გენდერის ალეგორია (ჯორჯ ვაშინგტონი)
ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. ( გადართვა ბეჭდზე
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.
შეკვეთის შემდეგ, OriginalUniqueArt.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (11 სექტემბერი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
გენდერის ალეგორია (ჯორჯ ვაშინგტონი)
რეკლამაციის ტექნიკა
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
$ 300
მელანქოლიური ოცნება: ამერიკული ხატწერის დე კონსტრუქცია
მარსელ დიუშამპის ეს შთამბეჭდავი ნამუშევარი აღემატება მის ცნობილ, პროვოკაციულ „რედიმაيد“-ებს და მაინც ინარჩუნებს ინტელექტუალური გამოწვევისა და მხატვრულ ინოვაციის იმავე სピრიტს. ეს არ არის უბრალო პორტრეტი; Alegoría de género (George Washington) წარმოგვიდგენს სპექტრალურ, დაშლადებულ გამოსახულებას – ამერიკის პირველი პრეზიდენტის აბსტრაქტული გამოძახებას მრ້ອນ სიბნელედან. დიუშამპი გვაძალებს ვიფიქროთ არა მხოლოდ იმაზე, თუ რას წარმოაჩენს ნამუშევარი, არამედ იმაზე, თუ როგორ აღვიქვამთ მას და რა ამ აღქმის გაკვეთილი გვაძლევს ჩვენს ისტორიისა და იდენტობის გაგების შესახებ.სტილი და ტექნიკა: სურრეალიზმისა და ექსპრესიული იმპასტო შერწყმა
ნამუშევარი არსებობს სურრეალიზმსა და ექსპრესიონიზმს შორის გადაკვეთაზე. მიუხედავად იმისა, რომ დიუშამპმა წინააღმდეგობა გაუწია მკაცრ კატეგორიზაციას, ეს ნამუშევარი ატარებს ორივე მოძრაობის მახასიათებლებს – სიზმრისგემო ატმოსფეროს, ქვეცნობიერ გამოსახულებებზე აქცენტს და ემოციური რეზონანსის პრიორიტეტულობას ზუსტი წარმөөქმების ნაცვლად. დიუშამპის უნარესი ტექნიკა მყისიერად ჩანს მის იმპასტო-ს გამოყენებაში, სადაც ის აგროვებს ძლიერი ფენები ზეთოვანი საღებავით რათა შექმნას ხელშესახები ტექსტურა. ეს არ არის უბრალოდ ტილოსკენ დაწეული საღებავი; ეს არის ქანდაკებაური ზედაპირი, რომელიც ისტორიის სიმძიმეს და დროის გარდაუვალ კოროზიას ამყარებს. ხილული ფუნჯის ნაკვთები არ არის დამალული, არამედ აღნიშნულია ნამუშევრის გამომხატველობითი ძალის განუყოფელ ნაწილად.სიმბოლიკა და ისტორიული კონტექსტი: პროვოკაციული ალეგორია
თავად სათაური, „გენდერის ალეგორია (ჯორჯ ვაშინგტონი)“, არის განზრახ პროვოკაციული და მრავალშრიანი. დიუშამპი ღრმად იყო დაინტერესებული გენდერულ როლებსა და საზოგადოებრივ კონსტრუქციებით, ხშირად აუწყემდა მოლოდინებს თავის ხელოვნებაში. ვაშინგტონის ამკვირებულ ფიგურას „გენდერთან“ დაპირისპირება გვთავაზობს ამერიკული გმირულობის კრიტიკულ დე კონსტრუქციას – ეჭვქვეშ დაყენებას არა მხოლოდ იმაზე, ვინ ვაცხადებთ ეროვნულ ფიგურებად, არამედ იმ საფუძვლებზეც, რომელებზეა ეს აღნიშვნა დაფუძნებული. მიმოფანტული, ვარსკვლავის ფორმის ელემენტები შეიძლება წარმოადგენდეს ამერიკის დროშკის ვარსკვლავებს, ან იქნებ უფრო ფართო კოსმიურ თუ სპირუალურ განზომილებას უგშლით თავს. მძიმე ფონი იწვევს საიდუმლოს და მელანქოლიას, რაც მიანიშნებს ერის ისტორიაში თანდაყოლილ კომპლექსურობასა და წინააღმდეგობებზე. მნიშვნელოვანი სოციალური და პოლიტიკური არეულობის პერიოდში შექმნილი ეს ნამუშევარი ასახავს დიუშამპის სკეპტიციზმს დამკვიდრებულ ნორმებსა და ავტორიტეტის მიმართ.ემოციური ზემოქმედება და ინტერიერის დიზაინის მოსაზრებები
ეს ნამუშევარი არ არის განკუთვნილი пассивური ყურებისთვის; ის მოითხოვს აქტიურ ჩართულობას. გაურკვები ფორმა და დაბალანსებული ფერების პალიტრა იწვევს ინტროსპექციის, კითხვებისა და შესაძლოა მცირე შფოთვის განცდებს. ეს არის ნამუშევარი, რომელიც საუბარს უჩენს და გამოწვევას უყენებს მაყურებელს, რათა შეეწინააღოს საკუთარ წინასწარ გაგებებს ისტორიის, იდენტობის და წარმөөქმის ბუნების შესახებ.- ინტერიერის დიზაინის კონტექსტში, ეს ნამუშევარი იქნება ძლიერი ფოკალური წერტილი სტუდიაში, ბიბლიოთეკაში ან საცხოვრებელ სივრცეში მოდურ ან ეკლექტიკურ ესთეთიკასთან.
