ინგრესის პორტრეტი
ზეთი ტილოზე
კედლის დეკორი
ნეოკლასიცისტული სტილი
1800
54.0 x 47.0 cm
მუზეียม პუშკინის სახელმწიფო ხელოვნების კრებული
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (23 ოქტომბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
ინგრესის პორტრეტი
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
₾ 209
პორტრეტი, რომელიც რევოლუციის სიმტკიცეშია გაჟღენთილი
სურათი, სახელწოდებით „ინგრესის პორტრეტი“, დროში გაყინულ მომენტს – 1800 წლის პარიზს გვიზიარებს. ეს პორტრეტი, შექმნილი ჟაკ-ლუი დავიდის მიერ, რომელიც, შესაძლოა, თავისი ეპოქის ყველაზე გავლენიანი ხელოვანი იყო, სცდება უბრალო მსგავსებას; იგი განასახიერებს ნეოკლასიციზმის სულს და მეტყველებს მორალური ღირსებისა და რაციონალური წესრიგისადმი იმ ეპოქის შეთავაზებაზე, რომელიც ნაპოლეონის აღმავლობის ტურბულენტულ ფონზე ხდებოდა. თავად სუბიექტი არის მშვიდი ღირსების მქონე მამაკაცი, უნაკლოდ გამოწყობილი შავ სამოსში — ეს შეგნებული არჩევანი ასახავს იმ პერიოდის სტილისტურ კონვენციებს, როდესაც მუქი ფერები სერიოზულობასა და თავშეკავებულობას განასახленებდა. მისი მზერა დაუძლეველ ყურადღებას მიმართავს მაყურებლისკენ, რაც გადმოსცემს ღრმა ფიქრის გამომხატველობას, რომელიც მიანიშნებს შინაგან ტურბულენტობაზე — შესაძლოა, ეს არის ნაპოლეონის მიერ ძალაუფლების კონსოლიდაციის პროცესში საფრანგეთს შეპყრობილი შფოთვის ნატიფი აღიარება.- სუბიექტის შინაარსი: პორტრეტი გამოსახავს ინგრესს, გამოჩენილ ფრანგ მხატვარს, რომელიც ცნობილია თავისი ზედმიწევნითი რეალიზმითა და კლასიკური იდეალებისადმი ერთგულებით. დავიდის მიზანი არ ყოფილა მხოლოდ ინგრესის ფიზიკური გარეგნობის რეპროდუცირება, არამედ მისი წარდგენა, როგორც ინტელექტუალური ღირსების განსახიერებისა.
- სტილი და ტექნიკა: დავიდი იყო ნეოკლასიციზმის მხარდამჭერი, რომელმაც უარი თქვა როკოკოს ხელოვნების მსუბუქობაზე და ამჯობინა სტილი, რომელიც ძველ ბერძნულ და რომაულ ქანდაკებას ეფუძნება. მან გამოიყენა ზედმიწევნითი ფუნჯის დარტყმები — რასაც ახასიათებს გლუვი ზედაპირები და ზუსტი კონტურები — რათა მიეღწია გასაოცარი დეტალიზაციისა და სინათლის ეფექტისთვის. მხატვარმა ოსტატურად გამოიყენა ქიაროსკურო — დრამატული კონტრასტი სინათლესა და ჩრდილს შორის — რათა გამოეყვანა ინგრესის სახე და ტორსი, რითაც გაადიდა სიღრმის შეგრძნება და გადმოგვცა ემოციური ინტენსივობა.
