ნახვა ინტერьерში
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
გზამკვლევი
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუ
Q&A
სტატისტიკაThe Dessert Table
სრული ტექსტის ნახვა
ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.
ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. (
შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (3 ნოემბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
The Dessert Table
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
₾ 208
მხატვრის ბიოგრაფია
ჯონ ფ. ფრენსისის მშვიდი ოსტატობა
მეცხრამეტე საუკუნის ამერიკული ხელოვნების დინამიკურ და ხშირად ხმაურიან ლანდშაფტში არსებობდა ღრმა სიმშვიდისა და ნაზი სილამაზის კუთხე, რომელსაც ჯონ ფ. ფრენსისის გამორჩეული ხელი მართავდა. 1808 წლის 13 აგვისტოს ფილადელფიაში, ფრანგი კათოლიკე მშობლების შვილად დაბადებული ფრენსისი, მხატვრული ტრადიციებით გაჯერებული ქალაქიდან გამოიკვეთა, რათა ტონალიზმის ერთ-ერთი ყველაზე პატივსაცემი წარმომადგენელი გამხდარიყო. მაშინ, როდესაც მისი თანამედროვეები ხშირად ეძებდნენ დიდებულებას გრანდიოზული ისტორიული ნარატივებით ან ფლამბოაზური პორტრეტებით, ფრენსისმა თავისი ჭეშლობა ყოველდღიურობის მშვიდ დაკვირვებაში იპოვა. მისი ცხოვრება დახვეწილობისკენ სწრაფვის გზა იყო, რომელიც პორტრეტის სტრუქტურირებული მოთხოვნებიდან ნატიფ, სინათლით გაჟღენთილ Still Life-ის სამყაროსკენ გადავიდა, სადაც მან ტექსტურისა და ატმოსფეროს უნარჩუნებელი არსი გამოიყვანა.
ფრენსისის ცხოვრების ადრეული წლები გარკვეულ სიმስთლესშია გახვეული, თუმცა მისი ნიჭიანი ხაზვა უდავო იყო. ფილადელფიის დიდი მხატვრული მემკვიდრეობის, მაგალითად ჩარლზ უილსონ პეალეს ჩრდილში გაზრდილმა, განავითარა წვრილმანების აღქმის თანდაყოლილი უნარი. ეს ფუნდამენტური უნარი მას კარგად ემსახურებოდა 1830-იან და 40-იან წლებში, როდესაც მან თავი დაიმკვიდრა, როგორც პორტრეტის sought-after მხატვარი დასავლეთ და აღმოსავლეთ პენსილვანიაში. ამ პერიოდში მისი ნამუშევრები ხასიათდებოდა მსგავსების მეტსახიადური სიზუსტით, რამაც მას გავლენიანი ფიგურების, მაგალითად გუბერნატორი ჯოზეფ რიტნერის შეკვეთები მოუტანა. მისი მზარდი რეპუტაცია კიდევ უფრო განმტკიცდა ისეთი პრესტიჟული ინსტიტუტების მხარდაჭერით, როგორიცაა პენსილვანიის fine arts აკადემია და ფილადელფიის ხელოვნების კავშირი, რამაც დაეხმარა მის ნიჭს ამერიკულ მხატვრულ ცნობიერებაში ინტეგრირებაში.
ხედვის ტრანსფორმაცია
დაახლოებით 1850 წელს ფრენსისის შემოქმედებით ტრაექტორიაში ღრმა ცვლილება მოხდა, რამაც menandირება გაუკეთა მის გადასვლას ადამიანის სახიდან უსულო საგნების მდუმარე სილამაზისკენ. ფილადელფიაში Still Life ჟანრის მზარდი პოპულარობის ზეგავლენით — მოძრაობის, რომელსაც ისეთი ხელოვანები მხარს უჭერდნენ, როგორიცაა რაფაელ პეალე — ფრენსისმა მიატოვა პორტრეტული ჟანრი, რათა ყურადღება გაეკ сосредотоრებინა ხილის, ყვავილებისა და საყოფაცხოვრებო ნივთების კომპოზიციებზე. ეს არ იყო მხოლოდ თემატიკის შეცვლა, არამედ მისი ესთეტიკური ფილოსოფიის სრული ევოლუცია; მან პირდაპირი პერსონალობის რეპრეზენტაციიდან გადავიდა სინათლის, ფორმისა და ფერის უფრო ატმოსფერული კვლევისკენ.