- მისი დაძაბული ფერთა სქემა ავსებს ნეიტრალურ პალიტრებს, ამავდროულად უმატებს სიღრმეს და დახვეწილობას.
- ტექსტურურობის სიმდიდრე უზრუნველყოფს ვიზუალურ ინტერესს ყოველგვარ გადაჭარბების გარეშე გარემო დეკორაციასთან.
- სტრატეგიული განათება გააძლიერებს იმპასტო-ს ეფექტს, რაც ყურადღებას მიიპყრობს ნამუშევრის დინამიკურ ზედაპირზე.
- ეს ნამუშევარი იდეალურია მათთვის, ვინც აფასებს ხელოვნებას, რომელიც ფიქრს უჩენს და განუწყვეტელ ინტერპრეტაციას მოუწოდებს – ჭეშმარიტი გამოსახულება, რომელიც აღემატება უბრალო დეკორაციას.
მხატვრის შესახებ: მარსელ დიუშამპი (1887-1968)
ფრანგეთში დაბადებული მარსელ დიუშამპი იყო 20-ე საუკუნის ხელოვნების გარდამქმელი ფიგურა. მან თავდაპირველად გამოცდილი იყო პოსტ-იმპრესიონიზმით, შემდეგ კი ასოციაციებს დაუყოვნებლივ კუბიზმთან, დადაას და კონცეპტუალურ ხელოვნებასთან – თუმცა წინააღმდეგობა გაუწია მკაცრ კატეგორიზაციას. მისი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი, Fountain (1917), ხელმოწერებული კარაბინეტის ტუალეტი, რომელიც ქანდაკებად არის წარმოდგენილი, რჩება ერთ-ერთ ყველაზე გავლენიან და 논ტროვულ ნამუშევრად, რაც კი ოდესმე შეიქმნა, რამაც ფუნდამენტურად დაუ પડწია ხელოვნების ტრადიციულ ცნებებს. დიუშამპის მემკვიდრეობა მდგომარეობს მის შეუწყვეტ კითხვებაში მხატვრულ კონვენციებზე და იდეებზე ესთეტიკაზე უპირატესად განვითარებულ პრიორიტეტში.მხატვრის ბიოგრაფია
მარსელ დიუშამპ: ხელოვნების რევოლუციური სული
მარსელ დიუშამპი, დაბადებული ენრი-რობერ-მარსელ დიუშამპად 1887 წლის 28 ივლისს ბლანვილ-სურ-მერს, ნორმანდიაში, საფრანგეთში, იყო მეტად ხელოვანი, ჭადრაკის მოთამაშე და გამოგონებელი, რომელმაც გადამწყვეტი როლი ითამაშა თანამედროვე ხელოვნების განვითარებაში შეერთებულ შტატებში და ნიუ-იორკში, სადაც ცხოვრების ბოლო 25 წელი გაატარა. დიუშამპი იყო ხელოვნების ერთ-ერთი პირველი წარმომადგენელი, რომელმაც ტუალეტიც კი ხელოვნების ფორმად აქცია. მეფრთხილებაBroken Arm-ის წინ (1915) და სხვა მორგებული საგნები ხელოვნების სტატუსამდე აწია. ის ხშირად მოიხსენიებენ როგორც პაბლო פיקאסოსა და ჟორჟ ბრაკის თან시대ელი, რომლებიც ხელოვნებაში ინდუსტრიული თვალყურისძიებას უწყობდნენ ხელს. დიუშამპს კონცეპტუალური ხელოვნების მამადაც აღიარებენ.ადრეული წლები და განათლება
დიუშამპი დაიბადა ევგენისა და ლუსი დიუშამპების ოჯახში, რომელთაც შვიდი ბავშვი ჰყავდათ. მისი ძმები, ჟაკ ვილონი (1875–1963), მხატვერი და რაიმონდ დიუშამპ-ვილიონი (1876–1918), ქანდაკებაც იყვნენ ხელოვანები. დიუშამპი ახალგაზრდობაში სწავლობდა რუანის ლიცეუმში, სადაც მისი თანაკლასელები იყვნენ მომავლის გამოჩენილი მხატვრები. ის ერთი წელი სწავლობდა პარიზის ბიელი-სრულების აკადემიაში, თუმცა ვერაფორმით გააგრძელა სწავლა. დიუშამპმა ადრეულ ასაკში გამოიკვეთა მხატვრული ნიჭი და მალევე დაიწყო კლასიკური ტექნიკის შესწავლა, თუმცა მალე უარზე갔ი და საკუთარი, რევოლუციური ხედვა განავითარა.კუბიზმიდან დადამდე: კონვენციების უარყოფა
