წინასწარი ნახვა
გაგზავნა
გაზიარება
დეტალები
ჩამოტვირთვა
მსგავსები
რენტგენოგრაფიული კვლევა
სლაიდშოუThe Kiss
გადასართად დაწვრილებით ნახეთ
ხელით ნაკვეთი ზეთის ტილოს რეპროდუქცია
ტილოზე შესრულებული ფერწერიანი ზეთប្រდათი, თქვენთვის სასურველი ზომისა და ჩარჩოსთვის, ჩვენი ხელოვანების მიერ შეკვეთის საფუძველზე დამზადებული. (
შეიძინეთ პრინტი შეიძინეთ გამოსახულება)
აირჩიეთ ჩვენს მიერ წინასწარ განსაზღვრული ზომებიდან, რომლებიც ნაწარმოების ორიგინალურ პროპორციებს შეესაბამება.
თქვენ შეგიძლიათ მიუთითოთ თქვენთვის სასურველი ზომები კონკრეტული ჩარჩოს ან სივრცის შესაბამისად. თუ თქვენ მიერ არჩეული ზომა არ შეესაბამება ორიგინალი გამოსახულების პროპორციებს, ჩვენ ან შევაჭრებთ ნაწარმოებს, ან ტილოზე დავამატებთ ხელით მოხატულ ელემენტებს. წარმოების დაწყებამდე, დამტკიცებისთვის გამოგეგზავნებათ ციფრული მაკეტი.
გთხოვთ, გაითვალისწინოთ, რომ ეკრანზე ნაჩვენები წინასწარი შეხედულება არ ასახავს რეალურ შეჭრას ან გაფართოებას. საბოლოო კომპოზიციას ზუსტად მხოლოდ მაკეტი წარმოაჩენს.
მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლებელია ინდივიდუალური ზომების შერჩევა, ორიგინალური პროპორციების შენარჩუნებისათვის გირჩევთ, გამოიყენოთ წინასწარ განსაზღვრული სიის ზომები.
შეკვეთის შემდეგ, OriginalUniqueArt.com გუნდი დაგიკავშირდებათ ელექტრონული ფოსტით ინსტრუქციებისთვის და გამოგიგზავნით წინასწარ ნახაზს (mockup).
მიწოდება მსოფლიო მასშტაბით -ში 3/4 კვირაში, სტანდარტული 5 კვირის ნაცვლად. (22 აგვისტო). ხარისხზე კომპრომისის გაკეთება არ მოხდება.
უფასო ექსპრეს მიწოდება მთელ მსოფლიოში
საბამად მაღალი ხარისხის ტილო
სრული ტრანსპორტირების დაზღვევა
საბაჟო გადასახადების დაბრუნების გარანტია
ფერების სრული შესაბამისობის გარანტია
60-დღიანი დაბრუნების პოლიტიკა (მხოლოდ დეფექტის შემთხვევაში)
100% თანხის დაბრუნების გარანტია
ფასდაკლება დიდი რაოდენობით შეკვეთისას
მინის ჩარჩოს არჩევანი ხელმისაწვდომია მხოლოდ 110 სმ-ზე ნაკლები ზომისთვის
The Kiss
რეკლამაციის ტექნიკა
რეკლამაციის ზომა
-
საბოლოო ფასი
$ 300
ნაწარმოების აღწერა
Introduction to Expressionism and Constantin Brancusi
Expressionism is a modernist movement that emerged in the early 20th century, primarily in Northern Europe. The term was first used by art critic and historian, Wilhelm Worringer, in 1911 to describe the works of artists who were more interested in expressing their inner emotions and experiences than in accurately depicting physical reality. Expressionism developed as a reaction against positivism and other artistic styles such as Naturalism and Impressionism. One of the most prominent expressionist artists was Constantin Brancusi, a Romanian-born sculptor who spent much of his career in France. Brancusi's works are characterized by their simplicity, elegance, and emotional intensity. He is best known for his abstract sculptures, but he also created several figurative works, including 'The Kiss'.Brancusi's 'The Kiss': An Expressionist Masterpiece