ისტორიული კონტექსტი: რთულ ეპოქაში ნავიგაცია
დავიდის მხატვრული ხედვა განუყოფლად იყო დაკავშირებული იმ სეისმურ ცვლილებებთან, რომლებმაც საფრანგეთი გარდაქმნა. ნახატი გაჩნდა საფრანგეთის რევოლუციის პირდაპიად შედეგებში, პერიოდში, რომელიც აღსავსე იყო რადიკალური არეულობითა და მტკიცე იდეალიზმით. მიუხედავად ამისა, დავიდი შეგნებულად დისტანცირდა რევოლუციის აფეთქებადი ენთუზიაზმისგან და მოითხოვდა კლასიკურ პრინციპებზე დაბრუნებას, როგორც ქაოსის წინააღმდეგ გამოსავალს. ეს სტილისტური გადაწყვეტილება არ იყო მხოლოდ ესთეტიკური; იგი წარმოადგენდა უფრო ფართო ფილოსოფიურ პოზიციას — რწმენას, რომ გონიერება და მორალური ღირსება აუცილებელი იყო საზოგადოებრივი სტაბილურობისთვის. ფონზე არსებული საათისა და ვაზის ჩართვა ამ ღირებულებების ვიზუალურ შეხსენებად გვემსახურება — დროის დაუცხრომელი სვლას, რომელიც წესრიგისა და სილამაზისკენ მიდის.სიმბოლიზმი და ემოციური რეზონანსი
ფორმალური ელემენტების მიღმა, „ინგრესის პორტრეტი“ ღრმა სიმბოლური მნიშვნელობით აღძრავს მაყურებელს. დავიდის მიერ მუქი ტონების — განსაკუთრებით შავ ფერის — შეგნებული გამოყენება ხაზს უსვამს ინგრესის სერიოზულ გამომეტყველებას და გადმოსცემს სიმძიმის შეგრძნებას. მამაკაცის მზერა არ არის პასიური; იგი პირდაპირ უპირისპირდება მაყურებელს, რაც ხელს უწყობს თვითრეფლექსიას და აფიქრებს ადამიანის გამოცდილების ფორმირებაში ინტელექტისა და მორალური სიმტკიცის როლზე. ინგრესის გარეგნულ სიმშვიდესა და შინაგან შფოთვას შორის არსებული ნატიფი დაძაბულობა მეტყველებს იმ ტრაგედიულ სევდას, რომელიც ახასიათებს მნიშვნელოვანი ისტორიული ცვლილებების წინაშე დგომას.დაუვიწყარი მემკვიდრეობა რესპროდუქციის მეშვეობით
დღეს, „ინგრესის პორტრეტის“ მაღალი ხარისხიანი რესპროდუქცია გვაძლევს შესაძლებლობას, შევაფასოთ დავიდის ოსტატური ტექნიკა და შევიღწოთ მისი ღრმა ისტორიული კონტექსტით გაცნობას. მისი მანათობელი ზედაპირები და საგულდაგულოდ შექმნილი ქიაროსკურო ნეოკლასიციზმის არსს აკადემურად გადმოგვცემს — სტილის, რომელიც დღემდე შთაგონების წყაროდ რჩება ხელოვან world და დიზაინერებისთვის. ამ საკულტო გამოსახულების თქვენს სახლში ან სტუდიაში მოტანა უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ ლამაზი ნამუშევრის შეძენა; ეს არის კავშირი ხელოვნების ისტორიის გარდამტეხ მომენტთან და გონიერების, ღირსებისა და მარადიული ელეგანტურობის მუდმივი ფასეულობების განსახიერება.კითხვები და პასუხები
მდებარეობს თუ არა Ժაკ-ლუი დავიდ-ის „ინგრესის პორტრეტი“ ხელოვანის სამშობლოში?
არა - ნამუშევარი საზღვარგარეთ ინახება. ნამუშევარი „ინგრესის პორტრეტი“ დაცულია რუსეთი-ში, მაშინ როცა Ժაკ-ლუი დავიდ დაიბადა საფრანგეთი-ში.
როგორი განწყობა აღწერილია ნამუშევარში Ժაკ-ლუი დავიდ-ის „ინგრესის პორტრეტი“?
"ინგრესის პორტრეტი"-ს აქვს ელეგანტური ატმოსფერო.
რა არის Ժაკ-ლუი დავიდ-ის „ინგრესის პორტრეტი“-ის აღქმადი სიკაშკაშე?
Ժაკ-ლუი დავიდ-ის „ინგრესის პორტრეტი“-ის აღქმადი სიკაშკაშე არის ღრმა ჩრდილი. ის შესაძლოა შეესაბამებოდეს განკუთვნილი სივრცის განათებას.
მხატვრის ბიოგრაფია
Jacques-Louis David: რევოლუციის ხატოვანი მხედარი
ჟაკ-ლუი დავიდი (1748-1825) ფრანგი ζωγράა, რომელსაც საფრანგეთის ისტორიაში განსაკუთრებული ადგილი უკავია. იგი არა მარტო გამოჩენილი მხატვარი იყო, არამედ ეპოქის ანარეკლი – რევოლუციის, იმპერატორის ხელისუფლების და შემდგომი აღმავლობის მოწმე და მონაწილე. მისი ნაწარმოებები დღემდე შთრაგანიერებს მაყურებლებს თავიანთი სიმძლავრითა და ისტორიული მნიშვნელობით.
დავიდი დაიბადა პარიზში, ხელოვანი ოჯახში. ადრეულმა სიკვდილმა მამა მოაცილა მას, რის შედეგადაც დედამისი ბიძების ზრუნვის სა care 맡ოდა. სწორედ მათ უზრუნველყვეს მისი მხატვრული განათლება, რომელიც ფრანსუა ბუშესთან დაიწყო, თუმცა მალევე გადაინتقلდა ჟოზეფ-მარტენ ვიანის სახელოსნოში, სადაც გაიცნო კლასიციზმის პრინციპები და ისტორიული ჟანრის მნიშვნელობა. რომაში მოგზაურობამ, რომელიც პრიზ დე რომის წყალობით გახდა შესაძლებელი, მას უნიკალური შანსი მისცა იხილა ანტიკური ხელოვნების შედევრები და გაღრმავებულიყო კლასიკურ ტრადიციებში.
