ნახვა ინტერьерში
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
გზამკვლევი
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუ
სტატისტიკაᲑლად II
აკრილი ტილოზე- კედლის დეკორი
- Abstract Surrealism
1961- თანამედროვე
270.0 x 355.0 cm
სრული ტექსტის ნახვა
ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.
ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. (
შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (18 ოქტომბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
Ბლად II
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
₾ 210
აბსტრაქტული სურრეალიზმის შედევრი
ჟოან მიროს „ლურჯი II“ აბსტრაქტული სურრეალიზმის მომხიბვლელი ნიმუშია, რომელიც 1961 წელს, ხელოვანის შემოქმედებითი სიმწიფის პერიოდში შეიქმნა. ეს მასშტაბური ტილო (270 x 355 სმ) წარმოაჩენს მიროს უნიკალურ ნიჭს, რათა სიმარტივე ღრმა სიმბოლიზმთან შეხამოს, რაც მას ხელოვნების მოყვარულთა და კოლექციონერთა შორის ერთ-ერთ ყველაზე sought-after ნამუშევრად აქცევს.კომპოზიცია და ფერల პალიტრა
ნამუშევარს ახასიათებს გამორჩეული მინიმალისტური კომპოზიცია, რომელსაც დომინირებს ცარდად ლურჯი ფონის ვრცელი სივრცე. ამ მშვიდი ფონის წინა პლანზე, მარცხენა მხარეს მოთავსებული წაგრძელებული წითელი ფორმა და შავი წრეების სერია ქმნის ფერისა და ფორმის დინამიკურ ურთიერთქმედებას. ცივი ლურჯი, თბილი ნარინჯისფერ-წითელი და ღრმა შავი ელემენტების მკვეთრი კონტრასტი წარმოშობს მოძრაობისა და სიღრმის შეგრცნებას, რაც დამკვიდრებულს მიროს სიზმრისეულ სამყაროში ეპყრობს.ტექნიკა და სტილი
მირო იყენებდა ტექნიკას, რომელიც ცნობილია როგორც „ფსიქიკური ავტომატიზმი“, რაც მის ქვეცნობიერს საშუალებას აძლევდა, პირდაპირ წარმართულიყო ფუნჯის მონახაზებს. გლუვი, ბრტყელი ტექსტურები და ხაზების მწირი გამოყენება ხელს უწყობს ტილოს აბსტრაქტულ და მინიმალისტურ ესთეტიკას. მიუხედავად თავისი სიმარტივისა, „ლურჯი II“ გადასცემს ღრმა ემოციურ რეზონანსს და ასახავს მიროს გატაცებას სიზმრისეული პეიზაჟებითა და უსასრულო სივრცით.ისტორიული კონტექსტი
1961 წელს შექმნილი „ლურჯი II“ წარმოადგენს „Triptych Bleu“-ს სერიის ნაწილს, რომელსაც მირო თავისი შემოქმედებითი გზის შეჯამებად მიიჩნევდა. ამ პერიოდისთვის მირო უკვე იყო საერთაშორისო აღიარების მქონე დამდგარი ხელოვანი და მისი შემოქმედება ადრეული პორტრეტებიდან და ლანდშაფტებიდან ევოლუციას განიცდა აბსტრაქტულ ტილოებამდე, რომელთაც თითქმის ცარიელი სივრცეები და მკვეთრი პირველადი ფერები ახასიათებდა.სიმბოლიზმი და ემოციური გავლენა
„ლურჯში II“ წითელი ფორმა შეიძლება ინტერპრეტირებულ იქნას, როგორც ენერგიის ან ემოციის სიმბოლო, ხოლო შავი წრეები შესაძლოა წარმოგვიდგინოს სამოკალო სხეულები ან სივრცეში მიშორებული ობიექტები. ტილოს ვრცელი, ცარიელი სივრცეები აღძრავს კოსმიური სიზმრებისა და ქვეცნობიერი გონების შეგრცნებას, რაც მაყურებელს საკუთარი ინტერპრეტაციების ძიებაში მოუწოდებს. მიროს მიერ ფერისა და ფორმის გამოყენება ქმნის ემოციურ ეფექტს, რომელიც ერთდროულად დამამშვიდებელიცაა და გამაღწევიც, რაც მას ნებისმიერი ხელოვნებრივი კოლექციის ან ინტერიერის დიზაინის მრავალფეროვან და სამკვიდრო ელემენტად აქცევს.რატომ უნდა აირჩიოთ ეს რეპროდუქცია?
