Still life with blue slippers
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ საკუთარი ზომები კონკრეტული ჩარჩოსთვის ან სივრცისთვის მოსარგებლებლად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან დავჭრით ნამუშევარს, ან გავაფართოვებთ გამოსახულებას სარკული ან ერთფეროვანი კიდეებით. წარმოების დაწყებამდე თქვენს დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი ნახვა არ ასახავს რეალურ ჭრას ან გაფართოებას. მხოლოდ მაკეტზე იქნება ზუსტად წარმოდგენილი საბოლოო კომპოზიცია.
მიუხედავად იმისა, რომ ინდივიდუალური ზომები ხელმისაწვდომია, ორიგინალური პროპორციების შესანარჩუნებლად გირჩევთ, აირჩიოთ ზომა წინასწარ განსაზღვრული სიისგან.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (18 სექტემბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
Still life with blue slippers
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
$ 80
მხატვრის ბიოგრაფია
ავანგარდის არქიტექტორი: ნათან ალტმანის ცხოვრება და მემკვიდრეობა
ნათან ისაევიჩ ალტმანი რუსული ავანგარდული ხელოვნების annals-ში მონუმენტურ ფიგურად დგას, რომელიც ებერძნებოდა ებრაული მემკვდარეობის, კუბისტური ექსპერიმენტებისა და საბჭოთა იდეოლოგიის ცვალებად ტალღებთან მჭიდრო კავშირის უნიკალურ შერწყმას. 1889 წელს, უკრაინის ქალაქ ვინეციაში, ებრაელი ვაჭრების ოჯახში დაბადებულმა ალტმანმა თავის განმავლОВანობის წლებში შეიძინა კულტურული მრავალფეროვნებისადმი სიყვარული და ინტელექტუალური ცნობისმოყვარეობა — თვისებები, რომლებმაც საფუძვლიანად განსაზღვრა მისი შემოქმედებითი ტრაექტორია. ოდესის სახელოვნება კოლეჯში მიღებულმა პირველმა განათლებამ საფუძველი ჩაუყარა მის მზარდ ნიჭს, რაც 1906 წელს მის დებუტს მოჰყვა, სადაც იგი მაშინვე დაიმკვიდრა თავი თავისი თაობის იმედისმომცემ ხელოვანად.
1910 წლის პარიზული ვიზიტი გადამწყვეტი აღმოჩნდა, რამაც ალტმანი ევროპული მხატვრული ინოვაციების ქვაბში ჩააგდო. მან დაერირსათ თავისუფალ რუსულ აკადემიაში ვლადიმერ ბარანოფ-როსინეს მეთვალყურეობის ქვეშ, რამაც მას საშუალება მისცა, დაუკავშირებოდა ისეთ მწვერვალებს, როგორიცაა შაგალი, არქიპენკო და შტერენბერგი — ხელოვანები, რომლებიც ტრადიციული კონვენციებიდან რადიკალური სტილისტური გადახვევების მომხრეები იყვნენ. კუბიზმთან ამ შეხებამ ალტმანის შემოქმედებითი სული აალდა და მას გეომეტრიული აბსტრაქციისა და ექსპრესიული რეალიზმის გარდამტეხი შერწყმისკენ უბიძგა. მისმა წევრობამ Soyuz Molodyozhi-ში (ახალგაზრდთა კავშირი) განამტკიცა მისი პოზიცია ავანგარდულ მოძრაობაში და დაამკვიდრა მისი ერთგულება თანამედროვე დინამიზმის პრიზმაში არსებული დამკვიდრებული სახელოვნებო ნორმების გამოწვევისადმი.
ფორმისა და პორტრეტის ოსტატობა
1912 წლისთვის ალტმანი სანქტ-პეტერბურგში გადავიდა, სადაც შემოქმედებითი პროდუქციის პროლიფური პერიოდი დაიწყო, რომელიც ხასიათდებოდა ამბიციური პორტრეტებითა და რევოლუციური თეატრალური დიზაინით. ადამიანის ფორმის დეკონსტრუქციის უნარი, ემოციური რეზონანსის შენარჩუნებით, მისი საფირმო ნიშანი გახდა. მისი ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული მიღწევა არის ანნა ახმატოვას პორტრეტი, შესრულებული გამორჩეული კუბისტური სტილით. ამ შედევრში ალტმანი ფრაგმენტული სიბრტკეებითა და დახვეწილი პალიტრით გადმოგვცემს ცნობილი პოეტის ღირსეულ არსს, რაც აჩვენებს, თუ როგორ შემიძლია მან გამოიყენოს მოდერნიზმის ენა თავისი სუბიექტების ფსიქოლოგიური სიღრმის დასაფასებლად.
