Tableware from Barcelos
Oil
WallArt
Post-Impressionism
1915
Modern
50.0 x 61.0 cm
Soares dos Reis National Museum
ამ გვერდზე წარმოდგენილი ნამუშევარი დაცულია საავტორო უფლების შესახებ კანონმდებლობით, რაც იმას ნიშნავს, რომ ჩვენ არ გვაქვს მისი იდენტური რეპროდუქციის შექმნის ან გაყიდვის სამართლებრივი უფლება. აღნიშნული დაცვა უზრუნველყოფილია ისეთი საერთაშორისო შეთანხმებებით, როგორიცაა ბერნის კონვენცია და ეროვნული კანონმდებლობით, მათ შორის იმ კანონებით, რომლებიც დეტალურად არის გაწერილი აშშ-ის საავტორო უფლების შესახებ კანონი - თავი 17.
ეს მეთოდი სრულად შეესაბამება საავტორო უფლებების რეგულაციებს, რადგან ის არ გულისხმობს დაცული ნამუშევრის კოპირებას ან დუბლირებას. ამგვარად, ეს წარმოადგენს შემოქმედებით რეინტერპრეტაციას — ახალ ნახატს, რომელიც შთაგონებითაა განპირობებული ორიგინალით, თუმცა არ არის მის იდენტურ ასლს.
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
მუზეუმის დონის ჟიკლე ან ტილოზე ბეჭდვა სწრაფი წარმოებისა და დასრულების მოქნილი ვარიანტებით. ( შეიძინეთ ხელით შესრულებული ნახატი
გადასვლა ციფრულ გამოსახულებაზე)
P118B ₾10
P118H ₾10
P118W ₾10
P438Z ₾10
P508JH ₾12
P508YH ₾12
P805H ₾10
P805Z ₾10
P919BZ ₾10
P919G ₾10
P919XJ ₾10
P959ZH ₾10
P968JZ ₾12
W106C ₾8
W218G ₾10
W218JH ₾8
W218Y ₾10
W307PJ ₾10
W316G ₾10
W316PJ ₾8
W316Y ₾10
W398PJ ₾8
W4111J ₾10
W500HY ₾15
W500JH ₾15
W692G ₾12
W849H ₾8
W940BG ₾15
W953PJ ₾8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
შეიყვანეთ თქვენთვის საჭირო სიგანე და სიმაღლე, რათა იგი მოერგოს თქვენს ჩარჩოს ან კედელს. ბეჭდვისას შესაძლებელია მხოლოდ მისი შემცირება და არა გაზრდა, ამიტომ სხვა ფორმის ზომის შემთხვევაში გამოსახულება ნაწილობრივ იკარგება. სანამ რაიმეს დაბეჭდავთ, ჩვენ გამოგიგზავნით ციფრულ მაკეტს დასდასტურებლად. ამ გვერდზე ნაჩვენები სურათი არ ასახავს რეალურ ჭრას — ამას მხოლოდ მაკეტი გვიჩვენებს.
მიწოდება მთელ მსოფლიოში () 2 კვირაში, სტანდარტული 4/5 კვირის ნაცვლად. (30 ოქტომბერი)
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
მაღალი ხარისხის ტილო
ტრანსპორტირების სრული დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
დაბრუნების 100-დღიანი პერიოდი (მხოლოდ წარმოების დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის სრული დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
Tableware from Barcelos
გიკლე / ხელოვნების პრინტი
რეპროდუქციის ზომა
-
ჯამური ღირებულება
₾ 208
A Symphony of Portuguese Tradition
In the vibrant tapestry of early twentieth-century Portuguese modernism, few works capture the quiet charm of domestic life as evocatively as Eduardo Afonso Viana’s Tableware from Barcelos. Painted in 1915, this exquisite still life serves as a window into a world where the mundane is elevated to the monumental. The composition centers around an unexpected and whimsical protagonist: a horse, nestled amidst an array of ceramic vessels, bowls, and bottles. This arrangement transcends a simple display of objects; it creates a rhythmic dance of shapes and colors that invites the viewer into a serene, almost dreamlike, domestic landscape. The presence of the horse introduces a touch of surrealist charm, breaking the traditional boundaries of the still life genre and injecting a sense of narrative mystery into the scene.
The artist’s technique reflects a masterful command over color and form, heavily influenced by the Post-Impressionist movements circulating through Europe at the time. Viana, having refined his skills in Paris under the guidance of Jean-Paul Laurens, brings a sophisticated structural integrity to the piece. One can observe the subtle echoes of Cézanne in the way the volumes of the bowls and vases are constructed, providing a sense of weight and permanence. The palette is a lush dialogue between earthy tones and vibrant accents, set against a deep green background that provides a verdant depth, pushing the colorful tableware toward the foreground. This careful use of contrast ensures that every curve of a cup and every rim of a bowl catches the light, creating a tactile quality that makes the painting feel almost touchable.
A Legacy of Modernity and Charm
To understand the emotional resonance of Tableware from Barcelos, one must consider Viana’s position within the first generation of Portuguese modernists. Alongside contemporaries like Amadeo de Souza Cardoso, Viana sought to bridge the gap between local tradition and international avant-garde movements. This painting is a testament to that duality; while the subject matter—the artisanal tableware of Barcelos—is deeply rooted in Portuguese identity, the execution is decidedly modern. The way light interacts with the surfaces and the rhythmic placement of objects suggest an influence from the Orphism of Robert and Sonia Delaunay, yet the soul of the work remains intimately connected to the warmth of Iberian life.