მათთვის, ვინც სურს ჟოან მიროს მაგია თავის სახლში ან ოფისში შემოიტანოს, „ლურჯის II“ მაღალი ხარისხის რეპროდუქცია გთავაზობთ ხელმისაწვდომ გზას თანამედროვე ხელოვნების ისტორიის ნაწილის ფლობისთვის. მისი თამამი ფერები და დინამიკური კომპოზიცია მას ნებისმიერი სივრცის გამორჩეულ აქცენტად აქცევს, ხოლო აბსტრაქტული ბუნება საშუალებას იძლევა, ის შეესაბამებოდეს დიზაინის სხვადასხვა სტილს. მიუხედავად იმისა, ხელოვნების მოყვარული ხართ, კოლექციონერი თუ დიზაინერი, ეს რეპროდუქცია ნამდვილად შთაგონებასა და სიამოვნებას მოგცემთ.აღმოაჩინეთ ჟოან მიროს შემოქმედება კიდევ უფრო მეტად
ჟოან მიროსა და მის სხვა შედევრებზე მეტი ინფორმაციის გასაგებად, ეწვიეთ [Fundació Joan Miró](https://OriginalUniqueArt.com/en/museums/fundacio-joan-miro-barcelona/)-ს ბარსელონაში ან შეისწავლეთ ჩვენი ხელით შეღებილი რეპროდუქციების კოლექცია OriginalUniqueArt.com-ზე. დაეღმათ თავი მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი ხელოვანის დინამიკურ სამყაროს და იპოვეთ სრულყოფილი ნამუშევარი თქვენი სივრცის გასამშვენებლად.კითხვები და პასუხები
როგორ არის აღწერილი ჯოან მიროს-ის „Ბლად II“ პალიტრა?
ჯოან მიროს-ის „Ბლად II“ იყენებს მუქი ფერების პალიტრას. ეს პალიტრა ასკლერავს ნამუშევრის საერთო ფეროვან ხასიათს.
რა არის ჯოან მიროს-ის „Ბლად II“-ის დომინანტური ფერი?
ნამუშევარში "Ბლად II" ყველაზე თვალსაჩინო ფერია ღრმა ცისფერი (#1591e4). დომინანტური ფერის ცოდნა სასარგებლოა ნამუშევრის ინტერიერთან შესაბამისობისთვის.
რამდენ ადამიანს ნახავს „Ბლად II“-ს?
არსებობს სტატისტიკა გვერდი ნამუშევრისთვის „Ბლად II“. მასში ასახულია ამ ნამუშევრისა და ხელოვანის სხვა ნამუშევრების ყოველთვიური ნახვები, ქვეყნებისა და ენების მიხედვით.
მხატვრის ბიოგრაფია
ჟოან მიროს ცხოვრება და შემოქმედება: კატალონიური ხედვა
ჟოან მირო ი ფერრა, 1893 წლის 20 აპრილს ბარსელონაში დაბადებული, XX საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მხატვარია. მისი გზა არ იყო მხოლოდ სტილების ცვლა, არამედ შინაგანი სამყაროების შესწავლა, ოცნებების, ხსოვნებისა და კატალონიური იდენტობის თარგმნა ტილოზე უნიკალური პოეტური ვიზუალური ენით. თავიდანვე მძიმე ბავშვობიდან, როდესაც მშობლები ეჭვქვეშ აყენებდნენ მის მხატვრულ მისწრაფებებს, მირო განაგრძო წინსვლა, უნებლიეთ მოქალაქეობითი საჭიროებით გამოხატოს ისეთი არაცნობიერი ძალები, რომლებიც ზედაპირის ქვეშ იმალება. მისი ადრეული ცხოვრება მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ბარსელონას ტრადიციებთან, ქალაქს, რომელიც სავსეა ანტონი გაუდის არქიტექტურული ნაციოტრფანთებით, რომელთა ორგანული ფორმებიც დაეხმარნენ მიროს მოგვიანებით აბსტრაქციისკენ. მამის ოქროკეთების პროფესია განავითარებდა ზუსტობასა და ხასიათს, ხოლო ქედრული კატალონიური ლანდშაფტი იყო მისი შემოქმედების განუვალო შთაგონება.მხატვრის გზა: სურეალიზმისკენ
