Mascara
ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული.
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.
შეკვეთის შემდეგ, OriginalUniqueArt.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (23 ივლისი). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
Mascara
რეკლამაციის ტექნიკა
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
-
ნაწარმოების აღწერა
Édgar Negret: A Pioneer of Colombian Abstract Sculpture
Édgar Negret (1920 – 2012) stands as a monumental figure in the history of Colombian art, recognized globally for his distinctive approach to abstract sculpture and his unwavering dedication to exploring the intersection between form, materiality, and spiritual contemplation. Born in Popayán, Colombia, Negret’s artistic journey began with formative influences from European modernism – particularly Jean Arp and Constantin Brancusi – shaping his initial explorations of stone as a sculptural medium. This early fascination with European modernist aesthetics instilled in him a profound appreciation for geometric abstraction and the expressive potential of minimalist forms.Early Education & Influences
Negret pursued formal studies at the Escuela de Bellas Artes in Cali, Colombia, where he honed his skills under Jesús María Espinosa. His formative years were marked by exposure to the stylistic concerns of artists like Brancusi and Arp, fostering a sensibility for sculptural experimentation rooted in European tradition. Espinosa’s guidance instilled in Negret a disciplined approach to artistic practice—a cornerstone of his subsequent creative endeavors.Transition to Metalwork (1950s): A Revolutionary Shift
A pivotal moment arrived in Negret’s career with his embrace of metalworking in the early 1950s. Recognizing the limitations of stone as a medium for conveying complex ideas, he decisively shifted his focus to aluminum—a material that would become synonymous with his sculptural idiom. This transition wasn't merely stylistic; it represented a fundamental reimagining of artistic expression, propelling him into the realm of constructivism and establishing a new visual vocabulary characterized by geometric forms and industrial materials. The decision to utilize metalwork signaled an ambition to engage with the dynamism of the modern age—a desire to translate philosophical concepts into tangible sculptural realities.Recognition & Awards: Establishing Artistic Credibility
His artistic breakthrough occurred in 1955 when his sculpture *Mascara* was acquired by the Museum of Modern Art, cementing his position as an emerging talent within the international art scene. This prestigious acquisition validated Negret’s innovative vision and garnered him critical acclaim—establishing a trajectory toward sustained artistic success. Subsequent accolades included the Salón de Artistas Colombianos prize (1963) and the David E. Bright Sculpture Prize at the Venice Biennale (1968), acknowledging his unwavering commitment to pushing boundaries within contemporary sculpture.Magic Machines: Geometric Abstraction and Zen Buddhism’s Influence
Perhaps Negret’s most iconic series is *Magic Machines*, created in 1957. These sculptures—primarily crafted from aluminum—represent a masterful synthesis of constructivist principles and organic forms. Inspired by the architectural grandeur of Gaudí and influenced by the explorations of Alexander Calder, Negret utilized repetitive geometric modules to generate dynamic compositions that simultaneously evoked industrial precision and natural rhythm. The artist’s preoccupation with Zen Buddhist concepts – such as emptiness and interconnectedness – permeated his artistic practice, informing the contemplative quality of his sculptures. Each piece embodies a deliberate effort to transcend representational art, prioritizing pure form and materiality as conduits for conveying deeper meanings—a testament to Negret's profound engagement with Eastern philosophical traditions.Sol (Sun): Material Exploration and Textured Surfaces
Negret’s meticulous manipulation of aluminum—often applying matte paint—demonstrated a commitment to textural exploration and visual subtlety. The artist painstakingly crafted surfaces that invited tactile engagement, mirroring the Zen Buddhist ideal of perceiving reality beyond sensory perception. This dedication to material experimentation elevated *Sol* (Sun) beyond mere geometric abstraction, transforming it into an immersive experience for the viewer—a reflection of Negret’s belief in art's capacity to stimulate contemplation and provoke emotional resonance.Conclusion: An Enduring Legacy
In 1985, Negret established Museo Negret, a dedicated institution showcasing his extensive oeuvre and serving as a beacon for Colombian art enthusiasts. This initiative underscored his unwavering belief in disseminating artistic knowledge and fostering dialogue between artists and audiences—a legacy that continues to inspire generations of sculptors worldwide. Edgar Negret’s work remains an enduring testament to the transformative power of artistic vision—a celebration of geometric abstraction, material innovation, and spiritual contemplation.მხატვრის ბიოგრაფია
ედგარ ნეგრეტი: კოლუმბური აბსტრაქტული სკულპტურის პიონერი
ედგარ ნეგრეტი (1920 – 2012) კოლუმბური ხელოვნების ისტორიაში მონუმენტურ ფიგურად აღფხვნილია, რომელიც მსოფლიოში ცნობილი გახდა აბსტრაქტული სკუპტურისადმი თავის გამორჩეული მიდგომითა და ფორმის, მატერიალობისა და სულიერი ჭვრეტის გადაკვეთაზე ორიენტირებული შეურყეველი მონდომებით. კოლუმბიაში, პოპაიანში დაბადებული ნეგრეტის შემოქმედებითი გზა ევროპული მოდერნიზმის საფუძვლიანი გავლენით დაიწყო – განსაკუთრებით ჟან არპი და კონსტანტინ ბრანკუზის ნაშრომებმა განსაზღვრეს მისი პირველადი ექსპერიმენტები ქვის, როგორც სკულპტურული მედიუმის გამოყენებაში.
