობის შემადგენელი ფორმები და ურთიერთკავშირები.ისტორიული კონტექსტი: ეპოქათა შეერთება
ეს ნახატი, რომელიც შექმნილია მნიშვნელოვანი მხატვრული გარდატეხის პერიოდში, ასახავს იმპრესიონიზმისგან დისტანცირებას, რომლის ფოკუსიც წარმავალ მომენტებსა და ოპტიკურ ეფექტებზე იყო მიმართული. სეზანი ცდილობდა შეექმნა რაღაც უფრო მედეგი — სამყაროს მყარი, სტრუქტურირებული რეპრეზენტაცია, რომელიც სცილდებოდა მხოლოდ ზედაპირულ გარეგნობას. მასზე გავლენა მოახდინა ძველი ოსტატები, განსაკუთრებით პუსინი, რომლის წესრიგისა და კომპოზიციის შეგრძნებითაც აღფრთოვანებული იყო. ეს ნამუშევარი წარმოადგენს გადამწყვეტ ნაბიჯს თანამედროვე ხელოვნების განვითარებაში, რამაც გზა გაუხსნა ისეთ ხელოვანებს, როგორებიც იყვნენ პიკასო და ბრაკი, რათა მათ კიდევ უფრო ღრმად შეესწავლათ აბსტრაქცია და გეომეტრიული ფორმა.სიმბოლიზმი და ემოციური ზემოქმედება: ყოველდღიურობის არსი
მიუხედავად მისი ერთი შეხედვით მარტივი შთაბეჭდილებისა, „ქალი ყავის ქილასთან“ სიმბოლურ სიმძიმეს ატარებს. თავად ყავის ქილა განასახიერებს საოჯახო სიმშვიდეს, კომფორტს და რუტინას. თუმცა, ქალის ინტროსპექტიული პოზა უფრო ღრმა რაღაცაზე მიგვანიშნებს — მშვიდ ფიქრებზე ცხოვრების საიდუმლოებებზე. სეზანი ყოველდღიურობას ხელოვნების დონემდე ამაღლებს, რადგან უბრალო რამესში პოულობს სილამაზესა და მნიშვნელობას. ნახატი იწვევს მშვიდი მარტოობის განცდას და მაყურებელს საკუთარ შინაგან სამყადროზე დაფიქრებისკენ მოუწოდებს. ფერების მკვდარი პალიტრა ხელს უწყობს ამ განწყობას, ქმნის მშვიდი ინტიმურობის ატმოსფეროს.კოლექციონერებისა და დიზაინერებისთვის: მარადიული ესთეტიკა
„ქალი ყავის ქილასთან“ არა მხოლოდ ისტორიულად მნიშვნელოვანი ნამუშევარია, არამედ ვიზუალურად შთამბეჭდავი კომპონენტი, რომელსაც შეუძლია ნებისმიერი კოლექცია ან ინტერიერი გაუმკლავდეს. მისი დათმობილი ფერების სქემა და დაბალანსებული კომპოზიცია მას მრავალმხრივს ხდის, რაც შეესაბამება როგორც ტრადიციულ, ისე თანამედროვე გარემოს. ამ ნახატის მაღალი ხარისხიანი რეპროდუქცია მოიტანს სოფისტიკაციისა და ინტელექტუალური სიღრმის ელფერს მის მისაღებ, სამუშაო ან სასადილო ოთახში.შემდგომი კვლევა: სეზანის მემკვიდრეობა
- შეისწავლეთ პოლ სეზანის სხვა შედევრები, როგორიცაა „ვაშლების კალათა“ და „სენტ-ვიქტორის მთა“, რათა უფრო ღრმად გაიგოთ მისი მხატვრული ევოლუცია.
- ესტუმრეთ პარიზის ორსეს მუზეუმს, რათა პირადად შეიგრძნოთ ეს ნახატი და ჩაფლათ იმპრესიონიზმისა და პოსტ-იმპრესიონიზმის სამყაროში.
- დაფიქრდით, თუ როგორ ვლინდება სეზანის გავლენა შემდგომი ხელოვანების ნამუშევრებში, განსაკუთრებით მათში, რომლებიც კუბიზმსა და ფავიზმს უკავშირდებიან.