მიროს ფორმალური მხატვრული განათლება დაიწყო ბარსელონაში, ლოტის ხელოვნებათა పాఠში, სადაც მან გაამდიდრა ტექნიკური უნარები. თუმცა, სწორედ პარიზის ავანგარდის მოძრაობებთან შეხება იყო იმ მომენტი, რომელმაც მისი კრეატიული განვითარება დააჩქარა. ფავიზმის მკვეთრი ფერები და კუბიზმის გატყორცნილი ფორმები მას ღრმად აღესლდნენ, რაც მას 1920 წელს პარიზში გადასვლისკენ უბიძგა. ეს პერიოდი გადამწყვეტი აღმოჩნდა, რადგან მან შეხვდა მხატვრებს, როგორებიც არიან პაბლო פיקאסו და დაიწყო კომპოზიციების უფრო და უფრო აბსტრაქტული ექსპერიმენტები. მირო არ უნანიებდა ამ სტილებს, არამედ სინთეზირებდა მათ, საკუთარი გამორჩეული ესთეტიკისკენ სწრაფვას. ის ცდილობდა ფორმების არსს დაემორძგებლათ, წარმოსადგენლობის დეტალები მოაცილებოდა სიმბოლურ ფორმებსა და გამოხატვის ფერებს შორის ბალანსი. ეს შესწავლა მისთვის სურეალიზმის ჯგუფიდან გაწევრიანებას უზრუნველყოფდა 1924 წელს, სადაც ის შეხვდა მაქს ეურნსტსა და სლავადორ 달ის. მიუხედავად იმისა, რომ ის მიიღებდა სურეალიზმის ინტერესს ქვეცნობიერთა მიმართ, მირო ინარჩუნებდა უნიკალურ გრძნობას - მისი ნამუშევრები ნაკლებად ეხებოდა შოკისმომგვრელ გამოსახულებას ან ფრეიდიანურ სიმბოლურ მნიშვნელობებს და უფრო მეტად იყო განკუთვნილი სათამაშო ფორმებისა და პოეტური შეთავაზებების სამყაროს შესაქმნელად.სიმბოლოების ენა: ძირითადი ნაშრომები და მხატვრული სიახლეები
1920-იან და 30-იან წლებში მიროს განვითარდა მისი გამორჩეული ვიზუალური ლექსიკონი - ფორმებით დას populated სამყარო, რომელიც ხასიათდება მკაფიო ფერებით და უშუალო ფორმებით. "ფერმა" (1922), ხშირად განიხილება მისი ოევრის საფუძვლად, წარმოადგენს ამ გარდაქმნის მაგალითს. ეს არ არის მხოლოდ სოფლის ცხოვრების აღწერა, არამედ კატალონიური იდენტობის გამოხატვა და ბუნებრივი სამყაროს სიმბოლური წარმომადგენლობა. მისი თანამშრომლობითი 정신ის შედეგად დაიბრუნა ინოვატორული ტექნიკები, როგორებიც არის გრატაჟი*, რომელიც პირველად განავითარა მაქს ეურნთან ერთად 1926 წელს სერგეი დიაგილევის ბალეტისთვის. ის გამოავლინა ტექსტურები ტილოზე საღებავის დაზიანებით. *ნიდერლანდური ინტერიერები (1928)* წარმოადგენს ძველი მასტერების ინტერპრეტაციას, რომელიც მკვეთრი თანამედროვე ხედვით არის შესრულებული, ტრადიციულ სცენებს ოცნებურ აბსტრაქციებად გარდაქმნილი. "პეინტინგი (1933)", თავისი ნათელ ფერებითა და უშუალო ფორმებით, წარმოადგენს ქვეცნობიერთა შესწავლისა და ტრადიციული მხატვრული საზღვრების უარყოფნის გამოკვლევას. ζωγραφικής გარდა, მირო გაბედავებით ექსპერიმენტებდა ქანდაკებასთან, კერამიკასთან და გრაფიკისთან, მისი ჰორიზონტის გაფართოებასა და გამორჩეული მრავალფეროვნების დემონსტრირებას.მემკვიდრეობა და მდგრადი გავლენა