დიუშამპის ხელოვნებაული მოგზაურობა მუდმივად ვითარდებოდა, რაც ძველი წესების მიღმა იყო. მისი ადრეული ნაშრომები, როგორიცაა *შესრიალებული ჩოგბურთი* (1911), კუბიზმის გავლენას უჩვენებს დაახლოებითი ფორმებისა და მრავალი ხედვის გამოყენებით. თუმცა, ის მალევე გადახდა მხოლოდ ესთეტიკური საკითხების მიღმა და აღიარა, რომ ელემენტების 단순 재배열 არ იყო საკმარისი იმისთვის, რომ მისაღწევად უფრო ღრმავდება კითხვები. პირველი მსოფლიო ომის ტრაგიკული შედეგები განაპირობა მისი უკმაყოფილება და დიუშამპი დაეხმარა დადაიზმის მოძრაობას, რომელიც დაიფარგალა იმედგაცრუებასთან და ტრადიციულ ხელოვნების ღირებულებებთან. სწორედ დადაისტურ ფასადში დიუშამპმა დაიწყო კონვენციული ხელოვნების გაფანტვა. ის არ ცდილობდა ლამაზი ობიექტების შექმნას, მას სურდა აეღოთ ხელი საზრუნავს, გამოეცადათ მოსწრებეები და გამოეხެއްხვათ ესთეტიკური განაჩენის თვითნაბადობა.რეადი-მეიდები და ხელოვნების დესტრუქცია
დიუშამპის ყველაზე მნიშვნელოვანი წვლილი მეოცე საუკუნის ხელოვნებაში რეადი-მეიდების შემოქმედება იყო - ყოველდღიური, წარმოებული ობიექტები, რომლებიც არჩეულია და წარმოდგენილია ხელოვნებად. ეს არ იყო უბრალოდ ნაპოვნები; ეს იყო ხელოვნების დესტრუქციის განზრახული აქტი. საგნების, როგორიცაა ტუალეტი (*ფონტანი*, 1917), ჩვეულებრივი საგნების ხელოვნების სტატუსამდე აწევა, გამოწვեց კითხვები იმის შესახებ, თუ რა არის ხელოვნება და ვინ არის მისი ავტორი. დიუშამპმა თქვა, რომ ხელოვნება უნდა იყოს გონებაში, არა მხოლოდ თვალში. *L.H.O.O.Q.* (1919), მონა ლიზეს პოსტკარდის გამეორება, რომელსაც დამატებულია მუსტაცია და ღუნღნა, იყო ხელოვნების ისტორიისა და კულტურული კანონიკის თამაში.მემკვიდრეობა და გრძელვადიანი გავლენა
მარსელ დიუშამპის გავლენა მომავალ თაობათა მხატვრებზე შეუდარებელია. მან საფუძველი ჩაუყარა კონცეპტუალურ ხელოვნებას, მინიმალიზმს, პოპ არტს და სხვა მოძრაობებს. მისი აქცენტი იდეაზე, ნაწარმის უკან მდგომარეობს, დღესაც აფრთხილებს მხატვრებს.- კუბიზმი: ფორმების და სივრცის წარმოსადგენლად ადრეული გამოკვლევა.
- დადაიზმი: გონებასთან და ტრადიციულ ხელოვნების ღირებულებებთან უარის თქმა პირველ მსოფლიო ომის შედეგად.
- კონცეპტუალური ხელოვნება: ნაწარმის იდეაზე აქცენტი, მისი ესთეტიკური თვისებების გარეშე.
მარსელ დიუშამპ
1887 - 1968 , საფრანგო
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style:
- კუბიზმი
- დადაიზმი
- კონცეპტუალური ხელოვნება
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- კონცეპტუალური ხელოვნება
- პოპ არტისტი
- მინიმალისტური
- Date Of Birth: 1887 წლის 28 ივლისი
- Date Of Death: 1968 წლის 2 ოქტომბერი
- Full Name: მარსელ დუშამპი
- Nationality: ფრანცოზელი-ამერიკელი
- Notable Artworks:
- Fountain
- L.H.O.O.Q.
- The Large Glass
- Boîte-en-valise
- Place Of Birth: Blainville-sur-Mer, საფრანგო



მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