კლასიციზმის აღმასვლა და "ორატიების ფსალმუნი"
დავიდის შემოქმედებაში მნიშვნელოვანი გარდაქმნა მოხდა, როდესაც მან უარი განაცხადა როკოკოს ზედმეტი მორთულության და მსუბუქ თემებზე. იგი მიმართა ანტიკური ხელოვნების სიმკვეთრას, წესრიგსა და სულიერ მნიშვნელობას. მისი გამარჯვება მოვიდა "ორატიების ფსალმუნით" (1784), რომელმაც საზოგადოებაში შთბერვა გამოიწვია. ეს ტილო არა მხოლოდ მხატვრული ნაწარმოები იყო, არამედ პატრიოტობისა და თავდადების სიმბოლოდაც იქცა. მისი მკაფიო კომპოზიცია, დრამატიული განათება და ზუსტი ხაზები რევოლუციური იყო იმ დროს არსებულ ხელოვნებაში.
რევოლუციის ეპოქა: ხელოვნება პოლიტიკის მომსახურებაში
ფრანგული რევოლუციის მოძრაობისას დავიდი აქტიურად ჩართულა საქმეებში, მხარს უჭერდა რესპუბლიკურ იდეალებს და ხელოვნებას ხმარავდა საზოგადოებრივი აზროვნების ფორმირებისთვის. მან შექმნა ცნობილი ტილო "მარატის სიკვდილი" (1793), რომელიც რევოლუციონერთა შორის მártir-ის სახედ აღიქვა. ეს ნაწარმოები, თავისი სიმშვიდითა და ემოციური ძალით, დღემდე შთაინთ压ებს მაყურებლებს. რევოლუციის დროს მან მნიშვნელოვანი პოლიტიკური თანამდებობებიც კი დაიკავა, თუმცა რობესპიერისDownfall-ის შემდეგ მას გატანა სასიادیო.
ნაპოლეონის ეპოქა: იმპერიული დიდება ტილოებზე
დავიდი შეგნებულად მოერგო დროის ცვალებებს დაaligned himself with Napoleon Bonaparte-ს. მან შექმნა მრავალი ტილო, რომელიც აღწერდა ნაპოლეონის გამარჯვებებსა და დიდებას. "ალპებზე გადამკვეთი ნაპოლეონი" (1801-1805) მისი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებრიდან ერთია – მასტერული პროპაგანდისტური ტილო, რომელიც ნაპოლეონს გმირობითი და თითქმის მითოლოგიური ფიგურად წარმოგვიდგენს. "ნაპოლეონის კორონაცია" (1807) კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ტილოა, რომელიც იმპერიული ცერემონიალის ოპulentsა და დიდებულებას ასახავს.
მემკვიდრეობა და გავლენა
ბურბონების აღდგენის შემდეგ, დავიდი იძულებული გახდა ემიგრაციაში წასულიყო ბრიუსელში. თუმცა, მისი გავლენა საფრანგეთის ხელოვნებაზე არ შეწყვიტა. მან არაერთმა მოწაფემ გაზარდა, მათ შორის ჟან-ოგიუสต์-დომინიკ ინგრმა, რომელიც კლასიციზმის ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი მხატვარი გახდა. დავიდის ძირითადი მიღწევრები: კლასიციზმის დამკვეთრება საფრანგეთის მხატვრობაში, რევოლუციის და ნაპოლეონის ეპოქის მნიშვნელოვანი მოაჯარეების შექმნა, თაობისთვის ხელოვნებაში გავლენის მოწାଇšana. მისი მემკვიდრეობა დღემდე გრძელდება, მისი ტილოები შთრაგანიერებენ და აფასებენ მსოფლიოს მასშტაბით.
- მნიშვნელოვანი მიღწევა: კლასიციზმის დამკვეთრება ფრანგულ მხატვრობაში.
- ისტორიული მნიშვნელობა: რევოლუციის და ნაპოლეონის ეპოქის სიმბოლოების შექმნა ტილოებზე.
- გავლენა: თაობისთვის ხელოვნებაში გავლენის მოწାଇšana.
Ժაკ-ლუი დავიდ
1748 - 1800 , საფრანგეთი
მოკლე ფაქტები
- Artistic Movement Or Style: ნეოკლასიციზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- ჟან-ოგიუსტ დომინიკ ინგრესი
- ენრი მათისი
- პაბლო პიკასო
- Artists Who Influenced This Artist: ['Ժოზეფ-მარი ვიენი']
- Date Of Birth: 1748 წლის 30 აგვისტო
- Date Of Death: 1825 წლის 29 დეკემბერი
- Full Name: ჟაკ-ლუი დავიდი
- Nationality: ფრანგი
- Notable Artworks:
- ჰორაციების ფსკერა
- მარატის სიკვდილი
- ალპებზე ნაპოლეონი
- Place Of Birth: პარიზი, საფრანგეთი

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