ჟოან მიროს ზემოქმედება XX საუკუნის ხელოვნებაზე უდავოა. ის არ იყო მხოლოდ მხატვარი, არამედ ხედვა sahibi, რომელმაც გამოწვեց ხელოვნების გამოხატვის განმარტებას. მისი ნაშრომებმა გაიოლა აბსტრაქტული გამოხატვისკენ და დღემდე ავლენს გავლენას სხვადასხვა დარგის მხატვრებზე. მან დაარსა ორი ფონდი - Fundació Joan Miró ბარსელონაში (1975) და Fundació Pilar i Joan Miró 팔마 de Mallorca-ში (1981), რაც უზრუნველყოფდა მისი მემკვიდრეობის შენარჩუნებას, ხელოვნების შესწავლისა და განათლების სივრცეებს ქმნიდა. მთელი ცხოვრების განმავლობაში ის ერთგული იყო საზღვრების გადაკვრისთვის, კონვენციების გამოწვევისთვის და ადამიანის ფანტაზიის სიღრმის შესწავლისთვის. მიროს ხელოვნება არის აბსტრაქციის, სიმბოლიზმის და პოეტური გამოხატვის მადლიერება - ცხოვრების, ოცნებების და კატალონიური კულტურის განუვალო სულის მხიარული აღნიშვნა. მისი ნამუშევრები დღემდე აინტერესებს მსოფლიოს მასშტაბით, მოგვწოდებენ სამყაროში შესასვლელად, სადაც ყველაფერი შესაძლებელია და რეალობასა და ფანტაზიას შორის ხდება მომხიბლავი ფერებითა და ფორმებით ცეკვა.
ჯოან მიროს
1893 - 1983 , ესპანეთი
მოკლე ფაქტები
- Artistic Movement Or Style: სურრეალიზმი, აბსტრაქტული ხელოვნება
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- სურრეალიზმი
- აბსტრაქტული ხელოვნება
- Artists Who Influenced This Artist:
- ვან გოგი
- სეზანი
- Date Of Birth: 1893 წლის 20 აპრილი
- Date Of Death: 1983 წლის 25 დეკემბერი
- Full Name: ჟოან მიროს რიფერა
- Nationality: ესპანელი
- Notable Artworks:
- The Farm
- Dutch Interiors
- Painting
- Place Of Birth: ბარსელონა, ესპანეთი
მსგავსი სტატიები
ჟუან მიროს 25 შედევრი: ხელოვნების ისტორია თქვენს სახლში | OriginalUniqueArt.com
აღმოაჩინეთ ჟუან მიროს 25 უნიკალური შედევრი! სურრეალიზმის ფერადი სამყარო, კატალონური ხელოვნების სიმდიდრე და თანამედროვე ინტერიერის დიზაინის შთაგონება OriginalUniqueArt.com-ზე. შეიძინეთ ხარისხიანი რეპროდუქციები ონლაინ!
Kandinsky's Masterpieces: 25 Paintings That Define Abstract Art | OriginalUniqueArt
Journey through Wassily Kandinsky's 25 most iconic abstract paintings. Explore his revolutionary use of color, form & spiritual expressionism. Find museum-quality Kandinsky reproductions and elevate your home decor with OriginalUniqueArt.com. Discover all masterpieces on OriginalUniqueArt.com!
გეომეტრიული აბსტრაქცია: 10 შედევრი, რომელმაც ხელოვნება განსაზღვრა | OriginalUniqueArt.com
გეომეტრიული აბსტრაქციის 10 შედევრი მონდრიანის, მალევიჩისა და კანდინსკის ჩართულობით. გაიგეთ მათი ისტორია, ტექნიკა და გავლენა ხელოვნებაზე. შეიძინეთ უმაღლესი ხარისხის რეკონსტრუქციები OriginalUniqueArt.com-ზე!
Slate Blue Masterpieces: 10 Iconic Paintings & Timeless Home Decor Ideas
Immerse yourself in the captivating world of slate blue! Explore 10 iconic paintings by Monet, Van Gogh & Renoir. Discover their stories, techniques & find museum-quality art reproductions for your home at .
შექსտროფული გამოხატვის აბსტრაქციზმის 10 შედევრი: ხელოვნება თქვენი სახლისთვის
აღმოფრთოვანდით აბსტრაქტული გამოხატვისმანიერიზმის 10 უმშვენიერეს შედევრთან! ვასელის, პოლ locks-ის და სხვა ცნობილი მხატვრების ისტორიები. შეიძინეთ მაღალი ხარისბის ხელოვნების რეპროდუქციები OriginalUniqueArt.com-ზე და შეცვალეთ თქვენი სახლი!