მხატვრის ბიოგრაფია
პოლ სეზანის რევოლუციური ხედვა: ജീവിതსა და ხელოვნებას
პოლ სეზანი, 1839 წელს ექს-ენ-პროვანსში დაბადებული, უდიდესი ფიგურაა, რომელიც აკავშირებს იმპრესიონიზმის მომენტოებს კუბიზმისა და ფორმების ფრაგმენტაციას. მისი გზა არ იყო სწრაფი აღიარებით; ეს იყო ნელი, მხატვრული გამოკვლევის პროცესი, რომელიც χαρακτηρίζεται თვითშფოთვითა და კრიტიკული უარყოფით, რაც საბოლოო ჯამში ხელოვნების თანამედროვე ისტორიას შეცვლითი მემკვიდრეობითი ქონება დაუტოვა. დაბადებული მდიდარ ოჯახში – მისი მამის თავდაპირველი პროფესია შლაპის დამზადებელი იყო, რომელიც მოგვიანებით ბანკირი გახდა – სეზანს უჩვეულო ფინანსური სტაბილურობა ჰქონდა მომავალ მხატვრებს შორის, რაც საშუალებას აძლევდა, მიეძღვნა თავის 열정에 კომერციული წარმატების დაუყოვნებლივი ზეწოლის გარეშე. თუმცა თავდაპირველად მამის амбиций تحت تاثیر قرار گرفته بود და იურიდიულ კარიერას სწავლობდა, მხატვრული გამოხატვის მოტივაცია ძალიან ძლიერი იყო და მან 결국 قانون studiyas დატოვა ζωγραφικής გასაგრძელებლად, გადაწყვეტილება, რომელიც მის ცხოვრებას განსაზღვრავდა. ადრეულმა გავლენებმა მოიცვა რომანტიზმი, რომელიც ახალგაზრდობაში იყო პოპულარული, და ბარიზონის სკოლის ლანდშაფტისადმი ერთგვანება, მაგრამ სწორედ პოლ გაგენი და ჟორჟ სეურატთან შეხვედრების შედეგად, მათი ინოვატორული მიდგომებით ფერებსა და ფორმებთან დაკავშირებით, სეზანი დაიწყო საკუთარი გამომისიერი გზის გაკეთება.სიბნელედან სტრუქტურამდე: სტილის ევოლუცია
სეზანის ადრეულმა ნამუშევრებმა ხშირად ასახა დრამატული, ემოციურად φορτισμένη თემები, რომლებიც χαρακτηρίζდნენ რომანტიკოსებს – σκούρα παλέτα და გამოხატვითი ბੁਰცულაცია აკავშირებდა მის ტილოებს. თუმცა, ეს პირვანდელი ფაზა მხოლოდ საფეხური იყო უფრო ანალიტიკური და გამანათლებლოვანი მიდგომისაკენ. იმპრესიონისტების მსგავსად, რომელიც უპირატესობას ანიჭებდა φωτός მომენტოების აღებას, სეზანი მისიაზე вышла, რომ გაეგო და წარმოედგინა საგნების საფუძველი. ის არ ცდილობდა მხოლოდ იმას, რაც ხედავდა, არამედ იმასაც, თუ როგორ აღიქვამდა რეალობას შემადგენელი ძირითად ფორმებს. ამან გამოიწვია ბუნებრივი ფორმების მათი გეომეტრიული ექვივალენტებად დაშლა – კონუსები, ცილინდრები, სფეროები – წინასწარ განსაზღვრა კუბისტური რევოლუციის δεκαετίες πριν από την υλοποίησή του. მისი ტექნიკა χαρακτηρίζება პატარა, επαναλαμβανόμενες ბურცულაციებით, რომლებიც ფრთხილად στρώνονται კომპლექსური ფერის და ტექსტურის ველების შესაქმნელად, რაც ადრე არნახული სიმტკიცე და სიღრმე ქმნის. ის ინტერესი არ ჰქონდა ილუზიურ სივრცესთან; უფრო ხშირად წარმოადგენდა საგნებს რამდენიმე перспекტივიდან ერთდროულად, რაც ეწვევა ტრადიციული перспективыის ტრადიციულ შეხედვებებს და აიძულებს მაყურელს აქტიურად ჩარეθεί მის კომპოზიციებში. ეს ਜਾਣबूझով დეფორმაცია არ იყო შემთხვევით, არამედ ფორმის უფრო πλήρης გაგების გადაცემის მცელობა, რომელიც აღწერს არა მხოლოდ დროს ერთ მომენტს, არამედ აღქმის სინთეზს.ლანდშაფტები, ნატურმორტი და ადამიანის ფორმა: ძირითადი ნაშრომები და პერიოდული თემები