- ადრეული განათლება და გავლენები: ნეგრეტმა ფორმალური අධგათლება კალიში, კოლუმბიაში, ხელოვნების სასწავლებელში (Escuela de Bellasព្រას) გაიტანა, სადაც ესესუ იუსის მარია ესპინოსას მეთვალყურეობით დახვეწდა თავის უნარებს. მისი ადრეული მხატვრული მიდრეკილებები ევროპულ მოდერნისტულ ესთეტიკასკენ იხრებოდა, რაც ბრანკუზისა და არპის მსგავსი ხელოვანების სტილისტური ინტერესების სარკე იყო.
- გადასვლა მეტალურგიაზე (1950-იანი წლები): ნეგრეტის კარიერაში გარდამტეხი მომენტი 1950-იანი წლების დასაწყისში მეტალთან მუშაობის დაუფლებამ გამოიწვია. ამ ცვლილებამ ქვისგან საბოლოო დაშორება მოასწავა, რაც მას კონსტრუქტივიზმის სფეროში გადაიყვანა და შექმნა ახალი ვიზუალიზაციის ენა, რომელიც დახასიათებულია გეომეტრიული ფორმებითა და ინდუსტრიული მასალებით.
- აღიარება და ჯილდოები: მისი შემოქმედებითი გარღვევა 1955 წელს მოხდა, როდესაც მისი სკუპტურა „მასკარა“ (Mascara) თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის (MoMA) კოლექციაში მოხვდა, რამაც საერთაშორისო სახელოვნებო სცენაზე აღმავალი ტალანტის სტატუსი დაუდასტურა. შემდგომი წარმატებები მოიცავდა კოლუმბიელი ხელოვანების სალონის ჯილდოს (1963) და დევიდ ი. ბრაიტის სკულპტურის პრიზს ვენეციის ბიენალეზე (1968), რაც მის ინოვაციურ სკულპტურულ ხედვას ადასტურებდა.
ნეგრეტის მხატვრული ფილოსოფია ეფუძნებოდა ერთი შეხედვით რადიკალურად განსხვავებული დისციპლინების – სკულპტურისა და სულიერების – შეთავსებას, რაც ასახავდა მის ღრმა კავშირს აღმოსავლურ ფილოსოფიურ ტრადიციებთან, განსაკუთრებით კი ზენ ბუდიზმთან. იგი ცდილობდა გასცვლებოდა რეპრეზენტაციულ ხელოვნებას და პრიორიტეტს მიანიჭებდა წმინდა ფორმასა და მატერიალობას, როგორც სიღრმისეული აზრების გადმოსაცემ মাধ্যমს.
„ჯადოსნური მანქანები“ და კონსტრუქტივისტული ესთეტიკა
შესაძლოა, ნეგრეტის ყველაზე საკულტო სერია არის „ჯადოსნური მანქანები“ (Magic Machines), რომელიც 1957 წელს შეიქმნა. ეს სკულპტურები – ძირითადად ალუმინიდან დამზადებული – წარმოადგენს კონსტრუქტივისტული პრინციპებისა და ორგანული ფორმების ოსტატურ სინთეზს. გაუდის არქიტექტურული გრანდიოზულობით შთაგონებულმა და ალექსანდრე კალდერის ექსპერიმენტებით მოရბილებულმა ნეგრეტმა გამოიყენა განმეორებადი გეომეტრიული მოდულები დინამიკური კომპოზიციების შესაქმნელად, რომლებიც ერთდროულად აღძრავდნენ ინდუსტრიულ სიზუსტესა და ბუნებრივ რიტმს.
- მასალის ექსპერიმენტული ძიება: ალუმინის ზედმიწევნითი მანიპულაცია – ხშირად მქრქალი საღებავის გამოყენებით – დემონსტრირებდა მის ერთგულებას ტექსტურის კვლევისა და ვიზუალური სუბტელურობისადმი. ლიზენ ბუდიზმის გავლენა: ხელოვანის დაინტერესება ზენ ბუდიზმის კონცეფციებით – როგორიცაა სიცარიელე და ურთიერთკავშირში ყოფნა – გაღრმავდა მის შემოქმედებით პრაქტიკაში და სკულპტურებს სულიერ, გამჭვრეტელ ხასიათს სძენდა.