მისი სიმწიფის ხანის ნამუშევრები ცნობილია თავიანთი ტონალისტური თვისებებით, სადაც რბილი ფუნჯის დარტყმები და პასტელური პალიტრა ქმნის კომპოზიციებს, რომლებიც ერთდროულად ხელშესახებელსა და სიზმრისეულს ჰგვანან. ისეთ შედევრებში, როგორიცაა "Still Life ყვითელი ვაშლით" (1858), შესაძლებელია მისი უპრეცედენტო უნარის დანახვა, რათა წარმოადგინოს სინათლის ნატიფი თამაში ხილის გლუვ ქერცლზე ან კალათის დელიკატური სიმძიმე. მისმა ტექნიკამ საშუალება მისცა, მარტივი მაგიდის კომპოზიციები ემოციური, თითქმის სულიერი ატესფერით გაეჯერებინა, სადაც საგნისა და სინათლის საზღვრები ბუნდოვდება. ტექსტურის ეს ოსტატობა — ატამისა ხავერდოვნება, ყურძნის გრილი ბზინვარება თუ ხის მაგიდის რუსტიკული ზედაპირი — მისი მხატვრული ხელსთხმად იქცა.
მემკვიდრეობა და მხატვრული მნიშვნელობა
ჯონ ფ. ფრენსისის ისტორიული მნიშვნელობა მდგომარეობს მის უნარში, ტექნიკური სიზუსტითა და ემოციური სიღრმით ამაღლოს მოკრძალებული Still Life მაღალი ხელოვნების დონეზე. მიუხედავად იმისა, რომ მას შესაძლოა არ გაეწია თომას სული-ს მსგავსი თეატრალურობა, მისი წვლილი ტონალიზმის ამერიკულ ტრადიციაში უდავოა. მან ასწავლა მაყურებელს, ეპოვნა საოცრება წარმავალში: ის, თუ როგორ ეხება სინათლის ერთადერთი სხივი ხილის ნაჭერს ან decay-ს (დაშლას) მდუმარე ღირსება ყვავილის ფურცელზე.
დღეს მისი ნამუშევრები რჩება ძვირფას საგანძებად ისეთ დიდ კოლექციებში, როგორიცაა დეტროიტის ხელოვნების ინსტიტუტი, რაც მისი ოსტატობის მარადიულ დასტუდად გვემსახურება. მისი მემკვიდრეობა რამდენიმე საკვანძო მიღწევით დგინდება:
- სინათლის ოსტატობა: მისი უნარი, დაეჭვდეს სინათლის ეთერული და წარმავალი თვისებები საყოფაცხოვრებო გარემოში.
- ტექნიკური სიზუსტე: ტექსტურისა და ფორმის მეტსახიადური მიდგომა, რომელმაც Still Life კომპოზიციებს სიცოცხლისუნარიანი სიცოცხლე შესძინა.
- ჟანრული ევოლუცია: პორტრეტის ფორმალური მოთხოვნებიდან Still Life-ის ექსპრესიულ თავისუფლებაზე წარმატებული გადასვლა.
- კულტურული გავლენა: ფილადელფიის მხატვრობის სკოლის გაძლიერება და ამერიკული ტონალიზმის განვითარებაში წვლილის შეტანა.
საბოლოო ჯამში, ჯონ ფ. ფრენსისის შემოქმედება მოგვიწოდებს შევანელოთ ტემპი. სწრაფი ცვლილებების ეპოქაში, მისი ტილოები მშვიდი დაკვირვების სავანეს გვთავაზობენ და შეგვახსენებენ, რომ უდიდესი სილამაზე შეიძლება აღმოჩნდეს ჩვენი სამყაროს ყველაზე მდუმარე და უგულებელყოფილი კუთხეებში.
ჯონ ფ. ფრანცისი
1905 - 1990 , აშშ
მოკლე ფაქტები
- Artistic Movement Or Style: კლასიკური ხელოვნება
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['რომანტიზმი']
- Artists Who Influenced This Artist:
- ჩარლზ უილსონ პილი
- თომას სალი
- Date Of Birth: ფილადელფია, ამერიკის შეერთებული შტატები (1905)
- Date Of Death: 1890
- Full Name: ჯონ ფრანცის სარტორიუს II
- Nationality: ბრიტანელი
- Notable Artworks:
- Grey Bisten
- Fox
- Place Of Birth: ფილადელფია