For the discerning collector or interior designer, this artwork offers more than mere decoration; it provides a focal point of intellectual and aesthetic sophistication. The piece possesses a unique ability to anchor a room, offering a sense of historical depth and cultural richness. Whether placed in a contemporary minimalist setting to provide a burst of color and character, or within a classic, traditional interior to enhance its warmth, the painting acts as a conversation starter. It is an invitation to contemplate the beauty found in the everyday, making it a timeless acquisition for those who appreciate art that celebrates both the spirit of innovation and the enduring grace of tradition.
კითხვები და პასუხები
როგორ არის შექმნილი "Tableware from Barcelos" და რა ზომისაა იგი?
"Tableware from Barcelos" შესრულებულია Oil ტექნიკით და თავის ორიგინალ ფორმაში ზომავს 50 x 61 cm-ს.
რომელი სივრცე შეესაბამება ედუარდუ აფონსუ ვიანა-ის „Tableware from Barcelos“-ის ფერებს?
Earthy ფერების გათვალისწინებით, „Tableware from Barcelos“ რეკომენდებულია Restaurant-ისთვის.
სად შემიძლება მსგავსი ნამუშევრების პოვნა, როგორიცაა ედუარდუ აფონსუ ვიანა-ის „Tableware from Barcelos“?
ედუარდუ აფონსუ ვიანა-ის „Tableware from Barcelos“-ის მსგავსი ნამუშევრები თავმოყრილია ამ ნამუშევრის მსგავსი ნამუშევრები გვერდზე.
მხატვრის ბიოგრაფია
ადრეული ცხოვრება და სწავლება
ედუარდუ აფონსუ ვიანა, პორტუგალიის ხელოვნების ისტორიის ერთ-ერთი თვალსაჩინო ფიგურა, 1881 წელს ლისაბონში დაიბადა. მან თავისი შემოქმედებითი გზა ლისაბონის ლამაზ ხელოვნებათა აკადემიაში დაიწყო, სადაც თავის ნიჭს ეპოქის სხვა გამორჩეულ ხელოვანებთან ერთად აკადემიურად ამუშავებდა. 1905 წელს ვიანამ თავისი ტალანტი პარიზში გადაიტანა, სადაც ჟან-პოლ ლორენსის მეთვალყურეობის ქვეშ სწავლობდა, რაც მას შე further დახვეწილ ხელოვნებას სძენდა.მხატვრული სტილი და გავლენები
ვიანას მიდგომა თანამედროვე ფერწერისადმი დამახასიათებელი იყო კონსერვატიული, თუმცა ინოვაციური სულით. იგი პორტუგალიური ფერწერის პირველი მოდერნისტული თაობის ერთ-ერთი წარმომადგენელი იყო, ამადეუ დე სუზა ქარდოსოსა და ალმადა ნეგრეიროსის გვერდით. რობერტ დელანისა და სონია დელანას გავლენა, რომელთაც მას პორტუგალიაში დაუმეგობრდა, აშკარად იგრძნობა მისი 1916 წლის ნამუშევრებში, რაც თანამედროვე სტილების უნიკალურ შერწყმას წარმოაჩენს. მოგვიანებით, სეზანით შთაგონებულმა ვიანას პოსტ-იმპრესიონისტულმა სტილმა შექმნა მისი ყველაზე აღიარებული ნამუშევრები.აღიარებული ნამუშევრები და გამოფენები
- ამბოხში (1916): პორტუგალიური ცხოვრების დინამიკური აღწერა, რომელიც ხასიათდება ფერადი რკალებით.
- k4: ლურჯი კვადრატი (1917): მიჩნეულია პორტუგალიული მოდერნიზმის ჰომაჟად, რომელიც შთაგწონილია ალმადა ნეგრეიროსის იმავე სახელწოდების წიგნით და ეძღვნება ამადეუ დე სუზა ქარდოსას.
მუზეუმები და კოლექციები
ვიანას ნამუშევრები წარმოდგენილია რამდენიმე პრესტიჟულ პორტუგალიურ მუზეუმში, მათ შორის:- ჩიადოს მუზეუმი, ლისაბონი
- სოარეს რეისის სახელობის ეროვნული მუზეუმი, პორტო
- ვიანას ცხოვრებისა და შემოქმედების შესახებ მეტი ინფორმაციისთვის ეწვიეთ ედუარდუ აფონსუ ვიანას გვერდს OriginalUniqueArt-ზე.
- აღმოაჩინეთ სხვა გამორჩეული პორტუგალიელი ხელოვანები, როგორიცაა პედრო კასკეირო და მათი წვლილი თანამედროვე ხელოვნებაში.
- გაეცანით ჟოზე სობრალ დე ალმადა ნეგრეიროსის ავტოპორტრეტს ჯგუფში, რომელიც პორტუგალიული თანამედროვე ხელოვნების სცენის საკვანძო ნაწარმოებია.
ედუარდუ აფონსუ ვიანა
1881 - 1967 , პორტუგალია

მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-მდე ზომისთვის