Constantin Brancusi: The Kiss (Expressionism,) is a powerful and evocative sculpture that exemplifies the principles of expressionism. Created in 1912, the work depicts two figures locked in an intimate embrace, their bodies merging into a single form. The simplicity of the forms and the smoothness of the surfaces contrast with the emotional intensity of the subject matter. The figures' faces are barely distinguishable from each other, suggesting a complete union of souls. The lack of detail in the bodies emphasizes the abstract nature of the work, inviting viewers to interpret the sculpture in their own way. Brancusi's use of materials is also significant. The sculpture is carved out of limestone, a material that is both durable and malleable. The choice of limestone gives the work a sense of timelessness, as if it has always existed. At the same time, the smoothness of the surfaces suggests a sense of fluidity and movement, as if the figures are in a constant state of transformation.Expressionism Around the World
Expressionism was not limited to Northern Europe but was also influential in other parts of the world, including the United States. The movement declined in Germany with the rise of Adolf Hitler in the 1930s, but there were subsequent expressionist works in other countries. In the United States, Abstract Expressionism emerged as a distinct art movement in the immediate aftermath of World War II and gained mainstream acceptance in the 1950s. Key figures in the New York School, which was the epicenter of this movement, included such artists as Jackson Pollock, Franz Kline, Mark Rothko, Norman Lewis, Willem de Kooning, and Theodoros Stamos among others.Conclusion
Expressionism is a modernist movement that emerged in the early 20th century and extended to a wide range of the arts. Expressionist artists sought to express the meaning of emotional experience rather than physical reality, often distorting or exaggerating forms, colors, and perspectives for emotional effect. The movement was influential in Northern Europe and other parts of the world, including the United States. Brancusi's 'The Kiss' is a prime example of expressionism in sculpture. Its simplicity, elegance, and emotional intensity make it a powerful and evocative work that continues to inspire artists and viewers today.- For more information on the Expressionism Art Movement, please visit The Expressionism Art Movement
- To learn about the Top 5 Famous Expressionism Artists of All Time, please visit Top 5 Famous Expressionism Artists of All Time
- For more information on Constantin Brancusi and his works, please visit Constantin Brancusi
- To learn about the Peggy Guggenheim Collection, please visit Peggy Guggenheim Collection
მხატვრის ბიოგრაფია
კონსტანტინ ბრანკუზი: მოქანდაკე, რომელმაც სილამაზე გამარტივებული აქცია
კონსტანტინ ბრანკუზი (1876-1957) თანამედროვე ქანდაკების ისტორიაში მონუმენტურ ფიგურად აღფხვრულია, რომელიც მსოფლიოში ცნობილი გახდა ფორმისადმი ინოვაციური მიდგომითა და შემოქმედებითი გამოხატვის მის სუფთა არსამდე დაყვანის შეუპოვარი სწრაფვით. რუმინეთში, ჰადერამაშში დაბადებულმა ბრანკუზიმ გამორჩეული გზა დაიწყო უმდაბლესი საწყისებიდან, რათა აბსტრაქტული ხელოვნების ერთ-ერთი უმთავრესი ინოვატორი გამხდარიყო. მისმა შემოქმედებამ ღრმა გავლენა მოახდინა ისეთ მოძრაობებზე, როგორიცაა École de Paris და ჩამოაყალიბა მე-20 საუკუნის ესთეტიკური ლანდშაფტი. მისი ფორმირების წლები აღსავსე იყო რუმინული ფოლკლორითა და მითოლოგიით გატაცებით, რამაც მას ორგანული ფორმებისა და სიმბოლური რეპრეზენტაციების ღრმა აღფრთოვანება შეუძლებდა — გავლენებმა, რომლებიც მთელი მისი პროლიფური კარიერის განმავლობაში permeating (შეღწევადი) იყო