ალტმანის მრავალფეროვნება ბევრად სცილდებოდა ტილოს საზღვრებს და სცენის სამყაროში გადავიდა, სადაც იგი თეატრის ტრანსფორმაციას სრული ხელოვნების ნიმუშად ცდილობდა. მისი დიზაინი არ იყო მხოლოდ დეკორაცია, არამედ საბჭოთა ეპოქის ახალი ვიზუალური ენის განუყოფელი კომპონენტი. ამ პერიოდში მან ასევე შეისწავლა თემები, რომლებიც აკავშირებდა პირად იდენტობასა და პოლიტიკურ რეალობას შორის. იქნება ეს მისი ნაზი აღწერები ისეთ ნამუშევრებში, როგორიცაა ქალი ძაღლთან: ესთერ შვარცმანის პორტრეტი, თუ უფრო პოლიტიკურად დატვირთული ესკიზები, როგორიცაა ლენინის ნახატები, ალტმანი წარმატებით მართავდა ინდივიდუალური გამოხატულებისა და ცვალებადი ერის კოლექტიური სულისკვეთების რთულ გადაკვეთას.
ისტორიული მნიშვნელობა და სახელოვნებო ევოლუცია
ნათან ალტმანის კარიერის ტრაექტორია მეოცე საუკუნის თავსადარწმუნებელი ისტორიის ანარეკლია. როდესაც საბჭოთა კავშირის რევოლუციური ჟღერადობა დამკვიდრდა, მისი შემოქმედება ახალი ეპოქის მოთხოვნების შესაბამისად განვითარდა, რაც ხშირად აერთიანებდა კუბიზმის სტრუქტურულ სიმკაცრეს კონსტრუქტივიზმის მზარდ ესთეტიკასთან და მოგვიანებით, არტ დეკოს ელემენტებთან. მისი წვლილი რუსული ავანგარდის ვიზუალურ იდენტობაში გადაჭარბებულად არის შეფასებული; იგი იყო ხიდი პრერევოლუციური პარიზის ექსპერიმენტულ თავისუფლებასა და ადრეული საბჭოთა ხელოვნების სტრუქტურირებულ, იდეოლოგიურ ლანდშაფტს შორის.
საბოლოო ჯამში, ალტმანის მემკვიდრეობა განპირობებულია მისი უარით სტატიკურობაზე. იგი დარჩა პიონერი, რომელმაც შეძლო:
- ებრაული კულტურული მოტივების ინტეგრირება დასავლეთევროპულ მოდერნიზმთან.
- პორტრეტის ხელახალი განსაზღვრა გეომეტრიული აბსტრაქციისა და კუბისტური ფრაგმენტაციის პრიზმაში.
- თეატრალური სივრცის გარდაქმნა ავანგარდული ექსპერიმენტების არენად.
- ხელოვნებრივ ინოვაციასა და მისი დროის სოციალურ-პოლიტიკურ წნეხს შორის ნატიფი ბალანსის შენარჩუნება.
ნათან ალტმანი
1889 - 1970 , უკრაინა
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: კუბისტური
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['ფუტურისტული ხელოვნება']
- Artists Who Influenced This Artist:
- მარკ შაგალი
- ვლადიმერ ბარანოფ-როსინი
- Date Of Birth: ვინნიცა, უკრაინა (1889)
- Date Of Death: 1970
- Full Name: ნათან ისაევიჩ ალტმანი
- Nationality: რუსი
- Notable Artworks:
- ქალი ძაღლთან ერთად.
- ბორის კორნილოვის პორტრეტი.
- ლენინი.
- Place Of Birth: ვინნიცა, უკრაინა

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის