1970 (New Year
Gelatin Silver Print
Photo
Bauhaus
1970
Modern
17.0 x 12.0 cm
Bauhaus Dessau Фонდაცია
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( გადართვა ხელით შესრულებულ ნახატზე
გადართვა სურათზე)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ საკუთარი ზომები კონკრეტული ჩარჩოსთვის ან სივრცისთვის მოსარგებლებლად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან დავჭრით ნამუშევარს, ან გავაფართოვებთ გამოსახულებას სარკული ან ერთფეროვანი კიდეებით. წარმოების დაწყებამდე თქვენს დასამტკიცებლად გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი ნახვა არ ასახავს რეალურ ჭრას ან გაფართოებას. მხოლოდ მაკეტზე იქნება ზუსტად წარმოდგენილი საბოლოო კომპოზიცია.
მიუხედავად იმისა, რომ ინდივიდუალური ზომები ხელმისაწვდომია, ორიგინალური პროპორციების შესანარჩუნებლად გირჩევთ, აირჩიოთ ზომა წინასწარ განსაზღვრული სიისგან.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (8 აგვისტო)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
1970 (New Year
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
$ 80
საკლექციო აღწერა
A Moment Frozen in Time: The Essence of Franz Ehrlich’s 1970
In the quiet intersection of memory and minimalism, Franz Ehrlich’s "1970 (New Year)" stands as a profound meditation on the passage of time. This evocative work, captured through the delicate medium of a gelatin silver print, presents us with an intimate glimpse into the artist's contemplative universe. At first glance, the eye is drawn to the stark, monochromatic simplicity of a single chair, its round seat bearing the enigmatic number 19. There is a haunting stillness in this composition, a sense of a world paused, where the weight of a new decade begins to settle upon the objects we inhabit. The interplay of light and shadow within this black and white photograph breathes life into the wooden textures and metal framework, transforming a simple piece of furniture into a vessel for profound reflection.
The technical mastery behind this piece lies in its ability to evoke depth through subtle tonal gradations. As a gelatin silver print, the work possesses a rich, velvety quality that allows the viewer to feel the grain of the wood and the cold strength of the metal. Ehrlich, a man whose life was shaped by the rigorous discipline of the Bauhaus, utilizes a compositional language that is both sparse and deeply intentional. Every line serves a purpose, guiding the viewer's gaze toward the central motif—the number 19—which acts as a symbolic anchor. This numerical mark, nestled within the circular seat, suggests a countdown, a marking of progress, or perhaps a quiet celebration of survival and continuity amidst the shifting tides of history.
To understand the emotional resonance of "1970," one must consider the historical soul of its creator. Franz Ehrlich’s journey was one of immense resilience; having navigated the political upheavals of 20th-century Germany and the hardships of imprisonment, his art often carries an undercurrent of quiet strength and structural integrity. In this work, we see the legacy of the Bauhaus movement—the marriage of form and function—reimagined through a lens of personal introspection. The chair is not merely an object of utility; it is a symbol of stability and presence. For the collector or the interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it provides a focal point of intellectual depth, making it an ideal centerpiece for spaces that value modernism, historical gravity, and the poetic power of minimalism.
Integrating a high-quality reproduction of this masterpiece into a curated collection allows for a continuous dialogue with the avant-garde past. Whether placed in a contemporary gallery setting or a sophisticated residential study, "1970 (New Year)" invites conversation about identity, time, and the enduring beauty of the essential. It is a work that does not shout for attention but rather commands it through its dignified restraint, offering an eternal sense of peace to any environment it graces.
მხატვრის ბიოგრაფია
ადრეული ცხოვრება და განათლება
ფრანც ეხლიხი, გერმანელი სახელovანი არქიტექტორი, კალიგრაფული ხელოვნების ოსტატი და გრაფიკული დიზაინერი, 1907 წელს დაიბადა. მისი ფორმირების წლები დაღ markირებული იყო ხელოვნებისადმი თანდაყოლილი მიდრეკილებით, რამაც იგი 1927 සිට 1930 წლამდე Dessau-ში მდებარე პრესტიჟულ Bauhaus-ში სწავლისკენ უბიძგა. ამ გრანდიოზულმა ინსტიტუციამ გადამწყვეტი როლი ითამაშა ეხლიხის მხატვრული პერსპექტივის ჩამოყალიბებაში, რადგან მან მას იმ დროის ავანგარდულ მოძრაობებთან გააცნო თავი.მხატვრული კარიერა და კომუნისტური კავშირები
ეხლიხის კავშირი კომუნისტურ პარტიასთან ღრმა გავლენას მოახდინა მის ცხოვრებაზე და კარიერაზე. 1935 წელს იგი ნაცისტური რეჟიმის მიერ დააკავეს და ჩაკეტეს ციხეში, რამაც მნიშვნელოვნად შეცვალა მისი შემოქმედებითი ძიებების ტრაექტორია. ამ გამოწვევების მიუხედავად, ეხლიხმა განაგრძო წვლილის შეტანა ხელოვნების სამყაროში და დატოვა მემკვიდრეობა, რომელიც ერთდროულად შთამაგონებელიცაა და დამაფიქრებელიც.გამორჩეული ნამუშევრები
ეხლიხის ყველაზე აღიარებული შემოქმედება მოიცავს შემდეგ ნამუშევრებს:- 800 წელი. das buch [წიგნი]. გეგმა და ხედები (გამსжиადე სტენდები, ლაიფციგის ვაჭრობის fairs), რაც მისი ინოვაციური მიდგომის დასტურია დიზაინსა და არქიტექტურაში.
- პროფ. დოქტორ ბაუმანის სახლის პროექტი (საფუძვლის გეგმა), რომელიც წარმოაჩენს მის ოსტატობას არქიტექტურულ დაგეგმარებაში.
- 1933 (ფოტო-სკულპტურული სარეკლამო პროექტი), ფოტოგრაფიისა და სკულპტურის უნიკალური შერწყმა, რაც ხაზს უსვამს მის ექსპერიმენტულ ბუნებას.
მუზეუმები და კოლექციები, სადაც წარმოდგენილია ეხლიხის ნამუშევრები
OriginalUniqueArt.com-ში წარმოდგენილია ეხლიხის შემოქმედების ფართო კოლექცია, მათ შორის ზემოთ აღნიშნული ნამუშევრებიც. ასევე, მისი მხატვრული ძიებების მნიშვნელოვანი საცავი არის Bauhaus Dessau Foundation (Dessau-Roßlau, გერმანია).მემკვიდრეობა და გავლენა
ფრანც ეხლიხის წვლილი ხელოვნების სამყაროში მრავალმხრივია და ასახავს მის ფართო ინტერესებსა და ნიჭს. მისი გამოცდილება, როგორც შემოქმედებითად, ისე პერსონალურად, ღირებულ ინფორმაციას გვაწვდის ხელოვნებისა და პოლიტიკის გადაკვეთაზე გერმანიის ისტორიის გადამწყვეტ ეტაპზე.- ნახეთ მეტი ეხლიხის ნამუშევარი აქ: https://OriginalUniqueArt.com/@/franz-ehrlich
- აღმოაჩინეთ Bauhaus Dessau Foundation და მისი კოლექცია აქ: Bauhaus Dessau Foundation (Dessau-Roßlau, გერმანია)
ფრანც ეშლირი
1907 - 1984 , გერმანია
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: ბაუჰაუსი, ექსპრესიონიზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- ბაუჰაუსი
- Kommunistთა ახალგაზრდა ლიგა
- Artists Who Influenced This Artist:
- ვალტერ გროპიუსი
- მოჰოლი-ნადი
- კლი
- იოსტ შმიდი
- Date Of Birth: 1907
- Date Of Death: 1984
- Full Name: ფრანც ეხლირი
- Nationality: გერმანელი
- Notable Artworks:
- 800 წელი. FRAMEWORK WALL 3
- უდაზელავი (HKB I ან II)
- ფერწერილობა ვიოლინოთი
- Place Of Birth: რეუტი, გერმანია

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