ინსტიტუციური აღიარება და მემკვიდრეობა
1985 წელს ნეგრეტმა დააფუძნა „ნეგრეს მუზეუმი“ (Museo Negret), სპეციალიზებული ინსტიტუცია, რომელიც წარმოაჩენდა მის ვრცელ შემოქმედებას და ემსახურებოდა კოლუმბური ხელოვნების მოყვარულთა გზამკვლევად. ამ ინიციატივამ ხაზგასმით აჩვენა მისი ურყევი რწმენის ხელოვნების ცოდნის გავრცელებისა და ხელოვანებსა და აუდიტორიას შორის დიალოგის ხელშეწყობის შესახებ.
- ნეგრეს მუზეუმი: მუზეუმის კოლექცია წარმოადგენს ფასდაუდებელ რესურსს ნეგრეტის შემოქმედებითი ევოლუციის შესასწავლად და ლათინამერიკული სკულპტურის ფართო კონტექსტში მისი წვლილის გასაანალიზებლად.
- Google Doodle-ისადმი პატივი (2016): 2016 წელს Google-მა ნეგრეტის ცხოვრებასა და მემკვიდრეობას ღირსეული პატივი მიაგო მისი 96 წლის დაბადების დღის აღსანიშნავად, რამაც კიდევ ერთხელ დაადასტურა მისი წარუღწევი გავლენა კოლუმბურ კულტურაზე.
გამორჩეული ნამუშევრები და მხატვრული სტილი
ნეგრეტის ყველაზე აღიარებულ ნამუშევრებს შორისაა „სოლ“ (მზე), „ნავიგატორები“ და სხვა მსგავსი კომპოზიციები. ეს სკულპტურები ახდენენ მისი გამორჩეული სტილის მაგალითს – რომელიც ხასიათდება გეომეტრიული აბსტრაქციით, ზედმიწევნითი ოსტატობითა და ინდუსტრიული მატერიალობისა და ორგანული ფორმის ჰარმონიული შერწყმით. მისი შემოქმედება დღემდე შთაგონების წყაროა მთელ მსოფლიოში და წარმოადგენს მხატვრული ხედვის ტრანსფორმაციული ძალის დასტურად.
- გეომეტრიული აბსტრაქცია: ნეგრეტის სკულპტურები პრიორიტეტს ანიჭებენ წმინდა გეომეტრიულ ფორმებს – ხშირად განმეორებადი მოდულების გამოყენებით – რათა გადმოსცენ ზენ ბუტიზმში დაფუძნებული კონცეპტუალური იდეები.
- მატერიალობა და ტექსტურა: იგი ოსტატურად იყენებდა ინდუსტრიულ მასალებს, როგორიცაა ალუმინი, რათა მიღწეულიყო საოცარ ტექსტურ ეფექტებს მქრქალი საღებავისა და ზედაპირის საგულდაგულოდ დამუშავების მეშვეობით.
ედგარ ნეგრეტის მარადიული მემკვიდრეობა არა მხოლოდ მის მხატვრულ მიღწევებში, არამედ ხელოვნებასა და სულიერებას შორის დიალოგის შენარჩუნებისადმი მის ურყევ ერთგულებაშიც მდგომარეობს – სწორედ ამ სწრაფვამ განამტკიცა მისი ადგილი, როგორც კოლუმბიის ერთ-ერთი ყველაზე გავლენიანი მოქანდაკისა და თანამედროვე ლათინამერიკული ხელოვნების ვიზიონერი პიონერისა.
ედგარ ნეგრეტ
1920 - 2012 , კოლუმბია
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: აბსტრაქტული სკულპტურა; კონსტრუქტივიზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- ლუიზ ნეველსონი
- ელსვორთ კელი
- Artists Who Influenced This Artist:
- ჟან არპი
- კონსტანტინ ბრანკუზი
- ხორხე დე ოტეისა
- Date Of Birth: 11 ოქტომბერი, 1920
- Date Of Death: 11 ოქტომბერი, 2012
- Full Name: ედგარ ნეგრეტ დუენას
- Nationality: კოლუმბიელი
- Notable Artworks:
- Magic Machines (ჯადოსნური მანქანები)
- სათაურის თარგმანი: Navigators (ნავიგატორები)
- Sol (მზე)
- Place Of Birth: პოპაია, კოლუმბია




მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