მისი მხატვრული ხედვისთვის. ადრეული ექსპერიმენტები მოიცავდა ფიგურატულ ქანდაკებას, განსაკუთრებით რუმინელი გლეხების პორტრეტებს, რაც აჩვენებდა მის საწყის ერთგულებას რეალიზმისადმი, სანამ გადამწყვეტად არ გადავიდოდა აბსტრაქციაზე. ეს გარდამტეხი ცვლილება მოხდა პარიზში ყოფნისას, 1906-დან 1914 წლამდე, სადაც მან შეხვედრა ჰქონდა მზარდ ავანგარდულ სცენას და დაამყარა კავშირი ისეთ ხელოვანებთან, როგად იყო ჟაკ ჰეროლი, რამაც ხელი შეუწყო დიალოგს, რომელმაც იგი სულ უფრო რედუქციული ფორმებისკენ წაიყვანა — რაც მისი შემოქმედების სტილისტური ნიშანი გახდა. ბრანკუზის მხატვრული ფილოსოფია ეფუძნებოდა „სულიერ აბსტრაქციას“, სადაც პრიორიტეტი ენიჭებოდა ფორმას ორნამენტზე მაღლა და მიზანს წარმოადგენდა უნივერსალური კონცეფციების დაჭერა გამარტივებული გეომეტრიული ფორმებით. მან ცნობილად თქვა: „მე ვჭრეტ იმას, რასაც ვხედავ. მაგრამ მე ასევე ვჭრეტ იმას, რაც მესიზმრება.“ ამ რწმენამ უბიძგა შემოქმედებას ისეთი საკულტო ქანდაკებების შექმნისკენ, როგორიცაა „კოცნა“ — დახვეწილი ბრინჯაჟით შესრულებული გადაჯაჭვული ფიგურების ნაზი აღწერა, რომელიც ინტიმურობისა და მარადიული სილამაზის განსახიერებაა — და „পা ფრთაობაში“, რომელიც ფრინველის ფრენის ეთერული რეპრესენტაციაა, თავისი აღმავალი სიმრუდითა და ნატიფი ბალანსით, რაც ასპირაციისა და ტრანსცენდენტობის სიმბოლოა. ეს ნამუშევრები წარმოადგენს ბრანკუზის ოსტატურ მანიპულაციას მასალასა და ტექნიკაზე, სადაც ბრინჯაჟის დეკორირების უზადო სიზუსტით მიღწეულია ზედაპირები, რომლებიც თითქოს უ defying (წინააღმდეგობაში უდგება) გრავიტაციას და გადასცემს მოძრაობის აღქმად შეგრძნებას. მთელი ცხოვრების მანძილზე ბრანკუზი დაუღალავად ეძებდა მხატვრულ ექსპლორაციას, აფუძნებდა სტუდიებს რუმინეთსა და საფრანგეთში, ექსპერიმენტებდა სხვადასხვა მასალაზე — მარმარილოზე, თიხაზე,木 (ხეზე) — და მონაწილეობდა კოლაბორაციულ პროექტებში თანამედროვე ხელოვანებთან. მისმა მონაწილეობამ École de Paris-ში განამტკიცა მისი პოზიცია საერთაშორისო ავანგარდში, შექმნა კავშირები სურრეალისტებთან, როგორიცაა ანდრე ბრეტონი და დაამკვიდრა მისი მემკვიდრეობა, როგორც მოდერნისტული ესთეტიკის პიონერის. აღსანიშნავია, რომ ბრანკუზის ქანდაკებები რამდენჯერმე გამოფენილა პარიზის Salon d'automne-ში, რამაც მოუტანა კრიტიკული აღიარება და მას მხატვრულ დისკურსში წამყვანი ხმა გახადა. მისი მარადიული გავლენა ქანდაკების სფეროს ბევრად სცილდება; ბრანკუზის ესთეტიკური პრინციპები რეზონირებდა სხვადასხვა დისციპლინაში — არქიტექტურასა და კერამიკაში — რაც შთაგონების წყაროდ იქცა ხელოვანთა თაობებისთვის, რათა მიეღო სიმბოლურობა და შეესწავლათ გეომეტრიული აბსტრაქციის ექსპრესიული პოტენციალი. დღეს მისი ქანდაკებები მსოფლიოს მუზეუმებში — მათ შორის ბელგიის ლუვრის მსგავს ფატალურ მუზეუმებში — ინახება, როგორც მისი შემოუჩერებელი ერთგულების და თანამედროვე ხელოვნების კანონისადმი შეტანილი ღრმა წვლილის დასტური. მისი ნამუშევრები კვლავაც აღაფრთოვანებს აუდიტორიას თავისი ელეგანტურობით, სიწმინდით და იმ უნარით, რომ შეუძლია ადამიანის ფუნდამენტურ გამოცდილებებზე მედიტაციისკენ მიგვიბიძგოს.
კონსტანტინ ბრანკუში
1876 - 1957 , რუმინეთი
მოკლე ინფორმაცია
- Artistic Movement Or Style: მოდერნიზმი
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: École des Beaux-Arts
- Artists Who Influenced This Artist: ჟაკ ჰერ oldest
- Date Of Birth: 1876
- Date Of Death: 1957
- Full Name: კონსტანტინ ბრანკუზი
- Nationality: რუმინელი
- Notable Artworks:
- კოცნა
- পাখি სივრცეში
- Place Of Birth: ჰადერემაშ, რუმინეთი