სეზანის ოქროსფერი მრავალფეროვანია, მოიცავს ლანდშაფტებს, ნატურმორტებს, портреты და батэрების պատკრებებს, მაგრამ ყველა მათგანი გაერთიანებულია ფორმის მიდგომით და ფერით. Jas de Bouffan-ის ტბა, რომელიც 1880 წელს იყო შესრულებული, წარმოადგენს მისი ლანდშაფტის ნაწილს, სადაც ის აჩვენებს ფორმებისა და ტონების ყურადღებითი განლაგების საშუალებით ბუნების არსს. ემილ ზოლას портрет, რომელიც 1866 წელს შეიქმნა, გამოავლენს მისი განვითარებული სტილისა და მისი ახლო მეგობარი და თანამედროველი მწერლის ინტელექტუალური ინტენსივობის შესახებაც. მისი ნატურმორტები, სადაც ხილი და სამზარეულო ინვენტარია მოიცული, არ არის მხოლოდ საგნების აღწერა, არამედ ოდის, φωτός და სივრცეობრივი ურთიერთქმედების შესწავლა. Mont Sainte-Victoire სერია გახდა obsesia სეზანისთვის, პერიოდული თემა, რომელიც საშუალებას აძლევდა ფორმებისა და перспективыის unrelenting გამოკვლევა δεκαετίες 동안. ეს ტილოები არ არის უბრალოდ მთასთან დაკავშირებული պատկერებები; ისინი სიღრმის, ოდისა და φωτός და σκιάς ურთიერთქმედების შესწავლის შესწავლაა. ბოლოს, მისი батэрების სერია, რომელიც აღწერს ადამიანის ფორმას იდილურ ლანდშაფტებში, წარმოადგენს ადამიანური ფორმისა და ბუნებას შორის კავშირის βαθაკი გამოკვლევას, ხშირად განთქმულია დროის გადინებით და წყნარ ధ్యానთან.ინოვაციით გაფორმებული მემკვიდრეობა: სეზანის გავლენა თანამედროვე ხელოვნებაზე
პოლ სეზანის გავლენა მომავალ თაობათა მხატვრებზე საუცხოოა. მას ფართოდ ეკუთვნება "თანამედროვე ხელოვნების მამა" მისი გამანათლებლოვანი წვლილისთვის პიქტორული ენის, რომელიც უწინასწარმეტყველებდა 20-ე საუკუნის ძირითად მხატვრულ მოძრაობებს. პაბლო פיקאסო და ჟორჟ ბრაკი βαθιά ვალდებული იყვნენ სეზანის გეომეტრიული ფორმების და მულტიპერსპექტივის აქცენტზე, რაც კუბიზმის ცენტრალური პრინციპები გახდა. მისი ფერის смелое გამოყენება ასევე მოუწოდა Fauvist მოძრაობას, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ენრი მათისი, რომელიც მიიღო ζωηρά, μη φυσικά χρώματα. 심지어 сюрреалистыც იპოვნეს რეზონანსი სეზანის субъективური აღქმისა და ფსიქოლოგიური სიღრმის შესწავლისას. კონკრეტულ მოძრაობებთან შედარებით, სეზანის მხატვრის προσωπული ხედვისადმი და ტრადიციული აკადემიური შეზღუდვების უარყოფა განათხოვნა მხატვრების თაობები ახალი გამოხატვის ფორმების შესაქმნელად. მან გამოუცხადა წარმომადგენლობის განსაზღვრება, ყურადღება გადარიცხა რეალობის გამეორებასთან შედარპოლ სეზან
1839 - 1906 , საფრანგეთი
მოკლე ფაქტები
- Artistic Movement Or Style: პოსტ-იმპრესიონიზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- კუბიზმი
- ფავიზმი
- სურრეალიზმი
- Artists Who Influenced This Artist:
- როμανტიზმი
- ბარბიზონის სკოლა
- პოლ გოგენი
- ჟორჟ სეურატი
- Date Of Birth: 1839 წლის 19 იანვარი
- Date Of Death: 1906 წლის 22 ოქტომბერი
- Full Name: პოლ სეზანი
- Nationality: ფრანგი
- Notable Artworks:
- ჟას დე ბუფანიშ ტბა
- ემილ ზოლას პორტრეტი
- მონტ სენტე-ვიკტორი
- თხილიანები
- Place Of Birth: აიks-ენ-პროვენსი, საფრანგეთი

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
